Бруклин мұражайы: Нью-Йорктегі өнер табиғаты

Бруклин мұражайы – Нью-Йорктегі екінші ірі көркем сурет мұражайы. 500 мыңнан астам туындысы бар, тарихы 1823 жылға дейін жетеді. Көруге тұрарлық!

26 мин оқу

100%

Дереккөз: Brooklyn Museum — Wikipedia

Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.

Мазмұны

Кіріспе

Бруклиндегі өнер мұражайы, Нью-Йорк

Бруклин мұражайы – Нью-Йорк қаласының Бруклин ауданындағы өнер мұражайы. 500 000-ға жуық экспонатты қамтитын бұл мұражай Нью-Йорктегі екінші ірі мұражай болып табылады. Бруклиндегі Prospect Heights, Crown Heights, Flatbush және Park Slope аудандарының жанында орналасқан мұражайдың Beaux Arts стиліндегі ғимаратын McKim, Mead & White жобалаған. Бруклин мұражайы 1823 жылы Бруклин шәкірттер кітапханасы ретінде құрылған, ал 1843 жылы Бруклин өнер және ғылым институтымен біріктірілген. Мұражай кең жұртшылыққа қызмет ететін мекеме ретінде жоспарланған. Бруклин мұражайының қазіргі ғимараты 1897 жылы салынды және содан бері бірнеше рет кеңейтілді. Бастапқыда мұражай ғимаратын және жинағын сақтауда қиындықтарға тап болды, бірақ 20 ғасырдың соңында жасалған ауқымды жөндеулерден кейін жаңа өркендемеге ие болды. Жинақтың маңызды бөлімдеріне ежелгі артефакттар, әсіресе 3000 жылдан астам тарихы бар Египет ежелгі артефакттарының коллекциясы кіреді. Еуропалық, африкалық, Океания және жапон өнері де құнды ежелгі артефакттар жинағын құрайды. Америка өнері колониялық кезеңнен бастап кеңінен ұсынылған. Жинақта Марк Ротко, Эдвард Хоппер, Норман Роквелл, Джуди Чикаго, Уинслоу Гомер, Эдгар Дега, Джорджия О’Киф және Макс Вебер сияқты суретшілердің туындылары бар. Мұражайда Нью-Йорк қаласының әртүрлі жерлерінен әкелінген сәулеттік элементтерді қамтитын Штайнберг отбасы мүсіндер бағы да бар.

Тарих

Бруклин мұражайының тарихы 1823 жылдың тамызына дейін жетеді, сол кезде Август Грэм Бруклин Хайтс ауданында Бруклин шәкірттер кітапханасын құрды. 1841 жылы кітапхана Вашингтон көшесіндегі Бруклин лицей ғимаратына көшірілді.

Даму және ашылу

1889 жылдың ақпан айында Бруклиндегі бірнеше белгілі азаматтар Бруклин институтының жаңа мұражайы үшін қаражат жинауды бастайтындарын жариялады. Мұражайды қолдаушылар тез арада Проспект паркінің шығысында, Шығыс Парквейдің оңтүстік жағындағы жерді анықтады. Келесі жылы директор Франклин Хупер басшылығымен Институт жетекшілері Бруклин өнер және ғылым институты ретінде қайта ұйымдасып, Бруклин мұражайын жоспарлауға кірісті. Бруклин шенеуніктері ғимараттың архитектуралық дизайн бойынша конкурсты өткізді, нәтижесінде келісім-шарт МакКим, Мид және Уайт компаниясына берілді. Конкурс Бруклин Daily Eagle газетінде «архитектура тарихындағы ең маңыздыларының бірі» деп сипатталды, себебі мұражайда көптеген бөлімшелер болуы тиіс еді. Бруклин қаласының мэрі Чарльз А. Ширен 1895 жылдың қаңтар айында Бруклин институты мұражайының құрылысы үшін жылына 300 000 долларлық облигациялар шығаруға келісті. Алғашқыда мұражайдың батыс жағында тек бір қанат пен павильон салу жоспарланған. Инженерлер сол жылдың мамыр айында жерді зерттеуге кірісіп, жер астындағы тас қабатының бірнеше жүз метр тереңдікте екенін анықтады, бұл іргетасты берік тасқа орнатуды мүмкінсіз етті. Дегенмен, инженерлер жер астындағы құм-қиыршық топырағы ғимаратты ұстап тұруға жеткілікті мықты екенін анықтады. Сол жылдың 14 желтоқсанында мұражайдың негізі салынды. 1896 жылдың сәуір айына қарай мұражайдың үш қабатты ғимаратының екеуі аяқталды. Бруклин институты мұражайының ғимараты 1897 жылдың наурыз айында мұражайдың кіреберісі мен Шығыс Парквей арасында тротуар салынғаннан кейін толыққанды аяқталды. Мұражайдың алғашқы көрмесі – мұражайдың ресми ашылуына бірнеше ай бұрын, 1897 жылдың 1 маусымында көпшілік назарына ұсынылған, шамамен 600 картинадан тұратын жиынтық болды. Бруклин институтының мұражайы 1897 жылдың 2 қазанында ресми түрде ашылды және 1898 жылы Үлкен Нью-Йорк қаласы құрылғанға дейін Бруклин қаласында салынған соңғы маңызды құрылымдардың бірі болды.

1900-жылдар мен 1910-жылдар

Бруклин институты 1899 жылғы мамыр айында орталық кіреберіс павильонының құрылысын бекітті, ал Хупер келесі айда осы қосымшаға 600 000 доллар сұрады. Төрт қабатты құрылыс орталық павильондағы 1250 орындық лекциялық залды (іс жүзінде бірінші қабатта) және бірінші қабаттағы мүсін залын қамтитын болды, ол мұражайдың негізгі вестибюлі ретінде қызмет ететін еді. Орталық қанатты салу жұмыстары 1900 жылғы маусым айында басталды. Мұражайдың орталық бөлігі 1903 жылғы қаңтарға қарай дерлік аяқталды, бірақ еңбек дауларына байланысты жұмыс баяу жүрді. Шығыс қанатын салуға 344 000 доллар жұмсалды, ол 1907 жылғы 14 желтоқсанда ресми түрде ашылды. Шығыс қанатының ашылуымен мұражай ғимараты жоспарланған көлемінің сегізден бір бөлігіне жетті. Мұражай коллекциялары өсуіне қарамастан, Нью-Йорк қаласының үкіметі мұражайға тек қажетті техникалық қызмет көрсетуге жететін ең аз қаржыны ғана бөлуге дайын болды. Институттың бірнеше демеушілері 1905 жылы Бруклин мұражайындағы "астрономиялық обсерваторияны" күтіп ұстау үшін 25 000 доллар беруді ұсынды. Қалалық шенеуніктер 1907 жылы обсерватория құруды мақұлдады. Бруклин институты 1911 жылғы мамыр айында Бенедетто және Иганға орталық павильонның оңтүстігіне қарай салынған F және G қанаттарын салуға келісімшарт тапсырды. Оңтүстікке қарай 120 фут (37 метр) және ені 200 фут (61 метр) болатын бұл қосымшада шыны төбесі бар орталық алаң орналасатын еді. Сол шілдеде Макким, Мид және Уайт F және G қанаттарының жоспарларын ұсынды. Бруклин институты 1911 жылғы қазан айында шығыс қанатындағы соңғы қалған қоймаларды галереяларға айналдырды. Келесі айда ғимараттың артқы жағына Флатбуш даңғылынан уақытша жол салынды. Жаңа қанаттарды салуға шақырылған фирмалардың бірі – Уиллс және Мартин 1913 жылғы қарашада банкротқа ұшырады. 1914 жылғы қарашада құрылыс жұмыстары толығымен тоқтатылды және аяқталмаған құрылыстар нашарлай бастады.

