Әсерлі билер: Халықаралық және Америка мектептерінің жұптық билері
Ballroom dance
Еуропалық серіктес билер туралы мақала. Бұл билер әлемдік деңгейде танымал, жарыстарда да, ойын-сауық шараларында да жиі кездеседі. WDC және WDSF ережелері.
Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Серіктес билер жиынтығы
Set of partner dances
Балдық би – бүкіл әлемде әлеуметтік және бәсекелестік ортада танымал еуропалық серіктес билер жиынтығы, көбінесе орындалуы мен ойын-сауық аспектілері үшін бағаланады. Балдық би сахнада, кинода және теледидарда кеңінен таралған. Ең кең анықтамасы бойынша, балдық би кез келген серіктеспен биленіп демалысқа арналған биді қамтуы мүмкін. Алайда, би жарыстарының (қазір Dancesport деп аталады) пайда болуымен екі негізгі мектеп қалыптасты, және бұл термин енді осы мектептер мойындаған билерді ғана білдіреді. Халықаралық мектеп, бастапқыда Англияда дамыған, қазір Дүниежүзілік би кеңесі (WDC) және Дүниежүзілік би спорты федерациясы (WDSF) тарапынан реттеледі және Еуропада ең көп таралған. Ол екі санатқа бөлінеді: Стандартты және Латын. Стандартты санатқа халықаралық вальс, халықаралық танго, халықаралық вендік вальс, халықаралық баяу фокстрот және халықаралық квикстеп кіреді, ал Латын санатқа – халықаралық самба, халықаралық ча-ча, халықаралық румба, халықаралық пасо-добль және халықаралық джив кіреді. "Стандартты" немесе "Латын" жарысы тиісті санаттағы бес биді қамтиды, ал "Он би" жарысы барлық он биді қамтиды. Екі стиль техника, ырғақ және костюмдер жағынан өзгеше болғанымен, балдық бидің бақылау мен үйлесімділік сияқты негізгі элементтерін көрсетеді. Американдық мектеп, сондай-ақ Солтүстік Америкалық мектеп деп те аталады, АҚШ және Канадада кең таралған, онда оны WDSF-тің ұлттық мүшелері – USA Dance және Canada Dancesport (CDS) реттейді. Ол да Халықаралық мектептің Стандартты және Латын санаттарына ұқсас екі санаттан тұрады, олар тиісінше Smooth және Rhythm деп аталады. Smooth санатқа американдық вальс, американдық танго, американдық фокстрот және американдық вендік вальс кіреді, американдық пибоди (американдық мектептегі квикстепке баламасы) алынып тасталған, ал Rhythm санаттарында бәсекеге таңдалған билер: американдық ча-ча, американдық румба, американдық шығыс жағалауындағы свинг (американдық мектептегі халықаралық дживке баламасы), американдық болеро және американдық мамбо. "Smooth" немесе "Rhythm" жарысы тиісті санаттағы билерді қамтиды, ал осы тоғыз бидің барлығын қамтитын "Тоғыз би" жарысы Халықаралық мектептің "Он би" жарысына ұқсас. USA Dance сонымен қатар American Peabody, American Merengue, American Paso Doble, American Samba, American West Coast Swing, American Polka және American Hustle билерін санкцияланған жарыстар өткізілетін балдық билер ретінде мойындайды. Атаулары бірдей болғанмен, екі мектептің билері рұқсат етілген фигуралар, техника және стиль жағынан айтарлықтай ерекшеленуі мүмкін. Балдық биді көрсететін шаралар мен әлеуметтік орталарда Линди-хоп, Түнгі клубтағы екі қадам, Түнгі клубтағы свинг, Бачата, Елдегі екі қадам және аймақтық (жергілікті немесе ұлттық) сүйікті билер де болуы мүмкін, олар әдетте балдық би отбасының бір бөлігі деп есептелмейді, сонымен қатар тарихи билер де балдық залдарда немесе салондарда орындалуы мүмкін. Сонымен қатар, кейбір дереккөздер сеанстық биді жұптармен немесе басқа формацияларда билейтін би стилі деп санайды.
Ballroom dance is a set of European partner dances, which are enjoyed both socially and competitively around the world, mostly because of its performance and entertainment aspects. Ballroom dancing is also widely enjoyed on stage, film, and television. Ballroom dance may refer, at its widest definition, to almost any recreational dance with a partner. However, with the emergence of dance competition (now known as Dancesport), two principal schools have emerged and the term is used more narrowly to refer to the dances recognized by those schools. The International School, originally developed in England and now regulated by the World Dance Council (WDC) and the World DanceSport Federation (WDSF), is most prevalent in Europe. It encompasses two categories, Standard and Latin, each of which consist of five dances—International Waltz, International Tango, International Viennese Waltz, International Slow Foxtrot, and International Quickstep in the Standard category and International Samba, International Cha Cha, International Rumba, International Paso Doble, and International Jive in the Latin category. A "Standard" or "Latin" competition encompasses all five dances in the respective category, and a "Ten Dance" competition encompasses all ten dances. The two styles, while differing in technique, rhythm, and costumes, exemplify core elements of ballroom dancing such as control and cohesiveness. The American School, also called North American School, is most prevalent in the United States and Canada, where it is regulated by USA Dance and Canada Dancesport (CDS) the respective national member bodies of the WDSF. It also consists of two categories analogous to the Standard and Latin categories of the International School, respectively called Smooth and Rhythm. The Smooth category consists of only four dances—American Waltz, American Tango, American Foxtrot, and American Viennese Waltz, omitting American Peabody (the American School equivalent to Quickstep) while the dances selected for competition in the Rhythm category are American Cha Cha, American Rumba, American East Coast Swing (the American School equivalent to International Jive), American Bolero, and American Mambo. A "Smooth" or "Rhythm" competition encompasses the dances in the respective category, and a "Nine Dance" competition encompassing all nine of these dances is analogous to the "Ten Dance" competition of the International School. USA Dance additionally recognizes American Peabody, American Merengue, American Paso Doble, American Samba, American West Coast Swing, American Polka, and American Hustle as ballroom dances in which sanctioned competition may take place. Note that dances of the two schools that bear the same name may differ considerably in permitted patterns (figures), technique, and styling. Exhibitions and social situations that feature ballroom dancing also may include additional partner dances such as Lindy Hop, Night Club Two Step, Night Club Swing, Bachata, Country Two Step, and regional (local or national) favorites that normally are not regarded as part of the ballroom family, and a number of historical dances also may be danced in ballrooms or salons. Additionally, some sources regard Sequence Dancing, in pairs or other formations, to be a style of ballroom dance.
