Анри-Жорж Клузо: Жизнь и творчество французского режиссера

Введение

Французский кинорежиссер, сценарист и продюсер Анри Жорж Клузо (Henri Georges Clouzot; 20 ноября 1907 – 12 января 1977) – французский кинорежиссер, сценарист и продюсер. Он наиболее известен своими работами в жанре триллера, сняв фильмы «Зарплата страха» (1953) и «Дьяволицы» (1955), которые критики признали одними из величайших фильмов 1950-х годов. Он также снимал документальные фильмы, в том числе «Тайна Пикассо» (1956), объявленный национальным достоянием правительства Франции. Клузо с юности увлекался кинематографом и, стремясь к карьере писателя, переехал в Париж. Позже он был принят на работу продюсером Адольфом Оссо в Берлин, где писал французские версии немецких фильмов. После увольнения со студии UFA в нацистской Германии из-за дружбы с еврейскими продюсерами, Клузо вернулся во Францию, где провел несколько лет прикованным к постели из-за туберкулеза. После выздоровления он нашел работу в оккупированной нацистами Франции в качестве сценариста немецкой компании Continental Films. На Continental Клузо писал сценарии и снимал фильмы, пользовавшиеся большой популярностью. Его второй фильм «Корбё» вызвал споры из-за резкой критики провинциальной Франции, и он был уволен из Continental до его выхода на экраны. В результате сотрудничества с Continental французское правительство запретило ему заниматься кинопроизводством до 1947 года. После снятия запрета Клузо восстановил свою репутацию и популярность во Франции в конце 1940-х годов, сняв ряд успешных фильмов, включая «Набережная Орфевр». После выхода его комедии «Микетт» Клузо женился на Вере Гибсон Амадо, которая снялась в его следующих трех художественных фильмах. В начале и середине 1950-х годов Клузо получил признание международных критиков и зрителей за фильмы «Зарплата страха» и «Дьяволицы», которые впоследствии стали основой для ремейков, снятых спустя десятилетия. После выхода фильма «La Vérité» его жена Вера скончалась от сердечного приступа, а карьера Клузо пострадала из-за депрессии, болезни и новых критических взглядов на кино французской новой волны. В последующие годы карьера Клузо стала менее активной, ограничившись несколькими телевизионными документальными фильмами и двумя художественными фильмами, снятыми в 1960-х годах. В 1970-х годах он написал несколько нереализованных сценариев и умер в Париже в 1977 году.

French film director, screenwriter and producer

Henri Georges Clouzot (ɑ̃ʁi ʒɔʁʒ kluzo; 20 November 1907 – 12 January 1977) was a French film director, screenwriter and producer. He is best remembered for his work in the thriller film genre, having directed The Wages of Fear (1953) and Les Diaboliques (1955), which are critically recognized as among the greatest films of the 1950s. He also directed documentary films, including The Mystery of Picasso (1956), which was declared a national treasure by the government of France. Clouzot was an early fan of the cinema and, desiring a career as a writer, moved to Paris. He was later hired by producer Adolphe Osso to work in Berlin, writing French language versions of German films. After being fired from UFA studio in Nazi Germany due to his friendship with Jewish producers, Clouzot returned to France, where he spent years bedridden after contracting tuberculosis. Upon recovering, he found work in Nazi occupied France as a screenwriter for the German owned company Continental Films. At Continental, Clouzot wrote and directed films that were very popular. His second film Le Corbeau drew controversy over its harsh look at provincial France, and he was fired from Continental before its release. As a result of his association with Continental, he was barred by the French government from filmmaking until 1947. After the ban was lifted, Clouzot reestablished his reputation and popularity in France during the late 1940s with successful films including Quai des Orfèvres. After the release of his comedy film Miquette, Clouzot married Véra Gibson Amado, who would star in his next three feature films. In the early and mid 1950s, Clouzot drew acclaim from international critics and audiences for The Wages of Fear and Les Diaboliques; both films would serve as source material for remakes decades later. After the release of La Vérité, his wife Véra died of a heart attack, and Clouzot's career suffered due to depression, illness and new critical views of films from the French New Wave. Clouzot's career became less active in later years, limited to a few television documentaries and two feature films in the 1960s. He wrote several unused scripts in the 1970s and died in Paris in 1977.

