Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Музыка жанры
Music genre
Пауэр-поп (кейде powerpop деп те жазылады) – рок музыкасының бір жанры және The Who, The Beatles, The Beach Boys және The Byrds сияқты топтардың ерте музыкасына негізделген поп-роктың бір түрі. Бұл жанрдағы дерлік барлық орындаушылар – ақ нәсілді ер адамдардан құралған рок-топтар, олар ән құрылымы, вокалдық аранжировкалар, аккордтық тізбектер, ырғақ үлгілері, аспаптар немесе 1960 жылдардың ортасындағы британдық жаңа толқын дәуіріндегі топтармен байланысты жалпы дыбыспен жұмыс істейді. Пауэр-поптың ерекше белгісі – оның көңілді дыбыстағы аранжировкалары "күңкею", "сағыну" немесе "көңілсіздік" сезімімен қолдау табады, бұл сезім The Beach Boys-дың "Wouldn't It Be Nice" (1966) және The Who-дың "Pictures of Lily" (1967) сияқты алғашқы туындыларға ұқсас. Мұндай эффект күтпеген гармониялық өзгерістермен немесе "кешқұрым", "ертеңгі түні", "сенбі күні" және т.б. сөздерді қолданатын өлеңдер арқылы қол жеткізілуі мүмкін. Пауэр-поптың ирониядан мүлдем құрғақ болуы және классикалық поп өнерін құрметтеуімен де ерекшеленеді. Музыкалық журналист Пол Лестердің пікірінше, 1960 жылдардың троптарын қайта құру оны алғашқы постмодернистік музыка жанрларының біріне айналдыруы мүмкін.
Power pop (also typeset as powerpop) is a subgenre of rock music and a form of pop rock based on the early music of bands such as the Who, the Beatles, the Beach Boys, and the Byrds. Virtually every artist of the genre has been a rock band consisting of white male musicians who engaged with the song forms, vocal arrangements, chord progressions, rhythm patterns, instrumentation, or overall sound associated with groups of the mid 1960s British Invasion era. An essential feature of power pop is that its cheerful sounding arrangements are supported by a sense of "yearning", "longing", or "despair" similar to formative works such as "Wouldn't It Be Nice" (the Beach Boys, 1966) and "Pictures of Lily" (the Who, 1967). This might be achieved with an unexpected harmonic change or lyrics that refer to "tonight", "tomorrow night", "Saturday night", and so on. Power pop was also noted for its lack of irony and its reverence to classic pop craft. Its reconfiguration of 1960s tropes, music journalist Paul Lester argued, could make it one of the first postmodern music genres.
Қолданылу аясы мен мойындалуы
The Who тобының әншісі Пит Тауншенд 1967 жылғы мамыр айында "Pictures of Lily" әнін жарнамалаған сұхбатында осы терминді қолданды. Одан кейін басқа топтар да күшті поп музыкасының ағынында болғанмен, бұл термин 1970 жылдардың соңында жаңа толқын музыкасының өркендеуімен ғана танымал болды. "Bomp!" журналының редакторы Грег Шоу, power pop туралы жазған музыка сыншыларының ең белгілісі болды (кейін "powerpop" деп жазылды). Бұл осы онжылдықтың басындағы "панк-рок" терминінің пайда болуымен сабақтас болды. Осыған байланысты, Тео Катефорис, "Біз жаңа толқын емеспіз бе?" (2011) кітабының авторы, power pop жанрының "танылуы мен қалыптасуы" "ешқандай жағынан табиғи емес" екенін жазды. Жасыратындары жоқ, жанкүйерлер арасында power pop деп қандай музыканы санау керектігі туралы пікірталас қызу. Музыка журналисі Джон М. Борак өзінің 2007 жылғы "Shake Some Action – Power Pop-тың толық нұсқаулығы" кітабында бұл атау жиі түрлі топтар мен орындаушыларға "көңілсіздікпен" қолданылатынын айтты, тіпті Бритни Спирс, Green Day, Bay City Rollers және Def Leppard сияқтылармен де байланысты екенін атап өтті. Power pop музыкасын сыншылар жиі бағаламайды және оны көбінесе жасөспірімдерге арналған бетке ойнайтын музыка деп санайды. Бұл пікір 1980 жылдардың басында постпанк стилін насихаттау үшін осы терминді пайдаланған жазба компанияларының әрекеттерімен күшейді. Музыка сыншысы Кен Шарп power pop туралы былай деді: "Бұл рок-н-роллдағы Родни Дэнджерфилд сияқты. [ ] The Who, Beach Boys, The Beatles сияқты ең құрметті орындаушылардың тікелей жаңартылуы, бірақ оған ешқандай құрмет көрсетілмейді". The Posies тобының мүшесі Кен Стрингфелло: "Power pop-тың өзіндік эстетикасы бар – мақсатты түрде жеңіл болу. Мен салмақтырақ нәрсені қаладым" деді.