Анықтамалар мен тарихы
"Бал биі" термині "балл" сөзінен туындаған, ол өз кезегінде "билеу" деген мағына беретін латынша ballare сөзінен шыққан (балл залы – мұндай билерге арнайы жасалған үлкен зал). Бұрын бал биі – тек әлеуметтік топтың жоғары деңгейіндегі адамдардың биі болып саналған, ал халық билері қарапайым халыққа арналған. Алайда, бұл шекаралар қазірге дейін жойылды. Бал биінің анықтамасы да заманға қарай өзгеріп отырады: бұрынғы балдарда Минуэт, Квадрилль, Полонез, Полька, Мазурка сияқты сол кездегі танымал билер орындалған, қазір олар тарихи билер деп есептеледі.
The term 'ballroom dancing' is derived from the word ball which in turn originates from the Latin word ballare which means 'to dance' (a ball room being a large room specially designed for such dances). In times past, ballroom dancing was social dancing for the privileged, leaving folk dancing for the lower classes. These boundaries have since become blurred. The definition of ballroom dance also depends on the era: balls have featured popular dances of the day such as the Minuet, Quadrille, Polonaise, Polka, Mazurka, and others, which are now considered to be historical dances.
Ерте заманауи кезең
Алғашқы балды билер туралы беделді мәліметтер 16 ғасырдың соңында, Жехан Табуро "Тхоино Арбо" атты псевдониммен 1588 жылы 16 ғасырдың аяғындағы француз Ренессансының әлеуметтік биін зерттеген "Orchésographie" атты еңбегін жариялағанда тіркелді. Сипатталған билердің ішінде салтанатты бас-данс, көңілді бранль, паван және Шекспир бес қадамнан тұратындығы үшін "cinq pace" деп атаған гальярда болды. 1840 жылдары полка, мазурка және шотланд биі сияқты бірнеше жаңа билер би залында пайда болды. Осы аралықта "квадриль" және басқа билерде кездесетін антречаттар мен ронд де джемб сияқты барлық "әшекейлік" қадамдарды жоюға күшті бейімділік пайда болды.
The first authoritative knowledge of the earliest ballroom dances was recorded toward the end of the 16th century, when Jehan Tabourot, under the pen name "Thoinot Arbeau", published in 1588 his Orchésographie, a study of late 16th century French renaissance social dance. Among the dances described were the solemn basse danse, the livelier branle, pavane, and the galliarde which Shakespeare called the "cinq pace" as it was made of five steps. In the 1840s several new dances made their appearance in the ballroom, including the polka, mazurka, and the Schottische. In the meantime a strong tendency emerged to drop all 'decorative' steps such as entrechats and ronds de jambes that had found a place in the Quadrilles and other dances.
ХХ ғасырдың басында
Қазіргі заманғы балды бидің тамыры 20 ғасырдың басында, шамамен бір уақытта бірнеше оқиғаның орын алуымен байланысты. Біріншісі – топтық билерден жеке жұптардың тәуелсіз би билеуіне бет бұру болды. Бұл вальс биінде бұрыннан-ақ көрініс тапқан еді, ол осы ауысуды жасаған болатын. Екіншісі – джаз сияқты танымал музыканың күшеюі. Би көбінесе музыкамен байланысты болғандықтан, бұл жаңа билердің пайда болуына әкелді. 1910-1930 жылдар аралығында биге деген құштарлық өте жоғары болды. Үшінші оқиға – сол кездегі билердің кейбіреулерін АҚШ және Еуропада кеңінен оқытылатын билерге айналдыруға жасалған тырыс болды. Бұл мәселеде Вернон мен Айрин Каслдың үлкен үлесі болды, сондай-ақ 1920-шы жылдардағы ағылшын бишілерінің бір буыны, оның ішінде Жозефин Брэдли және Виктор Сильвестер де маңызды рөл атқарды. Бұл мамандар бірқатар стандартты билерді талдап, жүйеледі, жариялады және үйретті. Халыққа кеңінен таралған бидің дамуы үшін бишілердің кез келген серіктеспен сенімді түрде орындай алатын негізгі қозғалыстары болуы қажет еді. Осы ретте Америкадағы ірі Артур Мюррей ұйымы және Англиядағы Би мұғалімдерінің императорлық қоғамы сияқты би қоғамдары зор ықпал етті. Соңында, бұл оқиғалар Бірінші дүниежүзілік соғыс кезінде және одан кейін болды, және мұндай қақтығыстың ескі әлеуметтік салт-дәстүрлерді ыдырату әсері зор болды. Кейін, 1930 жылдары Фред Астер мен Джинджер Роджерстің экрандағы би жұптары АҚШ және басқа елдердегі бидің барлық түрлеріне әсер етті. Екі актердің де жеке мансабы болғанымен, олардың бірге түсірген би сахналары, оның ішінде Кастельдердің бейнесі де, әйгілі мәртебеге ие болды. Астер мен Роджерстің көптеген туындылары әлеуметтік билерді бейнеледі, бірақ қойылымдар жоғары дәрежеде хореографиялық (көбінесе Астер немесе Гермес Панның еңбегімен) және мұқият сахналанған және репетицияланған.