1920-1940 жылдар

1920 жылы Нью-Йорк метросының Институт-парк станциясы Бруклин мұражайының сыртында ашылды, бұл бұрын Манхэттен мен басқа аудандардан оқшауланған мұражайға қол жеткізуді жақсартты. 1922 жылдың сәуірінде губернатор Натан Л. Миллер Нью-Йорк қаласының үкіметіне Бруклин мұражайының F және G қанаттарын қаржыландыру үшін облигациялар шығаруға рұқсат беретін заңға қол қойды. Нью-Йорк қаласының бағалау кеңесі Бруклин институтының қор жинаушыларының 875 000 долларлық өтінімін мақұлдаудан бас тартты, ал қала әкімі Джон Фрэнсис Хайлан да қаржыландыруды тоқтатты. Хайлан мұражайға барғаннан кейін пікірін өзгертті, ал Бағалау кеңесі жаңа қанаттарға 1,05 миллион доллар бөлді. McKim, Mead & White компаниясы F және G қанаттары үшін жаңа жоспарлар жасады; қыркүйек айында Нью-Йорк қаласының саябақтар және ойын-сауық департаменті (NYC Parks) қанаттарға келісімшарт беруге дайын болды. 1925 жылдың қараша айында мұражайда сурет галереясы ашылды. Келесі айда мұражай қызметкерлері "Көкаламбүр үйі" деп аталған Этнологиялық галереяны ашты; галереяны куратор Стюарт Кулин жобалаған. 1927 жылдың сәуірінде мұражайда жапон өнері галереясы ашылды, ал музейдің швейцариялық готика, неміс және венециялық галереялары мамыр айында ашылды. Бруклин мұражайының құрылысы 1928 жылы жылдар бойы аяқтауға тырысқаннан кейін тоқтап қалды. Ол кезде ғимараттың фасадына орнатылған 80 мүсіннің тек 28-і орнатылған еді, ал солтүстік-оңтүстік негізгі дәліз аяқталмаған болатын. 1934 жылдың мамыр айында NYC Parks бас кіреберіс сатыларын алып тастау жоспарларын мақұлдады, олардың орнына бес үлкен есік орнатылатын болды. Жобаға сондай-ақ, вестибюльге жақын орналасқан екі галереяның құрылысы кірді. Бұл жұмысты Қоғамдық жұмыстар басқармасының жұмысшылары жүзеге асырды. 1935 жылдың ақпанында замандас суретшілердің туындыларына арналған галерея ашылды, ал екі айдан кейін парсы өнері галереясы ашылды. Жаңартылған кіреберіс 1935 жылдың 5 қазанында ресми түрде ашылды. Сол жылдың желтоқсан айында мұражайдың ортағасырлық өнері галереясы ашылды. Сол жылы батыс қанаттың артында өнеркәсіптік өнер галереясын салу ұсынылды, бірақ ол салынбады. 1938 жылдың басында мұражай қызметкерлері мұражай ғимаратын жөндеу үшін 300 000 доллардан астам қаражат сұрады, ал директор Филип Ньюэлл Ютц ғимараттың кейбір бөліктері құлап жатқанын мәлімдеді. Сол жылы мұражайдың алтыншы қабатында Works Progress Administration демеушілігімен өнер тарату орталығы ашылды. 1948 жылы Abraham & Straus дүкендер желісі Бруклин мұражайында "өндірістік дизайн зертханасын" құру үшін 50 000 доллар сыйлады. Келесі жылы Бруклин институтының басшылары "ауқымды мәдени бағдарламаның" бір бөлігі ретінде мұражайды кеңейтуді жоспарлады. Жоспарларға батыс қанаттың артында 2500 орындық зал бар қосымша ғимарат салу, оның құны 500 000 долларға бағаланған, сондай-ақ қолданыстағы ғимараттарды толықтай жөндеу, оның құны 1,5 миллион долларға бағаланған кірді. Келушілерді тарту үшін музей 1940 жылдардың соңында білім беру бағдарламаларын кеңейтті.

By 1920, the New York City Subway's Institute Park station had opened outside the Brooklyn Museum, greatly improving access to the once isolated museum from Manhattan and the other boroughs. In April 1922, governor Nathan L. Miller signed legislation authorizing the New York City government to issue bonds to fund wings F and G of the Brooklyn Museum. The New York City Board of Estimate refused to approve the Brooklyn Institute trustees' request for $875,000, and mayor John Francis Hylan also blocked the funding. Hylan changed his mind after visiting the museum, and the Board of Estimate appropriated $1.05 million for the new wings. McKim, Mead & White drew up new plans for wings F and G; by that September, New York City Department of Parks and Recreation (NYC Parks) was about to award contracts for the wings. A picture gallery opened at the museum in November 1925. The next month, museum officials dedicated the Ethnological Gallery, which was nicknamed "Rainbow House"; the gallery was designed by curator Stewart Culin. A Japanese art gallery opened at the museum in April 1927, and the museum's Swiss Gothic, German, and Venetian galleries opened that May. Construction of the Brooklyn Museum stalled in 1928 after years of attempts to complete it. At the time, only 28 of the 80 proposed statues atop the building's facade had been installed, and the main north–south corridor was not complete. In May 1934, NYC Parks approved plans for the removal of the main entrance steps, which would be replaced by five large ground level doors. The project also included the construction of two galleries next to the lobby. This work was carried out by Public Works Administration laborers. A gallery dedicated to living artists' work opened in February 1935, and a Persian art gallery opened two months later. The remodeled entrance was officially dedicated on October 5, 1935. That December, the museum's medieval art gallery opened. A gallery for industrial art was proposed behind the western wing the same year but was not built. By early 1938, museum officials sought more than $300,000 for repairs to the museum building, and then director Philip Newell Youtz said that parts of the building were crumbling. An art distribution center sponsored by the Works Progress Administration opened on the museum's sixth floor the same year. The department store chain Abraham & Straus donated $50,000 in 1948 for the establishment of a "laboratory of industrial design" at the Brooklyn Museum. By the following year, Brooklyn Institute officials sought to expand the museum as part of a "vast cultural program". The plans involved an annex with a 2,500 seat auditorium behind the west wing, which was planned to cost $500,000, as well as a general renovation of existing facilities, which was to cost $1.5 million. To attract visitors, the museum expanded its educational programs greatly in the late 1940s.

