Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
1969 жылы Джон Шлезингер режиссерлік еткен фильм.
1969 film directed by John Schlesinger
"Ортаңғы түннің ковбойы" – Джон Шлезингердің режиссерлік еткен 1969 жылғы американдық драмалық фильмі. Фильм Джеймс Лео Герлихидің 1965 жылы жарық көрген, осы аттас романынан Уолдо Солт адапталады. Басты рөлдерде Дастин Хоффман мен Джон Войт, ал қосалқы рөлдерде Сильвия Майлз, Джон Макгивер, Бренда Ваккаро, Боб Балабан, Дженнифер Солт және Барнард Хьюз ойнайды. Нью-Йорк қаласында өтетін "Ортаңғы түннің ковбойы" екі алаяқтың – наив жезөкше Джо Бактың (Войт) және ауруға шалдыққан аферист Рико Риццоның ("Ратсо" деп аталған, Хоффман) күтпеген достығын көрсетеді. 42-ші "Оскар" марапаттау салтанатында фильм үш жүлде жеңіп алды: "Үздік фильм", "Үздік режиссер" және "Үздік бейімделген сценарий". "Ортаңғы түннің ковбойы" – "Үздік фильм" аталымын жеңіп алған жалғыз X рейтингісіндегі фильм (қазіргі NC-17 рейтингісімен тең). Америка кино институтының барлық уақыттағы 100 ең ұлы американдық фильмінің тізімінде 36-шы орынды, ал 2007 жылғы жаңартылған тізімінде 43-ші орынды иеленді. 1994 жылы АҚШ Конгресі кітапханасы "Ортаңғы түннің ковбойы" фильмін "мәдени, тарихи немесе эстетикалық тұрғыдан маңызды" деп танып, оны АҚШ Ұлттық кино реестріне енгізуге қаулы етті.
Midnight Cowboy is a 1969 American drama film directed by John Schlesinger, adapted by Waldo Salt from the 1965 novel of the same name by James Leo Herlihy. The film stars Dustin Hoffman and Jon Voight, with supporting roles played by Sylvia Miles, John McGiver, Brenda Vaccaro, Bob Balaban, Jennifer Salt and Barnard Hughes. Set in New York City, Midnight Cowboy depicts the unlikely friendship between two hustlers: naïve prostitute Joe Buck (Voight) and ailing con man Rico Rizzo (Hoffman), referred to as "Ratso". At the 42nd Academy Awards, the film won three awards: Best Picture, Best Director, and Best Adapted Screenplay. Midnight Cowboy is the only X rated film (the current equivalent of an NC 17 rating) to win Best Picture. It placed 36th on the American Film Institute's list of the 100 greatest American films of all time, and 43rd on its 2007 updated version. In 1994, Midnight Cowboy was deemed "culturally, historically or aesthetically significant" by the Library of Congress, and selected for preservation in the United States National Film Registry.
Сюжет
Жас техас Джо Бак ыдыс жуу жұмысын тастап, автобуспен Нью-Йоркке барады. Ол ковбой киімін киіп, еркек жезөкшеге айналады. Бастапқыда сәттіліксіз, ол ақыры орта жастағы әйелмен, Каспен, оның Парк-авенюдегі пәтерінде ұйықтады. Ол ақша сұрағанда, ол қорланады, ал Джо ақырында оған ақша береді. Джо Рико "Шыңқыр" Риццомен танысады, ол кедей, сал болып, оны сукмекермен таныстырғаны үшін 20 доллар алады. Жо оның дінге деген фанатиктігін білгеннен кейін қашып кетеді және Риконы таба алмайды. Джо күндерін қалада серуендеп, Zenith портативті радиосын тыңдап, қонақ үй бөлмесінде отырады. Ақшасы біткенде, басшылар Жоны үйден шығарып, оның дүние-мүлкін алып қояды. Ақша табу үшін Джо кинотеатрда кішіпейіл жігіттен оральдық жыныстық қатынас жасайды, бірақ жігіт ақша төлей алмайды. Джо оны қорқытады, бірақ оны еш зардап шекпестен босатып