Modern ballroom dance has its roots early in the 20th century, when several different things happened more or less at the same time. The first was a movement away from the sequence dances towards dances where the couples moved independently. This had been pre figured by the waltz, which had already made this transition. The second was a wave of popular music, such as jazz. Since dance is to a large extent tied to music, this led to a burst of newly invented dances. There were many dance crazes in the period 1910–1930. The third event was a concerted effort to transform some of the dance crazes into dances which could be taught to a wider dance public in the U. S. and Europe. Here Vernon and Irene Castle were important, and so was a generation of English dancers in the 1920s, including Josephine Bradley and Victor Silvester. These professionals analysed, codified, published, and taught a number of standard dances. It was essential, if popular dance was to flourish, for dancers to have some basic movements they could confidently perform with any partner they might meet. Here the huge Arthur Murray organisation in America, and the dance societies in England, such as the Imperial Society of Teachers of Dancing, were highly influential. Finally, much of this happened during and after a period of World War, and the effect of such a conflict in dissolving older social customs was considerable. Later, in the 1930s, the on screen dance pairing of Fred Astaire and Ginger Rogers influenced all forms of dance in the U. S. and elsewhere. Although both actors had separate careers, their filmed dance sequences together, which included portrayals of the Castles, have reached iconic status. Much of Astaire and Rogers' work portrayed social dancing, although the performances were highly choreographed (often by Astaire or Hermes Pan) and meticulously staged and rehearsed.
Би жарысы
Жарыстар, кейде би спорты деп аталады, Дүниежүзілік би кеңесі (WDC) реттейтін әлем чемпионаттарынан бастап, әртүрлі біліктілік деңгейлеріндегі жаңа бастаған бишілерге дейін қамтиды. Көптеген жарыстар кәсіби және әуесқой болып бөлінеді, бірақ АҚШ-та кәсіби-әуесқой жарыстары көбінесе кәсіби жарыстармен бірге өткізіледі. Халықаралық Олимпиада комитеті енді бәсекелі балды билеуді мойындайды. Ол Олимпиада ойындарында би спортының жалғыз өкілдігі ретінде World DanceSport Federation (WDSF) ұйымын мойындады. Балды билеу жарыстарын әр ел өзінің тәртібімен реттейді. Халықаралық жарыстарға тұрақты қатысатын шамамен 30 ел бар. WDC және/немесе WDSF мүшелігіне ие тағы 20-ға жуық ел бар, бірақ олардың бишілері халықаралық жарыстарда сирек кездеседі. Ұлыбританияда Британдық би кеңесі бар, ол ұлттық және аймақтық чемпионаттардың атақтарын тағайындайды, мысалы, Британдық балды билеу чемпионаты, Британдық үлгі чемпионаты және Ұлыбритания чемпионаты. АҚШ-та WDC (Американың Ұлттық би кеңесі) және WDSF (USA Dance) ұйымдары ұлттық және аймақтық чемпионаттардың атақтарын тағайындайды. Бұрынғы КСРО-дағы балды билеу жарыстарында советтік балды билері немесе советтік бағдарламасы да болған. Австралиялық New Vogue биі бәсекелестік және әлеуметтік ортада орындалады. Жарыста 15 мойындалған New Vogue биі бар, оларды бәсекелестер тізбек бойынша орындайды. Бұл би формалары халықаралық деңгейде мойындалмайды, сондай-ақ American Smooth және Rhythm сияқты АҚШ-тың нұсқалары да мойындалмайды. Би және жарыс әдістерінің мұндай айырмашылықтары жергілікті нарықтағы қажеттіліктерді қанағаттандыруға бағытталған әрекеттер. Халықаралық деңгейде, Англияның Блэкпул қаласында жыл сайын өткізілетін Блэкпул би фестивалі би спортымен айналысатын бәсекелестер үшін ең беделді шара саналады. Формация биі – WDSF мойындаған бәсекелі бидің тағы бір стилі. Бұл стильде бірнеше бишілер (әдетте жұптар және көбінесе бір уақытта 16 бишіге дейін) бір команда ретінде бәсекелеседі, би кезінде әртүрлі формацияларға кіріп-шығып отырады. Блэкпул би фестивалі формация биі бойынша жыл сайынғы жарыс шарасын да өткізеді.
Competitions, sometimes referred to as dancesport, range from world championships, regulated by the World Dance Council (WDC), to less advanced dancers at various proficiency levels. Most competitions are divided into professional and amateur, though in the USA pro am competitions typically accompany professional competitions. The International Olympic Committee now recognizes competitive ballroom dance. It has recognized another body, the World DanceSport Federation (WDSF), as the sole representative body for dancesport in the Olympic Games. Ballroom dance competitions are regulated by each country in its own way. There are about 30 countries which compete regularly in international competitions. There are another 20 or so countries which have membership of the WDC and/or the WDSF, but whose dancers rarely appear in international competitions. In Britain there is the British Dance Council, which grants national and regional championship titles, such as the British Ballroom Championships, the British Sequence Championships and the United Kingdom Championships. In the United States, the member branches of the WDC (National Dance Council of America) and the WDSF (USA Dance) both grant national and regional championship titles. Ballroom dancing competitions in the former USSR also included the Soviet Ballroom dances, or Soviet Programme. Australian New Vogue is danced both competitively and socially. In competition, there are 15 recognized New Vogue dances, which are performed by the competitors in sequence. These dance forms are not recognized internationally, neither are the US variations such as American Smooth, and Rhythm. Such variations in dance and competition methods are attempts to meets perceived needs in the local market place. Internationally, the Blackpool Dance Festival, hosted annually at Blackpool, England is considered the most prestigious event a dancesport competitor can attend. Formation dance is another style of competitive dance recognized by the WDSF. In this style, multiple dancers (usually in couples and typically up to 16 dancers at one time) compete on the same team, moving in and out of various formations while dancing. The Blackpool Dance Festival also holds an annual event for competitive formation dancing.
