Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
1931 жылы Уэсли Рагглс түсірген фильм.
1931 film by Wesley Ruggles
Бұл Академия сыйлығының ең бағалы наградасын жеңіп алған жалғыз төрт вестерн фильмнің біріншісі. Одан кейін шамамен 60 жыл өткен соң 1990 жылы «Қасқырлармен би», 1992 жылы «Кешірілмеген» және 2007 жылы «Ескі адамдарға орын жоқ» фильмдері осы құрметке ие болды.
It is the first of only four Westerns to ever win the top honor at the Academy Awards, being followed almost 60 years later by Dances with Wolves in 1990, then Unforgiven in 1992 and No Country for Old Men in 2007.
Сюжет
1889 жылғы Оклахома жері үшін асығу мыңдаған адамды Оклахома аумағына тегін мемлекеттік жерді иеленуге жетеледі; Янси Кравт және оның жас әйелі Сабра Канзас штатынан шекараны кесіп, көпшілікке қосылады. Одан кейінгі жарыста Янсиді жас жезөкше Дикси Ли алдап, ол мақсат тұтқан Беар-Крик жерін басып алады. Янсинің ранчо құру жоспарлары орындалмай, ол гүлденген Осадж қаласына көшіп келеді. Ол жергілікті газеттің бұрынғы редакторын өлтірген заңнан тыс адам Лон Юнтисті кездестіріп, өлтіреді. Өзінің басылым ісінде тәжірибесі бар Янси, шекарадағы лагерьді құрметті қалаға айналдыру үшін «Оклахома вигвам» атты апталық газетін шығарады. Ұлдары Донна дүниеге келгеннен кейін, «Бала» басқаратын заңсыз топ Осаджға қауіп төндіреді, ол Янсидің ескі танысы болып шығады. Қаланы сақтап қалу үшін Янси «Баламен» бетпе-бет кездесіп, оны өлтіреді. «Баланың» өліміне байланысты өкінішпен толған Янси, Сабра мен балаларын тастап, Чероки жолағына қоныс аудару үшін жаңа жер іздеуге кетеді. Ол кеткеннен кейін Сабра «Вигвамды» жариялауды өз қолына алып, Янси бес жылдан кейін оралғанға дейін балаларын тәрбиелейді. Бірақ ол үшін емес, Дикси Лидің ісін қорғауға және оны ақтауға уақыт келгендігі үшін. Осадж қаласы мен Оклахома территориясы 1907 жылы штат мәртебесін алып, 1900-жылдардың басындағы мұнай өрбуінен пайда көреді. Жаңа қоныс аударушылармен бірге, Янси газетіндегі редакциялық мақалалары арқылы қолдаған американдық индейлер де гүлденеді. Ол тағы да бірнеше жылға Осадж қаласынан жоғалып кетеді. Осы уақытта Сабра, ұлының индей қызымен қарым-қатынасына қарамастан, американдық индейлерге қарсы болады. Көп жылдар өткен соң Сабра Оклахома штатынан Конгреске сайланған алғашқы әйел депутат болады және сол кездегі индей келінінің қасиеттерін мақтайды. Сабра мен Янси соңғы рет кездеседі, ол көптеген мұнайшыларды қатты жарылыстан құтқарып алғаннан кейін оның қасына асығады. Ол оның құшағында көз жұмады.
