Адольф Вёльфли (1864-1930) – швейцарский художник, пионер Art Brut. Трагическая биография, детство в приютах, тяжелый труд повлияли на его уникальное творчество.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Швейцарский художник (1864–1930)
Swiss artist (1864–1930)
Адольф Вёльфли (29 февраля 1864 – 6 ноября 1930) (иногда пишется как Adolf Woelfli или Adolf Wolfli) был швейцарским художником, одним из первых, кого стали относить к направлению Art Brut или искусству аутсайдеров.
Adolf Wölfli (February 29, 1864 – November 6, 1930) (occasionally spelled Adolf Woelfli or Adolf Wolfli) was a Swiss artist who was one of the first artists to be associated with the Art Brut or outsider art label.
Ранние годы
Вёфли родился в Берне. В детстве он подвергся физическому и сексуальному насилию и осиротел в возрасте 10 лет. После этого он воспитывался в нескольких государственных приемных семьях. Он работал в качестве "фердингсбубе" (наёмного детского работника) и некоторое время служил в армии. Его обвинили в попытке сексуального насилия над несовершеннолетними и приговорили к тюремному сроку. В 1895 году, после повторного аналогичного ареста, он был помещён в клинику Вальдау – психиатрическую больницу в Берне, где и провёл остаток своей жизни. При поступлении он был крайне возбуждён и временами агрессивен, из-за чего его содержали в изоляции в первые месяцы пребывания в больнице. Он страдал психозом, сопровождавшимся интенсивными галлюцинациями.
Wölfli was born in Bern. He was abused both physically and sexually as a child, and was orphaned at the age of 10. He thereafter grew up in a series of state run foster homes. He worked as a Verdingbub (indentured child laborer) and briefly joined the army. He was charged with the attempted sexual abuse of minors and was sentenced to a prison term. In 1895, following another similar arrest, he was admitted to the Waldau Clinic, a psychiatric hospital in Bern where he would live out the rest of his life. He was very disturbed and sometimes violent upon admission, leading to him being kept in isolation during his early time at the hospital. He experienced psychosis, which led to intense hallucinations.
Творческие работы
В какой-то момент после поступления Вёльфли начал рисовать. Первые сохранившиеся работы (серия из 50 рисунков карандашом) датируются периодом между 1904 и 1906 годами. Вальтер Моргенталер, врач клиники Вальдау, проявил особый интерес к искусству Вёльфли и его состоянию, позже опубликовав книгу Ein Geisteskranker als Künstler (Психиатрический пациент как художник) в 1921 году, которая впервые привлекла внимание художественного мира к Вёльфли. Книга Моргенталера подробно описывала работы пациента, который, казалось, ранее не проявлял интереса к искусству и развивал свои таланты и навыки самостоятельно после госпитализации из-за изнурительного недуга. В этом отношении Вёльфли был иконоборцем и оказал влияние на развитие и признание искусства аутсайдеров, Арт Брут и его сторонника Жана Дюбуффе. В течение жизни Вёльфли создал огромное количество работ, часто используя самые простые материалы и обменивая небольшие работы с посетителями клиники на карандаши, бумагу или другие необходимые вещи. Моргенталер внимательно наблюдал за методами Вёльфли и записал в своей влиятельной книге:
At some point after his admission Wölfli began to draw. His first surviving works (a series of 50 pencil drawings) are dated from between 1904 and 1906. Walter Morgenthaler, a doctor at the Waldau Clinic, took a particular interest in Wölfli's art and his condition, later publishing Ein Geisteskranker als Künstler (A Psychiatric Patient as Artist) in 1921 which first brought Wölfli to the attention of the art world. Morgenthaler's book detailed the works of a patient who seemed to have no previous interest in art and developed his talents and skills independently after being committed for a debilitating condition. In this respect, Wölfli was an iconoclast and influenced the development and acceptance of outsider art, Art Brut and its champion Jean Dubuffet. Wölfli produced a huge number of works during his life, often working with the barest of materials and trading smaller works with visitors to the clinic to obtain pencils, paper or other essentials. Morgenthaler closely observed Wölfli's methods, writing in his influential book:
"Каждое утро понедельника Вёльфли выдают новый карандаш и два больших листа непечатанной газетной бумаги. Карандаш расходуется за два дня, после чего ему приходится довольствоваться обрезками, которые он сохранил, или тем, что он может выпросить у других. Он часто пишет кусками всего 5-7 миллиметров в длину и даже обломками грифеля, которые он ловко держит между ногтями. Он тщательно собирает оберточную бумагу и любую другую бумагу, которую может получить от охранников и пациентов в его отделении, иначе у него закончится бумага до следующего воскресного вечера. На Рождество ему дарят коробку цветных карандашей, которой хватает максимум на две-три недели". Изображения, созданные Вёльфли, были сложными, замысловатыми и насыщенными. Они заполняли страницу до самых краев, с детально проработанными границами. В проявлении "ужаса вакуи" Вёльфли, каждое пустое пространство было заполнено двумя маленькими отверстиями. Вёльфли называл фигуры вокруг этих отверстий своими "птицами". Его изображения также включали своеобразную музыкальную нотацию. Эта нотация, казалось, начиналась как чисто декоративный элемент, но позже превратилась в настоящую композицию, которую Вёльфли исполнял на бумажной трубе. В 1908 году он приступил к созданию полуавтобиографического эпоса, который в конечном итоге разросся до 45 томов, содержащих в общей сложности более 25 000 страниц и 1600 иллюстраций. Эта работа представляла собой смесь элементов его собственной жизни, переплетенных с фантастическими историями о его приключениях, в которых он преображался из ребенка в "Рыцаря Адольфа", затем в "Императора Адольфа" и, наконец, в "Святого Адольфа II". Текст и иллюстрации формировали повествование, иногда сочетая различные элементы на калейдоскопических страницах, наполненных музыкой, словами и цветом. После смерти Вёльфли в Валдау в 1930 году его работы были переданы в Музей клиники Вальдау в Берне. Позже был основан Фонд Адольфа Вёльфли для сохранения его искусства для будущих поколений. Его коллекция сейчас экспонируется в Музее изобразительных искусств в Берне.
"Every Monday morning Wölfli is given a new pencil and two large sheets of unprinted newsprint. The pencil is used up in two days; then he has to make do with the stubs he has saved or with whatever he can beg off someone else. He often writes with pieces only five to seven millimetres long and even with the broken off points of lead, which he handles deftly, holding them between his fingernails. He carefully collects packing paper and any other paper he can get from the guards and patients in his area; otherwise he would run out of paper before the next Sunday night. At Christmas the house gives him a box of coloured pencils, which lasts him two or three weeks at the most." The images Wölfli produced were complex, intricate and intense. They worked to the very edges of the page with detailed borders. In a manifestation of Wölfli's "horror vacui", every empty space was filled with two small holes. Wölfli called the shapes around these holes his "birds". His images also incorporated an idiosyncratic musical notation. This notation seemed to start as a purely decorative affair but later developed into real composition which Wölfli would play on a paper trumpet. In 1908, he set about creating a semi autobiographical epic which eventually stretched to 45 volumes, containing a total of over 25,000 pages and 1,600 illustrations. This work was a mix of elements of his own life blended with fantastical stories of his adventures from which he transformed himself from a child to 'Knight Adolf' to 'Emperor Adolf' and finally to 'St Adolf II'. Text and illustrations formed the narrative, sometimes combining multiple elements on kaleidoscopic pages of music, words and colour. After Wölfli died at Waldau in 1930, his works were taken to the Museum of the Waldau Clinic in Bern. Later, the Adolf Wölfli Foundation was formed to preserve his art for future generations. Its collection is now on display at the Museum of Fine Arts in Bern.