Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Манхэттендегі өнер мұражайы, Нью-Йорк қаласындағы Бесінші авенюдегі мұражай.
Art museum in Manhattan, New York
the museum on Fifth Avenue
Яһуди мұражайы – өнер мұражайы және мәдени артефакттар сақталатын орын. Ол Нью-Йорк қаласындағы Манхэттеннің жоғарғы шығыс бөлігіндегі Музейлік мильде орналасқан, Бесінші авенюдің 1109 нөмерлі үйінде, бұрынғы Феликс М. Варбург үйінде орналасқан. Бұл АҚШ-тағы алғашқы және әлемдегі ең көне еврей мұражайы. Израиль мұражайларын есептемегенде, еврей өнері мен мәдениетінің ең ірі коллекциясын қамтиды, онда 30 000-нан астам экспонат бар. Оның коллекциясы 1904 жылы Американың еврей теологиялық семинариясында құрылған, бірақ мұражай 1947 жылға дейін көпшілікке ашылмады, Феликс Варбургтың жесірі мүлікті семинарияға сатқаннан кейін ғана есігін ашты. Мұражай еврей тарихының артефакттарына және қазіргі заманғы өнерге назар аударады. Мұражайдың "Коллекциядан көріністер" көрмесі жыл сайын бірнеше уақытша көрмелермен толықтырылады.
The Jewish Museum is an art museum and repository of cultural artifacts, housed at 1109 Fifth Avenue, in the former Felix M. Warburg House, along the Museum Mile on the Upper East Side of Manhattan, New York City. The first Jewish museum in the United States, as well as the oldest existing Jewish museum in the world, it contains the largest collection of art and Jewish culture excluding Israeli museums, more than 30,000 objects. While its collection was established in 1904 at the Jewish Theological Seminary of America, the museum did not open to the public until 1947 when Felix Warburg's widow sold the property to the Seminary. It focuses both on artifacts of Jewish history and on modern and contemporary art. The museum's collection exhibition, Scenes from the Collection, is supplemented by multiple temporary exhibitions each year.
Тарих
Мұражайдың негізін қалаушы жинақ 1904 жылғы 20 қаңтарда судья Майер Сульцбергердің Америка еврей теологиялық семинариясына сыйға берген еврей діни салтанатты өнер заттарымен басталды, ол семинария кітапханасында орналастырылды. 1931 жылы жинақ Семинариямен бірге 122-ші көше мен Бродвейге көшірілді. Еврей теологиялық семинариясы 400-ден астам еврей рәсімдік заттарын қабылдап, бұрынғы Якоб Шифф кітапханасы болған «Еврей рәсімдік заттары мұражайын» құрды. Фрида Варбург ашылу салтанатында мұражайдың қаралы естелік емес, еврей діні мен дәстүрін тойлау орны болатынын айтты. Содан бері ондаған жылдар бойы мұражай еврей мәдениеті мен еврей суретшілеріне ерекше назар аударды. 1990 жылдан 1993 жылға дейін директор Джоан Розенбаум ғимаратты жаңарту және кеңейту жобасын басқарды, сондай-ақ мұражайдың алғашқы ірі капиталдық кампаниясын – 60 миллион доллар көлемін жүзеге асырды. Архитектор Кевин Рош жобалаған жоба мұражайдың ауданын екі есеге арттырып, жеті қабаттан тұратын қосымша ғимаратты жасады. 1992 жылы Еврей мұражайы мен Линкольн орталығының Кино қоғамы бірлесіп «Нью-Йорк еврей кинофестивалін» құрды, онда көркем фильмдер, қысқаметражды фильмдер мен деректі фильмдер көрсетіледі. Бүгінде мұражай ересектер мен отбасыларға арналған білім беру бағдарламаларын ұсынады, концерттер, фильмдер, симпозиумдар мен көрмелерге байланысты лекциялар ұйымдастырады. Джоан Розенбаум 1981 жылдан 2010 жылы зейнеткерлікке шыққанға дейін мұражай директоры болды. 2006 жылы мұражай демалыс күндері жабық болу саясатын бұзып, сенбі күндері тегін кіруді ұсынды. 2011 жылы мұражай Клаудия Гулдты жаңа директоры етіп тағайындады. 2012 жылы Клаудия Гулд Дженс Хоффманды көрмелер мен қоғамдық бағдарламалар жөніндегі директордың орынбасары етіп тағайындады. 2017 жылдың желтоқсан айының басында бірнеше қызметкерлер Хоффманға қатысты жыныстық зорлық-зомбылық туралы айыптауларынан кейін Еврей мұражайы оны қызметінен шеттетуге мәжбүр болды. Осы шешімнен кейін Гонолулу биенналесі Хоффманмен байланысын үзді, Детройттегі заманауи өнер мұражайы оны бас куратор лауазымынан шеттетті (осы айда ол өз еркімен кетті), ал Кадист өнер қоры оны куратор және кеңесші лауазымынан шеттетті. Үшінші Халық биенналесі 2019 жылы Индианаполис заманауи өнер мұражайында Хоффманның бірлесіп режиссерлік етуімен өтуі тиіс еді. Алайда, Еврей мұражайындағы жыныстық зорлық-зомбылыққа қатысты айыптаулар шешілмегендіктен, мұражай Хоффманмен ынтымақтастығын тоқтатты. 