Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Индиана университетіндегі Сидни мен Лоис Эскенази өнер мұражайы – Индиана университетінің Блумингтондағы өнер мұражайы. Ол 1941 жылы Генри Радфорд Хоуптың басшылығымен Индиана университетінің өнер мұражайы ретінде ашылды. Музей сол кездегі Индиана университетінің президенті Герман Б. Уэллстің ұсынған идеясы бойынша, "мәдени жол қиылысы" орталығы болуы тиіс еді. Жиынтықта ежелгі зергерлік бұйымдардан бастап Пабло Пикассо мен Джексон Поллоктың картиналарына дейін алуан түрлі туындылар бар. 2016 жылдың мамыр айында мұражай тарихындағы ең ірі ақшалай сыйлық туралы жарияланғаннан кейін, мұражай Индианаполистегі қайырымдастық қызметін жасайтын Сидни мен Лоис Эскеназидің құрметіне Сидни және Лоис Эскенази өнер мұражайы деп аталды. Мұражай Индиана университетінің Блумингтон кампусында, Е. Седьмая көшесі, 1133 мекенжайында орналасқан.
The Sidney and Lois Eskenazi Museum of Art at Indiana University is an art museum at Indiana University Bloomington, which opened in 1941 as the Indiana University Museum of Art under the direction of Henry Radford Hope. The museum was intended to be the center of a “cultural crossroads,” an idea brought forth by then Indiana University President Herman B Wells. The collection includes items ranging from ancient jewelry to paintings by Pablo Picasso and Jackson Pollock. In May 2016, after the announcement of the largest cash gift in the museum's history, the museum was renamed the Sidney and Lois Eskenazi Museum of Art in honor of Indianapolis based philanthropists Sidney and Lois Eskenazi. The museum is located on the Indiana University Bloomington campus at 1133 E. Seventh Street.
Тарих
Эскенази өнер мұражайы 1941 жылы Митчелл залындағы галереяда, жаңа тағайындалған Көркемөнер кафедрасының басшысы Генри Радфорд Хоуп басшылығымен ашылды. Алғашқы көрме – «Браун округының он алты суретшісі» 1941 жылғы 21 қарашада өтті. Солли, білікті сәулетші, өнер мұражайы үшін жеке ғимарат салу процесін бастауға толыққанды лайықты болды. 2017 жылдың мамыр айында мұражай жөндеуге жабылды. Жөндеу жұмыстары 2019 жылы аяқталып, мұражай сол жылдың қараша айында көпшілікке қайта ашылды. 2023 жылдың соңында мұражай 1963 жылы университеттің МӘС бағдарламасын бітірген палестиналық суретші Самия Халабидің жоспарланған ретроспективті көрмесін тоқтатты. Университет өкілі 2024 жылдың басында The New York Times газетіне «академиялық басшылар мен кампус қызметкерлері көрменің тұтастығын сақтау мүмкіндігіне қатысты алаңдаушылықтарына байланысты көрмені тоқтатты» деді. Бірақ Халаби Times газетіне мұражай директорының оны тоқтатудан бұрын, оның әлеуметтік желідегі палестиналықтарды қолдау туралы жазбалары және 2023 жылғы Израиль-Хамас соғысында Газа секторын Израильдің бомбалауын геноцидке теңегені туралы қызметкерлердің алаңдаушылығын жеткізгенін айтты. Мичиган мемлекеттік университетінің Broad Art мұражайы мәлімдемесінде 2024 жылдың маусым айында көрме жоспарланғандай өтетінін хабарлады. Мұражай қорында неміс және австриялық экспрессионистер Август Макке, Эрнст Людвиг Кирхнер, Алексей фон Явленский, Макс Бекман және Эмиль Нольде, сондай-ақ Фернан Легер, Марсель Дюшан, Жорж Брак және Курт Швиттер сияқты ерте заманағы еуропалық және американдық шеберлердің туындылары бар. Сонымен қатар, Николо ди Буонаккорсо, Аполлио ди Джованни, Таддео Гадди, Витторе Кривелли, Фелипе Вигарни, Жерар Терборх-Ақсақал, Эммануэль де Витте, Бернардо Строцци және Жан Луис Лэневиль сияқты еуропалық ескі шеберлердің картиналары да бар. 19 ғасырдың еуропалық картиналарының ішінде Жан Леон Жером, Чарльз Добиньи, Густав Кайлеботт («Yerres, Rain Effect») және Клод Моне («Port of Argentieul») сияқты суретшілердің туындылары да кездеседі.
The Eskenazi Museum of Art opened in 1941 in a gallery space in Mitchell Hall under the newly appointed head of the Department of Fine Arts, Henry Radford Hope. The first exhibition, Sixteen Brown County Painters, opened on November 21, 1941. Solley, a trained architect, was perfectly suited to start the process of establishing a separate building for the art museum. In May 2017, the museum closed for renovation. The renovation was completed in 2019, and the museum reopened to the public in November that year. In late 2023, the museum canceled a planned retrospective exhibition of Palestinian artist Samia Halaby, a 1963 graduate of the university's MFA program. A university spokesperson told The New York Times in early 2024 that "academic leaders and campus officials canceled the exhibit due to concerns about guaranteeing the integrity of the exhibit for its duration," but Halaby told the Times that before the cancelation the museum's director had informed her of staff members' concerns over her social media posts in support of Palestinian causes and her comparing of the Israeli bombing of the Gaza Strip in the 2023 Israel–Hamas war to genocide. Michigan State University's Broad Art Museum said in a statement that they will still host the exhibition in June 2024 as originally planned. Works by German and Austrian Expressionists August Macke, Ernst Ludwig Kirchner, Alexej von Jawlensky, Max Beckmann, and Emil Nolde, along with early modern European and American masters such as Fernand Léger, Marcel Duchamp, Georges Braque, and Kurt Schwitters, are in the museum's collection. There are also European Old Master paintings by Niccolo di Buonaccorso, Apollonio di Giovanni, Taddeo Gaddi, Vittore Crivelli, Felipe Vigarny, Gerard Terborch the Elder, Emanuel de Witte, Bernardo Strozzi, and Jean Louis Laneuville, among others. There are also 19th century European paintings by Jean Léon Gérôme, Charles Daubigny, Gustave Caillebotte ("Yerres, Rain Effect"), and Claude Monet ("Port of Argentieul") among others.