Бәсекелестіктің элементтері
Бәсекелі биде бишілер тұрақ, ұстаным немесе кадр, дене қалыпы, музыкалық және көркемдік өрнек, уақытты ұстау, дене сәйкестігі мен пішіні, едендегі шеберлік, аяқ және аяқ қимылдары, сондай-ақ ұсынылымы сияқты әртүрлі критерийлер бойынша бағаланады. Көрерменге бағытталған спорттағы төрелік табиғаты бойынша субъективті болып келеді, сондықтан бәсекелестердің төрелік орналасуына қатысты дау-дамайлар мен шағымдар жиі кездеседі. Есепке алушылар (скрутингерлер деп аталады) финалға дейін әр жұптың жинаған жалпы есептерін тіркеп, финалда коньки жүйесі арқылы әр жұпты ординалдар бойынша (әдетте 1–6) орналастырады, бірақ финалдағы жұптар саны өзгеріп отыруы мүмкін. Кейде финалда 8 жұпқа дейін болуы мүмкін. Бәсекелестер өздерінің қабілеттері мен тәжірибесіне қарай әртүрлі деңгейде билейді. Деңгейлер екі санатқа бөлінеді: оқу бағдарламасы және ашық. Оқу бағдарламасы деңгейлері: жаңадан келген/алдын ала қола, қола, күміс және алтын – алтын ең жоғары, ал жаңадан келген ең төменгі деңгей. Бұл деңгейлерде қимылдар оқу бағдарламасында жазылғандармен шектеледі, ал ереже бұзушылықтар дисквалификацияға алып келуі мүмкін. Әр деңгейде – қола, күміс және алтын – оқу бағдарламасындағы қимылдардың саны артып, қиындығы күшейеді. Ашық санатта үш деңгей бар: бастауыш, чемпиондыққа дейін және чемпион, олар дағды деңгейі бойынша өсу ретімен орналасқан. Бұл деңгейлерде бишілер қимылдарына шектеу қоймайды, сондықтан күрделі композициялар жиі кездеседі.
In competitive ballroom, dancers are judged by diverse criteria such as poise, the hold or frame, posture, musicality and expression, timing, body alignment and shape, floor craft, foot and leg action, and presentation. Judging in a performance oriented sport is inevitably subjective in nature, and controversy and complaints by competitors over judging placements are not uncommon. The scorekeepers—called scrutineers—will tally the total number recalls accumulated by each couple through each round until the finals when the Skating system is used to place each couple by ordinals, typically 1–6, though the number of couples in the final may vary. Sometimes, up to 8 couples may be present on the floor during the finals. Competitors dance at different levels based on their ability and experience. The levels are split into two categories, syllabus and open. The syllabus levels are newcomer/pre bronze, bronze, silver, and gold—with gold the highest syllabus level and newcomer the lowest. In these levels, moves are restricted to those written in a syllabus, and illegal moves can lead to disqualification. Each level, bronze, silver, and gold, has different moves on their syllabus, increasing in difficulty. There are three levels in the open category; novice, pre champ, and champ in increasing order of skill. At those levels, dancers no longer have restrictions on their moves, so complex routines are more common.
Медаль бағасы
Әуесқойларға арналған медаль бағалаулары бишілердің жеке қабілеттерін қалыпты стандарттар бойынша мойындауға мүмкіндік береді. Императорлық Би оқытушылар қоғамы (ISTD) және Ұлыбритания Альянсы (UKA) сияқты ұйымдар ұйымдастыратын медаль бағалауларында әр биші судья алдында белгілі бір жанрда екі немесе одан көп би орындайды. Қазіргі заманғы бал биі немесе Латын биі сияқты жанрлар ең көп таралған. ISTD және UKA сияқты қоғамдар басқа би стильдері бойынша да (мысалы, Кантрі және Вестерн, Рок-н-ролл немесе Степ) медаль емтихандарын ұсынады. Солтүстік Америкадағы кейбір емтихандардағы деңгейлер: Жаңадан келген, Қола, Күміс, Алтын, Бастаушы, Чемпионатқа дейін және Чемпионат; әр деңгей екі немесе төрт жеке бөлімге бөлінуі мүмкін.
Medal evaluations for amateurs enable dancers' individual abilities to be recognized according to conventional standards. In medal evaluations, which are run by bodies such as the Imperial Society of Teachers of Dancing (ISTD) and the United Kingdom Alliance (UKA), each dancer performs two or more dances in a certain genre in front of a judge. Genres such as Modern Ballroom or Latin are the most popular. Societies such as the ISTD and UKA also offer medal tests on other dance styles (such as Country & Western, Rock 'n Roll or Tap). In some North American examinations, levels include Newcomer, Bronze, Silver, Gold, Novice, Pre championship, and Championship; each level may be further subdivided into either two or four separate sections.
Колледждің би залы
Би залы әлемінің студенттерге арналған бір бөлігі бар. Бұл бөлімдер әдетте баль залы биіне қызығушылық танытатын клубтар немесе командалар болып табылады. Командалар қаржы жинау шараларын, әлеуметтік іс-шараларды және баль залы биі сабақтарын ұйымдастырады. Баль залы биі командаларының мақсаты – көңіл көтеру және жақсы билеуді үйрену. Сәйкес келетін би серігін табуға және команда мүшелерімен жақын қарым-қатынас орнатуға ерекше мән беріледі. Колледждік баль залында бәсекелестік те бар. Колледж командалары жиі жарыстар өткізеді және басқа командаларды қатысуға шақырады. Бұл жарыстар көбінесе жоғарыда айтылғандай, кәсіпқой емес жарыстардың ережелерімен ұйымдастырылады, бірақ оларды әдетте колледж командалары толығымен өздері ұйымдастырады. Мысалдарға MIT ашық баль залы биі жарысы, Big Apple Dancesport Challenge, Purdue Ballroom Classic, Cardinal Classic, Berkeley Classic және Гарвард шақырулары жатады.