1950 және 1960 жылдар

Бруклин институтының өкілдері 1951 жылы Бруклин мұражайын мәдени орталыққа айналдыру жоспарының ұзақ мерзімді бағыты ретінде жөндеу жұмыстарын жүргізуді жариялады. Сол жылы мұражайдың египет галереяларында жаңарту жұмыстары басталды. Мұражайдың 3,5 миллион долларлық толық қайта жаңғырту жобасының бірінші кезеңі болған египет галереяларын жөндеу 1953 жылдың қараша айында аяқталды. 1955 жылы Браун, Лоуфорд және Форбс мұражайға артқы қосымшаны жобалады. 1950 жылдардың соңында мұражай қаржы тапшылығына тап болды, директор Эдгар С. Шенк мұражайдың қаржылық қиындықтарын Манхэттен тұрғындарының Шығыс өзенінен өтіп Бруклинге келуге құштар болмауына байланысты деп айыптады. Қауіпсіздік қызметкерлерінің жетіспеуіне байланысты мұражай кейбір галереяларын уақытша жабуға мәжбүр болды. 1959 жылдың сәуір айында тағы бір египет галереясы ашылды, ал шілде айында оқу процесі үшін "үлгілер кітапханасы" құрылды. 1961 жылдың басында Бруклин мұражайы күзетшілердің жетіспеуіне байланысты аптасына екі күн жабылды, бірақ қаладан қосымша қаражат түскеннен кейін маусым айында қайтадан жеті күн жұмыс істеуге көшті. Келушілерді көбейту үшін мұражай түрлі бағдарламаларды ұйымдастыра бастады және интерактивті көрмелер мен іс-шараларды қосты. 1964 жылы Бруклин мұражайы бірінші қабатта арнайы көрмелер галереясын, ал бесінші қабатта зерттеу және сақтау галереясын салу жоспарларын жариялады. Келесі мамыр айында мұражайдың бірінші қабатында Америка залы ашылды. Нью-Йорк қаласының бұрынғы ғимараттарынан сақталған сәулеттік элементтерден құралған мүсіндер бағы 1966 жылдың сәуір айында ашылды. 1967 жылы Бруклин мұражайы мен Метрополитен өнер мұражайы бірлескен бағдарламалар мен көрмелер ұйымдастыра бастады. 1960 жылдардың соңында мұражай қайтадан қаржы тапшылығына тап болды, ақша жетіспеуіне байланысты бірнеше галереялар уақытша жабылды, ал директоры Томас Бухнер аптасына екі күн мұражайды жабуды қарастырды. Бруклин мұражайының қызметкерлері қылмыстың алдын алу үшін қосымша күзетшілерді жұмысқа алуды қалады. 1968 жылдың қазан айында Бруклиндегі өнер ұйымдарының коалициясы – Федералды мәдени байыту институтының (FICE) қолдауымен, қара нәсілді Нью-Йорк тұрғындарының өнерін көрсететін Қоғамдық галерея ашылды. Қоғамдық галереяның директоры Анри Гент 1970 жылы галерея ашылғаннан кейін мұражайға шамамен 100 000-ға жуық қосымша келуші тартылғанын, оның ішінде бұрын мұражайға бармаған қара нәсілді келушілер де болғанын мәлімдеді. Мұражай бір жылдық жабылудан кейін қазан айында 23 кезеңді бөлмесін қайта ашты, сонымен қатар жеке кабинет стилінде жаңа кезеңді бөлме ашты. Ресми өкілдер Қоғамдық галереяны мұражайға іргелес жаңа орынға көшіруді жоспарлады, себебі галерея келушілердің арасында танымал болғанымен, мұражайдан жеткілікті қаржы ала алмады. 1973 жылдың соңында директор Дункан Ф. Камеронның басқа бір қызметкерді жұмыстан босатуына байланысты туған дау-жанжал салдарынан музей қызметкерлерінің жиырма пайызы отставкаға кетті, нәтижесінде Камерон да сол жылы отставкаға кетті. Қызметкерлер арасындағы келіспеушіліктер директорты іздеуді қиындатты, ал 1974 жылы көптеген қызметкерлер еңбек одағын құруды талап етіп ереуілге шықты. 1970 жылдардың ортасында Бруклин балалар мұражайын және Бруклин мұражайының өнер мектебін Бруклин мұражайынан бөлу жоспары жасалды. Ол кезде мұражай қаладан жылына 1,5 миллион доллар қаржы алатын. 1974 жылдың қазан айында корей және жапон өнеріне арналған төрт галерея ашылды, ал африка өнері галереясы 1976 жылдың желтоқсан айында кеңейтіліп, жаңартылғаннан кейін қайта ашылды. Бруклин мұражайы 1976 жылы 21 американдық кезеңді бөлмесін жаңарту жұмыстарын бастады. 1978 жылы мұражайдың кейбір сатып алуларына қатысты тергеу жүргізгеннен кейін штаттың бас прокуроры Луис Лефковиц мұражайға "этика кодексін" енгізуді ұсынды. Сол жылы Бруклин мұражайы Каир мұражайының коллекциясын қалпына келтіру үшін Designgroup және Египет үкіметімен серіктестік құрды. Бюджет қысқартуларына байланысты Бруклин мұражайы 1979 жылы Таяу Шығыс өнері бөлімін жойды, мұражайдың алдыңғы жылдары федералдық гранттарға жиі өтініш бергеніне қарамастан, олардың көпшілігі 1976 жылдан 1978 жылға дейін мақұлданды. Мұражайдың екі залы 1980 жылы жөндеуден кейін қайта ашылды. Сол кезде директор Майкл Ботвиник мұражайдың бюджет тапшылығын азайту үшін өнер сабақтарының санын екі есеге қысқарту, апта ішінде мұражайды жабу және жылына көрмелердің санын азайту сияқты бірнеше шараларды қарастырды. Ол кезде мұражай қаржысының 31 пайызы қаладан түсетін, бұл басқа Нью-Йорк қаласының мұражайларына қарағанда жоғары көрсеткіш болатын. 1983 жылы Роберт Бак директор болып тағайындалғаннан кейін, ол қосымша өнер сабақтарын ұйымдастыра бастады, мүшелерді тартты және мұражай үшін қаражат жинады. 1984 жылы мұражай соңғы кезеңді бөлмелерін жөндеуді аяқтады және "19 ғасырдың басындағы сәндік өнерге" арналған галереяны ашты. Қаладан қосымша қаржы алғаннан кейін мұражай 1984 жылдың соңында дүйсенбі күндері де жұмыс істеуге қайта көшті, ал 1985 жылы телеарналарда жарнама роликтерін көрсетуді бастады.

Brooklyn Institute officials announced plans in 1951 to repair the Brooklyn Museum as part of the institute's long term plan to convert the museum into a cultural center. The museum's Egyptian galleries began undergoing renovations the same year. The renovation of the Egyptian galleries, the first phase of the museum's $3.5 million overhaul, was finished in November 1953. Brown, Lawford & Forbes designed a rear annex for the museum in 1955. The rear annex contained a new stairway, By the late 1950s, the museum was running low on funds, with director Edgar C. Schenck blaming the museum's fiscal woes on Manhattan residents' unwillingness to cross the East River to visit Brooklyn. Due to a shortage of security guards, the museum was forced to close some galleries part time. Another Egyptian gallery opened in April 1959, and a "pattern library" for teaching opened that July. A continued shortage of security guards forced the Brooklyn Museum to close two days a week at the beginning of 1961; the museum went back to seven day operations in June 1961 after the city provided money for additional guards. To attract visitors, the museum began providing a larger variety of programs and adding interactive exhibits and programming. The Brooklyn Museum announced in 1964 that it would build a special exhibit gallery on the first floor and an open study/storage gallery on the fifth floor. The Hall of the Americas opened on the museum's first floor the following May. A sculpture garden, consisting of architectural details salvaged from demolished buildings across New York City, opened at the museum in April 1966. The Brooklyn Museum and the Metropolitan Museum of Art began coordinating joint programs and exhibitions in 1967. By the late 1960s, the museum was again facing a funding shortage; several galleries had been temporarily closed due to a lack of money, and its director Thomas Buechner was considering closing the museum two days a week. Brooklyn Museum officials also wanted to hire additional security guards to deter crime. The Brooklyn Museum's Community Gallery, exhibiting black New Yorkers' art, opened in October 1968 following advocacy from Federated Institutes of Cultural Enrichment (FICE), a coalition of Brooklyn based arts organizations. Henri Ghent, the director of the Community Gallery, estimated in 1970 that "perhaps 100,000" additional patrons had been attracted to the museum after the gallery opened, including black patrons who had never before visited a museum. The museum also reopened its 23 period rooms that October after a yearlong closure, and they also opened a new period room, themed to a private study. Officials planned to move the Community Gallery to a dedicated space adjoining the museum; the gallery was popular among guests but did not have enough funding from the museum itself. By late 1973, twenty percent of the museum's staff professionals had resigned amid a dispute involving director Duncan F. Cameron's firing of another employee, eventually prompting Cameron's own resignation that year. Further staff disputes complicated the search for a replacement director, and many employees went on strike in 1974 because they wanted to form a labor union. By the mid 1970s, there were plans to split the Brooklyn Children's Museum and the Brooklyn Museum Art School from the Brooklyn Museum. At the time, the museum received $1.5 million per year from the city. Four galleries for Korean and Japanese art opened at the museum in October 1974, and the African art galleries reopened in December 1976 following an expansion and renovation. The Brooklyn Museum also began renovating 21 American period rooms in 1976. Following a 1978 investigation into some of the museum's acquisitions, state attorney general Louis J. Lefkowitz recommended that the museum implement "a comprehensive code of ethics". The same year, the Brooklyn Museum partnered with Designgroup and the Egyptian government to restore the Cairo Museum's collection. Due to budget cuts, the Brooklyn Museum eliminated its Middle Eastern art division in 1979, despite the fact that the museum had frequently applied for federal grants in the preceding years, most of which had been approved from 1976 to 1978. Two of the museum's period rooms reopened in 1980 following a renovation. By then, director Michael Botwinick was considering several measures to reduce the museum's budgetary shortfalls, including halving the number of art classes, closing the museum during the workweek, and hosting fewer exhibits per year. At the time, the museum received 31 percent of its funds from the city, a higher percentage than other New York City museums; After Robert Buck became director in 1983, he began hosting additional art classes, attracting members, and raising money for the museum, In 1984, the museum completed the renovations of its last period rooms and opened a gallery for "early 19th century decorative arts". The museum resumed Monday operations in late 1984 after receiving additional city funding, and it started running TV advertisements in 1985.