жібереді. Келесі күні Джо Риконы тамақтану орнында көріп, ашуланып оған қарсы шығады. Рико Джоны тыныштандырып, оны өзінің қарапайым, сотталған пәтерінде бірге болуға шақырады. Джо қарсылық білдіре отырып, келіседі, екеуі "бизнес қатынасын" бастайды. Рико Джодан "Ратсо" емес, "Рико" деп шақыруын сұрайды, бірақ Джо бұған келіспейді. Олар қатты кедейлікпен күресіп, тамақ ұрлап, Джоға жұмыс таба алмайды. Джо радиосын кепілге қойып, қанын сатады, ал Риконың ыстықсыз қыста қатып қалған жөтілі нашарлайды. Кейде Джоның әжесі оны тастап кеткеннен кейін, оны тәрбиелейді. Ол Эннимен қайғылы қарым-қатынаста, олар көгершін флеш-бэктер арқылы ашылады, онда оларға қосбойлар тобы шабуыл жасап, зорлайды. Энни психикалық травма белгілерін көрсетеді және жедел жәрдемге апарылады. Рико Джоға әкесі ағармайтын итальян иммигранты, аяқ киім шылаушы болғандығын айтады, оның жұмысы аяқ киім шылауын жұтып, өкпеге және арқаға зақым келтірді. Рико аяқ киім тігуді әкесінен үйренген, бірақ оны төмендетеді және әдетте оны жасаудан бас тартады. Ол дүкенге кіріп, Джоның каубойлық аяқкиімдерін клиенттерді тарту үшін жылтыратып жібергенде, екі полиция қызметкері келіп, өздерінің кіршік аяқкиімдерімен Джоның қасына отырады. Рико Майамиге қашуды армандайды, ол Джомен бірге жағажайда ойнап, курортта көңіл көтереді, оның ішінде Риконың аяқ киіміне балқыған бала да бар. Бірде Джоға кинорежиссер Уорхол сияқты және экстравертті әйел суретші келіп, суретке түсіріп, Уорхолдың сурет өнерінің бір кешінде оны шақырады. Джо мен Рико кездесуге қатысады, бірақ Риконың денсаулығы нашар, тазалығы нашар болғандықтан, оған басқалар да назар аударады. Джо джойнтты темекі деп ойлап, оған қосымша дәрі-дәрмек бергеннен кейін, ол галлюцинация көреді. Ол Ширлимен бірге кетеді, ол оған түнде 20 доллар төлейді, бірақ Джо жыныстық қатынаста бола алмайды. Олар Скрипбедж ойнайды, ал сөз ойындары Ширлиге Джо гей болуы мүмкін деп ойлауға мәжбүр етеді; кенеттен ол өнер көрсете алады. Келесі күні таңертең ол өзінің әйел досын Джоның клиенті ретінде белгілейді, ал оның мансабы алға басуда. Джо пәтерге оралғанда, Рико қатты қызу. Ол медициналық көмек көрсетуден бас тартады және Джодан оны Флоридаға баратын автобусқа отырғызуын сұрайды. Жо үмітсіз күйінде ойын-сауық залында орта жастағы әйелдей еркекпен кездеседі. Екеуі жігіттің қонақ үйіне қайта оралады, онда Джо ақша талап етеді. Алайда ол 10 доллардан артық ақша беруден бас тартқанда, Джо оны қатты ұрып-соғып, тонап, өшіріп тастайды. Джо ұрланған ақшаға Флоридаға екі автобус билеті сатып алады. Рико Джоға "Ратсо" емес, "Рико" деп аталуын қалайтынын тағы да айтады, және Джо ақырында оны орындай бастайды. Ол автобуста жүргенде денсаулығы нашарлап, несеп ұстамай жүреді. Джо Рико мен өзіне жаңа киім сатып алады, ол өзінің ковбойлық киімін тастайды. Автобуста Жо ақша табудың арам жолдан гөрі оңай жолы бар екенін ойлайды және Рикоға Майамиде тұрақты жұмыс табатынын айтады. Рико жауап бермей, Джо Риконың өлгенін түсінеді. Джо автобус жүргізушісін ескертеді, ол Джодан Риконың көз жасын жабуды сұрайды, олар жақын арада Майамиде болады деп айтады. Басқа жолаушылар қадала қарап тұрады. Жас жігіт көз жасын төгіп, өлі досын құшақтап, Флоридадағы пальма ағаштарының қатарынан өтіп бара жатыр.