2017 жылдың 17 желтоқсанында Еврей мұражайы айыптауларды қарастырғаннан кейін Хоффманды жұмыстан босатты. Хоффман «өздігінен немесе қасақана зорлық-зомбылық, қорқыту, мазақтау немесе жыныстық сипаттағы қоғамға жараспайтын мінез-құлық көрсеткенін» жоққа шығарды. 2022 жылы Йель университетінің тарихшысы Майкл Каспер мұражайдың Джонас Мекасқа арналған көрмесін екінші дүниежүзілік соғыс кезінде ол екі нацистік газеттің редакциясында болған рөлін көрсетпегені үшін сынады. Мәдениет тарихшысы Джеффри Шандлер еврей телеграф агенттігіне: «Бұл кез келген мұражайда проблемалық болар еді. Бірақ менің ойымша, еврей мұражайында бұл мәселе екі есе өзекті. Бұл олардың өзінің миссиясын түсінуіне қатысты сұрақтар тудырады».
The collection that seeded the museum began with a gift of Jewish ceremonial art objects from Judge Mayer Sulzberger to the Jewish Theological Seminary of America on January 20, 1904, where it was housed in the seminary's library. The collection was moved in 1931, with the Seminary, to 122nd and Broadway. The Jewish Theological Seminary received over 400 Jewish ceremonial items and created, 'The Museum of Jewish Ceremonial Objects', previously the Jacob Schiff Library. Frieda Warburg said at the opening that the museum would not be a somber memorial, but rather a celebration of the Jewish faith and traditions. In the decades since, the museum has had a renewed focus on Jewish culture and Jewish artists. From 1990 through 1993, director Joan Rosenbaum led the project to renovate and expand the building and carry out the museum's first major capital campaign, of $60 million. The project, designed by architect Kevin Roche, doubled the size of the museum, providing it with a seven story addition. In 1992, the Jewish Museum and the Film Society of Lincoln Center teamed up to create The New York Jewish Film Festival, which presents narrative features, short films and documentaries. Today, the museum also provides educational programs for adults and families, organizing concerts, films, symposiums and lectures related to its exhibitions. Joan Rosenbaum was the museum's director from 1981 until her retirement in 2010. In 2006, the museum broke with its longstanding policy of being closed for Sabbath observance by offering free of charge public admission on Saturdays. In 2011 the museum named Claudia Gould as its new director. In 2012 Claudia Gould hired Jens Hoffmann Deputy Director, Exhibitions and Public Programs. In early December 2017, the Jewish Museum suspended Hoffmann from his position following allegations of sexual harassment leveled against him by multiple staff members. In the wake of that decision, the Honolulu Biennial cut its ties with Hoffmann, the Museum of Contemporary Art Detroit suspended him from his role as chief curator at large (a position from which he resigned later that month) and the Kadist Art Foundation similarly suspended him from his position as curator and adviser. The 3rd People's Biennial was supposed to take place at the Indianapolis Museum of Contemporary Art in 2019, with Hoffmann co directing; however, the museum suspended its involvement with Hoffmann after the sexual harassment allegations at the Jewish Museum were not resolved. On December 17, 2017, the Jewish Museum terminated Hoffmann after a review of the allegations. Hoffmann denied "knowingly or purposefully [behaving] in a bullying, intimidating, harassing, or sexually inappropriate manner." In 2022, Yale University historian Michael Casper criticized the museum's exhibition on Jonas Mekas for its lack of treatment of Mekas's role in editing two pro Nazi newspapers during World War II. Cultural historian Jeffrey Shandler told the Jewish Telegraphic Agency, "It would be problematic anywhere, in any museum. But I think it is doubly so in a Jewish museum. It really raises questions about their understanding of their mission."
