Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Густав Малердің симфониясы
Symphony by Gustav Mahler
Густав Малердің ля минор тонындағы №6 симфониясы – 1903 және 1904 жылдары жазылып, 1906 жылы қайта жөнделген төрт бөлімнен тұратын симфония. Оны кейде «Трагикалық» («Tragische») деп атайды, бірақ осы атаудың шығу тегі белгісіз.
The Symphony No. 6 in A minor by Gustav Mahler is a symphony in four movements, composed in 1903 and 1904, with revisions from 1906. It is sometimes nicknamed the Tragic ("Tragische"), though the origin of the name is unclear.
Кіріспе
Малер 1906 жылы 27 мамырда Эссендегі Саальбау концерт залында шығарманың тұңғыш орындалуын жүргізді. Малер симфонияны өмірінің ерекше бақытты кезеңінде жазды, себебі ол 1902 жылы Альма Шиндлерге үйленді, ал шығарма жазылып біткен кезде оның екінші қызы дүниеге келді. Бұл, 6-шы симфонияның трагикалық, тіпті нигилистік аяқталуымен қарама-қайшы келеді. Албан Берг пен Антон Веберн бұл шығарманы алғаш естігенде оны жоғары бағалады. Берг 1908 жылы Вебернге жазған хатында осы симфонияның мәртебесі туралы пікірін білдірді:
Mahler conducted the work's first performance at the Saalbau concert hall in Essen on 27 May 1906. Mahler composed the symphony at an exceptionally happy time in his life, as he had married Alma Schindler in 1902, and during the course of the work's composition his second daughter was born. This contrasts with the tragic, even nihilistic, ending of No. 6. Both Alban Berg and Anton Webern praised the work when they first heard it. Berg expressed his opinion of the stature of this symphony in a 1908 letter to Webern:
Трагикалық лақап аты
Симфонияның лақап атының мәртебесі күмәнді. Сондай-ақ, "Tragische" сөзі C. F. Kahnt жариялаған ноталардың ешқайсысында (1906 жылғы бірінші басылым; 1906 жылғы қайта қарастырылған басылым), Шпехттің ресми бекітілген "Thematische Führer" ("тақырыптық нұсқаулық") атты еңбегінде де кездеспейді.
The status of the symphony's nickname is problematic. Nor does the word Tragische appear on any of the scores that C. F. Kahnt published (first edition, 1906; revised edition, 1906), in Specht's officially approved Thematische Führer ('thematic guide')
Өте үлкен үрмелі және мыс қоспалардан басқа, Малер соққы аспаптар бөлімін бірнеше ерекше аспаптармен, соның ішінде әйгілі "Малер балғасымен" толықтырды. Соңғы бөлімде пайда болатын балғаның дыбысын Малер "қысқа да күшті, бірақ резонансы тұйық, металдық емес, балтаның құлауындай" болуын талап еткен. Премьерадағы дыбыс сахнадан жеткілікті естілмеді, және шындығында, дұрыс дыбыс деңгейін сақтай отырып, тұйық резонансқа қол жеткізу мәселесі қазіргі оркестр үшін де қиындық болып табылады. Дыбысты шығарудың әртүрлі тәсілдері ағаш балғамен ағашқа соғу, ағаш қорапқа соғу, немесе аса ірі бас барабан, немесе кейде осы тәсілдердің бірнешесін бірдей қолдануды қамтиды. Замандастары балғаның қолданылуын сықақтап, сатиралық журналда оның карикатурасын жариялаған.
In addition to very large woodwind and brass sections, Mahler augmented the percussion section with several unusual instruments, including the famous "Mahler hammer". The sound of the hammer, which features in the last movement, was stipulated by Mahler to be "brief and mighty, but dull in resonance and with a non metallic character (like the fall of an axe)." The sound achieved in the premiere did not quite carry far enough from the stage, and indeed the problem of achieving the proper volume while still remaining dull in resonance remains a challenge to the modern orchestra. Various methods of producing the sound have involved a wooden mallet striking a wooden surface, a sledgehammer striking a wooden box, or a particularly large bass drum, or sometimes simultaneous use of more than one of these methods. Contemporaries mocked the use of the hammer, as shown by a caricature from the satirical magazine de.