Ранние годы

Анри Жорж Клузо родился в Ниорте, департамент Дё-Севр, в семье Сюзанны Клузо и Жоржа Клузо, владельца книжного магазина. Он был старшим из трех детей в семье среднего класса. Клузо проявил талант к написанию пьес и игре на фортепиано. Книжный магазин его отца обанкротился, и семья переехала в Брест, где Жорж Клузо стал аукционистом. В Бресте Анри Жорж Клузо поступил в военно-морское училище, но из-за близорукости не смог стать кадетом военно-морского флота. В возрасте 18 лет Клузо уехал в Париж для изучения политологии. Живя в Париже, он познакомился и подружился с несколькими редакторами журналов.

Сценаристская карьера (19311942)

В течение 1930-х годов Клузо работал над написанием и адаптацией сценариев, диалогов и иногда текстов песен для более чем двадцати фильмов. Живя в Германии, он увидел фильмы Ф. В. Мурнау и Фрица Ланга и был глубоко впечатлен их экспрессионистским стилем. Клузо снял свой первый короткометражный фильм "Террор Батиньоль" по сценарию Жака де Барончелли. Фильм представляет собой 15-минутную комедию с тремя актерами. Французское кино изменилось, поскольку многие продюсеры, которых он знал, бежали из Франции, спасаясь от нацизма. Во время Второй мировой войны, после вторжения Германии во Францию, а затем во время немецкой оккупации, в октябре 1940 года была основана немецкая кинокомпания Continental Films. Альфред Гревен, директор Continental, знал Клузо из Берлина и предложил ему работу по адаптации произведений писателя Станисласа Андре Стива. Клузо начал работу над своей второй адаптацией Стива, которую он также должен был режиссировать, под названием "Убийца живет в доме номер 21". В ней снялись Френе и Делер, исполнившие те же роли, что и в фильме "Последний из шести". Выпущенный в 1942 году, фильм пользовался популярностью у зрителей и критиков. Гревен был против того, чтобы Клузо снимал этот фильм, утверждая, что тема "опасна". "Ворон" вышел в 1943 году и вызвал споры со стороны правого крыла режима Виши, левой прессы Сопротивления и католической церкви. Католическая церковь сочла фильм "мучительным и сложным, постоянно болезненным в своей глубине". Вишийская пресса назвала его антитезой "Национальной революции" и потребовала его запрета из-за его аморальных ценностей. Антинацистская пресса Сопротивления считала его нацистской пропагандой из-за негативного изображения французского народа. За два дня до выхода "Ворона" компания Continental Films уволила Клузо. Для фильма "Набережная Орфевр" Клузо попросил автора Станисласа Андре Стива предоставить ему копию его романа "Самооборона" для адаптации. Клузо начал писать сценарий еще до того, как получил роман. "Набережная Орфевр" вышла в 1947 году и стала четвертым по популярности фильмом во Франции, собрав 5,5 миллиона зрителей в том году. Фильм "Возвращение Жана" был вдохновлен коротким периодом, когда Клузо жил в Германии в начале 1930-х годов, и в нем Луи Жуве играет выжившего в концентрационном лагере, который находит раненого нацистского военного преступника, которого он допрашивает и подвергает пыткам. По возвращении во Францию ему предложили сценарий, написанный Жоржем Арно, эмигрантом, живущим в Южной Америке, который описал свой собственный опыт. Клузо легко представил себе место действия сценария и очень хотел снять историю Арно. Он начал писать сценарий к фильму "Страх высоты" со своим братом Жаном Клузо, который сотрудничал с ним во всех его последующих фильмах под псевдонимом Жером Жерони. Чтобы добиться максимальной независимости, Клузо создал свою собственную продюсерскую компанию под названием Véra Films, названную в честь его жены. "Страх высоты" был вторым по популярности фильмом во Франции в 1953 году, его посмотрели почти 7 миллионов зрителей. Он получил награды за лучший фильм и лучшую мужскую роль (для Шарля Ванеля) на Каннском кинофестивале. В 1954 году "Дьяволы" получили премию Луи Делюка и премию кружка кинокритиков Нью-Йорка за лучший иностранный фильм. В начале и середине 1950-х годов, с фильмами "Страх высоты" и "Дьяволы", Клузо был полностью признан международными критиками и зрителями. Оба фильма были показаны и рассмотрены в Америке, а также во Франции, и были признаны одними из лучших триллеров десятилетия. В 1984 году фильм был объявлен национальным достоянием правительством Франции. "Шпионы" не были выпущены в США и потерпели финансовый провал во Франции. Бардо играет Доминик Марсо, которую судят за убийство своего бывшего возлюбленного Жильбера Телье. По мере развития судебного процесса отношения между Доминик и Жильбером становятся все более четкими. Позже Бардо назвала "Истина" своим любимым фильмом из всех, в которых она участвовала.

