Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Кроспикинг – бұл мандолинаны немесе гитарды плектр немесе медиаторды қолдана отырып, үш тартылған сым бойынша сырғанау, синкоптық стильде ойнау әдісі. Бұл стиль көбінесе блюграсс музыкасындағы медиатормен ойнау стилінің бір бөлігі ретінде танымал, және ол банджо роліне өте ұқсас, бірақ басты айырмашылығы – банджо ролі саусақпен тартылады, ал кроспикингте медиатор қолданылады. Бұл техниканың ерекшелігі – төрт уақыттық ритмде үш нотаны қайталап ойнау. Бұл акценттелген уақытқа қатысты ноталардың үнемі ауысуына әкеледі. Үш нота әдетте үш жақын сымда ойналады – әр сымға бір нотадан. Медиатордың бағыты қажетті акцент пен мелодияға байланысты өзгеруі мүмкін. "D" – төмен, "U" – жоғары деп белгіленген (және үштік топтарды көрсету үшін сызықтар қолданылады), мандолинашы Джесси МакРейнольдс мынадай кроспикинг ролін қолданды: D U U / D U U / D U. Бұл мелодияны көрсететін ноталардың қайталанатын үлгісін жасайды. Гитарист Джордж Шуффлер мынадай медиатор үлгісін қолданды: D D U / D D U / D D. Традициялық банджо ролінің пішімі: D D U / D D U / D D. Бұл үлгінің "үштік" сипатын "төрттік" ритмге қарсы баса көрсетуге көмектеседі. Тағы бір әдіс – қатаң кезектестіруді қолдану: D U D / U D U / D U. Бұл көбінесе ойыншылардың көпшілігі ауыспалы медиатормен ойнағанда ыңғайлы болуы мүмкін. Шындығында, үлгінің бір реттен келесіге қайталануында үш нотаның бірі (немесе бірнешеуі) өзгеруі мүмкін, мысалы, ең жоғары нотаны бір саты жоғары немесе төмен ауыстыруға болады.
Crosspicking is a technique for playing the mandolin or guitar using a plectrum or flatpick in a rolling, syncopated style across three strings. This style is probably best known as one element of the flatpicking style in bluegrass music, and it closely resembles a banjo roll, the main difference being that the banjo roll is fingerpicked rather than flatpicked. A typical element of the technique is the use of three pitches played repeatedly within a four pulse rhythm. This results in a continual shifting of the pitches vis a vis the accented pulse. The three pitches are usually played on three adjacent strings—one per string. The pick direction can vary, depending on the required emphasis and the melody. Using "D" for down" and "U" for "up" (and slashes to indicate groups of three), mandolin player Jesse McReynolds used a crosspicking roll of
D U U / D U U / D U . creating a repeating pattern of notes that expresses the melody. Guitarist George Shuffler used a pick pattern of
D D U / D D U / D D . . The traditional banjo roll form is
D D U / D D U / D D . this helps to accentuate the "threes" nature of the pattern against the "four" rhythm. The other way is using strict alternate picking:
D U D / U D U / D U. . This may be more comfortable for players who are using alternate picking for most of their playing. In actuality, one (or more) of the three pitches may be varied from one repetition of the pattern to the next, for instance the top note could be toggled up and down one step.
Мандолина
МакРейнольдс мандолинда кросспикинг стилінің алғашқы қолданушысы болды. Ол 1950 жылдары «Джим және Джесси» тобында ағасымен бірге өзінің кросспикинг стилін қалыптастырды. МакРейнольдс кейінгі мандолина шеберлеріне, мысалы Сэм Буш пен Крис Тилге әсер етті.
McReynolds was the earliest exponent of the crosspicking style on the mandolin. He developed his crosspicking style with his brother in his band Jim & Jesse during the 1950s. McReynolds influenced later mandolin players such as Sam Bush and Chris Thile.
Гитара
Кроспикинг көбінесе блюграсс музыкасымен байланысты болғанымен, оны алғаш рет 1920 жылдары джаз гитарисі Ник Лукас енгізді, әсіресе 1929 жылы «Painting the Clouds with Sunshine» атты үнтаспасында. Он жылдар өткен соң, Дон Рено 1954 жылғы «Double Banjo Boogie» әні сияқты блюграсс музыкасына кроспикингті қосты, бірақ осындай гитара техникасын негізінен 1950 жылдардың соңында Стэнли бауырларымен жұмыс істеген Билл Нейпир дамытты. Нейпир 1960 жылдың басында Чарли Мурмен жұмыс істеу үшін топтан кеткеннен кейін Джордж Шуффлер бас гитарадан жетекші гитараға ауысып, өзінің кроспикинг стилін дамыта бастады. Рено да, Шуффлер де осы кезеңде техниканы қосымша ырғақ пен мелодиялық өрнек ретінде пайдаланды. Нейпир мен Шуффлерден басқа, кроспикингті қолданған танымал гитаристердің қатарында Док Уотсон, Норман Блейк және Кларенс Уайт бар, олардың стилі Дэвид Гриер, Тони Райс және Боб Майнер сияқты басқа гитаристерге әсер етті. Джуниор Бланкеншип, Ральф Стэнли II және Джеймс Алан Шелтон сияқты гитаристер Шуффлер мен Нейпирдің ықпалымен стильдерді жалғастырды. Рок гитаристерінің арасында King Crimson тобының Роберт Фрипп кроспикингті өзінің ерекше әдісіне айналдырды, бұл көптеген басқа гитаристерге, әсіресе прогрессивті рокқа әсер етті. Фрипп бұл техниканы студенттеріне «Guitar Craft» курсында үйретеді.
Though crosspicking is most associated with bluegrass music, it was first introduced by jazz guitarist Nick Lucas during the 1920s, most notably on his 1929 recording of Painting the Clouds with Sunshine. Decades later, Don Reno would incorporate crosspicking in bluegrass music including on "Double Banjo Boogie" in 1954, though it was Bill Napier who would largely develop such crosspicking guitar techniques while working with the Stanley Brothers in the late 1950s. After Napier left the band in early 1960 to work with Charlie Moore, George Shuffler moved from upright bass to lead guitar and began developing his crosspicking style. Both Reno and Shuffler developed the technique as a "fill" for back up and leads during this time. Along with Napier and Shuffler, other well known guitarists who incorporated crosspicking include Doc Watson, Norman Blake, and Clarence White, whose styles influenced other guitarists, including David Grier, Tony Rice and Bob Miner. Such guitarists as Junior Blankenship, Ralph Stanley II, and James Alan Shelton continued crosspicking in styles influenced by Shuffler and Napier. Among rock guitarists, King Crimson Robert Fripp has made cross picking a signature technique, which has influenced many other guitarists, particularly in progressive rock. Fripp teaches the technique to his students in Guitar Craft.