Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Постсюрреализм — это течение, возникшее в Южной Калифорнии в 1934 году, когда Хелен Лундеберг и Лорсер Файтельсон написали манифест, в котором объяснили своё стремление использовать искусство для передачи взаимосвязи между чувственным восприятием и концептуальным мышлением. Иногда этот термин применяется к художественным направлениям, связанным с сюрреализмом или находящимся под его влиянием, которые появились после так называемого периода "исторического сюрреализма". Согласно статье на сайте acearchive.org, некоторые сюрреалисты считают этот термин излишним, поскольку сюрреализм продолжает развиваться и по сей день. Современную сюрреалистическую деятельность иногда называют "постсюрреализмом" сторонники идеи о "смерти" сюрреализма.
Post surrealism is a movement that arose in Southern California in 1934 when Helen Lundeberg and Lorser Feitelson wrote a manifesto explaining their desire to use art to convey the relationship between the perceptual and the conceptual. Sometimes this term is used to refer to art movement related to or influenced by surrealism, which occurred after a so called period of "historical surrealism". According to an article on the website acearchive. org, some surrealists have claimed that the term is unnecessary, because surrealism continues to the present day. Modern day surrealist activity is sometimes called "post surrealism" by advocates of the idea that surrealism is "dead".
История
И Лундеберг, и Файтельсон участвовали в выставке искусства Лос-Анджелесской художественной ассоциации на бульваре Уилшир в 1954 году. Вместе со Стивеном Лонгстритом и Элис Каванна художники, чьи работы были представлены, стали известны как Функционалисты Запада. Файтельсон и Каванна выставили только неоъективные работы. Оба художника использовали плоскостные цвета и почти геометрические формы. Постсюрреализм стал американской интерпретацией европейского художественного движения XX века. Начиная с 1930-х годов, художники искали стиль, который отличал бы их от мечтательного сюрреализма Европы и более подсознательных, ранних течений романтизма и модернизма. Эта новая форма искусства, отражающая "американскую мечту", зародилась в Лос-Анджелесе, Калифорния. Причудливая, неземная архитектура и экстравагантные городские пейзажи города служили богатым источником вдохновения для начинающих художников. Другие города, такие как Сан-Франциско, Нью-Йорк и Даллас, стали центрами притяжения для этих творцов. Выставляясь в Калифорнии в 1934 году, Лорсер Файтельсон и Хелен Лундберг представили свои работы под названием постсюрреализм. Впервые художники смогли обозначить себя собственным именем и даже сформировали группу сюрреалистов, в которую вошли такие выдающиеся мастера, как Филипп Гюстон, Рубен Кадиш, Кнуд Меррильд и Грейс Клементс. Как социальное движение и как искусство, работы, созданные в то время, отражали актуальные проблемы, волновавшие страну. Несомненно, война оказала значительное влияние на развитие сюрреализма. Хотя работы, посвященные этим событиям, были сюрреалистическими, сегодня их классифицируют как социальный сюрреализм. Дали повлиял на многих социальных сюрреалистов, включая О. Луиса Гульельми, Джеймса Гая, Уолтера Квирта и Дэвида Смита, чьи техники прослеживаются в произведениях всех вышеупомянутых художников.
Both Lundeberg and Feitelson participated in a showing of art for the Los Angeles Art Association on Wilshire Boulevard in 1954. Along with Stephen Longstreet and Elise Cavanna, the artists whose paintings were presented were known collectively as Functionists West. Feitelson and Cavanna showed only non objective works. Both artists employed flat colored and near geometrical shapes. Post Surrealism was an American spin on the European born art movement of the 20th Century. Beginning in the 1930s, artists searched for a style that would differentiate themselves from the dreamlike surrealism of Europe and more sub conscious, earlier movements of Romanticism and Modernism. This new form of "Americana Dream" art began in Los Angeles, California. The cities' fanciful, other worldly architecture and extravagant city scape provided ample inspiration for burgeoning artists. Other cities such as San Francisco, New York, and Dallas became hotbeds for these creators. While exhibiting in California in 1934, Lorser Feitelson and Helen Lundberg displayed their work under the name post surrealism. For the first time, artists were able to separate themselves through their own name, and even formed a Surrealism group which boasted such great artists as Philip Guston, Reuben Kadish, Knud Merrild, and Grace Clements. As a social movement as well as art, the works being created at this time reflected the prevalent issues throughout the country. Undoubtedly, the war was a major factor in the surrealism movement. Although the works which focused on these events were surrealist, they are now classified as Social surrealism. Dalí influenced many social surrealists, including O. Louis Guglielmi, James Guy, Walter Quirt and David Smith, whose techniques can be seen in all of the aforementioned artists' works.