1980 және 1990 жылдардың ортасы

Бруклин мұражайы 1986 жылдың наурыз айында бас жоспарды жариялады. Жоспарға мұражайдағы көрме алаңын екі есеге көбейту, қойма, сынып бөлмелері мен консервациялық жабдықтарды кеңейту және аудитория қосу кірді. Мұражай қызметкерлері батыс қанатты қайта жобалау үшін архитектуралық дизайнға конкурс өткізді, оған 103 үміткер қатысты; олар қазан айында Джеймс Стюарт Полшек серіктестігінің Арата Изозакиін жалдады. Изозакидің дизайны МакКим, Мид және Уайттың бастапқы жоспарының көп бөлігін сақтап қалды, бірақ "үлкен зал" мен трапеция пішіндес аулаларды қосты. Жөндеу жұмыстарының ауқымы тез өсті, 1988 жылдың басында шамамен есептелген құны 200 миллион долларға жетті. Айрис және Б. Джеральд Кантор 1989 жылы мұражай аудиториясына 3,5 миллион доллар, ал қала тағы 2 миллион доллар басқа жұмыстарға бөлді. Бруклин мұражайы 1990 жылы 31 миллион доллар тұратын жөндеу жұмыстарының бірінші кезеңін бастайтынын хабарлады. Бұл батыс қанаттағы кеңселерді Египет коллекциясы үшін галереялық кеңістікке айналдыруды, сондай-ақ қойма және аудитория салуды қамтыды. Сол жылы бюджеттің қысқартылуы мұражай қызметкерлерін жұмыстан босатуға және дүйсенбі күндері есіктерін жабуға мәжбүр етті. Аудитория 1991 жылы ашылды; сол кезде мұражайда жарты ғасырдан астам уақыттан бері аудитория болмаған еді. 1993 жылдың қараша айында мұражайдың батыс қанатындағы кеңістіктің бір бөлігі галерея ретінде қайта ашылды. Жөндеу жұмыстары батыс қанат кеңістіктерінің бастапқы орналасуын сақтап қалды. The New York Times газеті Изозаки мен Полшек жасаған жөндеу жұмыстарын "таза, тыныш кеңістіктерге" ұмтылу деп сипаттады; бөлмелерде кленнен жасалған едендер, ақ қабырғалар, көлденең жарық жолақтары және граниттен жасалған негізгі тақталар болды. 1994 жылдың басында батыс қанаты инвестор Моррис А. Шапиро және оның ағасы, өнер тарихшысы Майер Шапироның есімімен аталды, Моррис Шапиро 5 миллион доллар сыйлық жасағаннан кейін. Бруклин мұражайы 1997 жылы Бруклин өнер мұражайы деп өзгертілді. Директор міндетін атқарушы Линда С. Фербердің сөзіне сүйенсек, атауды өзгерту қажет болды, себебі "мұражайдың кім екендігі туралы біз ойлағаннан да көп түсініспеушілік болды"; мысалы, көптеген келушілер мұражайда табиғат тарихы экспонаттары бар деп ойлады, бірақ 1934 жылдан бері мұндай экспонаттар болған жоқ.

The Brooklyn Museum announced a master plan in March 1986. The plan involved doubling the amount of exhibition space in the building from The museum was to expand its storage, classroom, and conservation facilities and add an auditorium. Museum officials held an architectural design competition to redesign the west wing, attracting 103 competitors; they hired Arata Isozaki of James Stewart Polshek Partners that October. Isozaki's design retained much of McKim, Mead & White's original plan but included a "great hall" and trapezoidal courtyards, The scope of the renovation grew quickly, with estimated costs reaching $200 million by early 1988. Iris and B. Gerald Cantor donated $3.5 million for the museum's auditorium in 1989, and the city gave another $2 million for other work. The Brooklyn Museum announced in 1990 that it would begin the first phase of renovation, which was to cost $31 million. This involved converting the offices in the west wing to about of gallery space for its Egyptian collection, as well as building storage space and an auditorium. The same year, budget cuts prompted museum officials to lay off employees and close its doors on Mondays. The auditorium opened in 1991; at the time, there had not been an auditorium at the museum for over half a century. About in the museum's west wing reopened as gallery space in November 1993. The renovation retained the original layout of the west wing spaces. The New York Times described Isozaki and Polshek's renovation as aiming for "clean, serene spaces"; the rooms had rooms with maple floors, white walls, horizontal lighting strips, and granite baseboards. The west wing was renamed for investor Morris A. Schapiro and his brother, art historian Meyer Schapiro, in early 1994 after Morris Schapiro donated $5 million. The Brooklyn Museum changed its name to Brooklyn Museum of Art in 1997. According to acting director Linda S. Ferber, the renaming was necessary because "there was more confusion about the museum's identity than we supposed"; for instance, many visitors still believed the museum had natural history exhibits, which had not been the case since 1934.

21 ғасыр

Бруклин мұражайының қызметкерлері 2000 жылы архитектор Джеймс Полшекті 55 миллион долларға ғимараттың жаңа шынымен қапталған кіреберісін жобалауға шақыртқан. Полшек сол кездегі кіреберісті «шөлге айналған жер» деп сипаттап, «Бруклиннің жаңа алдындағы есігін» салуды қалағанын айтқан. Жаңарту жұмысы 63 миллион долларға барып соқты және мұражай ғимаратының барлық жеріне кондиционер орнатылды. 2001 жылы Генри Люс қоры мұражайға 10 миллион доллар көлемінде грант берді, ол ақша бесінші қабаттағы Люс американдық өнер орталығының құрылысын қаржыландырды. Мұражайдың жаңарту жұмысы 2004 жылдың сәуір айында аяқталды. Сол кезде Бруклин мұражайының басты назары басқа аудандардан келген келушілерді емес, Бруклин тұрғындарын тартуға бағытталған еді. Мұражай 2011 жылдың басында қайта ашылған Ұлы залын кеңінен жаңартып, сол жылы бірінші қабаттағы Африка өнері галереясын да қайта ашты. 2012 жылдың басында Бруклин мұражайында музей дүкені ашылды, ал одан кейін сол жылдың соңында жаңа кафе жұмысын бастады. 2013 жылдың қазан айында Бруклин мұражайында сәнді Сауль рестораны ашылды, ол 2016 жылы Норм деп аталды. 2010 жылдардың ортасына қарай мұражай қаржылық қиындықтарға тап болды, ал 465 000 жылдық келушілердің жартысы мұражайдың ұсынған кіру ақысы саясаты бойынша төлем жасаған жоқ. Бруклин мұражайының қытай өнері галереясы 2019 жылы қайта ашылды. 2020 жылдың маусым айында Нью-Йоркте Джордж Флойд наразылықтары кезінде мұражай «Лоббиіңізді ашыңыз» инициативасына қатысып, наразылық білдірушілерге баспана немесе көмек көрсету үшін Нью-Йорктегі екі ірі өнер мекемесінің бірі болды (MoMA PS1-мен бірге). Бруклин мұражайы 2021 жылы Нью-Йорк қаласының әкімдігінен 50 миллион доллар алды, бұл мұражай тарихындағы ең ірі сыйлық есептеледі. Ақша галереяларды жаңартуға жұмсалды, ал жаңа галереяларды жобалау үшін Бригам Киннер шақырылды. Мұражайдың Оңтүстік Азия және Ислам өнері галереялары 2022 жылы қайта ашылды, бұл Азия галереяларын 12 жылдық жаңартудан өткізуді аяқтады. Қосымша көрме алаңын жасау үшін 2024 жылдың басында мұражай 200 экспонатты және төрт залдың жиһазын сатты.