There is a part of the ballroom world dedicated to college students. These chapters are typically clubs or teams that have an interest in ballroom dancing. Teams hold fundraisers, social events, and ballroom dance lessons. Ballroom dance teams' goals are to have fun and learn to dance well. There is a strong focus on finding a compatible dance partner and bonding with teammates. There is also a competitive side to collegiate ballroom collegiate teams often hold competitions and invite other teams to participate. These competitions are often run with many of the same rules are regular amateur competitions as outlined above, but are usually organized entirely by collegiate teams. Examples include the MIT Open Ballroom Dance Competition, Big Apple Dancesport Challenge, Purdue Ballroom Classic, Cardinal Classic, Berkeley Classic, and Harvard Invitational.
Билер
"Балroom dance" көбінесе стандартты және латын американдық билердің ондағысын білдіреді, бірақ бұл термин бес халықаралық балroom биімен де жиі алмастырылып қолданылады. Біріккен Корольдікте кеңінен таралған реттік би және оның Австралия мен Жаңа Зеландиядағы New Vogue деп аталатын дамуы да кейде балroom биінің түрі ретінде қарастырылады. Америка Құрама Штаттары мен Канадада американдық стиль (American Smooth және American Rhythm) де бар. Халықаралық және американдық стильдегі би техникасы ұқсас, бірақ Халықаралық балroom биі тек жабық позада билеуге рұқсат береді, ал American Smooth жабық, ашық және бөлек қозғалыстарға мүмкіндік береді. Сонымен қатар, екі стиль үшін де әртүрлі би фигуралары оқытылады. Халықаралық латын және американдық ырғақты билердің стилі әртүрлі, және олардың оқу бағдарламаларында әртүрлі би фигуралары бар. "Балroom dance" деп аталатын басқа билерге түнгі клубтарда билейтін Lindy Hop, West Coast swing, nightclub two step, hustle, salsa және merengue сияқты билер жатады. Билерді "балroom билері" деп жіктеу үнемі өзгеріп отырады, жаңа билер немесе халық билері уақыт өте келе балroom билерінің репертуарына қосылып немесе алынып тасталады, сондықтан кіші топтар мен билердің тізімі – қазіргі практиканың сипаттамасы ғана. Тарихи түрде балroom билері ретінде қабылданған және винтажды би қозғалысы арқылы қайта жаңғырылған басқа да билер бар. Еуропадағы латын swing билеріне аргентиналық танго, мамбо, Lindy Hop, swing boogie (кейде ностальгиялық буги деп те аталады) және discofox жатады. Мысалы, Акадияда пайда болған және АҚШ-тың екі жағалауына тараған cajun билерінің кіші тобын атауға болады. Standard/Smooth билері көбінесе батыс музыкасымен (әсіресе 20 ғасырдың ортасынан) биленеді, және жұптар би желісі бойынша төртбұрышты еденді сағат тіліне қарсы бағытта айналып өтеді. Жарыстарда бәсекелестер ақ галстук кигендей киінеді, әйелдер үшін толық көйлектер, ал ерлер үшін галстук-бабочка және құйрықты пальтолар; бірақ American Smooth стилінде ерлер жиі құйрықты пальтодан бас тартып, қысқа смокингтер, жилеттер және басқа да креативті киімдерді таңдайды. Latin/Rhythm билері көбінесе заманауи латын американдық музыкасымен және (jive жағдайында) батыс музыкасымен биленеді. Samba және pasodoble сияқты бірнеше жылжымалы билерді қоспағанда, жұптар би желісін ұстанбай, көбінесе бір орында өздерінің бағдарламаларын орындайды. Жарыстарда әйелдер көбінесе қысқа юбкалы латын киімдерін киеді, ал ерлер тар көйлектер мен шалбар киеді, мақсаты – бишілердің аяқ және дене қозғалысын барынша көрсету.
"Ballroom dance" refers most often to the ten dances of Standard and Latin, though the term is also often used interchangeably with the five International Ballroom dances. Sequence dancing, which is danced predominantly in the United Kingdom, and its development New Vogue in Australia and New Zealand, are also sometimes included as a type of Ballroom dancing. In the United States and Canada, the American Style (American Smooth and American Rhythm) also exists. The dance technique used for both International and American styles is similar, but International Ballroom allows only closed dance positions, whereas American Smooth allows closed, open and separated dance movements. In addition, different sets of dance figures are usually taught for the two styles. International Latin and American Rhythm have different styling, and have different dance figures in their respective syllabi. Other dances sometimes placed under the umbrella "ballroom dance" include nightclub dances such as Lindy Hop, West Coast swing, nightclub two step, hustle, salsa, and merengue. The categorization of dances as "ballroom dances" has always been fluid, with new dances or folk dances being added to or removed from the ballroom repertoire from time to time, so no list of subcategories or dances is any more than a description of current practices. There are other dances historically accepted as ballroom dances, and are revived via the vintage dance movement. In Europe, Latin Swing dances include Argentine tango, mambo, Lindy Hop, swing boogie (sometimes also known as nostalgic boogie), and discofox. One example of this is the subcategory of cajun dances that originated in Acadiana, with branches reaching both coasts of the United States. Standard/Smooth dances are normally danced to Western music (often from the mid twentieth century), and couples dance counter clockwise around a rectangular floor following the line of dance. In competitions, competitors are costumed as would be appropriate for a white tie affair, with full gowns for the ladies and bow tie and tail coats for the men; though in American Smooth it is now conventional for the men to abandon the tailsuit in favor of shorter tuxedos, vests, and other creative outfits. Latin/Rhythm dances are commonly danced to contemporary Latin American music and (in case of jive) Western music. With the exception of a few traveling dances like samba and pasodoble, couples do not follow the line of dance but perform their routines more or less in one spot. In competitions, the women are often dressed in short skirted Latin outfits while the men are outfitted in tight fitting shirts and pants, the goal being to emphasize the dancers' leg action and body movements.
Вальс
Вальс 17 ғасырда Австрия мен Баварияда халық биі ретінде пайда болды. 19 ғасырдың басында Англияға таныстырылды. Бұл ер адамның әйелді денесіне жақын ұстап билеген алғашқы би болды. Би кезінде дене жоғарғы бөлігі барлық қозғалыстарда сол жаққа бұрылады, ізбасардың денесі жетекшінің оң жағына еңкейеді, ал басы солға қарай созылып, шынтақтың қозғалысын қадағалайды. Айналмалы қозғалыстарда көтерілу аз болады. Көтерілу бірінші уақыттан бастап баяу басталып, екінші уақытта ең жоғары нүктеге жетеді және үшінші уақытта баяу төмендейді. Қадамды ұзарту және инерцияны аяқтарды жақындату арқылы баяулату үшін екінші қадамда да иілгіштік қолданылады. Вальс Халықаралық стандартты және Американдық Smooth стильдерінде орындалады.
Waltz began as a country folk dance in Austria and Bavaria in the 17th century. In the early 19th century it was introduced in England. It was the first dance where a man held a woman close to his body. When performing the dance, the upper body is kept to the left throughout all figures, the follower's body leans to the right side of the leader while the head is extended left to follow the elbow. Figures with rotation have little rise. The start of the rise begins slowly from the first count, peaks on the 2nd count and lowers slowly on the 3rd. Sway is also used on the second step to make the step longer and also to slow down the momentum by bringing the feet together. Waltz is performed for both International Standard and American Smooth.
Вена вальсі
Вена вальсі 1559 жылы Францияның Прованс аймағында пайда болды және барлық балды билердің ең көнесі деп есептеледі. 1812 жылы ол Англияға «неміс вальсі» ретінде әкелінді және Иосиф пен Иоганн Штраустың музыкасы арқасында 19 ғасыр бойы кең танымал болды. Оны көбінесе классикалық «ескі мектеп» бал залы деп атайды. Вена вальсінің музыкасы өте жылдам. Дене пішінінің сәл қисаюы бұрылыстың ішкі жағына қарай жылжуға және бағыттың қарама-қарсы жағын ұзартуға бағытталған алға және жоғары қарай қисаюға көмектеседі. Ұзын қатармен жүру үшін кері бұрылыс қолданылады және ол бұрылып орындалады. Ал қысқа қатармен жүру үшін табиғи бұрылыс қолданылады, бұрыштарды айналып өту үшін ол бұрылады. Вена вальсі Халықаралық стандартты және Американдық Smooth стильдерінде орындалады.
Viennese waltz originated in Provence area in France in 1559 and is recognized as the oldest of all ballroom dances. It was introduced in England as German waltz in 1812 and became popular throughout the 19th century by the music of Josef and Johann Strauss. It is often referred to as the classic “old school” ballroom. Viennese Waltz music is quite fast. Slight shaping of the body moves towards the inside of the turn and shaping forward and up to lengthen the opposite side from direction. Reverse turn is used to travel down long side and is overturned. While natural turn is used to travel short side and is underturned to go around the corners. Viennese waltz is performed for both International Standard and American Smooth.
Танго
Танго 19-шы ғасырдың соңында Буэнос-Айресте пайда болды. Қазіргі Аргентина тангосы ашық және жабық құшақта биленеді, онда жетекші және ізбасар тангоның құмарлы, қарқынды музыкасына үйлесімді қозғалады. Тангоның техникасы – музыкамен бірге жүргендей билеу, аяқтарды жерге бекітіп, әр қадамда тобықтар мен тізелерді біріне-бірі тигізу. Танго – басқа билерден айырмашылығы, көтеріліп-түсірілмейтін, тегіс аяқпен биленіпті би. Дененің салмағы саусақтарда сақталады, ал бишілердің арасындағы байланыс жамбас арқылы ұсталады. Бірақ, залдық танго – әлдеқайда ашық қозғалыспен, көбінесе күшті және стаккато қозғалыстарды қолданатын би. Халықаралық жарыстарда Аргентина тангосы емес, залдық танго орындалады.
Tango originated in Buenos Aires in the late 19th century. Modern Argentine tango is danced in both open and closed embraces which focuses on the lead and follow moving in harmony of the tango's passionate charging music. The tango's technique is like walking to the music while keeping feet grounded and allowing ankles and knees to brush against one another during each step taken. Tango is a flat footed dance and unlike the other dances, has no rise and fall. Body weight is kept over the toes and the connection is held between the dancers in the hips. Ballroom tango, however, is a dance with a far more open frame, often utilising strong and staccato movements. Ballroom tango, rather than Argentine tango, is performed in international competition.
Қасқыр
Фокстрот – американдық би, африка-американдықтардан шыққан деп саналады. 1914 жылы вадевиль әртісі Гарри Фокс осы биге оның есімімен атау берген. Фокс регтайм музыкасымен жылдам қадам басып билеген. Сондықтан би бастапқыда «Фокс жүрісі» деп аталған. Фокстрот джаз немесе биг-бенд музыкасының темпіне байланысты баяу, орташа немесе жылдам темпте биленуі мүмкін. Бұрынғы серіктер бір-біріне қарама-қарсы тұрып, денелерімен айналып, әр тактан кейін бағыттарын өзгертеді. Би көбінесе жазық биленеді, көтеріліп-түсілуі аз болады. Жүріс қадамдары әр қадамға екі уақыт баяу, ал бір уақыт жылдам болып келеді. Фокстрот Халықаралық стандартты және Американдық Smooth стильдерінде орындалады.
The foxtrot is an American dance, believed to be of African American origin. It was named by a vaudeville performer Harry Fox in 1914. Fox was rapidly trotting step to ragtime music. The dance therefore was originally named as the “Fox’s trot”. The foxtrot can be danced at slow, medium, or fast tempos depending on the speed of the jazz or big band music. The partners are facing one another and frame rotates from one side to another, changing direction after a measure. The dance is generally danced flat, with not much rise and fall. The walking steps are taken as slow for the two beats per steps and quick for one beat per step. Foxtrot is performed for both International Standard and American Smooth.
