Кіріспе
Француз портрет суретшісі (1755–1842) Элизабет Луиза Виге Ле Брун (; 16 сәуір 1755 – 30 наурыз 1842), сондай-ақ Луиза Элизабет Виге Ле Брун немесе жай ғана мадам Ле Брун деп те аталатын, 18 ғасырдың соңы мен 19 ғасырдың басында негізінен портрет суретіне маманданған француз суретшісі. Оның көркемдік стилі көбінесе қабылданған неоклассикалық стиль элементтерімен Рококоның салдарынан бөлінеді. Оның тақырыптары мен түс палитрасын Рококо деп жіктеуге болады, бірақ оның стилі неоклассицизмнің пайда болуына сәйкес келеді. Виге Ле Брун Ансиен Режим қоғамында Мария Антуанеттаның портретін салу арқылы өзін таныстырды. Ол еуропалық аристократтардың, актерлердің және жазушылардың қамқорлығын көрді және он қаладағы өнер академиясына сайланды. Кейбір белгілі замандас суретшілер, мысалы Джошуа Рейнольдс, оны өзінің заманының ең ұлы портретшілерінің бірі деп санады, оны ескі голланд шеберлерімен салыстырды. Виге Ле Брун 660 портрет және 200 пейзаж жасаған. Жеке коллекциялардағы көптеген туындылардан басқа, оның суреттері Париждегі Лувр, Санкт-Петербургтегі Эрмитаж мұражайы, Лондондағы Ұлттық галерея, Нью-Йорктегі Метрополитен өнер мұражайы және Еуропа мен АҚШ-тағы көптеген басқа да коллекцияларда сақталады. Оның жеке мінезі дыбысқа, көруге және иіске сезімталдықпен сипатталады. 1835–1837 жылдары, Виге Ле Брун сексен жасқа толғанда, өзінің немерелері Каролина Ривьер мен Эужени Трипье Ле Франк[fr] көмегімен, ол өзінің естеліктерін үш томдық (Сувенирлер) түрінде жариялады, олардың кейбіреулері хаттардан тұрады. Сондай-ақ, оларда көптеген портреттер мен жас портретшілерге арналған кеңестер бар. Элизабет Луиза Виге – шаруадан шыққан шаштараз Жаннаның қызы (1728–1800).
Élisabeth Louise Vigée Le Brun (; 16 April 1755 – 30 March 1842), also known as Louise Élisabeth Vigée Le Brun or simply as Madame Le Brun, was a French painter who mostly specialized in portrait painting, in the late 18th and early 19th centuries. Her artistic style is generally considered part of the aftermath of Rococo with elements of an adopted Neoclassical style. Her subject matter and color palette can be classified as Rococo, but her style is aligned with the emergence of Neoclassicism. Vigée Le Brun created a name for herself in Ancien Régime society by serving as the portrait painter to Marie Antoinette. She enjoyed the patronage of European aristocrats, actors, and writers, and was elected to art academies in ten cities. Some famous contemporary artists, such as Joshua Reynolds, viewed her as one of the greatest portraitists of her time, comparing her with the old Dutch masters. Vigée Le Brun created 660 portraits and 200 landscapes. In addition to many works in private collections, her paintings are owned by major museums, such as the Louvre in Paris, Hermitage Museum in Saint Petersburg, National Gallery in London, Metropolitan Museum of Art in New York, and many other collections in Europe and the United States. Her personal habitus was characterized by a high sensitivity to sound, sight and smell. Between 1835 and 1837, when Vigée Le Brun was in her eighties, with the help of her nieces Caroline Rivière and Eugénie Tripier Le Franc[fr], she published her memoirs in three volumes (Souvenirs), some of which are in epistolary format. They also contain many pen portraits as well as advice for young portraitists. Élisabeth Louise Vigée was the daughter of Jeanne (; 1728–1800), a hairdresser from a peasant background,