Brooklyn Museum officials hired architect James Polshek in 2000 to design a new glass clad entrance for the building at a cost of $55 million. Polshek described the front entrance as a "wasteland" at the time, and he said he wanted to build "Brooklyn's new front stoop". The renovation cost $63 million and also added air conditioning throughout the museum building. The Henry Luce Foundation gave the museum a $10 million grant in 2001, which funded the construction of the Luce Center for American Art on the fifth floor. The museum's renovation was completed in April 2004. By then, the Brooklyn Museum was focusing on attracting Brooklyn residents, rather than visitors from other boroughs. The museum extensively renovated its Great Hall, which reopened in early 2011, and it relocated and reopened its African art gallery on the first floor the same year. A museum shop opened at the Brooklyn Museum in early 2012, followed later that year by a new cafe. The upscale restaurant Saul opened within the Brooklyn Museum in October 2013, changing its name to The Norm in 2016. By the mid 2010s, the museum was facing financial difficulties, and half of the 465,000 annual patrons did not pay admission because of the museum's suggested admission policy. The Brooklyn Museum's Chinese art gallery reopened in 2019. During the George Floyd protests in New York City in June 2020, the museum participated in the Open Your Lobby initiative, being one of two major art institutions in New York City (along with MoMA PS1) to provide protesters with shelter or resources. The Brooklyn Museum received $50 million from the New York City government in 2021, the largest such gift in the museum's history. The money was to be used to renovate into gallery space, and the museum hired Brigham Keener to design the new galleries. The museum's South Asian and Islamic galleries reopened in 2022, completing a 12 year renovation of the Asian galleries. To make way for additional exhibition space, in early 2024 the museum sold off 200 objects and the contents of four period rooms.

Ғимарат

Бруклин мұражайының ғимараты – неоклассикалық стильде МакКим, Мид және Уайт архитектура фирмасы жобалаған, ал Карлин құрылыс компаниясы салған, таспен қапталған болаттан жасалған қаңқалы құрылыс. Мұражай Бруклиннің Орталық кітапханасымен, Маунт Проспект паркімен және Бруклин ботаникалық бағымен бір үлкен қалалық кварталды бөліседі, олар батыс және оңтүстік жақта орналасқан.

Сыртқы

Бруклин мұражайының бастапқы жобасында 1893 жылдан 1927 жылға дейін құрылысы аяқталған ғимараттан төрт есе үлкен құрылыс көзделген. 1898 жылы Бруклин Үлкен Нью-Йорк қаласының құрамына енгеннен кейін, жобаға қолдау күшін жоғалтты. Тек солтүстік жағындағы қанаттар, сондай-ақ солтүстік-шығыс жарық алаңы (Аудитория алаңы деп белгілі) салынды; нәтижесінде L әрпіндей пішіндегі ғимарат шамамен бір аумақты алып жатыр. Жылдар өте келе, бастапқы шығыс қанатының артында қосымша қанаттар салынды (қазіргі жарық алаңын құрады), бірақ батыс қанатының артында ештеңе салынбады.

Негізгі қасбеті

Фасадтың негізгі көтерілімі, шығыс Парквей бойымен солтүстікке қарай, 510 фут (155 м) енді және батыс және шығыс қанаттарынан тұрады, олар портигі бар сәнді павильонды қоршайды. Фасадтың екі жағынан қосымша павильондар ілгері шығып тұрады. Орталық портикте алты ионикалық бағана бар, олар тимпанға мүсіндер орналасқан фронтонды қолдайды. Дэниел Честер Френч фронтон мүсіндерін жасауға жауапты болды. Френч сонымен қатар мұражай кіреберісінің екі жағында орналасқан Бруклин және Манхэттен аллегориялық бейнелерін жобалады; олар 1916 жылы Манхэттен көпіріне Бруклиннен жақындау үшін жасалған және 1963 жылы мұражайға көшірілген. Фронтонның үстінде антемиямен әшекейленген мыс қыры және төменгі дөңгелек күмбез орналасқан. Шығыс Парквей фасадының екі шетіндегі павильондар фасадтан шамалы ғана ілгері шығып тұрады және ионикалық тәртіптегі енгізілген бағаналарды қамтиды. Батыс және шығыс қанаттары тік піллерлермен бөлінген; әр піллер жиынының арасында архитравты терезелер орналасқан. Піллерлердің үстіндегі антаблементте білімді бейнелейтін тұлғалардың аттары жазылған фриз бар. Скульптураларды Пичирилли бауырлары жасаған, олар мұражай фасадында барлығы 30 фигураны бейнелеген. Әрқайсысының биіктігі 4 метр болатын мүсіндерді жасау үшін 14 мүсінші шақырылды. Егер ғимарат толық аяқталған болса, барлығы 80 мүсін болар еді, олардың әрқайсысында 20 классикалық, орта ғасырлық және Ренессанс, қазіргі Еуропа және Америка, сондай-ақ Азия тақырыптары бейнеленген. Қазіргі 30 мүсінге солтүстік көтеріліміндегі 20 классикалық мүсін (10 грек және 10 римдік), сондай-ақ жақтарындағы 5 парсы және 5 қытай мүсіндері кіреді. Ол кездегі директор Филип Ньюэлл Ютц ресми сәулетші болғанымен, вестибюль дизайнына Ютцтің досы Уильям Лесказ әсер еткен болуы мүмкін. Мұражай Нью-Йорк қалалық үкіметіне тиесілі жерлерде немесе ғимараттарда орналасқан және қаржыландырудың бір бөлігін қаладан алатын Мәдени мекемелер тобының (CIG) құрамына кіреді. Ол сондай-ақ 20 ғасырдың соңында Бруклин білім беру және мәдени альянсының бір бөлігі болды. 1980 жылдардың соңында мұражай Бруклинге келушілерді тартуға бағытталған Destination Brooklyn деп аталатын топқа қатысты; бұл бастама 1990 жылдардың басында тоқтап қалды.

The primary elevation of the facade, facing north along Eastern Parkway, is 510 feet (155 m) wide and consists of the west and east wings, which flank a projecting pavilion with a portico. Additional pavilions project from the facade at either end. The center portico contains six Ionic columns that support a pediment with sculptures in its tympanum. Daniel Chester French was responsible for the pediment sculptures. French also designed the two allegorical figures Brooklyn and Manhattan flanking the museum's entrance; they were created in 1916 for the Brooklyn approach to the Manhattan Bridge and relocated to the museum in 1963. Above the pediment is a copper cresting with anthemia, as well as a low saucer dome. The pavilions at either end of the Eastern Parkway facade protrude only slightly from the facade and contain engaged columns in the Ionic order. The west and east wings are divided vertically by pilasters; between each set of pilasters are windows with architraves. The entablature above the pilasters contains a frieze with inscribed names of figures who represent knowledge. The sculptures were carved by the Piccirilli Brothers, who sculpted a total of 30 figures on the museum's facade. Fourteen sculptors were hired to design the sculptures, which each measure 12 feet (4 m) high. Had the full building been completed, there would have been 80 sculptures in total, with 20 each depicting classical subjects, medieval and Renaissance subjects, modern European and American subjects, and Asian subjects. The 30 extant sculptures consist of the 20 classical sculptures (10 Greek and 10 Roman) on the northern elevation, as well as five Persian and five Chinese sculptures on the side elevations. Although then director Philip Newell Youtz was the architect of record, the lobby's design may have been influenced by William Lescaze, who was Youtz's friend. The museum is part of the Cultural Institutions Group (CIG), a group of institutions that occupy land or buildings owned by the New York City government and derive part of their yearly funding from the city. It was also part of the Brooklyn Educational Cultural Alliance during the late 20th century. During the late 1980s, the museum was part of a group called Destination Brooklyn, which sought to attract visitors to Brooklyn; this initiative had stalled by the early 1990s.

Директорлар

Франклин Хупер Бруклин институтының алғашқы директоры болды, ол 1914 жылы қайтыс болғанға дейін 25 жыл қызмет етті. Хупердің орнын 1914 жылдан 1934 жылы зейнеткерлікке шыққан Уильям Генри Фокс басқарды. Фокстан кейін 1934 жылдан 1938 жылға дейін Филип Ньюэлл Ютц болды. Лоренс Пейдж Робертс 1938 жылдан 1942 жылға дейін директор болды, содан кейін оның әйелі Изабель Сполдинг Робертс оның атынан уақытша директор болды; Л. П. Робертс 1946 жылы ресми түрде отставкаға кетті. Оның тікелей ізбасары, Чарльз Нагель кіші, тоғыз жыл бойы қызмет етті, ол 1955 жылы отставкаға кетті. Көп ұзамай директор болып тағайындалған Эдгар Крейг Шенк 1959 жылы қайтыс болғанға дейін қызмет етті. Томас С. Бухнер 1960 жылы мұражай директоры болды, бұл оны елдегі ең жас директорлардың бірі етті. Бюхнердің өкілеттігі кезінде Донелсон Хоупс 1965 жылдан 1969 жылға дейін Суреттер мен мүсіндер кураторы болып жұмысқа қабылданды. Дункан Ф. Камерон 1971 жылы директорлық лауазымын Бухнердің отставкасынан кейін иеленді; Камерон өзі 1973 жылы отставкаға кетті, қызметтен бірнеше ай өткен соң, ал 1982 жылы лауазымнан бас тартты. Роберт Т. Бак 1983 жылы директор болды және 1996 жылы отставкаға шыққанға дейін қызмет етті, содан кейін Линда С. Фербер директор міндетін атқарушы болды. 1992 жылдан 1995 жылға дейін Стефани Стебич Бактың көмекші директоры болды. Арнольд Л. Леман 1997 жылдың сәуір айында мұражай директоры болып тағайындалды, ал Леман 2014 жылдың қыркүйегінде келесі жылы зейнеткерлікке шығатынын жариялады. 2015 жылдың мамыр айында Creative Time президенті және көркемдік директоры Анн Пастернак мұражайдың келесі директоры болып тағайындалды; ол 2015 жылдың 1 қыркүйегінде лауазымға кірді. 2014 жылдан бері директор лауазымы ресми түрде Бруклин мұражайының Шелби Уайт және Леон Леви директоры деп аталады, Леон Леви қорының негізін қалаушы Шелби Уайт директорлық қорға 5 миллион доллар сыйлық жасағаннан кейін.