Ғимарат
Феликс М. Варбург үйі 1906-1908 жылдары Франсуа I (немесе шатоэск) стилінде Феликс пен Фрида Варбург үшін салынды, жобасын C. P. H. Гилберт жасады. Франсуа I стилі алғаш рет XIX ғасырдың соңында Ричард Моррис Ханттың еңбектері арқылы Нью-Йорк қаласында пайда болды. Хант Солтүстік-Шығыста, әсіресе Жаңа Англияда белгілі сәулетші болды және Францияның Париждегі элиталық École des Beaux Arts-та оқыған алғашқы американдық сәулетшілердің бірі еді. Гилберт Ханттың шәкірті болды және Варбург үйі үшін Ханттың классикалық шатоэск стилін қолданды, сонымен қатар кейбір готикалық элементтерді де қосты. Бұл сәулет стилі француздық жаңаруға негізделген және байлықты көрсететін стиль болды, Феликс Варбург осы арқылы көршілеріне өзінің әулетінің қалпын көрсеткісі келді. Үйдің алдындағы жасыл алаң кейіннен мұражайдың кіреберісіне айналдырылды. 36 миллион доллар жұмсалғаннан кейін, 11 000 шаршы футтан астам көрме алаңы салынды және екі жарым жылдан соң, Рош 1993 жылдың маусым айында жаңа бөлімдерін аяқтады. Ол жаңа бөлімдердің мұражайдың готикалық жаңару стиліндегі ерекшеліктерін жалғастыруын қалады. Бұл әсіресе Бесінші авенюдің қасбеті мен аудиторияда айқын көрінеді. Индиана әктасынан жасалған Бесінші авенюдің қасбеті готикалық жаңару стилінде өрнектелген. Аудитория готикалық стильде қайта жаңартылған залдың ішінде орналасқан және сарайдың боялған әйнек күмбезі мен экранынан пайдаланылады. Подвалдағы кафеде де боялған әйнек терезелері бар. Мұражайда 30 000-ға жуық экспонат бар, олардың ішінде суреттер, мүсіндер, археологиялық артефакттар, еврейлік рәсімдік өнер және еврей тарихы мен мәдениетін сақтау үшін маңызды көптеген басқа да заттар бар. Бұл Израильдегі мұражайлардан тыс еврей өнерінің, иудаиканың және ақпарат тарату құралдарының ең ірі жинағы болып табылады. Мұражайда "Жинақтан көріністер" атты көрме бар, онда ежелгі заманнан бастап қазіргі уақытқа дейінгі өнер туындылары көрсетіледі. Мұражай жинағында ежелгі заманнан бері қазіргі заманға дейінгі, барлық медиадағы және еврейлер болған әлемнің барлық аймақтарынан әкелінген заттар бар.
The Felix M. Warburg House was constructed in François I (or châteauesque) style, 1906 1908 for Felix and Frieda Warburg, designed by C. P. H. Gilbert. François I style was originally found in New York City in the late 19th century through the works of Richard Morris Hunt. Hunt was a renowned architect throughout the Northeast, particularly in New England and was one of the first American architects to study at the elite Ecole des Beaux Arts in Paris, France. C. P. H. Gilbert was an apprentice of Hunt and emulated Hunt's classic Châteauesque style for the Warburg house while also adding some Gothic features. This architectural style was based on French revivalism and exuded wealth, a point which Felix Warburg wanted to make to his neighbors. It featured a green yard in front of the house, which was later converted into the museum's entrance. After $36 million, the development of 11,000 more square feet of exhibition space, and two and a half years, Roche finished his additions in June 1993. He intended his additions to be a continuation of the museum's Gothic revival features. This is especially clear in the Fifth Avenue facade and the auditorium. The Fifth Avenue facade, made of Indiana limestone, is carved in Gothic revival style. The auditorium is set in a retrofitted Gothic revival style ballroom and finds uses for the mansion's stained glass dome and screen. The cafe in the basement has stained glass windows.]] The museum has nearly 30,000 objects including paintings, sculptures, archaeological artifacts, Jewish ceremonial art and many other pieces important to the preservation of Jewish history and culture. This represents the largest collection of Jewish art, Judaica and broadcast media outside of museums in Israel. It has a collection exhibition called Scenes from the Collection, which displays works of art from antiquity to the present. The museum's collection includes objects from ancient to modern eras, in all media, and originated in every area of the world where Jews have had a presence.
