Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Музыкада екі түрлі, әдетте әртүрлі музыканттар орындайтын фразалардың кезектесуі – шақыру мен жауап беру музыкалық үлгісі. Шақыру мен жауап беру – музыкадағы әңгіме сияқты жұмыс істейтін композициялық техника. Бір музыкант фраза айтады, ал екіншісі тікелей жауап немесе түсініктеме береді. Фразалар вокалды, аспаптық немесе олардың араласуы мүмкін. Бұл техника мәлімдемеге түсініктеме беру, сұраққа жауап беру немесе бастапқы айтушыдан кейін немесе оның сөзін толықтырып қайталау түрінде де кездеседі. Шақыру мен жауап беру адамдар арасындағы қарым-қатынастағы шақыру-жауап үлгісімен үйлеседі және көптеген мәдениеттерде, мысалы, өлең-құбылау формасында музыкалық форманың негізгі элементі болып табылады.
Succession of two distinct phrases usually played by different musicians (in music)
call and response as a musical pattern
In music, call and response is a compositional technique, often a succession of two distinct phrases that works like a conversation in music. One musician offers a phrase, and a second player answers with a direct commentary or response. The phrases can be vocal, instrumental, or both. Additionally, they can take form as commentary to a statement, an answer to a question or repetition of a phrase following or slightly overlapping the initial speaker(s). It corresponds to the call and response pattern in human communication and is found as a basic element of musical form, such as the verse chorus form, in many traditions.
Африка
Сахара асты Африка мәдениеттерінде шақыру мен жауап беру – демократиялық қатысудың кең таралған үлгісі, ол қоғамдық жиналыстарда, азаматтық мәселелерді талқылауда, діни обрядтарда, сондай-ақ вокалдық және аспаптық музыкалық өрнекте кеңінен қолданылады.
In Sub Saharan African cultures, call and response is a pervasive pattern of democratic participation—in public gatherings in the discussion of civic affairs, in religious rituals, as well as in vocal and instrumental musical expression.
Солтүстік Америка
Құлдыққа түскен африкалықтар шақыру-жауап музыкасын өздерімен бірге колониялық Америка құрлықтарына әкелді және ол ғасырлар бойы әртүрлі мәдени көрініс түрлерінде – діни обрядтарда, қоғамдық жиындарда, спорттық шараларда, балалар өлеңдерінде және ең бастысы, африкалық американдық музыканың сан алуан түрлерінде және оның ұрпақтарында сақталды. Бұл жанрларға соул, госпел, блюз, ритм-энд-блюз, рок-н-ролл, фанк, поп және хип-хоп жатады. Мысалы, Брюс Джексонның Electra Records-тағы жазбасындағы "Тексас штатының түрмелерінен негр фольклоры" атты жазбаларды тыңдаңыз. Шақыру-жауап Атлантикалық құл саудасына ұшыраған Американың көптеген аймақтарында кеңінен таралған. Шақыру-жауап беру дәстүрі диалогты дамытады және оның мұрасы бүгінге дейін жалғасуда, себебі ол ауызша дәстүрлердің маңызды бөлігі болып табылады. Африкалық американдық әйелдердің жұмыс әндері, африкалық американдықтардың жұмыс әндері және жалпы жұмыс әндері көбінесе шақыру-жауап форматын қолданады. Оны Ямайка, Тринидад және Тобаго, Багам, Барбадос, Белиз және диаспораның көптеген елдерінің, әсіресе Бразилияның афро-карибтік халқының музыкасында да кездестіруге болады. Шақыру-жауап Куба музыкасында кеңінен қолданылады, онда ол coro pregón деп аталады. Ол африкалық музыкалық элементтерден туындаған, ол әлемдік румбада да, африкалық діни обрядтарда да (Сантерия) кездеседі.