Құрылымы
Бұл шығарма төрт бөлімнен тұрады және шамамен 80 минутқа созылады. Ішкі бөлімдердің реті туралы пікір талас тудырып келген. Партитураның алғашқы басылымы (К. Ф. Кант, 1906) бөлімдерді келесі ретпен ұсынады:
The work is in four movements and has a duration of around 80 minutes. The order of the inner movements has been a matter of controversy. The first published edition of the score (C. F. Kahnt, 1906) featured the movements in the following order:
Малер кейіннен Andante-ні екінші бөлім ретінде орналастырды, және ішкі бөлімдердің осы жаңа реті партитураның екінші және үшінші басылымдарында, сондай-ақ Эссендегі тұсаукесерде көрінді. Алғашқы үш бөлім құрылымы мен мінезі жағынан салыстырмалы түрде дәстүрлі, стандартты соната формасындағы бірінші бөлім (экспозицияның нақты қайталануын қамтиды, бұл Малер үшін ерекше жағдай) ортаңғы бөлімдерге – біреуі скэрцо триомен, екіншісі баяу – бастап келеді. Дегенмен, алып финалды сонаталық үлгіге сәйкес талдауға жасалған әрекеттер қиындықтарға толы. Дика Ньюлин атап көрсеткендей:
Mahler later placed the Andante as the second movement, and this new order of the inner movements was reflected in the second and third published editions of the score, as well as the Essen premiere. The first three movements are relatively traditional in structure and character, with a standard sonata form first movement (even including an exact repeat of the exposition, unusual in Mahler) leading to the middle movements – one a scherzo with trios, the other slow. However, attempts to analyze the vast finale in terms of the sonata archetype have encountered serious difficulties. As Dika Newlin has pointed out:
I. Қуанышты, бірақ тым емес.
Бірінші бөлім, көбінесе марш сипатында, ерекше темпан ырғағымен А мажор үштігінен А минорына өтетін мотивті ұсынады. Алғаш рет бұл аккордтар кернейлер мен гобойлармен орындалады, бірінші аккордта кернейлер ең қатты, ал екіншісінде гобойлар естіледі. Бұл мотив келесі бөлімдерде қайта пайда болады. Бірінші бөлімде композитордың әйелі Альма Малер өзін бейнелейтінін айтқан, көтеріңкі әуен де бар. Бұл әуен көбінесе "Альма тақырыбы" деп аталады. Бұл тақырыптың бөлім соңында қайталануы симфонияның ең қуанышты сәтін көрсетеді.
The first movement, which for the most part has the character of a march, features a motif consisting of an A major triad turning to A minor over a distinctive timpani rhythm. The chords are played by trumpets and oboes when first heard, with the trumpets sounding the loudest in the first chord and the oboes in the second. This motif reappears in subsequent movements. The first movement also features a soaring melody which the composer's wife, Alma Mahler, claimed represented her. This melody is often called the "Alma theme". A restatement of that theme at the movement's end marks the happiest point of the symphony.
II. Шерцо: Вухтиг
Шкерцо бірінші бөлімнің аяусыз марш ырғақтарына қайта оралуды көрсетеді, бірақ "үштік өлшемдегі" метрикалық контекстте. Оның триосы (орталық бөлімі) "Altväterisch" ("ескіше") деп белгіленген, ырғақтық тұрғыдан ретсіз ( және ) және сәл жұмсақ мінезге ие. Алма Малердің сөзіне сүйенсек, бұл бөлімде Малер "екі кішкентай баланың құмда зигзаг тәрізді ойын-сауықтарын, ырғақсыз қимылдарын бейнелеген". Бірақ, оның жазылу хронологиясы мұны жоққа шығарады. Бұл бөлім 1903 жылдың жазында жазылған, сол кезде Мария Анна (1902 жылдың қарашасында туған) бір жасқа толмаған еді. Ал Анна Юстин бір жылдан кейін, 1904 жылдың маусымында дүниеге келді.