Young Texan Joe Buck quits his dishwashing job, and heads by bus to New York City in cowboy attire to become a male prostitute. Initially unsuccessful, he finally beds a middle aged woman, Cass, in her Park Avenue apartment. She is insulted when he requests payment, and Joe ultimately gives money to her. Joe meets Rico "Ratso" Rizzo, an indigent con man with a limp who takes $20 for introducing him to a pimp. After discovering that the alleged pimp is actually an unhinged religious fanatic, Joe flees and unsuccessfully searches for Rico. Joe spends his days wandering the city, listening to his Zenith portable radio and sitting in his hotel room. When his money runs out, management locks Joe out and impounds his belongings. In an attempt to make money, Joe receives oral sex from a meek young man in a movie theater, but the man cannot pay. Joe threatens him, but releases him unharmed. The next day, Joe spots Rico at a diner, and angrily confronts him. Rico manages to calm Joe, and invites him to share his squalid, condemned apartment squat. Joe reluctantly accepts, and the two begin a "business relationship" as hustlers. Rico asks Joe to call him "Rico" instead of "Ratso", but Joe does not oblige. They struggle with severe poverty, stealing food and failing to get work for Joe. Joe pawns his radio and sells his blood, while Rico's persistent cough worsens during a winter without heat. In intermittent flashbacks, Joe's grandmother raises him after his mother abandons him. He has a tragic relationship with Annie, disclosed through hazy flashbacks in which they are attacked and raped by a cowboy gang. Annie shows signs of mental trauma and is taken into an ambulance. Rico tells Joe his father was an illiterate Italian immigrant shoeshiner whose job yielded a bad back and lung damage from inhaling shoe polish. Rico learned shoeshining from his father, but considers it degrading and generally refuses to do it. When he breaks into a stand and shines Joe's cowboy boots to attract clients, two police officers arrive and sit with their dirty boots next to Joe's. Rico dreams of escaping to Miami, shown in fantasies in which he and Joe frolic on a beach and are pampered at a resort, including a boy polishing Rico's boots. A Warhol like filmmaker and an extrovert female artist approach Joe in a diner, taking his photograph and inviting him to a Warhol esque art event. Joe and Rico attend, but Rico's poor health and hygiene attract unwanted attention. After mistaking a joint for a cigarette and receiving uppers, Joe hallucinates. He leaves with Shirley, a socialite who pays him $20 for spending the night, but Joe cannot perform sexually. They play Scribbage, and the resulting wordplay leads Shirley to suggest that Joe may be gay; suddenly, he is able to perform. The next morning, she sets up her female friend as Joe's client, and his career appears to be progressing. When Joe returns to the apartment, Rico is severely feverish. He refuses medical help, and begs Joe to put him on a bus to Florida. Desperate, Joe picks up an effeminate middle aged man in an arcade. The two return to the man's hotel room, where Joe demands money. However, when the man refuses to give him more than $10, Joe brutally beats, robs, and apparently smothers him. Joe buys two bus tickets to Florida with the stolen cash. Rico again tells Joe that he wants to be called "Rico", not "Ratso", and Joe finally begins to oblige. During the bus trip, Rico's health worsens, and he suffers from urinary incontinence. Joe buys new clothing for Rico and himself at a rest stop, discarding his cowboy outfit. Back on the bus, Joe muses that there must be an easier way to make money than hustling, and tells Rico that he will get a regular job in Miami. When he does not respond, Joe realizes that Rico has died. Joe alerts the bus driver, who asks Joe to close Rico's eyelids, saying that they will soon be in Miami. The other passengers stare. Teary eyed, Joe sits with his arm around his dead friend as the bus continues past rows of Floridian palm trees.