Enslaved Africans brought call and response music with them to the colonized American continents and it has been transmitted over the centuries in various forms of cultural expression—in religious observance, public gatherings, sporting events, children's rhymes, and most notably, in African American music in its myriad forms and descendants. These include soul, gospel, blues, rhythm and blues, rock and roll, funk, pop, and hip hop. Hear for example the recordings entitled "Negro Folklore from Texas State Prisons" collected by Bruce Jackson on an Electra Records recording. Call and response are widely present in parts of the Americas touched by the trans Atlantic slave trade. The tradition of call and response fosters dialogue and its legacy continues today, as it is an important component of oral traditions. Both African American women work songs, African American work songs, and the work song, in general, use the call and response format often. It can also be found in the music of the Afro Caribbean populations of Jamaica, Trinidad & Tobago, Bahamas, Barbados, Belize, and many nations of the diaspora, especially Brazil. Call and response is extensively used in Cuban music, where it is known as coro pregón. It derives from African musical elements, both in the secular rumba and in African religious ceremonies (Santería).
Оңтүстік Америка
Перудің колониялық дәуірінде құл болған африкалықтар Перудің жағалауындағы егістік аймақтарында жұмыс істеуге әкелінгенде, олар өздерінің музыкалық дәстүрлерін алып келді. Перуде бұл дәстүрлер 19 ғасырдағы испандық халық музыкасымен, сондай-ақ Перудің жергілікті музыкасымен бірігіп, кеңінен танымал афро-перуандық музыкаға айналды. «Уачиуало» деп аталатын және бәсекелестік шақыру-жауап өлеңдерімен ерекшеленетін бұл стиль, афро-перуандық музыка мәдениетіндегі маринера, фестехо, ландо, тондеро, самакуэка және контрапунто де сапатео сияқты әртүрлі музыкалық стильдердің айрықша белгісі болып табылады.
When enslaved African populations were brought to work in coastal agricultural areas of Peru during colonial times, they brought along their musical traditions. In Peru, those traditions mixed with Spanish popular music of the nineteenth century, as well as the indigenous music of Peru, eventually growing into what is commonly known as Afro Peruvian music. Known as “huachihualo“, and characterized by competitive call and response verses, it is the defining trademark of various musical styles in Afro Peruvian musical culture such as marinera, festejo, landó, tondero, zamacueca, and contrapunto de zapateo
Колумбияда кумбия биі мен музыкалық формасы 17 ғасырдың соңында елдің жағалау аймағындағы құл африкалықтардың арасында пайда болды. Бұл стиль Колумбияда үш мәдениеттің өзара әсерлесуінен қалыптасты. Африкадан барабан соққылары, дене қозғалыстары және шақыру-жауап әдісі келді. Оның мелодиялары мен гаита немесе канья де милло (қамыстан жасалған сырнай) қолданылуы Колумбияның жергілікті халқының ықпалын, ал киім-кешек испандық ықпалды көрсетеді.
In Colombia, the dance and musical form of cumbia originated with the enslaved African population of the coastal region of the country in the late 17th century. The style developed in Colombia from the intermingling of three cultures. From Africa, the drum percussion, foot movements and call and response. Its melodies and use of the gaita or caña de millo (cane flute) represents the Native Colombian influence, and the dress represents the Spanish influence.
Ұлыбритания
1644 жылы Вестминстер Ассамблеясы ағылшын шіркеулерінде псалм айту үшін бір адам жеке (прецентор) ән салып, ал қалғаны одан үлгі алып айту тәсілін белгіледі. Бұл тәсіл халық музыкасының ән стильдеріне әсер етті. "Шақырып жауап беру" әдісі де орта ғасырлардан бастау алатын әндер мен қанаттардың кең таралған құрылымы болып табылады, мысалы, "All in the Morning" және "Down in yon Forest" – екеуі де Дербиширдің дәстүрлі қанаттары.
In 1644, lining out – where one person sang a solo (a precentor) and others followed – is outlined by the Westminster Assembly for psalm singing in English churches. It has influenced popular music singing styles. Call and response is also a common structure of songs and carols originating in the Middle Ages, for example "All in the Morning" and "Down in yon Forest", both traditional Derbyshire carols.
Халықтық музыка
Call and response қазіргі заманғы Батыс халық музыкасында жиі кездеседі. Кроссовер ритм-н-блюз, рок-н-ролл және рок музыкасында да шақыру мен жауап элементтері байқалады. The Who тобының "My Generation" әні соның бір мысалы:
Call and response is common in modern Western popular music. Cross over rhythm and blues, rock 'n' roll and rock music exhibit call and response characteristics, as well. The Who's song "My Generation" is an example: