Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
1972 жылы Гари Шерманның түсірген британдық фильмі
1972 жылғы британдық қорқыныш фильмі
1972 British film by Gary Sherman
the 1972 British horror film
Лондон метросында жоғалып кеткен бір адамды іздеу барысында екі университет студенті өзін оқиғаның ортасында көреді.
Two university students find themselves at the centre of an investigation involving a man who goes missing on the London Underground.
Сюжет
Бір түні Лондон метросының Расселл-сквер станциясында университет студенттері Патрисия мен оның американдық алмасу бағдарламасы бойынша келген жігіті Алекс баспалдақта есінен танып қалған адамды табады. Ол диабетпен ауырады деп ойлап, Патрисия оның әмиянына қарап, «Джеймс Манфред, OBE» деп жазылған карточканы табады. Олар полицияға хабарласады, бірақ Манфред жоғалып кеткенін біледі. Инспектор Калхун осы жоғалу ісін тергеуге кіріседі. Калхун Алексті сұраққа алады және олар Патрисиямен бірге осы адамды тонаған болуы мүмкін деп күдіктенеді. Калхунның әріптесі Лондон метросының тарихы туралы, әсіресе, ауыр жағдайда туннельдерді салған викториялық теміржолшылар туралы және 1892 жылы болған үңгір құлауынан аман қалған ұрпақтар туралы қалалық аңызды айтады. Осы уақытта теміржол жұмыскерлерінің отбасының соңғы тірі қалған мүшесі жүкті әйелінің қайтыс болғанын көреді; олар жер астында аман қалу үшін жолаушыларды жеуге мәжбүр болады. Бір бос бөлмеде Манфредтің мүсілденген денесі жатыр. Ол жалғыз қалғанда ашуға бой алдырып, үш техникалық қызметкерді қатыгездікпен өлтіреді. Бір күні кешке Алекс пен Патрисия үйіне пойызбен келеді және Холборн станциясында түседі. Патрисия оқулықтарын пойызда ұмытып кеткенін түсінеді. Алекс оларды қайтаруға тырысады, бірақ есіктер ол шыға алмай тұрып жабылады; Патрисия оны үйде күтетінін айқайлайды. Бірақ пойыз кеткеннен кейін Патрисияға каннибал шабуыл жасайды. Ол үйге келмей қалғанда, Алекс Калхуннан көмек сұрайды, бірақ ол оған немқұрайлы қарайды. Алекс Холборн станциясына қайта оралып, туннельге кіреді. Ол метроның тасталған бөлігіне кіріп, бір ғасыр бұрын жұмыс істеген шахтерлердің іздерін табады. Темірде Патрисия каннибалдың қамалында оянады. Ол оның сөйлеу қабілеті жоқ екенін және оның тілімен байланыса алмайтынын, бірақ ол тек бір фразаны айта алатынын біледі: «Есікке назар аударыңыз». Ол оны басына соғып, туннельге қашып құтылуға тырысады. Ол оны бұрыштап, онымен сөйлесуге тырысады, бірақ ашуланып, зорлық-зомбылыққа барады. Алекс оларды тауып, каннибалмен күресіп, оны басына соққымен ауыр жарақаттайды. Патрисия Алекстен оған зиян келтірмеуін өтінеді, ал олар каннибалтың жолаққа құлап түскенін көреді. Калхун және басқа детективтер Алекс пен Патрисияны табады. Олар тасталған бөлікті қарап шығып, бір ғасыр бұрынғы үңгір құлауынан аман қалғандардың денелерін табады, соның ішінде қанға батқан, көрінеу қайтыс болған каннибал да бар. Детективтер Алекс пен Патрисиямен кездесіп, станция платформасына барады. Олар кеткеннен кейін, каннибалдың «Есікке назар аударыңыз!» деп айқайлағаны естіледі. Кредиттер басталғанға дейін тағы бір рет.
Late one night at the Russell Square station in the London Underground, university students Patricia and her American exchange student boyfriend Alex find an unconscious man on the stairwell. Fearing that he may be diabetic, Patricia checks his wallet and finds a card that reads James Manfred, OBE. They inform a policeman but find that Manfred has vanished. Inspector Calhoun is assigned to look into the disappearance. Calhoun questions Alex and suggests that he and Patricia robbed the man. Calhoun's colleague tells him about the history of the London Underground, particularly the Victorian railway workers who constructed the tunnels under dire conditions, and an urban legend that a group of descendants who survived an 1892 cave in still live below ground. Meanwhile, one of the last surviving members of a family of these railway workers watches his pregnant female companion die; they have survived in the underground by resorting to cannibalism of the patrons. In an empty chamber, Manfred's body lies, mutilated. The man, now left in complete solitude, goes into a rage and brutally murders three maintenance workers. One evening, Alex and Patricia take a train home and get off at Holborn station. Patricia realises she forgot her textbooks on the train. Alex attempts to retrieve them, but the doors close before he can exit; Patricia yells that she will meet him at home. Once the train leaves, however, Patricia is attacked by the cannibal. When she fails to meet him at their flat, Alex seeks help from Calhoun, who is dismissive. Alex returns to Holborn station and enters the tunnel. He breaches an abandoned area of the Underground and finds remnants of the miners who worked there over a century ago. Meanwhile, Patricia awakens in the cannibal's lair. She finds him to be aphasic and unable to communicate with her, although he is capable of uttering one phrase, "mind the doors". She hits him over the head and manages to escape into a tunnel. He corners her and attempts to communicate with her, but becomes frustrated and violent. Alex finds them and begins fighting with the cannibal, seriously wounding him with a kick to the head. Patricia begs Alex not to hurt him, and they watch as the cannibal stumbles into a passageway. Calhoun and several other detectives discover Alex and Patricia. As they search through the abandoned section, they uncover a room full of corpses laid in bunk bedsthe generations of survivors from the cave in that occurred a century beforeincluding the cannibal, bleeding profusely, apparently dead. The detectives return to meet Alex and Patricia, and head to the station platform. After they leave, the cannibal is heard screaming "mind the doors!" once more before the credits roll.
Өндіріс
Хью Армстронгтың рөлін бастапқыда Марлон Брандо ойнауға тиіс болған, бірақ Брандоның ұлы Кристиан пневмонияға шалдыққанда, ол рөлден бас тартуға мәжбүр болды. Кристофер Ли Дональд Плесенспен жұмыс істегісі келгендіктен, фильмді минимал төлемге ойнауға келісті. Дегенмен, олардың бойларындағы үлкен айырмашылыққа байланысты Лидің жалғыз түсірілген сахнасының көп бөлігінде екеуі бірге кадрда көрінбейді. Режиссер Гэри Шерман Ли сахнаның соңында отырмағанша оларды жеке-жеке түсірді, осылайша оларды бір кадрға сыйғызу қиындықтарын болдырмады. Aldwych (бұрын Strand) станциясы 1962 жылдан бастап тек жұмыс күндері сағат шыңындағы поездар үшін ғана ашық болғандықтан, жер асты түсірілімдері үшін пайдаланылды және 1994 жылы толығымен жабылды. "Рассел-сквер" станциясының платформасын көрсететін кадрларда "Шығу және округтік желіге" деген белгі көрсетілген, бірақ Рассел-скверде округтік желіге тікелей қосылыс жоқ. Белгінің бір бөлігі қаралап жабылыпты: әдетте онда "Темпл станциясына (округтік желіге) шығу" деп жазылатын. Темпл станциясы Олдвич станциясына ең жақын округтік және Circle желісі станциясы болды.