Қаржыландыру

Музейдің веб-сайтына сәйкес, оған қала әкімдігі, Бруклин қалалық әкімінің кеңсесі, қала әкімі, Нью-Йорк қалалық кеңесі, штаттық үкімет, федералдық үкімет және басқа да агенттіктер қаржы бөледі. 2005 жылы музей Нью-Йорк қаласының 406 өнер және әлеуметтік қызмет көрсету мекемесінің қатарында болды, олар Карнеги корпорациясынан 20 миллион долларлық грант алды, ал бұл гранттың қаржыландырылуын Нью-Йорк қаласының мэрі Майкл Блумберг жүзеге асырды. Франк Ласк Баббот тарихи түрде ірі демеушілердің бірі болған. Музей жыл сайынғы Бруклин суретшілерінің гала-кешіне (доп) тапсырыс береді, онда Сара Джессика Паркер және Лив Тайлер сияқты жұлдызды жүргізушілер қатысады. COVID-19 пандемиясына дейін Бруклин мұражайының 108 миллион долларлық эндаументі (қоры) болды, бірақ 2020 жылы оның эндаументі бестен бір бөлігіне төмендегеннен кейін, мұражай жалақыны сақтау бағдарламасы арқылы федералдық қаржыландыруға өтініш берді. Пандемияның мұражай табысына тигізген теріс әсеріне байланысты, мұражай өнер туындыларын сату немесе иелігінен шығару арқылы эндаументтің (қордың) күтімін қаржыландыру үшін қаражат жинады. 2020 жылдың қазан айындағы сатуда Лукас Кранах Ескі, Густав Курбе және Жан Батист Камиль Коро сияқты суретшілердің 12 туындысы сатылды, ал сол айдағы басқа сатуларда модернистердің туындылары болды. Көркем мұражай директорларының қауымдастығы әдетте мұндай сатуға тыйым салғанмен, қауымдастық пандемияның салдарына жауап ретінде 2022 жылға дейін екі жылға рұқсат берді.

Өнер және көрмелер

Бруклин мұражайының коллекциясында шамамен 500 000 нысан бар. Осы кезеңде мұражайға Швейцариядағы үйдің ішкі бөлмесі, боялған шыны терезе және құбырлы орган сияқты алуан түрлі заттар да қосылды. Мұражайдың алғашқы кезеңді бөлмесі 1929 жылы ашылды; бұл бөлмелер басқа мұражайлардан өзгеше, орта тап пен элита емес азаматтардың үйлерін көрсететін. Олар жоғары топтағы үйлерге арналған бөлмелер емес еді. 17 ғасырдағы Янс Мартенс Шенк үйі 1950 жылдары Бруклин мұражайының коллекциясына қосылды, сондай-ақ Джон Д. Рокфеллердің Манхэттендегі үйінің ішкі бөлмесі де қосылды. 1967 жылы Бруклиндегі өнер ұйымдарының федерациясы – Федерациялық мәдени байыту институттары (FICE) Бруклин мұражайында қаланың суретшілерінің, әсіресе афроамерикалық суретшілердің туындыларын көбірек көрсетуді талап етті. Содан кейін мұражай қара нәсілді куратор Анри Гентті жаңа "Қоғамдық галереяны" басқаруға тағайындады, оған алғашқыда Нью-Йорк штатының өнер кеңесі қолдау көрсетті. Генттің алғашқы көрмесі, "Заманауи афроамерикандық өнер" (1968) Джо Оверстрит, Кей Браун, Франк Смит және Отто Нилс сияқты суретшілерді қамтыды. 1999–2000 жылдары Чарльз Саатчидің "Sensation" көрмесі Крис Офилидің "Испандық Мария" сияқты туындыларын қосуына байланысты дау тудырды. Көрме сол кездегі мэр Рудольф Джулианиді мұражайға қалалық қаржыны тоқтатумен қорқытуға мәжбүр етті. Соңғы сот шешімі бойынша, АҚШ-тың аудандық соты Нью-Йорк қаласының үкіметі Бірінші түзету негізінде Бруклин мұражайынан қалалық қаражатты алып қоюға құқылы емес деп шешті. 2002 жылы мұражай феминист суретші Джуди Чикагоның "The Dinner Party" атты туындысын Елизавета А. Саклер қорынан сыйлық ретінде алды. Оның тұрақты көрмесі 2007 жылы мұражайдың Элизабет А. Саклер феминисттік өнер орталығының маңызды бөлігі ретінде ашылды. 2004 жылы Бруклин мұражайы Алексис Рокманның "Manifest Destiny" атты ағашқа маймен салған суретін көрсетті, ол мұражайдың екінші қабаттағы галереясы үшін арнайы тапсырыс берілген және мұражайдың жаңартылған кіреберісі мен алаңының ашылуын белгіледі. Басқа көрмелерде Патрик Келли, Чак Клоуз, Денис Петерсон, Рон Муэк, Такаши Мураками, Мат Бенот, Кики Смит, Джим Дайн, Роберт Раушенберг, Чинг Хо Ченг, Сильвия Слей, Уильям Вегман, Джимми де Сана, Оскар И Хоу, Басера Хан, Лорейн О'Грейди, Джон Эдмондс, Сесилия Викунья және 2004 жылғы Бруклин суретшілерінің туындыларын қамтитын "Ашық үй: Бруклинде жұмыс істеу" сияқты заманауи суретшілердің туындылары көрсетілді. 2008 жылы мұражай кураторы Эдна Расман мұражай коллекциясындағы 30 копт өнерінің 10-ы жалған екеніне сенетінін мәлімдеді, бұл Солтүстік Америкадағы екінші ірі коллекция. Көркем туындылар 2009 жылдан бастап көрмеге қойылды. 2018 жылдың басында мұражай Дэвид Боуиге арналған "David Bowie Is" атты көрменің соңғы аялдамасы болды, ол 2013 жылы Лондонда басталған және Бруклин мұражайына дейін онға жуық елді аралаған. "The Crown" және "The Queen's Gambit" телесериалдарының костюмдері 2020 жылдың қарашасында "The Queen and the Crown" виртуалды көрмесінің бөлігі ретінде қойылды. 2023 жылдың маусым айынан қыркүйек айына дейін Пабло Пикассоның өлімінің 50 жылдығына орай мұражай Ханна Гадсбидің кураторлығымен өткен "Бұл Пабломатик: Ханна Гадсбидің пікірі бойынша Пикассо" көрмесін ұйымдастырды. 2024 жылы Бруклин шәкірттер кітапханасының құрылғанына 200 жыл толуын атап өту үшін мұражай арнайы көрмелер мен іс-шаралар сериясын бастады.

