Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Vivre sa vie) — Жан-Люк Годардың 1962 жылы түсірген француз жаңа толқынының драмалық фильмі. Фильмнің сценарийін және режиссурасын Жан-Люк Годар жасаған. АҚШ-та бұл фильм «My Life to Live» деген атпен, ал Ұлыбританияда «It's My Life» деген атпен көрсетілді.
1962 film by Jean Luc Godard
Vivre sa vie is a 1962 French New Wave drama film written and directed by Jean Luc Godard. The film was released in the United States as My Life to Live and in the United Kingdom as It's My Life.
Сюжет
Фильм 12 "эпизодқа" бөлінген, олардың әрқайсысының алдында аралық тақырып бар. 22 жасар әдемі париждік Нана Клейнфранкенхайм күйеуі Полды және сәби ұлын тастап, актриса болуды армандайды. Ерлі-зайыптылар кафеде кездесіп, некелерін бұзуға шешім қабылдамас бұрын соңғы рет флипер ойнайды. Қазір Нана музыка дүкенінде жұмыс істеп, өздігінен ақша табуға тырысады. Ол бірнеше әріптестерінен 2000 франк қарыз алуға тырысады, бірақ олардың барлығы бас тартады. Ауырсынудың үстіне, Нананың үй иесі оны пәтер ақысын төлемегені үшін үйінен шығарып жібереді. Келесі күні Нана Полмен кездеседі, ол оған өз баласының суреттерін береді. Пол оны кешкі асқа шақырады, бірақ Нана бас тартады және басқа ер адаммен кино көретінін түсіндіреді. Олар "Жоанна д'Арктың азап шегуі" фильмін көріп, әжелерімізге көз жасын төгіп жіберді. Фильмнен кейін Нана өзінің актерлік мансабын ілгерілету үшін суретке түсіретінін уәде еткен адаммен кездесу үшін кездесуден бас тартады. Суреттерге түсіру үшін киімін шешіп алуды сұрағанда, Нана қарсылық білдіре отырып, келіседі. Нана полиция бөлімшесінде көшеде ақшаны оның алдына түсірген әйелден 1000 франк ұрлап алуға тырысқаны үшін жауапқа тартылады. Бірақ әйел әлі де арыз жазып, сотқа жүгінді. Бірде әжем көшеде жүргенде бір әйелдің жезөкшелік жасап жүргенін байқап қалды. Бір ер адам Нананы сонда да жезөкше деп ойлап, оған қосыла ала ма деп сұрайды; ол келіседі және олар қонақ үйге барады. Әже оған 4000 франк сұрайды. Ол оған 5000-ды береді де, қалған ақшасын өзі ұстап алады дейді. Әже оны өшіруге тырысқанда, ол өзін ыңғайсыз сезінеді. Әже досы Иветті кездестіріп, тамақтануға барады. Иветта күйеуі оны және ұлын тастап кеткеннен кейін жезөкшелікке түскенін айтады, өйткені олсыз ақша табудың ең оңай жолы болды. Иветта Нананы өзінің суицидасы Раульмен таныстырады, ол да тамақтануға барады. Нана Раульге әсер етеді және үшеуі пинбол ойнайды, кенеттен полиция атысы сыртта басталады. Ақыры, бір адам қашып кіреді, ол да қашып кетеді. Кейінірек бір мейрамханада Нана Иветтің берген мекенжайына жұмыс сұраған хат жазады (бәлкім, жезөкше ретінде), өзін және өзінің физикалық ерекшеліктерін сипаттайды. Рауль оның қасына отырады да, оған Парижде қалуға кеңес береді, онда ол оған көбірек ақша табуға көмектеседі. Әже оған жұмыс істеуге келіседі, олар өбесе бастайды. Ол дискі дүкеніндегі жұмысын тастап, актриса болу арманын тастайды. Рауль Нанаға жезөкшеліктің негіздерін, оның ішінде өзін қалай ұстауы керектігін, қанша ақша төлейтінін, қай жерде және қашан жұмыс істейтінін, заңдарын және қаламаған жүктілік туындаған жағдайда не істеу керектігін түсіндіреді. Көп ұзамай Нана бірнеше клиенттерді тарта бастайды. Бірде Рауль оны достарына алып барады, ал ол биюімен бірге музыка ойнайды. Ерлер көбінесе қызығушылық танытпайды, бірақ бильярд үстелінде ойнайтын жас жігіт оған бір пакеттер темекі сатып алады. Көшеде жүрген кезінде Нана клиентті алып, жақын маңдағы қонақ үйге апарады. Ер адам қонақ үйдегі басқа жезөкшелерді де шақыруды сұрайды, бірақ бір рет шақырса, клиент енді Нананың қосылуын қаламайды, сондықтан ол төсектің шетінде отырып, темекі шегеді. Қазір Нана - тәжірибелі жезөкше, көшедегі басқалармен араласып кетеді. Ол қонақ үйдің бөлмесінде Эдгар Аллан Поның "Овалдық портрет" кітабынан үзінді оқып беретін бистрода кездескен жас жігітпен бірге. Нана мен жас жігіт бір-біріне деген құрметті білдіргенде, ол онымен бірге тұрып, жезөкшелікті тастауға шешім қабылдайды. Нана Раульмен кездескенде, олар дау-дамай жасайды, өйткені ол оны басқа суфьерге сатуды жоспарлап отырды. Рауль Нананы өзінің көлігіне отырғызып, оны суицидтің кездесу орнына апарады. Алайда, мәміле сәтсіз аяқталып, Нана атыс кезінде қаза табады. Ал, әжеміздің денесі көшеде қалды.
