Введение

Музыкальные традиции Палестины. Музыка Палестины (الموسيقى الفلسطينية) является одним из многих региональных поджанров арабской музыки. Хотя она во многом схожа с арабской музыкой как в структурном, так и в инструментальном плане, существуют музыкальные формы и тематика, которые являются уникально палестинскими.

До 1948 года

В районах, которые в настоящее время контролируются Израилем и Палестиной, на протяжении долгого времени сосуществовали многочисленные этнические и религиозные группы, сохраняя разнообразие культур. Население Подмандатной Палестины состояло преимущественно из арабов (включая городские и сельские мусульманские слои, арабских христиан, друзов и бедуинов-мусульман), за которыми следовали евреи (включая сефардов, мизрахимов и ашкеназов), самаритяне, черкесы, армяне, рома и другие. Васиф Джавахарье был одним из известных исполнителей на уде, прославившимся своим дневником, который он вел после 1904 года.

Народная музыка

В начале XX века палестинские арабы жили в городах и сельской местности, занимаясь земледелием или кочевым образом жизни. Феллахины (крестьяне) исполняли разнообразные трудовые песни, сопровождавшие такие занятия, как рыбалка, выпаc скота, сбор урожая и производство оливкового масла. Также были распространены странствующие сказители и музыканты – заджалины, известные своими былинами и сказаниями. Свадьбы сопровождались особой музыкой, в частности, дабке. В народных песнях использовались различные формы, особенно меджана и далона.

Народная музыка

После создания Израиля в 1948 году большое количество арабских палестинцев бежало или было вынуждено переселиться в лагеря беженцев на Западном берегу реки Иордан и в секторе Газа. Самыми популярными музыкантами того времени были звезды арабской классической музыки, особенно Умм Кульсум и Саид Дарвиш. Центрами палестинской музыки стали палестинские города Назарет и Хайфа, где исполнители сочиняли в классических стилях Каира и Дамаска. Общая палестинская идентичность отразилась в новой волне исполнителей, появившихся с ярко выраженными палестинскими темами, связанными с мечтами о государственности и растущими националистическими настроениями. В 1970-х годах возникла новая волна популярных палестинских звезд, включая Сабрина, Мустафу Аль-Курда и Аль-Ашикин. После Первой интифады (1987) появилась более радикальная группа исполнителей и авторов песен, таких как аль-Фунун, автор песен Сухайл Хури, автор песен Джамиль аль-Сайих, группа Долех Таера Баргути и песня Маут-а'наби в исполнении Сабрина. В 1990-х годах была создана Палестинская национальная администрация, и палестинское культурное самовыражение начало стабилизироваться. Свадебные ансамбли, практически исчезнувшие во время боевых действий, вновь появились, чтобы исполнять популярные египетские и ливанские песни. Среди других исполнителей, появившихся в 90-х годах, были Юад, Вашем, Мохсен Субхи, Адель Саламех, Исса Булус, Виссам Джубран, Самир Джубран и Базель Зайд со своим новым звучанием Палестины и группой Turab, основанной в 2004 году с альбомом Hada Liel. Палестинка из диаспоры Рием Келани – один из ведущих современных исследователей и исполнителей музыки с ярко выраженным палестинским повествованием и наследием. Ее дебютный сольный альбом 2006 года «Sprinting Gazelle – Palestinian Songs from the Motherland and the Diaspora» включал исследования и аранжировки Келани пяти традиционных палестинских песен, в то время как остальные пять песен представляли собой ее собственные музыкальные обработки популярной и поэзии сопротивления таких авторов, как Махмуд Дарвиш, Сальма Хадра Джайюси, Рашид Хусейн и Махмуд Салим аль-Хут. Все песни на альбоме посвящены Палестине до 1948 года. Значительная часть палестинской музыки состоит из свадебных песен и танцев. Благодаря большому количеству свадеб в палестинской культуре, свадебные певцы смогли сохранить традицию палестинских песен, одновременно включая современные вокальные и ритмические элементы. Свадебные певцы используют репертуар церемониальной музыки, включая песни хенны, исполняемые на церемонии хенны, свадебные процессии (зеффат), а также популярные дебки и танцевальные песни.

Военные песни

В палестинских военных песнях широко представлены отсылки к сопротивлению оккупации Палестины, призывы к палестинцам бороться с оккупацией и оставаться на своей земле, а также описания исторических событий.

Формы традиционных палестинских песен

В отличие от многих других культур, традиционные палестинские песни не имеют фиксированного текста, а скорее заданного ритма. Исполнителями обычно выступают члены семьи или близкие друзья, которые импровизируют слова на ходу. На современных палестинских мероприятиях может присутствовать профессиональный певец, но формы, упомянутые ниже, которые до сих пор очень популярны, возникли до популяризации профессиональных исполнителей. Поэтому тексты песен различаются от города к городу. Многие типы палестинских песен, включая Атаб/Межана и Далона, выдержали испытание временем. Благодаря актуальности тематики и необходимости сохранения традиций и культуры, традиционные палестинские песни до сих пор можно услышать на современных мероприятиях, таких как свадьбы или собрания. Они по-прежнему чрезвычайно популярны в палестинской культуре. Среди этих форм:

DAM стали пионерами в создании такого сочетания. Как арабские граждане Израиля, они исполняют рэп на арабском, иврите и английском языках, часто напрямую бросая вызов стереотипам о палестинцах и арабах в песнях, таких как "Meen Erhabe?" ("Кто террорист?"). Более необычна группа Ramallah Underground с Западного берега реки Иордан, основанная братьями Бойкуттом и Стормтрапом. Их звучание – это смесь хип-хопа, трип-хопа и даунтемпо в сочетании с традиционной арабской музыкой. Многие рэперы отстаивают палестинский национализм, и лучший из них – Ортега (Альхасан), который вызвал сенсацию в израильских СМИ в 2012 году из-за враждебности своих песен по отношению к Израилю. Ортега (Альхасан) считается лучшим исполнителем палестинского рэпа в регионе Персидского залива, поскольку он родился в Объединенных Арабских Эмиратах. В диаспоре выступают братья Абу Габен, основавшие Jaffa Phonix в Каире, Египет. Они смешивали элементы биг-бита, хип-хопа и вокального панка.