The Oklahoma land rush of 1889 prompts thousands to travel to the Oklahoma Territory to grab free government land; Yancey Cravat and his young bride, Sabra, cross the border from Kansas to join the throngs. In the ensuing race, Yancey is outwitted by a young prostitute, Dixie Lee, who takes the prime piece of real estate, the Bear Creek claim, that Yancey had targeted for himself. His plans for establishing a ranch thwarted, Yancey moves into the town of Osage, a boomtown, where he confronts and kills Lon Yountis, an outlaw who had killed the prior publisher of the local newspaper. Having a background in publishing himself, Yancey establishes the Oklahoma Wigwam, a weekly newspaper, to help turn the frontier camp into a respectable town. After the birth of their daughter, Donna, a gang of outlaws threatens Osage, led by "The Kid", who happens to be an old acquaintance of Yancey's. To save the town, Yancey faces and kills The Kid. Beset by guilt over his killing of The Kid, Yancey leaves Sabra and his children to chase another land rush settling the Cherokee Strip. After his departure, Sabra takes over the publication of the Wigwam, and raises her children until Yancey returns five years later. Not to her, but just in time to represent Dixie Lee, who had been charged with being a public nuisance, and win her acquittal. Osage continues to grow, as does the Territory of Oklahoma, which gains statehood in 1907 and benefits from the early oil boom of the 1900s. Also prospering alongside the settlers are the Native American tribes, which Yancey supports through editorials in his newspaper. Once more he disappears from Osage, for several years. At the time, Sabra is vehemently anti–Native American, despite her son's involvement with an Indian woman. Years later Sabra becomes the first female member of Congress from the state of Oklahoma, taken to lauding the virtues of her by then Indian daughter in law. Sabra and Yancey are reunited one final time when she rushes to his side after he has rescued numerous oil drillers from a devastating explosion. He dies in her arms.
Өндіріс
Ұлы депрессияның ең қиын кезеңінде болғанына қарамастан, RKO Radio Pictures Фербердің романына 1,5 миллион доллардан астам (қазіргі шақта шамамен) инвестиция салды. 1930 жылдың жазында түсірілімдер Лос-Анджелестің сыртындағы Куинн ранчосында, Калифорнияда басталды, осы жерде жерді иелену сахналары түсірілді. 5000-нан астам костюмдік актерлер, жабық вагон, букборд, сюррей және велосипедшілердің шөпті төбелер мен далалар арқылы өздерінің құқығын белгілеу үшін жарысқан көріністерін түсіру үшін жиырма сегізден астам оператор, сондай-ақ көптеген операторлардың көмекшілері мен фотографтар жұмыс істеді. Оператор Эдвард Кронджагер әрбір кадрды Фербердің сипаттамаларына сәйкес жоспарлады (бұл он бес жыл бұрынғы «Intolerance» фильмінің көріністерін еске түсірді). Осы фильмнің маңызды сахналарын түсіру үшін RKO Энсинода 89 акр жер сатып алды, онда өнер директоры Макс Ридің «Оскармен» марапатталған батыс қалашығы мен үш блоктан тұратын қазіргі заманғы басты көшесі салынды, бұл Осадждың ойдан шығарылған Оклахома қаласын бейнеледі. Бұл жүлделі декорациялар кейіннен RKO-ның Энсинодағы кеңейтілген кино ранчосының ядросын құрады, онда басқа RKO (және RKO емес) фильмдері де түсірілді.
Despite being in the depths of the Great Depression, RKO Radio Pictures invested more than $1.5 million (equivalent to approximately $ in ) into production of Ferber's novel. Filming began in the summer of 1930 at the Quinn Ranch outside of Los Angeles, California, where the land rush scenes were shot. More than twenty eight cameramen, and numerous camera assistants and photographers, were used to capture scenes of more than 5,000 costumed extras, covered wagons, buckboards, surreys, and bicyclists as they raced across grassy hills and prairie to stake their claim. Cinematographer Edward Cronjager planned out every take (that recalled the scenes of Intolerance some fifteen years earlier) in accordance with Ferber's descriptions. In order to film key scenes for this production, RKO purchased 89 acres in Encino where construction of art director Max Ree's Oscar winning design of a complete western town and a three block modern main street were built to represent the fictional Oklahoma boomtown of Osage. These award winning sets eventually formed the nucleus of RKO's expansive movie ranch, in Encino, where other RKO (and non RKO) films were later shot.