The film is divided into 12 "episodes", each preceded by an intertitle. Nana Kleinfrankenheim, a beautiful 22 year old Parisian, leaves her husband Paul and her infant son, hoping to become an actress. The couple meet in a café and play pinball one last time before deciding to end their marriage. Now working in a record store, Nana struggles to earn enough money on her own. She tries to borrow 2,000 francs from several co workers, but they all refuse. To make matters worse, Nana's landlady throws her out of her apartment for not paying rent. The next day, Nana meets with Paul, who gives her pictures of her son to keep for herself. Paul invites her to dinner, but Nana declines and explains she is seeing a film with another man. They watch The Passion of Joan of Arc, moving Nana to tears. After the film, Nana ditches her date to meet with a man who promised he would take photos to promote her acting career. When asked to undress for the photos, Nana reluctantly complies. Nana is questioned in a police station for trying to steal 1,000 francs from a woman on the street, who dropped the money in front of her. Nana returned the money out of guilt, but the woman still pressed charges. Walking down a street, Nana notices a female prostitute. A man asks Nana if he can join her, assuming she is also a prostitute; she agrees and they go to a hotel room. Nana asks him for 4,000 francs. He gives her 5,000 and says she can keep the change. Nana is visibly uncomfortable as he attempts to kiss her on the lips. Nana runs into a friend, Yvette, and they go for lunch at a diner. Yvette reveals that she became a prostitute after her husband abandoned her and her son, as it was the easiest way to make money without him. Yvette introduces Nana to her pimp, Raoul, who is also at the diner. Nana impresses Raoul and the three play pinball when, suddenly, a police shootout ensues outside. A bloodied man who has been shot runs inside, prompting Nana to flee the diner. Sometime later at a restaurant, Nana writes a letter asking for work (presumably as a prostitute) to an address Yvette gave her, describing herself and her physical features. Raoul sits down next to her and advises her to stay in Paris, where he can help her make more money. Nana agrees to work for him and they kiss. She quits her job at the record store and abandons her dream of becoming an actress. Raoul explains the basics of prostitution to Nana, including how to conduct herself, how much she charges and earns, when and where she works, the laws and what to do if faced with an unintended pregnancy. Nana soon begins to attract several clients. On one of Nana's days off, Raoul takes her to meet his friends at a bistro, where she dances to a song playing on a jukebox. The men are mostly uninterested, except for a young man playing at a billiard table who buys her a pack of cigarettes. While on the street, Nana picks up a client and takes him to a nearby hotel. The man requests she ask other prostitutes in the hotel to join them, but once one does, the client no longer wants Nana to join, so she sits on the edge of the bed and smokes. Nana is now a seasoned prostitute and blends in with the others on the streets. She is in a hotel room with the young man she had met earlier at the bistro, who reads aloud a passage from "The Oval Portrait" by Edgar Allan Poe. As Nana and the young man express their mutual adoration, she decides she wants to live with him and quit prostitution. When Nana confronts Raoul, they argue, as he was planning to sell her to another pimp. Raoul forces Nana into his car and drives her to the pimp's meeting place. However, the transaction falls through and Nana ends up being killed in a gun battle. The pimps flee the scene, leaving Nana's body lying on the pavement.