Өндіріс
Алғашқы көріністер 1968 жылы Биг-Спрингте, Техаста түсірілді. Жол бойындағы жарнама тақтасында: "Егер мұнай құдығы жоқ болса, сатып алыңыз! " деген видео көрсетілді. Бұл видеода Джо Бакты алып Нью-Йоркке бара жатқан автобус Техас штаты арқылы жүріп бара жатқан көрінеді. Мұндай жарнамалар 1960 жылдардың аяғында және 1970 жылдар аралығында АҚШ-тың оңтүстік-батысында кең тараған, ол Эдди Чилстің Солтүстік Американың Батыс компаниясын насихаттады. Фильмде Джо Манхэттеннің орталығында Бродвей мен Батыс 44-ші көшесінің оңтүстік-шығыс бұрышында орналасқан Кларидж қонақ үйінде тұрады. Оның бөлмесінен Таймс-сквердің солтүстік жартысына көз жеткізілетін. 1911 жылы ашылған және D. H. Burnham & Company жобалаған ғимарат 1972 жылы қиратылды. Нью-Йорк сахналарында үш рет көрсетілген мотив 1740 Бродвейдегі Нью-Йорк МЮТУАЛЬ (MONY) ғимаратының қасбеті үстіндегі белгі болды. Нью-Йорк көшелерінің қарт ардагері рөлін сомдаған Дастин Хоффман Лос-Анджелестен. Джо Бактың кейіпкерін бейнелеуіне қарамастан, Нью-Йорктегі элементінен үмітсіз шыққан кейіпкер, Джон Войт - Нью-Йорктің тумасы, Йонкерстен шыққан. Войт Джо Бактың рөлін сомдағаны үшін "масштаб" (Экрандағы актерлер гильдиясының ең төменгі жалақысы) төленді, ол рөлді алу үшін ерікті түрде уәкілдік берді. Харрисон Форд Джо Бак рөліне сынақтан өтті. Шлезингердің бірінші таңдауы болған Майкл Сарразин Джо Бак роліне қабылданды, бірақ Universal-пен келісімшартынан босатылмағанда ғана жұмыстан шығарылды. Ширли кейіпкері, Джоның богемалық қоғамнан шыққан кейіпкері, қоғамнан шыққан және Уорхолдың супер жұлдызы Эди Седжвикке негізделген. "Мен жүремін! " атты фильмді түсіруді ұсынған. Бұл фильм AFI-нің 100 жыл 100 фильм цитаталары тізімінде 27-орынға ие болды. Бастапқыда Ратсоның жарақат алғандай етіп таксимен соқтығысқандай етіп көрсеткен көрінісі бастапқы сценарийдің алғашқы жобасына жазылған. Хоффман "Актерлер студиясының ішінде" сериясында басқаша түсіндірді. Ол жол жүру кезінде тоқтамауы үшін жол-көлік жарығын дәл соғуға көп рет тырысқанын айтты. Бұл жерде, уақытты дұрыс таңдаған, бірақ оларды такси шауып кетті. Хоффман: "Біз кино түсіріп жатырмыз! " деген сұраққа жауап беріп, кейіпкердің кейіпкері болып қалды. Америка кино ассоциациясының алғашқы қарауында "Ортаңғы түндегі ковбой" "R" ("Қойылған") бағасын алды. Алайда, психологпен кеңескеннен кейін, United Artists басшыларына "гемосексуалистік анықтама жүйесі" мен оның "жастарға әсер етуі мүмкін" дегенді ескере отырып, "Х" бағасын қабылдауға кеңес берілді. Фильм X рейтингімен жарық көрді. Жәбірленуші әйелдің зорлық-зомбылық көрінісін түсіру бірнеше сағатқа созылды, ал Дженнифер Солт кешті өзінің жанын қинаған оқиға ретінде еске алады. Киім жинаушылар Дженниферге түстес костюм берді, бірақ түнде өте ыстық және жабысқақ болғандықтан, ол оны тез алып тастады. "Әлемдегі ең қорқынышты нәрсе - адамдардың менің жалаңаш түбімді көруі, мен бұл туралы сөйлесуге де келмей, өзін қорлайтын сезімде болдым. Ол бала менің үстіме басып, маған тиіп, ауыртып, ешкімге ештеңе етпеді. Бұл менің зорланғандай болып көрінуі керек еді. Мен айқайлап, айқайлап, оны мойындауға болмайтын күйге ұшырадым".