Білім беру және бағдарламалар
Мұражайда Индиана штатының 90 округінің 51-індегі мектептер қатысатын білім беру бағдарламалары бар, бұл бағдарламалар жылына шамамен 7000 оқушыға жетеді. Мұражай 55 түрлі университет кафедраларымен ынтымақтаса, университет студенттері үшін оқу жоспарына негізделген экскурсиялар ұйымдастырады. Сондай-ақ, ардагерлерге арналған шығармашылық өнер бағдарламасы ауылдық аймақтарға мұражайдың бағдарламаларын жеткізеді. Халыққа арналған бағдарламаларға студенттер ұйымдастырған қонақ суретшілер сериясы кіреді, онда заманауи суретшілер өздерінің тәжірибесі мен процестері туралы әңгімелейді; «Өнер және кино» – IU кинотеатрымен бірлескен жоба, онда фильмдер өнер, суретшілер және тарихи контекст туралы арнайы бағдарламалармен үйлеседі; галереяда экскурсиялар; және достар мен отбасы мұражайды бірге зерттеуі үшін арналған «Әлеуметтік сенбі» бағдарламалары. Мұражай жөнделгеннен кейін, мұражай мен оның қоры туралы білім беру мақсатында төрт жаңа оқу орталығы құрылды. Олар – Консервация орталығы, Кураторлық зерттеулер орталығы, Графика, суреттер және фотосуреттер орталығы, сондай-ақ Кимберли мен Джон Симпсон атындағы білім беру орталығы.
The museum has education programs where schools in 51 of the 90 counties in Indiana participate, allowing a reach of about 7,000 students per year. The museum partners with 55 different university academic departments to provide curriculum based tours for students at the university. and Creative Arts for Veterans program provide museum programming to rural communities. Public programs include a student hosted visiting artist series, where contemporary artists discuss their practices and processes; Art and a Movie, a partnership with the IU Cinema that pairs films with special programming about art, artists, and historical context; docent led gallery tours; and "Social Saturday" programs designed for friends and family to experience the museum together. Following the museum's renovation, four new learning were established to teach about the museum and its collection. These are the Center for Conservation, the Center for Curatorial Studies, the Center for Prints, Drawings, and Photographs, and the Kimberly and John Simpson Center for Education.
И.М.Пей жобалаған ғимарат
И. М. Пей және Партнерлер жобалаған ғимарат 1982 жылы аяқталды. "Желдің соғуы" деп аталатын инсталляция атлас жылтырлығы бар акрилден жасалған, қағазға ұқсату үшін жасалған қағаз тәрізді парақтардан тұрады. Олар төбеден ілініп тұрады және музейдің Атриумына сыртқы Мүсін террасасының кіреберісінен соққан ақ қағаз бұлт сияқты көрінеді. Бұл инсталляция Эскенази өнер мұражайының 25 жылдығын мерекелеу үшін уақытша орнатылған. Университет және қоғам арасында үлкен танымал болғандықтан, 2010 жылы Light Totem мұражай сыртындағы тұрақты құрылым ретінде бекітілді. Суретші Роберт Шекспир 70 фут биіктігіндегі тұрған мұнараны және мұражай атриумындағы 40 футтық түтікті жарықтандыру үшін LED (жарықдиодтар) пайдаланды. Light Totem сонымен қатар өнер мұражайының қабырғасын компьютерлік бағдарлама арқылы өзгеріп отыратын түстермен жарықтандырады. Жарықтандырылған әр бөлік кез келген түсті шығара алады және әр оннан бір секунд сайын түсін өзгерте алады. Суретшінің сөзіне сүйенсек, бұл тұтас жүйеге барлығы 3000 ватт электр қуаты жұмсалады, бұл шаш кептіргіш пен тостер бірдей қосылғандағы қуатқа тең. Студенттерді жиі аяқтарын қабырғаға тіреп, түстердің өзгеруін тамашалап жатқанда көруге болады.
The building, designed by I. M. Pei and Partners, was completed in 1982. The installation, titled A Gust of Wind, is made up of satin finish acrylic cast into sheets made to resemble paper. They are suspended from the ceiling and give the appearance of a cloud of sheets of white paper blowing into the museum's Atrium from the outdoor Sculpture Terrace entrance. It was commissioned as a temporary installation to celebrate the 25–year anniversary of the Eskenazi Museum of Art building. Due to its popularity with the campus and community, Light Totem was approved by the Board of Trustees to become a permanent fixture outside the museum in 2010. Artist Robert Shakespeare used LEDs (light emitting diodes) to illuminate both the 70 foot freestanding tower, and the 40 foot tube within the atrium of the museum. The Light Totem also illuminates the wall of the Art Museum with a computerized display of changing colors. Each of the lighted sections can be programmed to project any color and change color up to every tenth of a second. The entire display uses only 3,000 watts of electricity, about the amount used when a hair dryer and toaster are running simultaneously, according to the artist. Students often can be seen lying on their backs with their feet up on the wall, watching the colors change.