Тез қадам
Квикстеп – ағылшын биі. Ол 1920 жылдары фокстрот пен чарльстонның жылдам темпін біріктіру арқылы пайда болған. Бұл өте қарқынды би, сондықтан ер адамдарға аяқтарын жабуға рұқсат етіледі және жұптар қысқа, синкопаланған қадамдармен орындалады. Квикстепке бастапқы фокстрот биінің жүрісі, жүгіруі, шапшылық қозғалыстары мен бұрылыстары, сондай-ақ құлыптау, секіру, жүгіру, жылдам қадам, секіру және домалап жүру сияқты басқа да қарқынды элементтер кіреді. Квикстеп халықаралық стандартты би ретінде орындалады.
The quickstep is an English dance and was invented in the 1920s as a combination of faster tempo of foxtrot and the Charleston. It is a fast moving dance, so men are allowed to close their feet and the couples move in short syncopated steps. Quickstep includes the walks, runs, chasses, and turns of the original foxtrot dance, with some other fast figures such as locks, hops, run, quick step, jump and skips. Quick step is performed as an International Standard dance.
Пазодбл
Пасодобль Испаниядағы тартымды өгіз күрестерінен пайда болды. Би көбінесе тек жарыстарда орындалады, себебі оның көптеген хореографиялық ережелері бар, сондықтан әлеуметтік ортада сирек кездеседі. Бастаушы матадор рөлін ойнаса, іздеуші матадордың плащысын, бұқасын немесе тіпті матадордың өзін сомдайды. "Шапанымен қуу" – бастаушының іздеушіні плащ сияқты айналдыруы, ал "апель" – бастаушының бұқаның назарын аудару үшін аяғын тоқылдатуы. Пасодобль халықаралық латын биі ретінде орындалады.
The pasodoble originated from Spain and its dramatic bullfights. The dance is mostly performed only in competitions and rarely socially because of its many choreographic rules. The lead plays the role of the matador while the follow takes the role of the matador's cape, the bull, or even the matador. The chasse cape refers to the lead using the follow to turn them as if they are the cape, and the appel is when the lead stomps their foot to get the bull's attention. Pasodoble is performed as an International Latin dance.
Испандық болеро
Испандық болреро 18 ғасырдың соңында сегидилладан дамыды, ал оның танымалдылығы Себастьян Сересо сияқты сарай бишілеріне байланысты. Ол 19 ғасырдағы ең танымал зал билерінің біріне айналып, көптеген классикалық өңдеулерге ие болды. Дегенмен, 20 ғасырда ол көнеріп қалды. 20 ғасырдың басында танымал болған, сол аттас кубалық музыка жанры боллеро испан биінен ешқандай қатысы жоқ.
The Spanish bolero was developed in the late 18th century out of the seguidilla, and its popularization is attributed to court dancers such as Sebastián Cerezo. It became one of the most popular ballroom dances of the 19th century and saw many classical adaptations. However, by the 20th century it had become old fashioned. A Cuban music genre of the same name, bolero, which became popular in the early 20th century, is unrelated to the Spanish dance.
Кубалық болеро
Кубалық болреро шығыс Кубадан шыққан, биі жоқ дәстүрлі әнші-күйші өнерінің бір түрі ретінде пайда болды, бірақ көп ұзамай Куба мен Латын Америкасының барлық аймақтарында кең таралды. Бұл би көбінесе ғашықтардың бір-біріне деген сезімін көрсетеді. Қазіргі заманғы болреро көптеген билердің үйлесімінен тұрады: тангоның кері дене қозғалыстарына ұқсас баяу сальса, ромбаның элементтері, вальс пен фокстроттың көтеріліп-түсу техникасы және ерекшелігі. Болероны жабық позада немесе жеке-жеке билеуге болады, содан кейін қайтадан жұптасып билеуге мүмкіндік бар. Бұл би американдық ритм биі ретінде орындалады.
Although Cuban bolero was born as a form of trova, traditional singer/songwriter tradition from eastern Cuba, with no associated dance, it soon became a ballroom favorite in Cuba and all of Latin America. The dance most commonly represents the couple falling in love. Modern bolero is seen as a combination of many dances: like a slow salsa with contra body movement of tango, patterns of rhumba, and rise and fall technique and personality of waltz and foxtrot. Bolero can be danced in a closed hold or singly and then coming back together. It is performed as an American Rhythm dance.
Самба
Самба – Бразилияның ұлттық биі. Самбаның ырғағы мен аты Батыс Африка құлдарының тілі мен мәдениетінен пайда болған. 1905 жылы самба Парижде өткен көрмеде басқа елдерге танымал болды. 1940 жылдары Кармен Миранда арқылы самба Америкаға енгізілді. Баллы бидің халықаралық нұсқасы бразилиялық "Maxixe" биінің ерте нұсқасына негізделген, бірақ кейіннен дамып, "Samba de Gafieira" деп аталатын бразилиялық баллы биден айқын ерекшеленеді. Халықаралық баллы самба тізе бүгіп және түзеп жасалатын жеңіл секіріспен биленеді. Ол халықаралық латын биі ретінде орындалады, бірақ оның көп бөлігі Латын Америкасынан тыс жерлерде дамыды.
Samba is the national dance of Brazil. The rhythm of samba and its name originated from the language and culture of West African slaves. In 1905, samba became known to other countries during an exhibition in Paris. In the 1940s, samba was introduced in America through Carmen Miranda. The international version of Ballroom Samba has been based on an early version of Brazilian Samba called Maxixe, but has since developed away and differs strongly from Brazilian Ballroom Samba, which is called Samba de Gafieira. International Ballroom Samba is danced with a slight bounce which is created through the bending and straightening the knee. It is performed as an International Latin dance, although most of its modern development has occurred outside Latin America.