The Brooklyn Museum's collection contains around 500,000 objects. The museum's acquisitions during this time also included such varied objects as the interior of a Swiss house, a stained glass window, and a pipe organ. The museum's first period room opened in 1929; these period rooms represented middle class and non elite citizens' homes, in contrast to other museums. which tended to focus on upper class period rooms. The 17th century Jans Martense Schenck house became part of the Brooklyn Museum's collection in the 1950s, as did the interior of a room in John D. Rockefeller Jr.'s Midtown Manhattan home. In 1967 the Federated Institutes of Cultural Enrichment (FICE), a coalition of Brooklyn based arts organizations, demanded that the Brooklyn Museum exhibit more works by artists from the borough, especially African American artists. The museum then hired black curator Henri Ghent to direct a new "Community Gallery", supported at first by the New York State Council on the Arts; Ghent's first exhibition, Contemporary Afro American Arts (1968), included artists Joe Overstreet, Kay Brown, Frank Smith, and Otto Neals. In 1999–2000, the Sensation exhibition of Charles Saatchi's collection provoked controversy for its inclusion of works such as Chris Ofili's The Holy Virgin Mary. The exhibition prompted then mayor Rudolph Giuliani to threaten to withhold city funding from the museum. In the resulting lawsuit, a U. S. district court judge ruled that the New York City government could not withhold city funds from the Brooklyn Museum on First Amendment grounds. In 2002, the museum received the work The Dinner Party, by feminist artist Judy Chicago, as a gift from The Elizabeth A. Sackler Foundation. Its permanent exhibition began in 2007, as a centerpiece for the museum's Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art. In 2004, the Brooklyn Museum featured Manifest Destiny, an oil on wood mural by Alexis Rockman that was commissioned by the museum as a centerpiece for the second floor Mezzanine Gallery and marked the opening of the museum's renovated Grand Lobby and plaza. Other exhibitions have showcased the works of various contemporary artists including Patrick Kelly, Chuck Close, Denis Peterson, Ron Mueck, Takashi Murakami, Mat Benote, Kiki Smith, Jim Dine, Robert Rauschenberg, Ching Ho Cheng, Sylvia Sleigh William Wegman, Jimmy de Sana, Oscar yi Hou, Baseera Khan, Loraine O'Grady, John Edmonds, Cecilia Vicuña, and a 2004 survey show of work by Brooklyn artists, Open House: Working in Brooklyn. In 2008, curator Edna Russman announced that she believes 10 out of 30 works of Coptic art held in the museum's collection—second largest in North America are fake. The artworks were exhibited starting in 2009. In early to mid 2018, the museum hosted what was the final stop of the touring exhibit David Bowie Is, which had begun in 2013 in London and visited nearly a dozen countries before reaching the Brooklyn Museum. Costumes from The Crown and The Queen's Gambit television series were put on display as part of its virtual exhibition "The Queen and the Crown" in November 2020. From June through September 2023, coinciding with the fiftieth anniversary of Pablo Picasso's death, the museum hosted It's Pablo matic: Picasso According to Hannah Gadsby, curated by Hannah Gadsby. To celebrate the 200th anniversary of the Brooklyn Apprentices' Library's incorporation, the museum launched a series of special exhibits and events in 2024.

Мысыр, классикалық және ежелгі Таяу Шығыс өнері

Бруклин мұражайы жиырмасыншы ғасырдың басынан бері египеттік артефакттар жинағын құрастырып келеді, оған басқалардан сатып алынған коллекциялар кіреді, мысалы, американдық египтолог Чарльз Эдвин Уилбурдың коллекциясы. Оның мұрагерлері сондай-ақ оның кітапханасын мұражайдың Уилбур египтология кітапханасы болу үшін сыйға берді, ал заттар мұражай ұйымдастырған археологиялық қазбалар барысында алынған. Египеттік коллекцияға мүсіндер, соның ішінде әйгілі «Құс әйел» терракота фигурасы, және папирус құжаттары (басқалармен қатар Бруклин папирусы) сияқты әртүрлі заттар кіреді. Египеттік, классикалық және Ежелгі Таяу Шығыс коллекциялары мұражайдағы галереялар сериясында орналасқан. Египеттік артефакттарды ұзақ мерзімді «Египет қайта туды: Мәңгілікке арналған өнер» көрмесінен, сондай-ақ Марта А. және Роберт С. Рубин галереяларынан табуға болады. Таяу Шығыс артефакттары Хагоп Кеворкян галереясында орналасқан. 1846 жылы мұрагерлерге қалдырылған бұл зат – мұражайдың американдық өнер коллекциясындағы алғашқы туынды болды. 1855 жылы мұражай ресми түрде американдық өнер коллекциясын құрды, ал коллекция үшін тапсырыс берілген алғашқы жұмыс – Ашер Б. Дюранның пейзаж суреті. Американдық өнер коллекциясына портреттер, пастельдер, мүсіндер және гравюралар кіреді; коллекциядағы барлық заттар шамамен 1720 және 1945 жылдар аралығында жасалған. Американдық өнер коллекциясында Уильям Эдмондсонның «Перуіште» (күні белгісіз), Джон Сингер Саргенттің Пол Сезар Хельеу әйелі Элис Геринді (шамамен 1889) суреттеген суреті, Джорджия О’Киффидің «Қара ағаштардың түбі» (шамамен 1946) және Уинслоу Гомердің «Сегіз қоңырау» (шамамен 1887) сияқты суреттер ұсынылған. Коллекциядағы ең танымал туындылардың қатарында Гилберт Стюарттың Джордж Вашингтонның портреті және Эдвард Хикстің «Бейбіт патшалық» картиналары бар. Мұражайда сондай-ақ Эмиль Фукстың коллекциясы да сақталған. Американдық өнер коллекциясының туындыларын мұражайдың әртүрлі бөлімдерінде, соның ішінде Штайнбергтер отбасының мүсіндер бағында және «Американдық жеке тұлға: Жаңа көзқарас» көрмесінде, мұражайдың Көрінетін сақтау – Зерттеу орталығында көруге болады. Жалпы саны шамамен 2000 американдық өнер бұйымы сақтауда бар.

The Brooklyn Museum has been building a collection of Egyptian artifacts since the beginning of the twentieth century, incorporating both collections purchased from others, such as that of American Egyptologist Charles Edwin Wilbour, whose heirs also donated his library to become the museum's Wilbour Library of Egyptology, and objects obtained during museum sponsored archeological excavations. The Egyptian collection includes objects ranging from statuary, such as the well known "Bird Lady" terra cotta figure, to papyrus documents (among others the Brooklyn Papyrus). The Egyptian, Classical, and Ancient Near Eastern collections are housed in a series of galleries in the museum. Egyptian artifacts can be found in the long term exhibit, Egypt Reborn: Art for Eternity, as well as in the Martha A. and Robert S. Rubin Galleries. Near Eastern artifacts are located in the Hagop Kevorkian Gallery.) was the first object in the museum's collection of American art, bequeathed in 1846. In 1855, the museum officially designated a collection of American Art, with the first work commissioned for the collection being a landscape painting by Asher B. Durand. Items in the American Art collection include portraits, pastels, sculptures, and prints; all items in the collection date to between c. 1720 and c. 1945. Represented in the American art collection are works by artists such as William Edmondson (Angel, date unknown), John Singer Sargent's Paul César Helleu sketching his wife Alice Guérin (ca. 1889); Georgia O'Keeffe's Dark Tree Trunks (ca. 1946), and Winslow Homer's Eight Bells (ca. 1887). Among the most famous works in the collection are Gilbert Stuart's portrait of George Washington and Edward Hicks's The Peaceable Kingdom. The museum also holds a collection by Emil Fuchs. Works from the American art collection can be found in various areas of the museum, including in the Steinberg Family Sculpture Garden and in the exhibit, American Identities: A New Look, which is contained within the museum's Visible Storage ▪ Study Center. In total, there are approximately 2,000 American Art objects held in storage.

Азия өнері

2019 жылы мұражай 2017 жылы корей бөлімін қайта орнатқаннан кейін, жапон және қытай көрмелерін қайта ашты. Қытай бөлімінде 5000 жылдан астам тарихы бар қытай өнерінің туындылары ұсынылады және заманауи туындылар жүйелі түрде көрсетіледі. Мұражайда Бутан, Үндістан, Непал, Пәкістан және Оңтүстік-Шығыс Азия елдерінен әкелінген туындылар да бар.