Hugh Armstrong's role was originally to be played by Marlon Brando, but Brando had to back out when his son Christian became ill with pneumonia. Christopher Lee agreed to do the film for scale, because he wanted to work with Donald Pleasence. Despite this, the two do not share the screen together for the majority of Lee's only scene, due to their large height difference. Director Gary Sherman kept them in separate shots until Lee sits down at the end of the scene, so that he would not have issues fitting them both into the same frame. Aldwych (formerly Strand) station was used for underground sequences, as it was only open for weekday Peak services since 1962, and was subsequently closed completely in 1994. The shots of the platform at "Russell Square" show the exit sign stating "Way Out and to District Line", but there is no connection to the District Line at Russell Square. The sign had a section blacked out: it would normally read "Way out and to Temple Station (District Line)". Temple station was the nearest station on the District and Circle line to Aldwych.
Шығару
Death Line фильмінің премьерасы 1972 жылдың 17 қарашасында Лондонда The Triple Echo фильмімен бірге өтті. Фильмнің 2-аймақтық нұсқасы 2006 жылдың 3 сәуірінде Ұлыбританияда Network компаниясы арқылы жарық көрді. 2011 жылдың 5 сәуірінде фильм Pumpkinhead (1988), Dolls (1987), Scarecrows (1988), Sometimes They Come Back (1991) және Invasion of the Body Snatchers (1978) сияқты басқа MGM қорқыныш фильмдерімен бірге алты фильмдік жинақта DVD форматында қайта шығарылды. 2017 жылдың 27 маусымында Blue Underground фильмді коллекционерлік Blu-ray және DVD жинағы ретінде шығарды. 2018 жылдың 27 тамызында фильм Ұлыбританияда Network компаниясы арқылы Blu-ray форматында жарық көрді. Бұл нұсқасы фильмнің басында BBFC-нің түпнұсқалық "X" сертификат картасын көрсетуімен ерекшеленеді.
Death Line premiered in London on 17 November 1972 as a double bill with The Triple Echo A region 2 edition of the film was released in the UK by Network on 3 April 2006. On 5 April 2011, the film was re released on DVD in a six film set alongside other MGM horror titles, such as Pumpkinhead (1988), Dolls (1987), Scarecrows (1988), Sometimes They Come Back (1991), and Invasion of the Body Snatchers (1978). On 27 June 2017, Blue Underground released the film in a Collector's Edition Blu ray and DVD combination pack. On 27 August 2018 the film was released on Blu ray in the UK by Network. This version is notable for featuring the original 'X' certificate card from the BBFC at the start of the film.
Сыни жауап
"Ай сайынғы кино бюллетені" былай деп жазды: "Атау, мүмкін, теміржолдарды ғана емес, сонымен қатар 'өмірлік жол' деген сөз тіркесімен ирониялық ойынды да білдіреді. Әрине, фильм – технология, әлеуметтік прогресс, моральдық азаттық және өмір мен 'адамзаттың' ең қиын жағдайларын бейнелейтін жер асты әлемінің арақатынасы негізінде салынған, Құлау мифінің күшті және қатты мазалайтын көрінісі. Осы жер асты әлеміне қарсы LSE студенттері Алекс пен Пэт тұр, бірі Нью-Йорк қаталдығымен қаруланған, екіншісі шектеулі мейірімділікпен: Алекс Пэтті зорлаудан (және обадан) құтқару үшін Адамның басына тепкен сәтте оларға жеткілікті жақындық пен түсінікпен қарады, бұл оқиға қатты алаңдатады. Көбірек әсер ететіні – Дональд Плезенстің инспекторы, ол екі 'жұпқа' қарсы қойылады, оның толыққанды бөлек болуы (оны жақын адамдық байланыстар мен терең сезімдер жоқ) оның тәуелсіздігінің және керемет төзімділігінің шарты. Бірақ фильмнің нағыз кейіпкері – Адам, өте жағымсыз және қорқынышты, бірақ сөзсіз адамгершілікке толы; қиын жағдайларда өмір сүруге қабілетті біздің өзіміз. Rotten Tomatoes сайтында фильмге 11 рецензия негізінде 91% мақұлдау көрсеткіші берілген, ал салмақты орташа бағасы 7.22/10 