Әриякуди Рамануджа Айенгар: Карнатикалық музыканың шебері
Ariyakudi Ramanuja Iyengar
Ариякуди Рамануджа Айенгар – танымал Карнатик әншісі, «Ариякуди дәстүрінің» негізін қалаушы. Карнатик музыкасының қазіргі концерттік дәстүрін қалыптастырды. Марапаттар алған.
Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Ариякуди Рамануджа Айенгар (19 мамыр 1890 жыл - 23 қаңтар 1967 жыл) – тамилнаданың қазіргі Сиваганга ауданындағы Ариякуди қаласында туған карнатик музыкасының әншісі. Ариякуди есімді оның өзгеше ән айту стилі "Ариякуди дәстүрі" деп белгілі болды және оның шәкірттері осы дәстүрді жалғастырды. Ол карнатик музыкасындағы қазіргі заманғы "катчери" (концерт) дәстүрін қалыптастырғаны үшін танымал. 1954 жылы ол Үндістанның Ұлттық музыка, би және драма академиясы – Сангит-Натак Академиясының ең жоғары наградасы – Сангит-Натак Академиясының стипендиясын алды. 1958 жылы Үндістан үкіметі оған "Падма Бхушан" орденін табыс етті.
Ariyakudi Ramanuja Iyengar (19 May 1890 – 23 January 1967), popularly known as Ariyakudi, was a Carnatic music vocalist, born in Ariyakudi, a town in the present day Sivaganga district of Tamil Nadu. Ariyakudi developed a unique style of singing which came to be known as The Ariyakudi Tradition and is followed by his students. He is credited with establishing the modern katcheri (concert) traditions in Carnatic music. In 1954, he was awarded the Sangeet Natak Akademi Fellowship, the highest honour conferred by Sangeet Natak Akademi, India's National Academy for Music, Dance and Drama. This was followed by Padma Bhushan by Government of India in 1958.
Ерте өмірі және өмірбаяны
Ариякуди 1890 жылдың 19 мамырында Тамил Наду штатының Сиваганга ауданындағы Оңтүстік Караикуди қаласындағы Ариякуди ауылында дүниеге келді. Ол алғашқы жылдары Пудукоттай Малаяппа Айер мен Намаккал Нарасимха Айенгардан білім алды. Кейін бірнеше жыл бойы Пучи Шриниваса Айенгардан оқыды.
Ariyakudi was born in Ariyakudi, a village in the southern Karaikudi town in present day Sivaganga district of Tamil Nadu, South India, on 19 May 1890. He studied under Pudukottai Malayappa Iyer and Namakkal Narasimha Iyengar in his early years. Later he studied for several years under Poochi Srinivasa Iyengar,
Еңбек жолы мен мұрасы
1918 жылы «Тьягараджа Арадхана» фестивалінде алғаш рет сахнаға шықты. Карнатик музыкасының көрнекті шебері Семангуди Шриниваса Айер: «Мен Ариякуди Рамануджа Айенгардың музыкасымен терең әсерлендім. Мен басқа өмір тілемеймін. Бірақ егер тағы бір өмір берілсе, Рамануджа Айенгар сияқты ән шырқағым келер еді», – деген екен. Ал Ариякудидің замандасы, тағы бір маэстро Г.Н. Баласубраманиям оған деген құрметінің белгісі ретінде оның алдына жығылған. Ариякуди мридангам шебері Палхат Мани Айермен концерттік өнерде берік одақ құрды, олардың арасындағы достық өзара құрметке негізделген. Палхат Мани Айер: «Анна (Чембай Вайдьянатха Бхагаватар) мен Айенгарвал (Ариякуди) – менің екі көзім», – деген сөздері жеткен.
He made his debut at Tyagaraja Aradhana in 1918. The doyen of Carnatic music, Semmangudi Srinivasa Iyer, is known to have remarked, "I was greatly influenced by Ariyakudi Ramanuja Iyengar. I do not want another life. But if there is one, I want to be able to sing like Ramanuja Iyengar". And another maestro, G N Balasubramaniam, a contemporary of Ariyakudi, is known to have prostrated in front of him out of respect. Ariyakudi formed a formidable partnership on the concert platform with mridangam maestro Palghat Mani Iyer and two had a strong friendship born out of mutual respect. Palghat Mani Iyer is reported to have said, "Annaa (Chembai Vaidyanatha Bhagavatar) and Iyengarval (Ariyakudi) are like my two eyes".
Шәкірттер
Ариякудидің атақты шәкірттері [V V Садагопан] К В Нараянасвами, Б. Ражам Айер, Алепей Венкатесан, Мадурай Н. Кришнан және Амби Бхагаватхарды қамтиды. Ол сонымен қатар М. С. Суббулақшмимен үнемі байланыста болып, оның музыкалық талғамын қалыптастырды.
Ariyakudi's famous disciples include [V V Sadagopan]K V Narayanaswamy, B. Rajam Iyer, Alepey Venkatesan, Madurai N. Krishnan, and Ambi Bhagavathar. He also had regular interactions with M. S. Subbulakshmi and shaped her musical interests.