Өндіріс
Фильм төрт апта бойы 40 000 доллар бюджетпен түсірілді.
The film was shot over the course of four weeks for $40,000.
Стиль
Vivre sa vie фильмінде Годар сол кезде танымал бола бастаған деректі фильмдердегі cinéma vérité тәсілінің эстетикасын қабылдады. Дегенмен, бұл фильм француз жаңа толқынының басқа фильмдерінен ауыр Митчелл камерасымен түсірілгендігімен ерекшеленеді, ал бұрынғы фильмдерде жеңіл камералар қолданылған. Оператор – Годардың көптен бері серігі Рауль Кутар.
In Vivre sa vie, Godard borrowed the aesthetics of the cinéma vérité approach to documentary film making that was then becoming fashionable. However, this film differed from other films of the French New Wave by being photographed with a heavy Mitchell camera, as opposed to the light weight cameras used for earlier films. The cinematographer was Raoul Coutard, a frequent collaborator of Godard.
Әсерлер
Фильмнің түпкілікті көздерінің бірі – қазіргі заманғы проституцияны зерттеу, Марсель Сакотттың «Проституция қандай деңгейде?» атты зерттемесі. «Vivre sa vie» фильмі «Cahiers du cinéma» журналында (Годар кейде жазған киножурнал) Бертольт Брехт пен оның «эпикалық театр» теориясына арналған саны жарық көргеннен кейін жарық көрді. Годар бұл теорияның ықпалында болған болуы мүмкін, себебі «Vivre sa vie» бірнеше бөтендеу эффектілерді қолданады: фильмнің «бөлімдерінен» бұрын он екі титр пайда болады, олар алда не болатынын түсіндіреді; монтаж тізбегін үзуге алып келетін «секірулер» қолданылады; кейіпкерлер сөйлескен кезде арттан түсіріледі; олар күшті контрлампамен жарықтандырылады; олар тікелей камераға сөйлейді; ресми сауалнамалардан алынған статистикалық нәтижелер дауыссыз мәтінмен беріледі және т.б. Фильм Монтень, Бодлер, Зола және Эдгар Аллан Поның еңбектерінен бастап Роберт Брессон, Жан Ренуар және Карл Дрейердің киносына дейін нәр алады. Француз сыншысы Жан Душе Годардың фильмі «Кенжи Мизогучидің соңғы және ең ұлы туындысы – «Иесіз көше» (1956) болмаса мүмкін болмас еді» деп жазды. Нана философпен (Годардың бұрынғы философия пәнінің оқытушысы Брайс Парайн ойнайды) сөз бен жазу тілінің шектері туралы шыншыл әңгімелеседі. Келесі сахнада, осы ойды көрнекті ету үшін, дыбыс тоқтатылып, бейнелер Годардың жеке баяндамасымен жабылады. Бұл формальды ойыншылдық режиссердің осы кезеңде дыбыс пен бейнемен жұмыс істеу тәсіліне тән. Фильм Годардың Парижінің тұтыну мәдениетін бейнелейді: кинотеатрлар, кофеханалар, неоновые шамдармен жарықтандырылған бильярд залдары, поп-музыка, фотосуреттер, қабырғадағы плакаттар, пин-аптар, пинбол автоматтары, джук-бокстар, шетелдік автомобильдер, соңғы үлгідегі шаштар, теріс машиналар, жарнама, гангстерлер және американдық мәдениет. Сондай-ақ, фильмде танымал мәдениетке сілтемелер бар: мысалы, бір сахнада мұңды жас жігіт кафеге кіріп, джук-бокста ән қосып, содан кейін тыңдауға отырады. Аты аталмаған актер шын мәнінде белгілі әнші-сазгер Жан Феррат, ол өзі таңдаған жолға өзінің «Ma Môme» хитін орындайды. Нананың шашы Луиза Брукстің 1928 жылғы «Пандораның жәшігі» фильмінде танымал болған шашына ұқсайды, онда да бақытсыз қаһарман проституция мен зорлық-зомбылықтан қаза табады. Бір эпизодта Париж кинотеатрының алдындағы кезек көрсетілген, олар Франсуа Труфоның «Жюль мен Джим» жаңа толқын фильмін көруге күтіп тұр, ол сол кезде Годардың жақын досы және кейде бәсекелесі болған.