Бағдарламалар
Еврей мұражайында көптеген көпшілікке арналған білім беру бағдарламалары бар, оларға баяндамалар мен дәрістер, қойылымдар, қолмен өнер жасау, топтық сапарлар, мүмкіндігі шектеулі адамдарға арналған мамандандырылған бағдарламалар және мектепке дейінгі және 1-12 сынып мұғалімдеріне арналған ресурстар кіреді. Мүмкіндігі шектеулі адамдарға арналған бағдарламалар ерекше формада ұйымдастырылуы мүмкін, мысалы, ай сайын бір күні мұражайға кіруге арнайы мүмкіндік беріледі. Қатысушыларға бос мұражайдың бөліктерін көркемөнер педагогы көрсетеді, ол өнер туындыларын егжей-тегжейлі ауызша сипаттап береді, қолмен ұстауға арналған заттарды ұсынып, келушілер арасында пікірталас тудырады. Бір қатысушы өнер туындысына қол тигізу мүмкіндігін "зор құрмет, қол тигізуге мүмкіндік болды. Біз басқалар істей алмайтын ерекше нәрсе жасап жатырмыз сияқты. Бұл өнермен байланысқандай сезім тудырады" деп сипаттады. Еврей мұражайындағы бағдарламалар түрлі топтарға арналған, тікелей музыкалық қойылымдардан бастап балалар мен отбасыларға арналған шараларға дейін. Шаралар басқа мұражайлармен бірлесіп немесе бірлесіп ұйымдастырылуы мүмкін, әсіресе Fifth Avenue-дегі Мұражайлар аллеясында орналасқандармен. Отбасылық бағдарламаның мақсатының бірі – мұражайға жас көрермендерді тарту, сондықтан жексенбі күні "отбасы күні" болып белгіленген, онда галереяларға экскурсиялар, тегін өнер шеберханалары және ата-аналар мен балаларға арналған әңгімелер ұсынылады. Шаралар мәдениеттерді байланыстыруға және кез келген нәсілге немесе дінге қызығушылық тудыратын тақырыптарды зерттеуге арналған, мысалы археологиялық қазбалар немесе түстер мен импрессионистік пейзаждарды қарастыру.
The Jewish Museum has a vast array of public educational programs which include talks and lectures, performances, hands on art making, group visits, specialist programming for visitors with disabilities, and resources for Pre K 12 teachers. Programming for visitors with disabilities can take a unique and special form, with exclusive access to the museum one day a month for a program like the Verbal Description Tour. Participants are guided around sections of the empty museum by an art educator, who provides detailed, verbal descriptions of the art work, shares touch objects, and encourages discussion amongst the visitors. One participant described the ability to touch the art work as " an honor, to be able to touch it. It felt like we were doing something so special, that other people can't do. So it actually creates an experience where you feel a connection to the art." Programming at the Jewish Museum caters for many different constituents, from live musical performances to events specifically curated for children, and families. Events can be co sponsored or in conjunction with other museums, particularly those located nearby on Fifth Avenue's Museum Mile. Part of the goal of family programming is to help foster a younger audience for the museum, with Sunday being "family day", with a variety of activities on offer including gallery tours, free art workshops and parent children storybook readings. Activities are designed to cross cultures, and explore subjects that can appeal to any race or religion, such as archaeological digs or an examination of color and impressionistic landscapes.
Менеджмент
2013 жылғы деректер бойынша, Еврей мұражайының жылдық бюджеті 17 миллион долларды құрайды. Жоан Розенбаумның басшылығымен мұражайдың коллекциясы 26 000 экспонатқа дейін өсті, оның эндаументі (қорлық капиталы) 92 миллион доллардан асып, 1981 жылы 1 миллион доллар болған жылдық операциялық бюджеті 15 миллион долларға жетті. Розенбаум мұражайдың еврейлік идентитігін баса назарлауды жөн көрді, "Мәдениет және сабақтастық: еврей халқының тарихы" тұрақты көрмесін жасады, сонымен қатар Хайм Сутин және Майра Калман сияқты қазіргі заманғы еврей суретшілерінің көрмелерін ұйымдастырды. 2013 жылы мұражай кеңесі Филадельфиядағы Қазіргі заманғы өнер институтының бұрынғы директоры Клаудия Гулдты жаңа директор етіп тағайындады.
As of 2013, the Jewish Museum operates on a $17 million annual budget. Under Joan Rosenbaum's leadership the museum's collection grew to 26,000 objects, its endowment to more than $92 million and its annual operating budget to $15 million from $1 million in 1981. Rosenbaum chose to emphasize the Jewish side of the museum's identity, creating the permanent exhibition "Culture and Continuity: The Jewish Journey," while also mounting shows of modern Jewish artists such as Chaïm Soutine and contemporary artists such as Maira Kalman. In 2013, the museum's board chose Claudia Gould, former director of the Institute of Contemporary Art, Philadelphia, as its new director.