In her memoir, Vigée Le Brun directly stated her feelings about her stepfather: "I hated this man; even more so since he made use of my father's personal possessions. He wore his clothes, just as they were, without altering them to fit his figure." She greatly disliked the contemporary High Rococo fashion, and often solicited her sitters to allow her to alter their apparel. Inspired by Raphael and Domenichino, she often draped her subjects in shawls and long scarves; these styles would later become ubiquitous in her portraiture. After her studio was seized for her practicing without a license, she applied to the Académie de Saint Luc, which unwittingly exhibited her works in its Salon. In 1774, she was made a member of the Académie. Dutch and Flemish influences have also been noted in The Comte d'Espagnac (1786) and Madame Perregaux (1789). In yet another of the series of scandals that marked her early career, her 1785 portrait of Louis XVI's minister of finance, M. de Calonne, was the target of a public scandal after it was exhibited in the Salon of 1785. Rumors circulated that the minister had paid the artist a very large sum of money, while other rumors circulated that she had had an affair with de Calonne. The famous Paris Opera soprano Mlle. de de Arnould commented on the portrait "Madame Le Brun had cut off his legs so he could not escape". More rumors and scandals followed soon after as, to the painter's dismay, M. Le Brun began building a mansion on the Rue de Gros Chenet, with the public claiming that de Calonne was financing the new home although her husband did not finish constructing the house until 1801, shortly before her return to France after her long exile. She was also rumored to have had another affair, with the Comte de Vaudreuil, who was one of her most devoted patrons. Their correspondence published later strongly affirmed the status of this affair. These rumors spiraled into an extensive defamation campaign targeting the painter throughout 1785. In 1787, she caused a minor public scandal when her Self portrait with her Daughter Julie was exhibited at that year's Salon showing her smiling and open mouthed, which was in direct contravention of traditional painting conventions going back to antiquity. The court gossip sheet Mémoires secrets commented: "An affectation which artists, art lovers and persons of taste have been united in condemning, and which finds no precedent among the Ancients, is that in smiling, [Madame Vigée LeBrun] shows her teeth." In light of this and her other Self portrait with her Daughter Julie (1789), Simone de Beauvoir dismissed Vigée Le Brun as narcissistic in The Second Sex (1949): "Madame Vigée Lebrun never wearied of putting her smiling maternity on her canvases." In 1788, Vigée Le Brun was impressed with the faces of the Mysorean ambassadors of Tipu Sultan, and solicited their approval to take their portraits. The ambassador responded by saying he would only agree if the request came from the King, which Vigée Le Brun procured, and she proceeded to paint the portrait of Dervish Khan, followed by a group portrait of the ambassador and his son. After finishing the portraits and leaving them with the ambassadors to dry, Vigée Le Brun sought their return in order to exhibit them in the Salon; one of the ambassadors refused the request, stating that a painting "needs a soul", and hid the paintings behind his bed. Vigée Le Brun managed to secure the portraits through the ambassador's valet, which enraged the ambassador to the point that he wished to kill his valet, but he was dissuaded from doing so as "it was not custom in Paris to kill one's valet". She falsely convinced the ambassador that the King wanted the portraits, and they were exhibited in the Salon of 1789. Unknown to the artist, these ambassadors were later executed upon their return to Mysore for failing in their mission to forge a military alliance with Louis XVI. After her husband's death, the paintings were sold along with the remnants of his estate, and Vigée Le Brun did not know who possessed them at the time she wrote her memoirs.