құрайды. Chicago Sun Times газетінен Роджер Эберт фильмді "жақсы дебют деп атады, бірақ сценарийдегі бірнеше үлкен сәйкессіздіктер мен басты рөлдің орындаушысы Дэвид Лэддтің өте нашар ойыны оны әлсіретеді". The Village Voice газетінен Робин Вуд фильмді жоғары бағалап, оның "1968 жылғы 'Тірі өлілер түні' фильмімен ең қорқынышты хоррор фильм үшін бәсекелесетінін" жазды. Менің ойымша, бұл фильм одан да жақсы: күштірек құрылымдалған, күрделірек және адамдық жағынан тереңірек. Оның қорқыныштары бекер емес; жер асты әлемінде адам өмірі жалғаса алатын және адамгершілігін сақтай алатын ең қорқынышты жағдайларды жасау – оның жетістігінің маңызды бөлігі. [Ол] схемалық болмай-ақ күшті; әрекеттің мәні әдеттегі түсінігінен асып түсетін жайлар бар, бірақ оны толыққанды аллегория деп айтуға болмайды. Рамси Кэмпбелл "Қорқыныш және табиғаттан тыс энциклопедиясынан" алынып тасталған, бірақ кейін қайта басылған рецензиясында "Өлім сызығын" "әдеттегідей қараңғы және қорқынышты хоррор фильмі" деп атады, фильмде көрерменге Адамның қиын жағдайынан құтылуға мүмкіндік бермейді. Фильмнің трагедиялық мәні болмаса, зорлық-зомбылық көтере алмас еді, бірақ Хью Армстронгтың ойыны хоррор фильмдеріндегі ең ұлы және ең сезімтал рөлдердің бірі".
The Monthly Film Bulletin wrote: "Perhaps the title not only refers to railways but is an ironic play on 'life line'. Certainly the film is a powerful and terribly distressing embodiment of the Descent myth, built on the relationship between our complacent surface world of technology, social progress, moral emancipation, and an underworld that represents the very worst conditions in which life and 'humanity', however degraded, can survive. Against this underworld are set the LSE students, Alex and Pat, he armed with his insulated New York callousness, she with her limited compassion: sufficiently sympathetic and close to us for the moment when Alex kicks in the Man's head to save Pat from rape (and plague) to be intensely disturbing. More impressively, there is Donald Pleasence's inspector, set against both 'couples', his absolute separateness (he has no close human ties, no deep attachments) the condition for his independence and splendid resilience. But the Man is the film's real hero, unutterably horrible and repellent, yet irrefutably human; ourselves, as we might survive in the most terrible conditions imaginable." On Rotten Tomatoes, the film holds an approval rating of 91% based on 11 reviews, with a weighted average rating of 7.22/10. Roger Ebert of the Chicago Sun Times called the film "a good debut, but it's undermined by several vast improbabilities in the script and by the painfully inept performance of one of its leads, David Ladd." Robin Wood of The Village Voice praised the film, writing that it "vies with Night of the Living Dead (1968) for the most horrible horror film ever. It is, I think, decidedly the better film: more powerfully structured, more complex, and more humanly involved. Its horrors are not gratuitous; it is an essential part of its achievement to create, in the underground world, the most terrible conditions in which human life can continue to exist and remain recognizably human. [It] is strong without being schematic; one can't talk of allegory in the strict sense, but the action consistently carries resonances beyond its literal meaning." Ramsey Campbell, in a review cut from The Penguin Encyclopedia of Horror and the Supernatural, but reprinted later, calls Death Line "an unusually bleak and harrowing horror film very little in the film offers the audience any relief from the plight of the Man The violence would be intolerable if it were not for the tragic dimensions of the film, but Hugh Armstrong's performance is one of the greatest and most moving in horror films."