Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Италиялық суретші Джованни Доменико Тиеполо (30 тамыз 1727 – 3 наурыз 1804) – итальян суретшісі және гравюра шебері. Ол суретші Джованни Баттиста Тиеполоның ұлы және Лоренцо Балдиссера Тиеполоның үлкен ағасы болды.
Italian painter
Giovanni Domenico Tiepolo (August 30, 1727March 3, 1804) was an Italian painter and printmaker in etching. He was the son of artist Giovanni Battista Tiepolo and elder brother of Lorenzo Baldissera Tiepolo.
Өмірбаян
Доменико Венецияда дүниеге келді, әкесінен тәлім алды және 13 жасқа келгенде аға Тиеполоның бас көмекшісі болды. Ол көптеген көмекшілердің бірі болды, оның ішінде інісі Лоренцо да бар, олар әкесінің суреттерін (көбінесе майлы эскиздер түрінде) көшіріп салатын. 20 жасқа келгенде ол тапсырыс берушілер үшін өзінің туындыларын жасауға кірісті. Ол 1751–1753 жылдары Вюрцбургта, 1757 жылы Виченцадағы Вилла Вальмарана аи Наниде және 1762 жылдан 1770 жылға дейін Испания королі Карл III үшін Мадридтің Корольдік сарайындағы әйгілі баспалдақ фрескасын безендіруде әкесіне көмектесті.
Domenico was born in Venice, studied under his father, and by the age of 13 was the elder Tiepolo's chief assistant. He was one of the many assistants, including his brother Lorenzo, who transferred the designs of his father (often executed in 'oil sketches). By the age of 20, he was producing his own work for commissioners. He assisted his father in Würzburg 1751–3, decorating the famous stairwell fresco, in Vicenza at the Villa Valmarana ai Nani in 1757, and at the Royal Palace of Madrid for Charles III of Spain from 1762 to 1770.
Шығармалары
Оның сурет салу стилі 1770 жылы әкесі қайтыс болғаннан кейін қалыптасты, сол кезде ол Венецияға оралды және Генуя мен Падуада жұмыс істеді. Оның суреттері, әкесінің сәндік әсерін сақтап қалғанмен, кеңістіктік фантазиясынан арылып, реалистік бағытқа бет бұра бастады. Оның портреттері мен Венециядағы өмір көріністері қозғалыс, түс және мұқият композициямен ерекшеленеді. 15 жыл өткен соң, оның туындылары әкесінің діни және мифологиялық тақырыптарынан секулярлық стильге қарай дамыды. Ол commedia dell'arte-ның стандартты кейіпкері – Punchinello-ның (кейіннен Punch and Judy-дегі Punch) 104 эскизін жасады, ол дене мүкіміштігі бар клоун еді. Бұл эскиздер «Балаларға арналған ойын-сауық» ретінде жасалып, көрерменнің мақтаныштары мен мінез-құлқына сықақ ету мақсатын көздеді. Осы кейіпкер Мираноның жанындағы Зианиго вилласындағы фрескаларда (1759–1797) бейнеленген. Бұл фрескалар бұрын бөлініп алынып, Францияға қайта сатуға жақындап қалған, бірақ сол кездегі Халыққа білім беру министрі экспортты тоқтатып, оларды Венеция қаласының меншігіне алды. 1936 жылдан бері олар Гранд-каналдағы Ка-Реццонико мұражайында, түпнұсқа құрамына жақын көшірме ретінде қойылған. Фрескалардың жақында реставрациясы жүргізілді. Сценаларда көбінесе жасырын оқиғалар, жанрлық және эпикалық фарс элементтері, ойын мен жұмыс істеп жүрген Пульчинеллолардың көпшілігі және карнавал көрінісі бейнеленген. Жанрлық тақырыптық сипаты мен юморы оның әкесі салған ұлы эпостық апотеоздардан күрт ерекшеленеді.
His painting style developed after the death of his father in 1770, at which time he returned to Venice, and worked there as well as in Genoa and Padua. His painting, though keeping the decorative influence of his father, moved from its spatial fancy and began to take a more realistic direction. His portraits and scenes of life in Venice are characterised by movement, colour, and deliberate composition. After a lapse of 15 years, his work developed from the religious and mythological subjects of his father to a more secular style. He produced 104 sketches of Punchinello, the standard character of the commedia dell'arte (which would later become Punch in Punch and Judy), a physically deformed clown. These were created as 'Entertainments for the Children', and attempted to poke fun at the pretensions and behaviour of the viewer. The same protagonist featured in frescos (1759 1797) in his villa di Zianigo near Mirano. These frescoes were detached and nearly sold to be dealt once again in France, but the then Minister of Public Education, blocked the export and acquired them for the city of Venice. Since 1936, they have been on display, in a near replica of the original arrangement, in the Ca Rezzonico Museum on the Grand Canal. The frescoes have undergone recent restoration. The scenes depict often cryptic events, part genre and part epic farce, of crowds of Pulcinellos at play and work, as well as a carnival scene. The genre thematic and humor are strikingly different from the grand epic apotheoses painted his father.