Өзінің мемуарларында Виге Ле Брун өзінің әкесінің орнына келген адамға деген сезімін тікелей білдірді: «Мен бұл адамды жек көрдім, тіпті ол әкемнің жеке заттарын пайдаланғандықтан одан да көп. Ол оның киімдерін өз дене бітіміне келтірмей, өзгеріссіз киді». Ол қазіргі заманғы Рококо стилін ұнатпады және жиі өз клиенттерінен киімдерін өзгертуге рұқсат сұрады. Рафаэль мен Доменичинодан шабыт алып, ол кейде өзінің суреттерін шаль мен ұзын шарфтарға орады, бұл стильдер кейінірек оның портреттерінде кең таралды. Лицензиясыз жұмыс істегені үшін студиясы тәркіленгеннен кейін, ол Сент-Люк академиясына өтініш берді, ол оның туындыларын өз Салонында көрмеге қойды. 1774 жылы ол Академияның мүшесі болды. Голланд және фламанд әсерлері «Конте д’Эспаньяк» (1786) және «Мадам Перрего» (1789) шығармаларында да байқалады. Оның ерте мансабындағы тағы бір жанжал – 1785 жылы Людовик XVI-ның қаржы министрі М. де Калоннның портреті 1785 жылғы Салонда көрсетілгеннен кейін көпшілік арасында жанжал тудырды. Министр суретшіге өте көп ақша төлеген деген қауесет тарады, ал басқа қауесеттерде оның де Калонмен қарым-қатынасы болғандығы айтылды. Париж операсының әйгілі сопраносы Мл. де де Арноль портрет туралы былай деді: «Мадам Ле Брун оның аяқтарын кесіп тастады, сондықтан ол қашып құтыла алмады». Көп ұзамай көптеген қауесеттер мен жанжалдар болды, өйткені суретшінің үрейіне орай, М. Ле Брун Грос-Шене көшесінде сарай салуды бастады, көпшілік де Калонн жаңа үйді қаржыландырып отырғанын мәлімдеді, бірақ оның күйеуі үйді 1801 жылға дейін, ұзақ елден қуылғаннан кейін Францияға оралғанға дейін аяқтамады. Сондай-ақ, оның ең адал меценаттарының бірі болған граф де Водрельмен тағы бір қарым-қатынасы болған деген қауесет тарады. Кейін жарияланған олардың хаттары бұл қарым-қатынастың мәртебесін растады. Бұл қауесеттер 1785 жылы суретшіге қарсы кең көлемді жамандау науқанына айналды. 1787 жылы ол өзінің қызы Джулимен бірге суреттелген портреті сол жылы Салонда көрсетілгенде, күлімсіреп, аузын ашып тұрғандықтан, антикалық дәуірге дейінгі дәстүрлі сурет салу конвенцияларына тікелей қайшы келді. Соттың уәде-салтқа толы «Мемоире секрет» журналында былай деп жазылған: «Өнерпаздар, өнер сүйерлер және сәнді адамдар бірігіп айыптайтын, ал ежелгі адамдар арасында бұрын-соңды болмаған бір нәрсе – [Мадам Виге ЛеБрун] күлімсіреп тұрып тістерін көрсетеді». Осы және оның басқа да қызы Джулимен бірге суреттелген портреті (1789) Симон де Бовуар Виге Ле Брунды «Екінші жыныс» (1949) еңбегінде нарциссистік деп таныды: «Мадам Виге Лебрун ешқашан күлімсіреген аналығын өзінің картиналарына салудан шаршамады». 1788 жылы Виге Ле Брун Типу Сұлтанның мыссорийлік елшілерінің беттеріне таңғалып, олардың портреттерін салуға рұқсат сұрады. Елші тек корольден сұраныс келсе ғана келісетінін айтты, ал Виге Ле Брун рұқсат алып, Дәрвиш Ханның портретін салды, содан кейін елші мен оның ұлының топтық портретін жасады. Портреттерді аяқтап, елшілерге кептіруге қалдырғаннан кейін, Виге Ле Брун оларды Салонда көрсету үшін қайтарып алмақшы болды, бірақ елшілердің бірі суреттің «жаны керек» екенін айтып, сұраныстан бас тартты және суреттерді төсегінің артына жасырды. Виге Ле Брун елшінің жеке хатшысы арқылы портреттерді алуға қол жеткізді, бұл елшіні оның жеке хатшысын өлтіруге дейін ашуландырды, бірақ ол «Парижде жеке хатшыны өлтіру әдетке қайшы» екендігіне көндірілді. Ол елшіні король портреттерді қалағанын сендірді, олар 1789 жылғы Салонда көрсетілді. Суретші білмегендей, бұл елшілер Луи XVI-мен әскери одақ құруға тырысқандары үшін Мисорга оралғаннан кейін өлім жазасына кесілді. Оның күйеуі қайтыс болғаннан кейін, суреттер оның мүлігінің қалдықтарымен бірге сатылды, ал Виге Ле Брун мемуарларын жазған кезде олар кімге тиесілі екенін білмеді.