Throughout the 1930s Clouzot worked by writing and translating scripts, dialogue and occasionally lyrics for over twenty films. While living in Germany, he saw the films of F. W. Murnau and Fritz Lang and was deeply influenced by their expressionist style. Clouzot made his first short film, La Terreur des Batignolles, from a script by Jacques de Baroncelli. The film is a 15 minute comedy with three actors. French cinema had changed because many of the producers he had known had fled France to escape Nazism. In World War II, after France was invaded by Germany and subsequently during the German occupation, the German operated film production company Continental Films was established in October 1940. Alfred Greven, the director of Continental, knew Clouzot from Berlin and offered him work to adapt stories of writer Stanislas André Steeman. Clouzot began work on his second Steeman adaptation, which he would also direct, titled The Murderer Lives at Number 21. It starred Fresnay and Delair playing the same roles they had performed in Le Dernier de six. Released in 1942, the film was popular with audiences and critics. Grevin was against Clouzot making this film, stating that topic was "dangerous". Le Corbeau was released in 1943 and generated controversy from the right wing Vichy regime, the left wing Resistance press and the Catholic Church. The Catholic Church considered the film "painful and hard, constantly morbid in its complexity". The Vichy press dubbed it the antithesis of the Révolution nationale and demanded it be banned due to its immoral values. The anti Nazi resistance press considered it Nazi propaganda because of its negative portrayal of the French populace. Two days before the release of Le Corbeau, Continental films fired Clouzot. For Quai des Orfèvres, Clouzot asked the author Stanislas André Steeman for a copy of his novel, Légitime défense, to adapt into a film. Clouzot started writing the script before the novel arrived for him to read. Quai des Orfèvres was released in 1947 and was the fourth most popular film in France, drawing 5.5 million spectators in that year. Le Retour de Jean was influenced by the short period when Clouzot lived in Germany in the early 1930s and stars Louis Jouvet as a survivor of a concentration camp who finds a wounded Nazi war criminal whom he interrogates and tortures.]] Upon returning to France, he was offered a script written by Georges Arnaud, an expatriate living in South America who had written about his own experiences there. Clouzot found it easy to imagine the setting of the script and was very anxious to film Arnaud's story. He started writing the film, The Wages of Fear, with his brother, Jean Clouzot, who would collaborate with him on all his subsequent films under the name of Jérôme Geronimi. In order to gain as much independence as possible, Clouzot created his own production company called Véra Films, which he named after his wife. The Wages of Fear was the second most popular film in France in 1953 and was seen by nearly 7 million spectators. It won awards for Best Film and Best Actor (for Charles Vanel) at the Cannes Film Festival. In 1954, Les Diaboliques won the Louis Delluc Prize and the New York Film Critics Circle Award for best foreign film. In this early and mid 1950s period, with the films The Wages of Fear and Les Diaboliques, Clouzot came to be fully embraced by international critics and audiences. Both films were screened and reviewed in America as well as in France, and were rated among the best thrillers of the decade. In 1984, the film was declared a national treasure by the government of France. Les Espions was not released in the United States and was a financial failure in France. Bardot plays Dominique Marceau, who is on trial for the murder of her former boyfriend Gilbert Tellier. As her trial progresses, the relationship between Dominique and Gilbert becomes more finely shaped. Bardot later described La Vérité as her favorite of all the films she worked on.

