Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Кіріспе
Постсюрреализм – 1934 жылы Оңтүстік Калифорнияда Хелен Лундеберг пен Лорсер Фейтельсон көркемөнерді сезімдік және түсінік жүйесі арасындағы қарым-қатынасты жеткізу үшін пайдалану ниеттерін баяндаған манифест жазғанда туындаған бағыт. Кейде бұл термин «тарихи сюрреализм» деп аталатын кезеңнен кейін пайда болған, сюрреализммен байланысты немесе оның ықпалында болған өнер бағыттарын білдіру үшін қолданылады. Acearchive.org сайтындағы бір мақалада айтылғандай, кейбір сюрреалистер бұл терминнің қажетсіз екенін мәлімдейді, себебі сюрреализм бүгінгі күнге дейін жалғасып келеді. Сюрреализмнің «өлген» деген идеясын қолдайтындар қазіргі сюрреалистік қызметті кейде «постсюрреализм» деп атайды.
Post surrealism is a movement that arose in Southern California in 1934 when Helen Lundeberg and Lorser Feitelson wrote a manifesto explaining their desire to use art to convey the relationship between the perceptual and the conceptual. Sometimes this term is used to refer to art movement related to or influenced by surrealism, which occurred after a so called period of "historical surrealism". According to an article on the website acearchive. org, some surrealists have claimed that the term is unnecessary, because surrealism continues to the present day. Modern day surrealist activity is sometimes called "post surrealism" by advocates of the idea that surrealism is "dead".
Тарих
Лундеберг пен Фейтельсон екеуі де 1954 жылы Уилшир бульварындағы Лос-Анджелес өнер қауымдастығының көрмесіне қатысты. Стивен Лонгстрит пен Элис Каваннамен бірге, суреттері көрсетілген суретшілер жиынтығында «Функционалистер Батыс» деп аталды. Фейтельсон мен Каванна тек объективті емес туындыларды көрсетті. Екі суретші де тегіс түсті және геометрияға жақын пішіндерді қолданды. Постсюрреализм – 20 ғасырдағы еуропалық өнер қозғалысының американдық нұсқасы. 1930 жылдардан бастап суретшілер өздерін Еуропаның арманды сюрреализмінен, сондай-ақ романтизм мен модернизмнің алдыңғы қозғалыстарынан ерекшеленетін стильді іздеді. «Америкалық арман» өнерінің бұл жаңа түрі Лос-Анджелесте, Калифорнияда пайда болды. Қаланың фантастикалық, керемет архитектурасы және сәнді көріністері жас суретшілерге мол шабыт берді. Сан-Франциско, Нью-Йорк және Даллас сияқты басқа қалалар да осы жаратылысшылардың орталығына айналды. 1934 жылы Калифорнияда көрмеге қатысқан Лорсер Фейтельсон мен Хелен Лундберг өздерінің туындыларын «постсюрреализм» деген атпен көрсетті. Алғаш рет суретшілер өздерінің атымен бөлініп, тіпті Филипп Гюстон, Рубен Кадиш, Кнуд Меррильд және Грейс Клементс сияқты көрнекті суретшілерді мақтан тұтатын сюрреализм тобын құрды. Бұл сол кездегі әлеуметтік қозғалыс пен өнер ретінде, жасалған туындылар елдегі басты мәселелерді бейнеледі. Соғыс, сөзсіз, сюрреализм қозғалысының маңызды факторы болды. Бұл оқиғаларға арналған туындылар сюрреалистік болғанымен, қазір олар әлеуметтік сюрреализм деп жіктеледі. Дали көптеген әлеуметтік сюрреалистерге, соның ішінде О. Луи Гульельмиге, Джеймс Гайға, Уолтер Квиртке және Дэвид Смитке әсер етті, олардың техникаларын жоғарыда аталған суретшілердің барлық туындыларында көруге болады.
Both Lundeberg and Feitelson participated in a showing of art for the Los Angeles Art Association on Wilshire Boulevard in 1954. Along with Stephen Longstreet and Elise Cavanna, the artists whose paintings were presented were known collectively as Functionists West. Feitelson and Cavanna showed only non objective works. Both artists employed flat colored and near geometrical shapes. Post Surrealism was an American spin on the European born art movement of the 20th Century. Beginning in the 1930s, artists searched for a style that would differentiate themselves from the dreamlike surrealism of Europe and more sub conscious, earlier movements of Romanticism and Modernism. This new form of "Americana Dream" art began in Los Angeles, California. The cities' fanciful, other worldly architecture and extravagant city scape provided ample inspiration for burgeoning artists. Other cities such as San Francisco, New York, and Dallas became hotbeds for these creators. While exhibiting in California in 1934, Lorser Feitelson and Helen Lundberg displayed their work under the name post surrealism. For the first time, artists were able to separate themselves through their own name, and even formed a Surrealism group which boasted such great artists as Philip Guston, Reuben Kadish, Knud Merrild, and Grace Clements. As a social movement as well as art, the works being created at this time reflected the prevalent issues throughout the country. Undoubtedly, the war was a major factor in the surrealism movement. Although the works which focused on these events were surrealist, they are now classified as Social surrealism. Dalí influenced many social surrealists, including O. Louis Guglielmi, James Guy, Walter Quirt and David Smith, whose techniques can be seen in all of the aforementioned artists' works.