The Who's Pete Townshend coined the term in a May 1967 interview promoting their latest single "Pictures of Lily". Despite other bands following in the power pop continuum since then, the term was not popularized until the rise of new wave music in the late 1970s. Greg Shaw, editor of Bomp! magazine, was the most prominent in the slew of music critics that wrote about power pop (then written as "powerpop"). This mirrored similar developments with the term "punk rock" from earlier in the decade. In light of this, Theo Cateforis, author of Are We Not New Wave? (2011), wrote that "the recognition and formulation" of power pop as a genre "was by no means organic." There is significant debate among fans over what should be classed as power pop. Music journalist John M. Borack also stated in his 2007 book Shake Some Action – The Ultimate Guide to Power Pop that the label is often applied to varied groups and artists with "blissful indifference", noting its use in connection with Britney Spears, Green Day, the Bay City Rollers and Def Leppard. Power pop has struggled with its critical reception and is sometimes viewed as a shallow style of music associated with teenage audiences. The perception was exacerbated by record labels in the early 1980s who used the term for marketing post punk styles. Music critic Ken Sharp summarized that power pop is "the Rodney Dangerfield of rock 'n' roll. [ ] the direct updating of the most revered artists—the Who, the Beach Boys, the Beatles—yet it gets no respect." Ken Stringfellow of the Posies concurred that "There’s a kind of aesthetic to power pop to be light on purpose. I wanted something with more gravitas."
1960 жылдар: шығу тегі мен прекурсорлары
Пауэр-поп 1960-шы жылдардың соңында, жас музыка жанкүйерлері рок музыкасының пайда болған жаңылыстарына қарсы шыға бастады. Пит Тауншенд бұл терминді қолданғанда, "I Can't Explain" (1965) және "Substitute" (1966) сияқты әндердің басқа топтардың, мысалы, The Beatles-тің өзгеретін, тәжірибелік бағыттарына қарағанда қолжетімдірек екенін айтты. Дегенмен, бұл термин The Who-мен кеңінен байланыстырылмады, ал жанрдың стильдік элементтері танылатын формаға айналуына бірнеше жыл кетті. Роберт Хилберн жанрды "негізінен The Beatles және The Beach Boys-тың рок сипатын және таза Top 40 инстинкттерін соңғылардың "California Girls" сияқты жазбаларында үйлестіруінен" бастау алатынын айтты. Борак атап өтті: "Гараж-роктан пауэр-попқа тікелей сызық жүргізу де оңай". Тауншендтің өзі The Beach Boy Карл Уилсонның гитаралық шеберлігіне зор ықпал етті, ал The Who-ның "I Can't Explain" дебюттік синглі The Kinks-тің "You Really Got Me" (1964) әніне қарызды болды. Рой Шукер сол кездегі жетекші американдық пауэр-поп орындаушылары ретінде The Byrds, Tommy James and the Shondells және Paul Revere and the Raiders-ті атады. The Move туралы Лестер әннің студиялық жазбасын "компрессиядағы шеберлік" деп сипаттап, Рундгреннің "пауэр-попқа өмір бойына қол жеткізгенін [және] барлық нәрсені бастағанын" айтты. Екі онжылдық бойы жанр глэм-рок, паб-рок, панк, жаңа толқын, колледж-рок және нео-психеделия сияқты дамулармен қатар өмір сүрді. Cheap Trick тобының үздіксіз гастрольдік кестесі мен сахналық көріністерінің арқасында жанр тарихындағы ең табысты топқа айналды. Эндрю Эрлстің сөзіне сүйенсек, топтың "Жапониядағы таңғажайып қабылдануы (1979 жылғы "At Budokan" альбомында жазылған) және "Surrender" және "I Want You To Want Me" хиттері Trick пауэр-попты арена деңгейіне көтеріп, жанр ешқашан көрмеген және енді көрмейтін жетістікке жетті". Big Star R.E.M. және The Replacements сияқты кейінгі топтардың мүшелері арасында құлшынға ие болды, олар топтың жұмысына құрмет көрсетті. Big Star-дың ықпалымен көптеген топтар пауэр-попты альтернативті рок этикасымен үйлестірді. AllMusic Teenage Fanclub, Material Issue және The Posies-ті "сыни және культтік сүйіктілер" деп атады. Jellyfish және The Posies мүшелері 1960-шы жылдардағы суретшілерге 1980-шы жылдардағы музыканың әсері болғандықтан қызығушылық танытты. Сол кезде бұл қозғалыстың кең танылуы күмәнді болды. Hits журналының редакторы Карен Глаубер: "Бұл топтар 'ретро' немесе жеткілікті постмодернистік емес деп есептеледі, өйткені олар гранж емес және The Posies Сиэтлден келгендіктен және Mudhoney сияқты естілмейді" деді. Пауэр-поп "хип-орталықтардың назарына іліккенде", көптеген ескі топтар жаңа материалды жазу үшін қайта құрылды, ол тәуелсіз лейблдерде шығарылды. Чикаголық The Numero Group лейблі 1979-1982 жылдар аралығындағы назардан тыс қалған поп-тректерді қамтитын "Yellow Pills: Prefill" атты жинақ альбомын шығарды. AllMusic жазғандай, онжылдықтың қалған бөлігінде "мұндай тәуелсіз, қарапайым пауэр-поп топтарының тобы АҚШ-та шағын, бірақ адал жанкүйерлерге ие болды". Louder Than War Sam Lambeth-тің айтуынша, пауэр-поп "толқындап, ағып" кетті, бірақ сыншылардың мазағына айналды. Осыған қарамастан, ол Fountains of Wayne-дің 1990-шы жылдардың соңында "форматтың тағы бір жаңа дәуірін" шабыттандырғанын айтады, "олар 2003 жылғы магниттік "Welcome Interstate Managers" альбомымен жетілдірді".
Power pop originated in the late 1960s as young music fans began to rebel against the emerging pretensions of rock music. When Pete Townshend coined the term, he suggested that songs like "I Can't Explain" (1965) and "Substitute" (1966) were more accessible than the changing, more experimental directions other groups such as the Beatles were taking. However, the term did not become widely identified with the Who, and it would take a few years before the genre's stylistic elements coalesced into a more recognizable form. Robert Hilburn traced the genre "chiefly from the way the Beatles and the Beach Boys mixed rock character and pure Top 40 instincts in such records as the latter's 'California Girls'." Borack noted, "It's also quite easy to draw a not so crooked line from garage rock to power pop." Townshend himself was heavily influenced by the guitar work of Beach Boy Carl Wilson, while the Who's debut single "I Can't Explain" was indebted to the Kinks' "You Really Got Me" (1964). Roy Shuker identified the leading American power pop acts of the time as the Byrds, Tommy James and the Shondells, and Paul Revere and the Raiders. the Move, Lester called the studio recording of the song a "masterclass in compression" and said that Rundgren "staked his claim to powerpop immortality [and] set the whole ball rolling". Throughout the two decades, the genre existed parallel to and occasionally drew from developments such as glam rock, pub rock, punk, new wave, college rock, and neo psychedelia. Cheap Trick became the most successful act in the genre's history thanks to the band's constant touring schedule and stage theatrics. According to Andrew Earles, the group's "astonishing acceptance in Japan (documented on 1979's At Budokan) and hits 'Surrender' and 'I Want You To Want Me,' the Trick took power pop to an arena level and attained a degree of success that the genre had never seen, nor would ever see again." while Big Star developed an avid cult following among members of later bands like R. E. M. and the Replacements who expressed esteem for the group's work. Many bands who were primarily influenced by Big Star blended power pop with the ethos and sounds of alternative rock. AllMusic cited Teenage Fanclub, Material Issue, and the Posies as "critical and cult favorites". Members of Jellyfish and Posies said that they were drawn to 1960s artists because of the 1980s music they influenced. At the time, it was uncertain whether the movement could have mainstream success. Karen Glauber, editor of Hits magazine, said that "The popular conception is that these bands are 'retro,' or not post modern enough because they're not grunge and because the Posies are from Seattle and don't sound like Mudhoney." As power pop "gained the attention of hip circles", many older bands reformed to record new material that was released on independent labels. Chicago label The Numero Group issued a compilation album called Yellow Pills: Prefill, featuring overlooked pop tracks from 1979–1982. For the rest of decade, AllMusic writes, "this group of independent, grass roots power pop bands gained a small but dedicated cult following in the United States." According to Louder Than War Sam Lambeth, power pop has "ebbed and flowed" while remaining an object of critical derision. Despite this, he cites Fountains of Wayne with inspiring "yet another new era for the format" during the late 1990s, "one they'd perfect with the magnetic Welcome Interstate Managers (2003)."