The opening scenes were filmed in Big Spring, Texas, in 1968. A roadside billboard, stating, "If you don't have an oil well get one! ", was shown as the New York bound bus carrying Joe Buck rolled through Texas. Such advertisements, common in the Southwestern United States in the late 1960s and through the 1970s, promoted Eddie Chiles's Western Company of North America. In the film, Joe stays at the Hotel Claridge, at the southeast corner of Broadway and West 44th Street in Midtown Manhattan. His room overlooked the northern half of Times Square. The building, designed by D. H. Burnham & Company and opened in 1911, was demolished in 1972. A motif featured three times throughout the New York scenes was the sign atop of the facade of the Mutual of New York (MONY) Building at 1740 Broadway. Dustin Hoffman, who played a grizzled veteran of New York's streets, is from Los Angeles. Despite his portrayal of Joe Buck, a character hopelessly out of his element in New York, Jon Voight is a native New Yorker, hailing from Yonkers. Voight was paid "scale" (the Screen Actors Guild minimum wage) for his portrayal of Joe Buck, a concession he willingly made to obtain the part. Harrison Ford auditioned for the role of Joe Buck. Michael Sarrazin, who was Schlesinger's first choice, was cast as Joe Buck, only to be fired when unable to gain release from his contract with Universal. The character of Shirley, the bohemian socialite Joe hooks up with, was allegedly based on socialite and Warhol superstar Edie Sedgwick. The line, "I'm walkin' here! ", which reached number 27 on AFI's 100 Years 100 Movie Quotes, is often said to have been improvised, but producer Jerome Hellman disputes this account on the two disc DVD set of Midnight Cowboy. The scene, which originally had Ratso pretend to be hit by a taxi to feign an injury, is written into the first draft of the original script. Hoffman explained it differently on an installment of Bravo's Inside the Actors Studio. He stated that there were many takes to hit the traffic light just right so they would not have to pause while walking. In that take, the timing was perfect, but a cab nearly hit them. Hoffman wanted to say, "We're filming a movie here! ", but stayed in character, allowing the take to be used. On initial review by the Motion Picture Association of America, Midnight Cowboy received an "R" ("Restricted") rating. However, after consulting with a psychologist, executives at United Artists were told to accept an "X" rating, due to the "homosexual frame of reference" and its "possible influence on youngsters". The film was released with an X rating. It took several hours to shoot the rape scene, and Jennifer Salt recalls the evening as a traumatic ordeal for her. The wardrobe crew had given Jennifer a nude colored body suit to wear, but the night was so hot and sticky that she quickly stripped it off. "I felt that the most horrible thing in the world was that people were seeing my bare ass, and that was so humiliating I could not even discuss it. And this kid was just on top of me and all over me and it hurt and no one gave a fuck and it was supposed to look like I was being raped. And I was screaming, screaming, and it was traumatic in some way that couldn't be acknowledged."