Румба
Румба 1920 жылдары Кубадан АҚШ-қа келді және тыйым салу дәуірінде танымал кабаре биіне айналды. Румба – кубалық соно кубано және болеро жанрларының (кубалық жанр) балалар бағындағы бейімделуі, және атына қарамастан, ол сирек Куба румбасының элементтерін қамтиды. Оған тізелерді нығайту, сегіздік пішіндегі жамбас айналымы және аяқты бұру арқылы кубалық қозғалыстар кіреді. Румбаның маңызды ерекшелігі – аяқтың алғы бөлігі арқылы қол жеткізілетін күшті және тікелей басқару. Румба халықаралық латын және американдық ритм бәйгесінде орындалады.
Rumba came to the United States from Cuba in the 1920s and became a popular cabaret dance during prohibition. Rumba is a ballroom adaptation of son cubano and bolero (the Cuban genre) and, despite its name, it rarely included elements of Cuban rumba. It includes Cuban motions through knee strengthening, figure eight hip rotation, and swiveling foot action. An important characteristic of rumba is the powerful and direct lead achieved through the ball of the foot. Rumba is performed for both International Latin and American Rhythm.
Мамбо
Мамбо 1930 жылдардың соңында Орест Лопес және оның ағасы Качао, Аркано и сус Маравиллас тобынан шығып, Кубаның ұлттық биі – данзонның бір саласы ретінде пайда болды. Олар данзонның дәстүрлі түрде өте қатаң құрылымы болғандықтан, бишілерге еркін өрнектелуге мүмкіндік беретін, сын кубаноның ықпалымен жылдам, импровизацияланған соңғы бөлімі бар данзонның жаңа түрін жасады. 1940 жылдары Дамасо Перес Прадо мамбоны шарангадан биг-бенд форматына өзгертті және оны Мексика мен АҚШ-қа алып барды, онда ол "би маниясына" айналды.
Mambo was developed as an offshoot of danzón, the national dance of Cuba, in the late 1930s by Orestes López and his brother Cachao, of Arcaño y sus Maravillas. They conceived a new form of danzón influenced by son cubano, with a faster, improvised final section, which allowed dancers to more freely express themselves, given that danzón had traditionally a very rigid structure. In the 1940s, Dámaso Pérez Prado transformed the mambo from the charanga into the big band format, and took it to Mexico and the United States, where it became a "dance craze".
Ша-Ша
Ча-ча (кейде, бидің уақыты өзгеше болатын "көше нұсқасы" негізінде, қате түрде Ча-ча-ча деп аталады) 1950 жылдардың басында Энрике Жоррин Mambo-ға баяурақ балама ретінде жасады, ал бастапқыда "Үштік Mambo" деп аталған. Ча-ча – серіктестердің қозғалыстарын үйлестіретін, көптеген жамбас айналымдары бар, көңіл көтеруге арналған би. Би кезінде тізелерді бүгіп, түзеу арқылы кубалық бидің ерекше қозғалысын беруге болады. Ча-ча Халықаралық Латын және Американдық Ритм бағдарламаларында орындалады.
Cha Cha (sometimes wrongly called Cha Cha Cha based on a "street version" of the dance with shifted timing) was developed by Enrique Jorrín in the early 1950s, as a slower alternative to Mambo—and, in fact, was originally called Triple Mambo. The Cha Cha is a flirtatious dance with many hip rotations and partners synchronising their movements. The dance includes bending and straightening of the knee giving it a touch of Cuban motion. Cha cha is performed for both International Latin and American Rhythm.
Шығыс жағалаудағы серуендеу
1927 жылы пайда болған свинг бастапқыда Shorty George Snowden атымен Линди Хоп деп аталды. Жылдар бойы 40-қа жуық түрлі нұсқасы тіркелген; ең көп таралғаны – АҚШ және Канадада ғана орындалатын американдық тегістеу (немесе американдық ритм) стиліндегі Шығыс жағалау свингі. Шығыс жағалау свингінің негізін Артур Мюррей және тағы басқалар Екінші дүниежүзілік соғыстан кейін көп ұзамай қалады. Свинг музыкасы өте көтеріңкі және қуатты, оған джаз немесе биг-бенд музыкасымен билеуге болады. Свинг биінің стилінде көп серпіліс және энергия бар. Свинг биінде көптеген айналымдар мен қолтық астынан бұрулар да кездеседі. Шығыс жағалау свингі американдық ритм биі ретінде орындалады.
Swing in 1927 was originally named the Lindy Hop named by Shorty George Snowden. There have been 40 different versions documented over the years; most common is the East Coast swing which is performed in the American Smooth (or American Rhythm) only in the U. S. or Canada. The East Coast swing was established by Arthur Murray and others only shortly after World War II. Swing music is very lively and upbeat and can be danced to jazz or big band music. The swing dancing style has much bounce and energy. Swing also includes many spins and underarm turns. East Coast swing is performed as an American Rhythm dance.
Джив
Джив – свинг би тобының бір бөлігі және джиттербагтың өте қарқынды түрі. Джив 1940 жылдардың басында афроамерикандық клубтарда пайда болған. Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде американдық әскерлер дживті Англияға әкелді, онда ол қазіргі кездегі жарысқа қатысатын дживке бейімделді. Дживте ер адам биді жетекшілік етеді, ал әйел адам оны биге шақыруға ынталандырады. Ол үлкен оркестрдің музыкасымен биленіп, сальса, свинг және тангодан да кейбір техникалар алынған. Джив – Халықаралық Латын биі ретінде орындалады.
The jive is part of the swing dance group and is a very lively variation of the jitterbug. Jive originated from African American clubs in the early 1940s. During World War II, American soldiers introduced the jive in England where it was adapted to today's competitive jive. In jive, the man leads the dance while the woman encourages the man to ask her to dance. It is danced to big band music, and some technique is taken from salsa, swing and tango. Jive is performed as an International Latin dance.