Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Балдық би стилі
Style of ballroom dance
the ballroom dance
Румба, сондай-ақ балдық би румба деп аталады, 1930-шы жылдары АҚШ-тың Шығыс жағалауында пайда болған балдық би және музыка жанры. Ол американдық биг-бенд музыкасын афрокубалық ырғақтармен, негізінен сон кубаномен, сонымен қатар конга және румбамен үйлестірді. Аты соңғысынан алынғанмен, балдық бидегі румба музыкасы мен биі жағынан кубалық румбадан толыққан толық мүлдем өзгеше. Сондықтан авторлар оларды ажырату үшін сөздің америкалық жазылуын (румба) пайдалануды жөн көреді.
Rhumba, also known as ballroom rumba, is a genre of ballroom music and dance that appeared in the East Coast of the United States during the 1930s. It combined American big band music with Afro Cuban rhythms, primarily the son cubano, but also conga and rumba. Although taking its name from the latter, ballroom rumba differs completely from Cuban rumba in both its music and its dance. Hence, authors prefer the Americanized spelling of the word (rhumba) to distinguish between them.
Музыка
Румба термині 1913 және 1915 жылдар аралығында американдық жазба компаниялары Латын Америкасы музыкасының барлық түрлерін белгілеу үшін қолданғанмен, румбаның ерекше бір балдыр би музыкасы түрі ретіндегі тарихы 1930 жылдың мамыр айында Дон Азпиасу және оның Гавана Казино Оркестрі Нью-Йоркте "El manisero" ("Жержеңбі сатушы") әнін жазған кезде басталады. Бұл сингл төрт айдан кейін Victor компаниясымен шығарылып, АҚШ-та 1 миллион дана сатылған алғашқы Латын Америкасы әні болды. Мұса Симонс жазған бұл ән, Azpiazú-дың үш саксофон, екі корне, банджо, гитара, фортепиано, скрипка, бас және барабаннан тұратын биг-бэнді үшін аранжировкаланған. Антонио Мачиннің орындауымен және Ремберто Лараның труба солосы (кубалық музыка тарихында алғаш рет жазылған) саксофонист Альфредо Брито жасаған аранжировка арқылы кубалық сон стилі сол кездегі Шығыс жағалаудағы балдыр би музыкасының үлгісіне бейімделуге тырысты. Олардың көптеген хиттерінің ішінде "Amapola" және "Siboney" сияқты болеролар мен әндер де болды. Латын Америкасы стандарттарын орындаған көптеген американдық биг-бэндтерді де қамтитын бұл музыкалық қозғалыс "румба қызығы" деп аталды. Румба қызығының көрнекті дирижерлері – Ксавье Кугат, Джимми Дорси, Натаниел Шилкрет, Лео Рейсман және Энрик Мадригера. Екі стиль де 1955 жылы канонизацияланды.
Although the term rhumba began to be used by American record companies to label all kinds of Latin music between 1913 and 1915, the history of rhumba as a specific form of ballroom music can be traced back to May 1930, when Don Azpiazú and his Havana Casino Orchestra recorded their song "El manisero" (The Peanut Vendor) in New York City. This single, released four months later by Victor, became a hit, becoming the first Latin song to sell 1 million copies in the United States. The song, composed by Moisés Simons, is a son pregón arranged, in this case, for Azpiazú's big band featuring three saxophones, two cornets, banjo, guitar, piano, violin, bass, and trap drums. With vocals by Antonio Machín and a trumpet solo (the first one in the recorded history of Cuban music) by Remberto Lara, the recording, arranged by saxophonist Alfredo Brito, attempted to adapt the Cuban son to the style of ballroom music prevalent at the time in the East Coast. Among their numerous hits were boleros and canciones such as "Amapola" and "Siboney". This music movement, which also included many American big bands that covered Latin standards, was dubbed the rhumba craze. Notable bandleaders of the rhumba craze include Xavier Cugat, Jimmy Dorsey, Nathaniel Shilkret, Leo Reisman and Enric Madriguera. Both styles were canonized in 1955.