Élisabeth Louise Vigée Le Brun (; 16 April 1755 – 30 March 1842), also known as Louise Élisabeth Vigée Le Brun or simply as Madame Le Brun, was a French painter who mostly specialized in portrait painting, in the late 18th and early 19th centuries. Her artistic style is generally considered part of the aftermath of Rococo with elements of an adopted Neoclassical style. Her subject matter and color palette can be classified as Rococo, but her style is aligned with the emergence of Neoclassicism. Vigée Le Brun created a name for herself in Ancien Régime society by serving as the portrait painter to Marie Antoinette. She enjoyed the patronage of European aristocrats, actors, and writers, and was elected to art academies in ten cities. Some famous contemporary artists, such as Joshua Reynolds, viewed her as one of the greatest portraitists of her time, comparing her with the old Dutch masters. Vigée Le Brun created 660 portraits and 200 landscapes. In addition to many works in private collections, her paintings are owned by major museums, such as the Louvre in Paris, Hermitage Museum in Saint Petersburg, National Gallery in London, Metropolitan Museum of Art in New York, and many other collections in Europe and the United States. Her personal habitus was characterized by a high sensitivity to sound, sight and smell. Between 1835 and 1837, when Vigée Le Brun was in her eighties, with the help of her nieces Caroline Rivière and Eugénie Tripier Le Franc[fr], she published her memoirs in three volumes (Souvenirs), some of which are in epistolary format. They also contain many pen portraits as well as advice for young portraitists. Élisabeth Louise Vigée was the daughter of Jeanne (; 1728–1800), a hairdresser from a peasant background,
In her memoir, Vigée Le Brun directly stated her feelings about her stepfather: "I hated this man; even more so since he made use of my father's personal possessions. He wore his clothes, just as they were, without altering them to fit his figure." She greatly disliked the contemporary High Rococo fashion, and often solicited her sitters to allow her to alter their apparel. Inspired by Raphael and Domenichino, she often draped her subjects in shawls and long scarves; these styles would later become ubiquitous in her portraiture. After her studio was seized for her practicing without a license, she applied to the Académie de Saint Luc, which unwittingly exhibited her works in its Salon. In 1774, she was made a member of the Académie. Dutch and Flemish influences have also been noted in The Comte d'Espagnac (1786) and Madame Perregaux (1789). In yet another of the series of scandals that marked her early career, her 1785 portrait of Louis XVI's minister of finance, M. de Calonne, was the target of a public scandal after it was exhibited in the Salon of 1785. Rumors circulated that the minister had paid the artist a very large sum of money, while other rumors circulated that she had had an affair with de Calonne. The famous Paris Opera soprano Mlle. de de Arnould commented on the portrait "Madame Le Brun had cut off his legs so he could not escape". More rumors and scandals followed soon after as, to the painter's dismay, M. Le Brun began building a mansion on the Rue de Gros Chenet, with the public claiming that de Calonne was financing the new home although her husband did not finish constructing the house until 1801, shortly before her return to France after her long exile. She was also rumored to have had another affair, with the Comte de Vaudreuil, who was one of her most devoted patrons. Their correspondence published later strongly affirmed the status of this affair. These rumors spiraled into an extensive defamation campaign targeting the painter throughout 1785. In 1787, she caused a minor public scandal when her Self portrait with her Daughter Julie was exhibited at that year's Salon showing her smiling and open mouthed, which was in direct