Африка өнері

Африка өнерінің ең көне жинақтары музей 1900 жылы, музей құрылғаннан кейін көп ұзамай жинақталған. 1922 жылы жинақ көбінесе қазіргі Демократиялық Конго Республикасынан әкелінген заттармен толықтырылды. Келесі жылы музейде Америка Құрама Штаттарындағы африкалық өнердің алғашқы көрмелерінің бірі өтті. 5000-нан астам заттан тұратын Бруклин мұражайының жинағы, американдық көркем өнер музейлері арасындағы ең ірі африкалық өнер жинақтарының бірі болып табылады. Жинақтың атауы Африка құрлығының барлық аймандарынан өнерді қамтитынын көрсетсе де, Африкадан келген туындылар бірнеше жинаққа бөлінеді. Батыс және Орталық Африкадан алынған Сахара аймағынан оңтүстікке қарайғы өнер «Африка өнері» деген атпен жинақталса, Солтүстік Африка мен Египет өнері тиісінше Ислам және Египет өнері жинақтарымен топтастырылған. Африка өнері жинағы адамзат тарихының 2500 жылын қамтиды және 100-ден астам африкалық мәдениеттен мүсіндер, зергерлік бұйымдар, маскалар және діни артефакттарды қосады. Бұл жинақтағы ерекше заттарға Куба патшасының бейнесі салынған оюлы ндоп фигурасы (ең көне ндоп өрнектерінің бірі саналады) және Лулуа анасы мен баласының мүсіні жатады. 2018 жылы музей Африка өнерінің кеңесші кураторы лауазымына ақ нәсілді әйелді тағайындағаны үшін «Decolonize This Place» сияқты ұйымдар тарапынан сынға ұшырады.

Тынық мұхит аралдарының өнері

Мұражайдың Тынық мұхит аралдары өнерінің жинағы 1900 жылы Жаңа Гвинея мен Голландиялық Шығыс Үндістаннан (қазіргі Индонезия) 100 ағаштан жасалған мүсіндер мен көлеңкелі қуыршақтарды сатып алумен басталды; осы бастапқы жиыннан бері коллекция 5000-ға жуық туындыны қамтиды. Бұл жинақтағы өнердің бастаулары Тынық мұхиты мен Үнді мұхитының көптеген аралдарында, оның ішінде Гавайи мен Жаңа Зеландияда, сондай-ақ Рапа-Нуи және Вануату сияқты сирек қоныстанған аралдарда іздейді. Жинақтағы көптеген Маркиз аралдары туындылары музейге әйгілі норвегиялық саяхатшы Тор Хейердалдан түсті. Бұл коллекциядағы көркем бұйымдар алуан түрлі материалдардан жасалған. Мұражай "кокос талшықтары, қауырсын, қабықша, саз, сүйек, адам шашы, ағаш, мүк және өрмек торы" сияқты материалдарды тізімдейді.

Джарвис жинағы - Америка даласының түпкүллі өнерінің жинағы

Мұражайда 1833–1836 жылдары Миннесота штатындағы Форт Снеллинг бекінісінде қызмет еткен дәрігер Нейтан Стурджес Джарвис (хирург) жинаған Американың жергілікті халықтарына қатысты артефактілердің коллекциясы бар.

Элизабет А. Саклер феминисттік өнер орталығы

Музейдің феминистік өнер орталығы 2007 жылы ашылды.

Еуропалық өнер

Бруклин мұражайында Лоренцо ди Николоның ("Қасиетті Лоренцо өмірінен көріністер"), Сано ди Пьетро, Нардо ди Чионе, Лоренцо Монако, Донато де Барди ("Қасиетті Жером"), Джованни Беллини сияқты соңғы готика және ерте итальяндық Ренессанс кезеңінің суреттері бар. Франс Халс, Жерар Ду, Томас де Кейзер және тағы басқаларының голланд суреттері де осында сақталған. Мұражайда Чарльз Добиньи, Нарцисс Вирджилио Диас, Эжен Будин ("Порт, Ле-Хавр"), Берта Моризо, Эдгар Дега, Густав Кайлеботт ("Аргентьедегі теміржол көпірі"), Клод Моне ("Дождар сарайы, Венеция"), француз мүсіншісі Альфред Барье, Камиль Писсарро және Пол Сезанн сияқты 19 ғасыр француз суреттерінің көптеген туындылары бар.

Басқа жинақтар

Музейдің костюмдер жинағы 1946 жылы құрылған. Америка және Еуропа киімдерінен тұратын бұл жинақ, The New York Times газетінде "әлемдегі ең жақсыларының бірі" деп сипатталған. 2008 жылы жинақ Метрополитен өнер мұражайының Костюм институтына берілді. Бруклин мұражайы 19-шы ғасырдан бері фотосуреттер жинағына ие. Бастапқыда мұражай өз жинағы үшін фотосуреттерді іздемеген, ол бастапқыда фотографтар мен коллекционерлердің сыйлықтарынан ғана құралған. 1993 жылдан бері бұл жинақ Баспалар, суреттер және фотосуреттер бөлімінің құрамында.

Кітапханалар мен мұрағаттар

Бруклин мұражайының кітапханалары мен мұрағатында шамамен 300 000 томдық кітап қоры және 975 метрден астам көлемде мұрағат сақталған. Бұл жинақ 1823 жылы құрылған және 1965, 1984 және 2014 жылдары жаңартылған ғимараттарда орналасқан.

Бағдарламалар

Әр айдың бірінші сенбісінде Бруклин мұражайы сағат 23:00-ге дейін ашық болады, ал сағат 17:00-ден кейін жалпы кіру тегін, бірақ кейбір билеттік көрмелерге кіру үшін ақы төлеу қажет болуы мүмкін. Тұрақты Бірінші сенбілік іс-шараларға коллекцияға негізделген өнер шеберханалары, галереялар бойынша экскурсиялар, лекциялар, тікелей эфирдегі өнер бағдарламалары мен би кештері сияқты отбасылық білім беру іс-шаралары кіреді. Мұражай 1998 жылдың қазан айында Бірінші сенбілерді өткізе бастады, және 2023 жылға қарай бұл шараға 1,5 миллионнан астам адам келді. Мұражайдың «Мұражай шәкірттері» бағдарламасы аясында жасөспірім мектеп оқушылары жазда мұражай галереяларында экскурсиялар өткізеді, жыл бойы мұражайдың демалыс күндері отбасылық бағдарламаларына көмектеседі, мұражай кураторларымен әңгімелеседі, мұражайдың жасөспірімдер кеңесіне қатысады және жасөспірімдерге арналған шараларды жоспарлауға көмектеседі. Мұражай сонымен қатар «Мұражай білімі» стипендиялық бағдарламасын жүргізеді, онда стипендиаттар коллекциядағы түрлі тақырыптарға баса назар аудара отырып, мектеп топтарына сапарлар ұйымдастырады. Мектеп оқушылары мен отбасы мүшелеріне арналған стипендиаттар галереядағы шеберханалар мен мектептермен серіктестік бағдарламаларын жүргізеді, ал ересектер мен қоғамдық бағдарламаларға арналған стипендиаттар бейсенбі күнгі және Бірінші сенбілік шараларды ұйымдастырады. Мұражайдың ASK қосымшасы келушілерге коллекциядағы туындылар туралы мұражай қызметкерлерімен және оқытушыларымен сөйлесуге мүмкіндік береді.

Қатысу

Екінші дүниежүзілік соғысқа дейін мұражайға кіру тегін болды және жыл сайын миллионнан астам адам келіп тұратын. 20-ғасырдың ортасында Бруклин экономикасымен бірге келушілер саны азайды; 1980-жылдардың ортасында мұражайға жылына 300 мың адам келді, бұл Манхэттендегі Қазіргі заманғы өнер мұражайынан немесе Метрополитен өнер мұражайынан әлдеқайда аз болды. 2009 жылы мұражайды 326 мың адам ғана бақылады, The Times газетінің мәліметінше: "Олардың көрмелерінің сапасы нашарлаған", - деді Йель университетінің өнер мектебінің деканы және Бруклин тұрғыны Роберт Сторр. "Жұлдыздар соғысы" – популизмнің ең жаман түрі. Олар өз орналасқан жерін дұрыс түсінбейді деп ойлаймын. Қазір өнер әлемінің орталығы Бруклинде, және ол әрдайым жоғары деңгейдегі көрерменге ие болды. 2023 жылдан бастап Бруклин мұражайында жалпы кіру билеттеріне қалаған соманы төлеуге болады. 2017 жылы келушілердің жартысы кіру ақысын төлемеген.