Халықаралық стиль
Румба – қоғамдық билер мен халықаралық жарыстарда орындалатын билердің бірі. Бес халықаралық Латын биінің (пасодобль, самба, ча-ча-ча, дживе және румба) ішінде ең баяу би осы румба болып табылады. Бұл балдырм румбасы кубалық «болреро сон» ырғағы мен биінен туындаған; ал халықаралық стиль революцияға дейінгі кезеңде Кубадағы билерді зерттеу нәтижесінде қалыптасқан. Румба биінің қазіргі заманғы халықаралық стилі Дорис Лавеллмен жұптасқан би оқытушысы Пьер (Пьер Зурхер Марголле) жүргізген зерттеулерге негізделген. Пьер сол кезде Лондоннан Кубаға 1947, 1951 және 1953 жылдары кубалықтардың сол кезде қалай және қандай би билейтінін анықтау үшін сапарлаған. Халықаралық балдырм румбасы – минутына шамамен 120 соққыға ие баяу би, ол музыка мен бидің өзінде де ескі буын кубалықтары «болреро сон» деп атаған нәрсеге сәйкес келеді. «Румба» атауы дәл болмаса да, анықтық пен маркетингтік мақсаттар үшін тиімдірек, себебі кейіннен Кубадан шыққан халықтық музыканың жалпы атауы ретінде «сальса» қолданылуының да себебі осыған ұқсас. Кубадағы барлық қоғамдық билерде тік тұрған аяқ үстіндегі жамбастың қозғалысы болады, бұл жылдам сальсада көзғалыссыз болса да, баяу балдырм румбасында жақсы көрінеді. Әдетте, қадамдар тығыз болып келеді және би көтеріліп-түсіп орындалмайды. Бұл стиль шынайы, сондай-ақ түрлі фигураларда қолдарды еркін пайдалану да шынайы. Негізгі фигуралар революцияға дейінгі кезеңде Гаванада байқалған би қозғалыстарынан алынған және содан бері өз дамуын жалғастырып келеді. Жарыс фигуралары көбінесе күрделі болады, және осы себепті жарыс биі қоғамдық биден ерекшеленеді. Толық ақпаратты би оқыту ұйымдарының оқу жоспарларынан және стандарттық оқулықтардан алуға болады.
Rhumba is one of the ballroom dances which occurs in social dance and in international competitions. Of the five competitive international Latin dances (pasodoble, samba, cha cha cha, jive, and rumba), it is the slowest. This ballroom rumba was derived from a Cuban rhythm and dance called the bolero son; the international style was derived from studies of dance in Cuba in the pre revolutionary period. The modern international style of dancing the rumba derives from studies made by dance teacher Monsieur Pierre (Pierre Zurcher Margolle), who partnered Doris Lavelle. Pierre, then from London, visited Cuba in 1947, 1951, and 1953 to find out how and what Cubans were dancing at the time. The international ballroom rumba is a slower dance of about 120 beats per minute which corresponds, both in music and in dance, to what the Cubans of an older generation called the bolero son. It is easy to see why, for ease of reference and for marketing, rhumba is a better name, however inaccurate; it is the same kind of reason that led later on to the use of salsa as an overall term for popular music of Cuban origin. All social dances in Cuba involve a hip sway over the standing leg and, though this is scarcely noticeable in fast salsa, it is more pronounced in the slow ballroom rumba. In general, steps are kept compact and the dance is danced generally without any rise and fall. This style is authentic, as is the use of free arms in various figures. The basic figures derive from dance moves observed in Havana in the pre revolutionary period, and have developed their own life since then. Competition figures are often complex, and this is where competition dance separates from social dance. Details can be obtained from the syllabuses of dance teaching organizations and from standard texts.
Американдық стиль
Сондай-ақ, Америка Құштама Штаттарында көп таралған, негізгі қозғалыстары тіктөртбұрыш тәрізді бидің нұсқасы бар.
There is also a variant, commonly danced in the United States, with box like basic figures.