Шығару
RKO Radio Pictures 1931 жылғы 26 қаңтарда Нью-Йорктегі RKO Palace Theatre (Broadway) театрында «Cimarron» фильмінің тұсаукесерін өткізді, содан кейін 6 ақпанда Лос-Анджелестегі Orpheum Theatre-да тағы бір тұсаукесер өтті, онда Ричард Дикс пен Айрин Данн жеке өнер көрсетті, сахналық қойылым мен үлкен оркестр өнер танытты. Үш күннен кейін фильм бүкіл елдегі кинотеатрларда көрсетіле бастады. Фильм сыншылардан жоғары баға алғанына қарамастан, тым жоғары бюджет пен үдей түскен экономикалық дағдарыс фильмге қарсы жағдай жасады. Ол сол кездегі басқа фильмдермен салыстырғанда коммерциялық сәттілікке жетсе де, RKO Pictures фильмге салған ауыр инвестициясын қайтара алмады, нәтижесінде 565 000 доллар зиянға ұшырады. «The New York Times» газетінің Мордаунт Холл фильге жоғары баға беріп, оны «Эдна Фербердің кеңінен танымал романының көрнекті және тартымды экрандық бейнесі» деп атады, сондай-ақ Айрин Данннің актерлік шеберлігін жоғары бағалады. «Motion Picture Magazine» журналы: «Оклахоманың ерте тұрмысын көрсететін бұл керемет және құнды туынды жылдың ең маңызды жаңалықтарының бірі ретінде құтталды. Мұнда барлығы бар. RKO оны сәнді, нағыз эпикалық фильмге айналдыру үшін ешқандай шектеу қоймаған сияқты». «The New Yorker» журналының Джон Мошер фильмнің тарихи деректерге сәйкестігіне, оның «Голливудтағы ең жақсы фильмдердің қатарында» екендігіне назар салды және осы сапасының фильмке ерекше құндылық қосқанын айтты. Ол сондай-ақ Ричард Дикстің «осы рөлде өзінің ең жақсы деңгейінде» екенін жазды. Оның жалғыз сын-пікірі фильмнің екінші жартысына қатысты болды, ол «көңіл көншітпейтін сәттерімен» және тым кенет аяқталғанымен ерекшеленеді деп ойлады. «The Evening Independent» газеті оны «Америка театрларына жылдар сыйлаған ең үздік фильмдердің тізіміне қосылған маңызды туынды» деп атады. «Cimarron» фильмінде көрерменді қоздыратын драма, көркемдік, батылдық және шытырман оқиғалар бар, мұндай фильмдер экранда сирек кездеседі. «West Seattle Herald» газеті оны «Американың миллиондаған оқырмандары танысқан керемет оқиғадан да күшті» деп мәлімдеді. «Cimarron» фильмі – «Cimarron» тарихының барлық тартымды тұстарын қамтиды. Бұл қойылымда көз тартарлық көріністер көп». «Hollywood Daily Citizen» газетінің Элизабет Йеман бұл фильмді тарихтың жаңа түрі ретінде қарастырып, «Тарих сияқты, фильмде де қуантарлық сәттер мен қайталанатын күнделікті оқиғалар бар. «Cimarron» әңгіме құру ережелерін ұстанбайды. Қысқасы, бұл тарихтың бір бөлігінің көрнекті бейнесі, Оклахома штатының тарихы алғашқы үлкен жер бөлісуден бастап қазіргі уақытқа дейін».