contravention of traditional painting conventions going back to antiquity. The court gossip sheet Mémoires secrets commented: "An affectation which artists, art lovers and persons of taste have been united in condemning, and which finds no precedent among the Ancients, is that in smiling, [Madame Vigée LeBrun] shows her teeth." In light of this and her other Self portrait with her Daughter Julie (1789), Simone de Beauvoir dismissed Vigée Le Brun as narcissistic in The Second Sex (1949): "Madame Vigée Lebrun never wearied of putting her smiling maternity on her canvases." In 1788, Vigée Le Brun was impressed with the faces of the Mysorean ambassadors of Tipu Sultan, and solicited their approval to take their portraits. The ambassador responded by saying he would only agree if the request came from the King, which Vigée Le Brun procured, and she proceeded to paint the portrait of Dervish Khan, followed by a group portrait of the ambassador and his son. After finishing the portraits and leaving them with the ambassadors to dry, Vigée Le Brun sought their return in order to exhibit them in the Salon; one of the ambassadors refused the request, stating that a painting "needs a soul", and hid the paintings behind his bed. Vigée Le Brun managed to secure the portraits through the ambassador's valet, which enraged the ambassador to the point that he wished to kill his valet, but he was dissuaded from doing so as "it was not custom in Paris to kill one's valet". She falsely convinced the ambassador that the King wanted the portraits, and they were exhibited in the Salon of 1789. Unknown to the artist, these ambassadors were later executed upon their return to Mysore for failing in their mission to forge a military alliance with Louis XVI. After her husband's death, the paintings were sold along with the remnants of his estate, and Vigée Le Brun did not know who possessed them at the time she wrote her memoirs.
Мария Антуанетта
Карьерасы гүлденген сайын Виге Ле Брун Мари Антуанеттаның қамқорлығына ие болды. Туындаған дау-жанжал киімнің ресми еместігінен және королеваның осылай бейнеленуіне қабылданған шешімінен туды. Виге Ле Брун портретті дереу Салоннан алып тастап, оны тез қайта жаңартты, бұл жолы королеваны әлдеқайда ресми киімде бейнеледі. Портрет королеваны Версаль сарайындағы үйінде, король балаларының анасы ретіндегі ресми міндетін атқап отырған күйінде көрсетеді, сонымен қатар Мари Антуанеттаның шетелде туған королева ретіндегі беймәздігін және оның аналық рөлінің Салика заңы бойынша оның жалғыз нақты функциясы болғанын көрсетеді. Оң жақтағы бала, Луи Жозеф, бос бесікке ишара жасап тұр, бұл королеваның жақында баласынан айырылғанын білдіреді, бұл Мари Антуанеттаның аналық рөлін одан әрі күшейтеді. Виге Ле Брун бастапқыда королеваның танымалдығының төмендігінен және оған тағы бір жағымсыз реакция туындауынан қорқып, осы портретті көрсетуден тартынды, сондықтан ол өзін үйде құлыптап, оның табысы үшін үнемі дұға етті. Бірақ, көп ұзамай, Людовик XVI-ның өнер министрі М. де Анжевилльердің корольге ұсынған бұл топтық портретке жағымды жауап алғанына қатты қуанды. Виге Ле Брунның өзі де корольге ұсынылып, картинаны жоғары бағалап, оған: «Мен сурет салу туралы ештеңе білмеймін, бірақ сіз арқылы оны жақсы көруге бастадым» деді. Портрет Версаль сарайының залдарында ілінді, сондықтан Мари Антуанетта оны мессеге бара жатқанда көріп өтетін, бірақ 1789 жылы дофин қайтыс болғаннан кейін алынып тасталды. Кейіннен, Бірінші Империя кезінде, ол королеваның екі періштемен бірге көкке көтерілуін бейнелейтін, оның жоғалтқан екі баласына сілтеме жасайтын және Луи XVI-ның екі бұлттың үстінде отырған суретін салған. Бұл картина «Королеваның даңқы» деп аталды. Ол Мари Тереза ауруханасының шіркеуіне, Денфер-Рошеро көшесінде орналасқан, қойылды, бірақ ХХ ғасырда бір күні жоғалып кетті. Ол сондай-ақ королеваның және король Людовик XVI-ның көптеген басқа да қайтыс болғаннан кейінгі портреттерін жасады.