Позднейшая карьера и ухудшение здоровья (1960-1977)

Хотя репутация Клузо росла на международном уровне, он утратил значимость во французском кинематографе из-за подъема Французской новой волны. Режиссеры Новой волны отказывались серьезно относиться к триллерам Клузо и публично выражали свое недовольство в статьях и рецензиях, опубликованных в журнале кинокритики Cahiers du cinéma. Клузо воспринял эту критику близко к сердцу, заявив в журнале Lui, что больше не считает свои фильмы «Les Diaboliques» и «Miquette et Sa Mère» важными или интересными. Ведущий актер Серж Реджанни заболел через неделю после начала съемок и потребовал замены. После завершения работы над документальными фильмами Клузо смог профинансировать свой последний фильм. После окончания работы над фильмом «La Prisonnière» здоровье Клузо ухудшилось. Клузо пригласил Деляра сняться в двух своих фильмах: «Убийца живет на 21-м» и «Quai des Orfèvres». В конечном итоге Делер покинул Клузо после совместной работы над фильмом «Quai des Orfèvres». Вера Клузо умерла от сердечного приступа вскоре после съемок фильма «La Vérité». Клузо впал в депрессию из-за ее смерти. Когда Клузо создавал сценарии на основе литературных произведений, он часто радикально менял сюжет, используя лишь ключевые моменты оригинала. Писатель Станислав Андре Стимэн, с которым Клузо работал дважды, говорил, что Клузо будет «строить что-то только после презрительного разрушения любого сходства с оригиналом, исключительно ради достижения эффекта». Создавая собственные сценарии, Клузо создавал персонажей, как правило, коррумпированных и бесхарактерных, способных как на добро, так и на зло. Пьер Фресне вспоминал, что Клузо «работал неустанно, что было захватывающим зрелищем. Не говоря уже о его склонности к насилию, которую он никогда не проявлял по отношению ко мне». Историк кино Филип Пилард писал: «Нет сомнений, что если бы Клузо работал в Голливуде и применял формулы американских студий, сегодня его бы восхваляли те же критики, которые предпочитают его игнорировать». Клузо уважал работы Хичкока, говоря: «Я очень им восхищаюсь и польщен, когда кто-то сравнивает мои фильмы с его». Несколько фильмов Клузо были пересняты после их первоначального выхода. Режиссер Отто Премингер адаптировал «Le Corbeau» в свой фильм 1951 года «Тринадцатое письмо». В 1977 году, в год смерти Клузо, Уильям Фридкин снял ремейк фильма «Le Salaire de la peur» под названием «Sorcerer». В 1996 году вышел американский ремейк фильма «Les Diaboliques» под названием «Diabolique» с Шарон Стоун в главной роли.

Although Clouzot's reputation had grown internationally, he lost notability in French cinema due to rise of the French New Wave. The New Wave directors refused to take Clouzot's thriller films seriously, and expressed their displeasure publicly through articles and reviews in the film criticism publication, Cahiers du cinéma. Clouzot took their criticism to heart, saying in the magazine Lui that he didn't find his films Les Diaboliques and Miquette et Sa Mère important or interesting anymore. Lead actor Serge Reggiani fell ill one week after shooting began and had to be replaced. After production finished on the documentaries, Clouzot was able to finance his final picture. After finishing La Prisonnière, Clouzot's health grew worse. Clouzot had Delair star in two of his films, The Murderer Lives at Number 21 and Quai des Orfèvres. Delair eventually left Clouzot after working with him on Quai des Orfèvres. Véra Clouzot died of a heart attack shortly after the filming of La Vérité. Clouzot fell into a depression over her death. When basing screenplays on written work, Clouzot often changed the stories dramatically, using only key points of the original story. The author Stanislas André Steeman, whom Clouzot worked with twice, said Clouzot would only "build something after having contemptuously demolished any resemblance to the original, purely for the ambition of effect". When writing for his own features, Clouzot created characters that were usually corrupt and spineless, with the capacity for both good and evil within them. Pierre Fresnay recalled that Clouzot "worked relentlessly, which made for a juicy spectacle That's to say nothing for his taste of violence, which he never tried with me". Film historian Philipe Pilard wrote, "There is no doubt that if Clouzot had worked for Hollywood and applied the formulas of U. S. studios, today he would be lauded by the very critics who choose to ignore him". Clouzot respected Hitchcock's work, stating, "I admire him very much and am flattered when anyone compares a film of mine to his". Several of Clouzot's films have been remade since their original releases. Director Otto Preminger adapted Le Corbeau into his 1951 film The 13th Letter. In 1977, the year of Clouzot's death, William Friedkin directed a remake of The Wages of Fear called Sorcerer. In 1996, an American remake of Les Diaboliques was released under the title Diabolique, starring Sharon Stone.