RKO Radio Pictures premiered Cimarron at the RKO Palace Theatre (Broadway) in New York City on January 26, 1931, to much praise, and then on February 6 a Los Angeles Orpheum Theatre premiere followed, that also included personal appearances of Richard Dix and Irene Dunne, a stage show and an augmented orchestra. Three days later, the movie was released to theaters throughout the nation. Despite being a critical success, the extremely high budget and ongoing Depression combined against the film. While it was a commercial success in line with other films of the day, RKO Pictures could not at first recoup their heavy investment in the film, that ended up losing $565,000. Mordaunt Hall of The New York Times also gave the film a stellar review, calling it, "A graphic and engrossing screen conception of Edna Ferber's widely read novel ", and also praised the handling of the passage of time in this epic. Hall also singled out the performance of Dunne. Motion Picture Magazine raved, "A great and worthy effort, this transcription of early Oklahoma life will be hailed as one of the high spots of the year. It has everything. RKO seems to have placed no restrictions upon making it a lavish, bona fide epic." John Mosher of The New Yorker praised the "great care" that had been taken with the historical accuracy of the film's visual details, that he thought "as good as anything that has come out of Hollywood, and because of this expertness the film gains especial value". He also wrote that Richard Dix was "certainly at his best in this role". His only criticisms concerned the second half of the film, that he thought had "sagging moments" and an ending that was too abrupt. The Evening Independent called it "a notable addition to the small list of pictures that the years have given to the American theater. For in Cimarron is vested stirring drama, stark beauty, daring and adventure on a plane that is seldom seen on the screen." The West Seattle Herald declared that it was "even more powerful than the great story read by millions in America. Cimarron the picture is all that is gripping in Cimarron the story. Spectacular scenes abound in this production." Elizabeth Yeaman of the Hollywood Daily Citizen saw the film as a new type of history, writing that, “Like history, the picture has moments of thrilling glory and moments of repetition and daily routine. Cimarron does not follow the rules of story construction It is, in short, a graphic interpretation of a portion of history, the history of the state of Oklahoma from the time of the first great land rush until the present.”
Ретроспективті тексерулер
Соңғы бағалаулар фильмге бұрынғыдай оң пікір білдірген жоқ. DVD Verdict-тің Стив Эванс 2006 жылы: «Қазіргі заманғы көзқараспен қарағанда, фильм ескірген, баяу дамиды және нәсілшілдік карикатураларға толы. 1889 жылғы Оклахома жерін басып алу сахнасы әлі де қызықты көрініс болып табылады. Алайда, фильм осы бастапқы кадрға жете алмайды» деп жазды. 2009 жылы фильмді талдаған Джеймс Берардинелли оны «уақыт өте келе талғамдардың қалай өзгергенін зерттейтін керемет туынды» деп атады. Ол шыққан кезде сыншылар жоғары бағалаған «Симарронды» көбінесе көрермендер жақсы көрген. Сегіз он жылдан кейін, ол жиі ең лайықсыз «Оскар» жүлдегерлерінің тізіміне енгізіледі және нәсілшілдік көзқарастар мен мағынасыз сюжеті үшін дұрыс айыпталады. 2023 жылдың қыркүйек айына қарай, «Cimarron» Rotten Tomatoes сайтында 33 рецензия негізінде 52% «Жаман» рейтингке ие болды, орташа салмақты көрсеткіші 5,2/10 құрады. Сайттың пікірі: «Симаррон» Айрин Данннің керемет ойынының арқасында қолдау табады, бірақ басқа жағынан тұрақсыз және әртүрлі мағынасыз стереотиптерге толы».
More recent appraisals of the film have not been as positive. Steve Evans of DVD Verdict wrote in 2006, "Seen with contemporary eyes, the film is badly dated, slow moving, and pocked with racist caricatures The recreation of the great 1889 Oklahoma Land Rush remains an exciting spectacle Unfortunately, the film never manages to top this opening shot." Assessing the film in 2009, James Berardinelli called it "an excellent study of how tastes have changed over the years. Critically lauded at the time of its release, Cimarron was beloved by most who saw it. Eight decades later, it is frequently cited on lists of the most undeserving Academy Award winners and is rightfully impugned for racist overtones and scattershot storytelling." As of September 2023 Cimarron held a "Rotten" 52% rating on Rotten Tomatoes, based on 33 reviews, with a weighted average of 5.2/10. The site's consensus reads: "Cimarron is supported by a strong performance from Irene Dunne, but uneven in basically every other regard, and riddled with potentially offensive stereotypes."