Корольдік сурет және мүсін академиясы
1783 жылғы 31 мамырда Виге Ле Брун Корольдік сурет және мүсіншілік академиясының мүшесі болып қабылданды. 1648 және 1793 жылдар аралығында Академияның толық құқықты мүшесі болған 15 әйелдің бірі болды. Виге Ле Брун бастапқыда күйеуінің өнер сатушысы болғаны үшін қабылданудан бас тартылды, бірақ ақырында Мари Антуанетта өзінің суретшісі үшін патшаға қатты қысым көрсеткеніне байланысты Людовик XVI-ның бұйрығымен Академия рұқсат берді. Виге Ле Брун қабылдау туындысы ретінде портрет орнына «Тыныштық Молықтықпен қайта оралады» (La Paix ramenant l'Abondance) атты аллегориялық суретті ұсынды, тіпті одан қабылдау туындысын сұрамаған болатын. Виге Ле Брун Ескі Режимнің одан да тез нашарлауын күшейткен көптеген оқиғалардың куәсі болды. 1788 жылғы шілдеде Маршал де Сегурді Роменвильде кездесу үшін бара жатқанда суретші елді шарпыған қатты дауылды бастан өткерді және оның салдарынан егістіктердің қирағанын көрді. Француз төңкерісінің қызысуымен суретшінің Гро-Шене көшесіндегі үйі Мари Антуанеттамен байланысы болғандықтан Санскюлоттардың мазалауына ұшырады. Қатты үрейленген Виге Ле Брунның денсаулығы нашарлады. М. және Мэм. Бронниар оны емделу үшін және денсаулығын қалпына келтіру үшін олармен бірге тұруға өтінді, ол келісіп, Лес-Инвалидедегі пәтерінде бірнеше күн өткізді. Өмірінің соңында ханшайым Куракинге жазған хатында суретші былай деп жазды: қоғам толығымен хаосқа ұшырағандай көрінді, адал адамдар өзінің күнкөрісін табуға мәжбүр болды, өйткені Ұлттық гвардия құрамында ерекше адамдардың, тіпті қорқынышты түрлердің қоспасы болды. Барлығы қорқынышпен мазаланып, қайғырып жүрді. Мен жүкті әйелдерді көріп, қайғырып қалдым, олардың көпшілігінің жүзі уайымнан сарғайған еді. Сонымен қатар, революция кезінде туған ұрпақтың, әдетте, бұрынғыдан әлдеқайда нашар дені сау екенін байқадым; шын мәнінде, осы қайғылы кезеңде туған балалардың көпшілігі әлсіз және зардап шекті! Революцияның қарқыны күшейген кезде Париж бен Франциядағы жағдай нашарлағандықтан, суретші Парижден кетуге шешім қабылдады және өзі, қызы және олардың тәрбиешісі үшін паспорт алды. Келесі күні ұлттық гвардияның үлкен тобы оның үйіне кіріп, үйден шықпауға немесе жазаға тартылуға бұйрық берді. Кейінірек оның маңына екі ұлттық гвардияшы келіп, қаладан мүмкіндігінше тез кетуге кеңес берді, бірақ каретіне емес, дилижансқа отыруды ұсынды. Содан кейін Виге Ле Брун Парижден шығатын дилижансқа үш орын тапсырды, бірақ қаладан көп адам кеткендіктен орын алу үшін екі апта күтуге тура келді. Виге Ле Брун кетер алдында анасына барып қайтты. 1789 жылғы 5 қазанда патша мен патшайымды көптеген париждіктер – негізінен әйелдер Версальдан Тюильриге алып барды. Виге Ле Брунның дилижансы сол күні түнгі жартысында жолға шықты, оның інісі мен күйеуі оларды Барьер дю Тронға дейін сүйемелдеді. Ол, оның қызы және тәрбиешісі назар аудармау үшін қарапайым киім киді. Виге Ле Брун Лионға сапар шегіп, үш күн таныстарының (мэм. және М. де Артау) үйінде болды, онда ол өзгерген сыртқы келбеті мен қарапайым киімдеріне байланысты танылмай қалды, содан кейін Бовозин көпірі арқылы саяхаттап, Франциядан шыққанына қуанды, бірақ саяхаты барысында оны қозғалысын бақылаған якобин шпиондарымен бірге болды. Парижде қалған күйеуі Виге Ле Брун Италияға «өзін оқыту және жетілдіру үшін» барғанын мәлімдеді. Франциядан 12 жыл болмаған кезде ол Италияда (1789–1792), Австрияда (1792–1795), Ресейде (1795–1801) және Германияда (1801) өмір сүрді және жұмыс істеді, сондай-ақ өмірі бойы адал монархист болды. Суретте грек жазуында көрсетілгендей, Кумалық Сибилла бейнеленген, ол Вергилийдің төртінші Эклогінен алынған. Сибилла Виге Ле Брунның сүйікті туындысы болды; Портреттерде Лихтенштейннің қайынжұбайлары неоклассицизмнің әсерін көрсететін римдік стильдегі киімдерде бейнеленген, бұл Грахтардың анасы Корнелияның ізгілікке ұмтылған республикалық римдік әйеліне сілтеме болуы мүмкін. Виге Ле Брун Екатеринаның немерелерін (Павел I-нің қыздары) Елена мен Александра Павловнаны ашық қолдары бар грек көйлектерінде суретке түсірді. Императрицаның сүйіктісі Платон Зубов Виге Ле Брунға картинаның қысқа жеңдері ашық терінің көп бөлігін көрсеткендіктен императрицаны ренжіткенін айтты. Виге Ле Брун бұған қатты алаңдап, оны ренжітетін сөз деп санады және туникаларды ханшайымдар киетін муссалин көйлектерге ауыстырды және ұзын жеңді (Ресейде Амадис деп аталады) қосты. Кейінірек Виге Ле Брун Екатеринамен сөйлескенде, ол мұндай пікір айтпағанын айтты, бірақ ол кезде зиян тиді. Кейін Павел император болған кезде, ол Vigée Le Brun суретте жасаған өзгерістерге ренжігенін білдірді. Виге Ле Брун Зубовтың...
text=Society seemed to be in a state of complete chaos, and honest people were left to fend for themselves, for the National Guard was made up of a strange crew, a mixture of bizarre and even frightening types. Everyone seemed to be suffering from fear; I grieved for the pregnant women who passed; the faces of most of them were sallow with worry. I noticed besides that the generation born during the Revolution was, in general, a lot less healthy than the previous one; indeed most of the children born in this sad time were weak and suffering! As the situation in Paris and France continued to deteriorate with the rising tide of the revolution, the artist decided to leave Paris, and obtained passports for herself, her daughter and their governess. The very next day a large band of national guards entered her house and ordered her not to leave or else face punishment. Two sympathetic national guards from her neighborhood later returned to her house, and advised her to leave the city as fast as possible, but to take the stagecoach instead of her carriage. Vigée Le Brun then ordered three places on the stagecoach out of Paris, but had to wait two weeks to obtain seats as there were many people departing the city. Vigée Le Brun visited her mother before leaving. On 5 October 1789, the King and Queen were driven from Versailles to the Tuilleries by a large crowd of Parisians – mostly women. Vigée Le Brun's stagecoach departed at midnight of the same day, with her brother and husband accompanying them to the Barrière du Trône. She, her daughter and governess dressed shabbily to avoid attracting attention. Vigée Le Brun travelled to Lyon where she stayed for three days with acquaintances (Mme. and M. de Artaut), where she was barely recognized due to her changed features and shabby clothes, and then continued her journey across the Beauvoisin bridge, she was relieved to be finally out of France, although throughout her journey she was accompanied by Jacobin spies who tracked her movement. Her husband, who remained in Paris, claimed that Vigée Le Brun went to Italy "to instruct and improve herself", In her 12 year absence from France, she lived and worked in Italy (1789–1792), Austria (1792–1795), Russia (1795–1801) and Germany (1801), and remained a committed royalist throughout her life. The painting represents the Cumaean Sibyl, as indicated by the Greek inscription on the figure's scroll, which is taken from Virgil's fourth Eclogue. The Sibyl was Vigée Le Brun's favorite work; The portraits depict the Liechtenstein sisters in law in unornamented Roman inspired garments that show the influence of Neoclassicism, and which may have been a reference to the virtuous republican Roman matron Cornelia, mother of the Gracchi. Vigée Le Brun painted Catherine's granddaughters (daughters of Paul I), Elena and Alexandra Pavlovna, in Grecian tunics with exposed arms. The Empress's favorite, Platon Zubov, commented to Vigée Le Brun that the painting had scandalized the Empress due to the amount of bare skin the short sleeves revealed. Vigée Le Brun was greatly worried by this and considered it a hurtful remark and replaced the tunics with the muslin dresses the princesses wore, and added long sleeves (called Amadis in Russia). Vigée Le Brun was later reassured in a conversation with Catherine that she made no such remark, but by then the damage had already been done. When Paul later became Emperor, he expressed having been upset with the alterations Vigée Le Brun made to the painting. When Vigée Le Brun told him what Zubov told her, he shrugged and said "They played a joke on you". Vigée Le Brun painted many other people during her stay in Russia, including the emperor Paul and his consort. Catherine herself also agreed to sit for Vigée Le Brun, but she died the very next day, which was when she had promised to sit for the artist.
Көрмелер
Өмірі бойы Виге Ле Брунның туындылары Париждегі Сен-Люк академиясында (1774), «Корреспонденс» салонында (1779, 1781, 1782, 1783) және Париждегі Академия салондарында (1783, 1785, 1787, 1789, 1791, 1798, 1802, 1817, 1824) көпшілік назарына ұсынылды.
Портрет халықтық мәдениетте
2014 жылғы француз теледидары үшін түсірілген «Le fabuleux destin d'Elisabeth Vigée Le Brun» фильмі, режиссері Арно Ксенте, ал жас және егде Элизабет рөлдерін Марлен Гулар мен Джули Равикс сомдады, ағылшын тілінде «The Fabulous Life of Elisabeth Vigée Le Brun» деген атпен қолжетімді. 1980 жылғы BBC телесериалы «100 ұлы картина» сериясының бір эпизодында өнер тарихшысы және жазушы Анита Брукнер Виге Ле Брунның 1789 жылғы «Қызымен бірге түскен автопортретін» көрсетті. Питер Лирмут жазған «Let Them Eat Cake» (1999) BBC сериалының «Портрет» эпизодында, Доун Френч пен Дженнифер Сондерс қатысқан эпизодта, Мадам Виге Ле Брун (Мэгги Стид) графен де Ваштің (Дженнифер Сондерс) өлген канариқасын жоқтап жылап тұрған портретін салады. Виге Ле Брун – Джоэл Гростың 2007 жылы көрсетілген «Мари Антуанетта: Еттің түсі» атты француз төңкерісінің фондық құбылысындағы махаббат үшбұрышы туралы тарихи драмасындағы үш басты кейіпкердің бірі. Виге Ле Брунның Мария Антуанеттаның портреті 2010 жылғы Hole тобының «Nobody's Daughter» альбомының мұқабасында бейнеленген. Элизабет Виге Ле Брун – тарихи деректерге негізделген танысу ойыны «Ambition: A Minuet in Power» ойынының таңдаулы кейіпкері, оны Joy Manufacturing Co. шығарды.
Әнші-әндерші Келли Чейз 2021 жылы «Портрет королева» әнін «History Detective Podcast» подкастының 2-маусымы, 3-эпизоды «Мари Антуанеттаның портретшісі: Виге Ле Брун» атты эпизодына сүйемелдеп шығарды.