One of the film's original sources is a study of contemporary prostitution, Où en est la prostitution by Marcel Sacotte, an examining magistrate. Vivre sa vie was released shortly after Cahiers du cinéma (the film magazine for which Godard occasionally wrote) published an issue devoted to Bertolt Brecht and his theory of 'epic theatre'. Godard may have been influenced by it, as Vivre sa vie uses several alienation effects: twelve intertitles appear before the film's 'chapters' explaining what will happen next; jump cuts disrupt the editing flow; characters are shot from behind when they are talking; they are strongly backlit; they talk directly to the camera; the statistical results derived from official questionnaires are given in a voice over; and so on. The film also draws from the writings of Montaigne, Baudelaire, Zola and Edgar Allan Poe, to the cinema of Robert Bresson, Jean Renoir and Carl Dreyer. French critic Jean Douchet has written that Godard's film "would have been impossible without Street of Shame (1956), [Kenji] Mizoguchi's last and most sublime film." Nana gets into an earnest discussion with a philosopher (played by Brice Parain, Godard's former philosophy tutor), about the limits of speech and written language. In the next scene, as if to illustrate this point, the sound track ceases and the images are overlaid by Godard's personal narration. This formal playfulness is typical for the way in which the director was working with sound and vision during this period. The film depicts the consumerist culture of Godard's Paris; a shiny new world of cinemas, coffee bars, neon lit pool halls, pop records, photographs, wall posters, pin ups, pinball machines, juke boxes, foreign cars, the latest hairstyles, typewriters, advertising, gangsters and Americana. It also features allusions to popular culture; for example, the scene where a melancholy young man walks into a café, puts on a juke box disc, and then sits down to listen. The unnamed actor is in fact the well known singer songwriter Jean Ferrat, who is performing his own hit tune "Ma Môme" on the track that he has just selected. Nana's bobbed haircut replicates that made famous by Louise Brooks in the 1928 film Pandora's Box, where the doomed heroine also falls into a life of prostitution and violent death. One sequence shows a queue outside a Paris cinema waiting to see Jules et Jim, the new wave film directed by François Truffaut, at the time both a close friend and sometime rival of Godard.
Қабылдау
Фильм шыққан жылы Франция кинопрокатында төртінші орынды иеленді.
The film was the fourth most popular movie at the French box office in its year of release.
Сыни жауап
Жазушы және мәдениет сыншысы Сьюзан Сонтаг «Vivre sa vie» фильмін «үлгілі фильм» және «мен білетін ең керемет, әдемі және ерекше өнер туындыларының бірі» деп сипаттады. Оның 1966 жылғы «Түсіндіруге қарсы» кітабында осы фильмге арналған эссе бар. Роджер Эберт «Ұлы фильмдер» кітабына енген эссесінде: «Фильмнің әсері таң қалдырады. Ол айқын, тартымды, сезімталдықтан мүлдем алыс, күрт» деп жазды. «The New Republic» газетінің Стенли Кауффман «Vivre sa vie» фильмін «бос және мақтаншыл» деп сипаттады. «Rotten Tomatoes» веб-сайтында фильм 34 сынға сүйене отырып, 88% мақұлдау рейтингісіне ие, ал орташа бағасы 8,1/10. Сайттың сыншыларының пікірінше, «Анна Каринаның керемет ойыны Жан-Люк Годардың стильдік тұрғыдан жарқын проститутканың портретіне адамдық сипат қосады».
Author and cultural critic Susan Sontag described Vivre sa vie as "a perfect film" and "one of the most extraordinary, beautiful, and original works of art that I know of." Her 1966 book Against Interpretation includes an essay on the film. In his essay on the film included the book The Great Movies, Roger Ebert wrote, "The effect of the film is astonishing. It is clear, astringent, unsentimental, abrupt." Stanley Kauffmann of The New Republic described Vivre sa vie as "empty and pretentious". On the review aggregator website Rotten Tomatoes, the film holds an approval rating of 88% based on 34 reviews, with an average rating of 8.1/10. The website's critics consensus reads, "Anna Karina's arresting performance provides a humanizing anchor to Jean Luc Godard's stylistically explosive portrait of a prostitute."