Суреттер мен баспалар
Домениконың көптеген туындылары жұқа бояумен салған суреттер, және ол жақсы суретші болды, бірақ әкесіне қарағанда нашарлау. Оның "Жас Августинге үн қатқан Әулие Амвросий" эскизі ол алатын тапсырмалардың типік мысалы. Крейсер мен митра киген Әулие Амвросий сақалсыз Әулие Августинге үн қатқанда діни нақылдарды айтады. Композиция әкесінің туындыларына тән сән-салтанат пен құдіреттілікке ие, театрлық қойылымның бір бөлігі сияқты ұсынылған. Дегенмен, ол IV ғасырға қатысты оқиғаны 18 ғасырғы Венецияда өткізіп, қаладағы өмірді бейнелеген көптеген туындылары мен өзінің тәжірибесіне сүйенді. Доменико сонымен қатар гравюра жасауда да шебер болды, көбінесе өзінің немесе әкесінің суреттерін көшіріп жасайтын. Бірақ оның түпнұсқа туындыларына "Египетке қашқандағы көркем көріністер" ("Idee Pittoresche sulla Fuga in Egitto") атты жиырма төрт иллюстрациясы және Солтүстік Крест Жолының он төрт бейнесінен біреуі кіреді.
Many of Domenico's works are drawings with ink wash, and he was a fine draftsman, although weaker than his father. His St. Ambrose Addressing the Young St. Augustine sketch is typical of the commissions he would receive. St. Ambrose, with the crozier and mitre, addresses and gives religious instruction to the beardless Saint Augustine. The composition has the pomp and grandiosity of his father's work, set out as if part of a theatrical display. He, however, took 18th century Venice as the setting for this 4th century act, drawing on his experience of the city and his many works depicting life in it. Domenico was also a significant printmaker in etching, often reproducing his own or his father's paintings. But his original compositions include a series of twenty four illustrations of the Idee Pittoresche sulla Fuga in Egitto ("Picturesque Scenes from the Flight into Egypt"), and one of the fourteen Stations of the Cross.
Жинақтар
Прадо музейі, Жаңа Оңтүстік Уэльс көркем галереясы (Сидней, Австралия), Блэнтон өнер музейі (Техас университеті, Остин), Кливленд өнер музейі, Финляндия ұлттық галереясы, Гонолулу өнер музейі, Индиана университеті өнер музейі, Kunst Indeks Danmark, Миннеаполис өнер институты, Caen көркем өнер музейі, Страсбург көркем өнер музейі, Лувр музейі (Париж), Тиссен-Борнемиса музейі (Мадрид), Каталония ұлттық өнер музейі (Барселона), Ұлттық галерея (Лондон), Уэльс ұлттық музейлері мен галереялары, Филадельфия өнер музейі, Ambrosiana Pinacoteca (Милан), Brera Pinacoteca (Милан), Портленд өнер музейі, Лазаро Гальдиано музейі (Мадрид), Бельгияның көркем өнер музейлері, Сиэтл өнер музейі, Лос-Анджелес округі өнер музейі, Виктория және Альберт музейі, Сан-Фернандоның Корольдік көркем өнер академиясы (Мадрид), Уодсворт Атенейум және Карамoor музыка және өнер орталығындағы Розен үйі – бұл Джованни Доменико Тиеполоның картиналарын сақтайтын қоғамдық коллекциялардың арасында.
The Prado Museum, The Art Gallery of New South Wales (Sydney, Australia), the Blanton Museum of Art (University of Texas, Austin), the Cleveland Museum of Art, the Finnish National Gallery, the Honolulu Museum of Art, the Indiana University Art Museum, Kunst Indeks Danmark, the Minneapolis Institute of Arts, the Musée des Beaux Arts de Caen, the Musée des Beaux Arts de Strasbourg, the Musée du Louvre (Paris), Thyssen Bornemisza Museum (Madrid), Museu Nacional d'Art de Catalunya (Barcelona), the National Gallery (London), the National Museums and Galleries of Wales, the Philadelphia Museum of Art, Pinacoteca Ambrosiana (Milan), Pinacoteca di Brera (Milan), the Portland Art Museum, the Lázaro Galdiano Museum (Madrid), the Royal Museums of Fine Arts of Belgium, the Seattle Art Museum, the Los Angeles County Museum of Art, the Victoria and Albert Museum, the Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (Madrid), the Wadsworth Atheneum, and the Rosen House at Caramooor Center for Music & the Arts, are among the public collections holding paintings by Giovanni Domenico Tiepolo.