The scherzo marks a return to the unrelenting march rhythms of the first movement, though in a 'triple time' metrical context. Its trio (the middle section), marked Altväterisch ('old fashioned'), is rhythmically irregular ( switching to and ) and of a somewhat gentler character. According to Alma Mahler, in this movement Mahler "represented the unrhythmical games of the two little children, tottering in zigzags over the sand". The chronology of its composition suggests otherwise. The movement was composed in the summer of 1903, when Maria Anna (born November 1902) was less than a year old. Anna Justine was born a year later in June 1904.
III. Қалыпты түрде
Анданте туындының қалған бөлімінің күштілігінен демалыс сыйлайды. Оның басты тақырыбы – E мажордағы он тактты терең ойға батыратын фраза, алайда ол жиі минорлық мәнді де қозғайды. Бұл бөлімдегі оркестрлеу нәзік және ұстамтырақ, сондықтан ол қалған үш бөліммен салыстырғанда одан да терең әсер қалдырады.
The andante provides a respite from the intensity of the rest of the work. Its main theme is an introspective ten bar phrase in E major, though it frequently touches on the minor mode as well. The orchestration is more delicate and reserved in this movement, making it all the more poignant when compared to the other three.
IV. Соңғы: Sostenuto Allegro moderato Allegro energico
Соңғы бөлім – кіріспесі мен кодасы бар, көтеріліп бара жатқан әуеннен терең азапқа дейін көңіл күй мен темптің күрт өзгеруімен сипатталатын, кеңейтілген сонаталық форма. Алма күйеуінің сөздерін келтірді: бұл қаһарманға тағдырдың тигізген үш күшті соққысы, «ал үшіншісі оны ағаштай құлатады». Ол осы соққыларды Густав Малердің өміріндегі үш оқиғамен байланыстырды: үлкен қызы Мария Анна Малердің қайтысы, соңынан өлімге алып келетін жүрек ауруының диагнозы және Вена операсынан міндетті түрде кетіп, Венадан кетуі. Малер шығарманы қайта жөндегенде, осы үш соққының соңғысын алып тастады, нәтижесінде музыка үшінші соққының орнына кенеттен үнсіздікке толы болды. Кейбір жазбалар мен орындалулар, әсіресе Леонард Бернштейннің орындауында, үшінші соққыны қайта қосты. Шығарма бірінші бөлімде пайда болған ритмдік мотивпен аяқталады, бірақ оның үстіндегі аккорд – қарапайым A миноры үш дыбыстық тобы, A мажорынан A минорына өтудің орнына. Үшінші «соққыдан» кейін музыка қараңғылықта жол табуға тырысады, содан кейін тромбон мен валторналар жұбатуға асығады. Бірақ олар қысқа ғана уақытқа мажорға бұрылғаннан кейін жоғалып кетеді, ал соңғы тақтар минорда жарылады.
The last movement is an extended sonata form with an introduction and coda, characterized by drastic changes in mood and tempo, the sudden change of glorious soaring melody to deep agony. Alma quoted her husband as saying that these were three mighty blows of fate befallen by the hero, "the third of which fells him like a tree". She identified these blows with three later events in Gustav Mahler's own life: the death of his eldest daughter Maria Anna Mahler, the diagnosis of an eventually fatal heart condition, and his forced resignation from the Vienna Opera and departure from Vienna. When he revised the work, Mahler removed the last of these three hammer strokes so that the music built to a sudden moment of stillness in place of the third blow. Some recordings and performances, notably those of Leonard Bernstein, have restored the third hammer blow. The piece ends with the same rhythmic motif that appeared in the first movement, but the chord above it is a simple A minor triad, rather than A major turning into A minor. After the third 'hammer blow' passage, the music gropes in darkness and then the trombones and horns begin to offer consolation. However, after they turn briefly to major they fade away and the final bars erupt in the minor.