Қабылдау
Фильмге сыншылар көбінесе оң баға берді. Винсент Кэнбидің 1969 жылы «Нью-Йорк Таймс» газетінде жариялаған ұзақ шолуы тікелей болды: «Герлихидің 1965 жылғы романының әдемі, қатыгез (бірақ зорлыққа шақырмайтын) фильмдік нұсқасы. Ол маңызды тұрғыдан қатал және жақсы, бірақ стилі ерекше романтикалық және материалдың лаконикалық сипатына қайшы келеді. Назар аударғанда, кафетерийлер мен тастап кетілген үйлер, кинотеатрлардың балкон және кіреберістеріндегі үмітсіз кездесулер, сондай-ақ ұстап алу, бұршақ және консервіленген тағамдар әлемінде Midnight Cowboy соншалықты қатал және керемет бейнеленгенімен, көруге қиын. Midnight Cowboy көбінесе материалды сенсациялық немесе комедиялық эффект үшін пайдалануға тырысады, бірақ ол ақырында уақыт пен орынның мәнін түйіндейтін әсерлі тәжірибе. Бұл фильмді көргеннен кейін сіз енді 42-ші Батыс көшесімен жүргенде, қаңғыбастардың көзінен қашып, алаяқтардың шағын топтарын айналып өтіп, шіріген табақтардың иісінен мұрыныңызды жаппайсыз, бұрынғыдай бейтараптық сезімі болмайды». «Чикаго Трибьюн» газетінің редакторы Джин Сискел фильм туралы: «Мен бір фильмде актерлік шеберліктің осындай керемет жұбын еске түсіре алмаймын» деді. 1994 жылы 25 жылдық мерекеге арналған шолуда «Entertainment Weekly» басылымының Оуэн Глейберман былай деп жазды: «Midnight Cowboy-дың Манхэттеннің төменгі жағынан көрініс жасауы енді таң қалдырмауы мүмкін, бірақ 1994 жылы таң қалдыратын нәрсе – ірі студиялық фильмнің көрермендерге өздерінің жоғалған жандарынан басқа ештеңе ұсынбайтын кейіпкерлерге осылай ықыласпен тоқталуы». 2022 жылғы мәліметтер бойынша, «Midnight Cowboy» онлайн шолулар жинағыш Rotten Tomatoes сайтында 89% мақұлдау рейтингіне ие, 116 шолуға негізделген орташа бағасы 8.50/10. Сайттың сын пікірінде: «Джон Шлезингердің қалалық американдық өмірдің қараңғы, қатал жағына жасаған көрігі сөзсіз алаңдатады, бірақ Дастин Хоффман мен Джон Войттың актерлік шеберлігінен бас тарту мүмкін емес». Жапондық режиссер Акира Куросава бұл фильмін өзінің сүйікті 100 фильмінің бірі деп атады.
Critical response to the film has been largely positive. Vincent Canby's lengthy 1969 review in The New York Times was blunt: "a slick, brutal (but not brutalizing) movie version of Herlihy's 1965 novel. It is tough and good in important ways, although its style is oddly romantic and at variance with the laconic material As long as the focus is on this world of cafeterias and abandoned tenements, of desperate conjunctions in movie balconies and doorways, of catchup and beans and canned heat, Midnight Cowboy is so rough and vivid that it's almost unbearable Midnight Cowboy often seems to be exploiting its material for sensational or comic effect, but it is ultimately a moving experience that captures the quality of a time and a place. It's not a movie for the ages, but, having seen it, you won't ever again feel detached as you walk down West 42nd Street, avoiding the eyes of the drifters, stepping around the little islands of hustlers and closing your nostrils to the smell of rancid griddles." Gene Siskel of the Chicago Tribune said of the film: "I cannot recall a more marvelous pair of acting performances in any one film." In a 25th anniversary retrospective in 1994, Owen Gleiberman of Entertainment Weekly wrote: "Midnight Cowboys peep show vision of Manhattan lowlife may no longer be shocking, but what is shocking, in 1994, is to see a major studio film linger this lovingly on characters who have nothing to offer the audience but their own lost souls." As of 2022, Midnight Cowboy holds an 89% approval rating on online review aggregator Rotten Tomatoes, with an average rating of 8.50/10, based on 116 reviews. The website's critical consensus states: "John Schlesinger's gritty, unrelentingly bleak look at the seedy underbelly of urban American life is undeniably disturbing, but Dustin Hoffman and Jon Voight's performances make it difficult to turn away." The Japanese filmmaker Akira Kurosawa cited this movie as one of his 100 favorite films.
Кассалық жинақ
Фильм Нью-Йорктегі Коронет театрында көрсетіліп, алғашқы аптада 61 503 долларлық кассалық табысқа ие болды. Шығарылғаннан кейін он аптада фильм АҚШ-та бірінші орынға шықты, апталық кірісі 550 237 долларды құрады және 1969 жылдың қыркүйегінде ең көп табыс әкелген фильм атанды. 1969 жылы фильм АҚШ және Канадада 11 миллион долларлық жалға алу ақысын жинады, ал келесі жылы «Үздік фильм» номинациясында «Оскар» сыйлығын жеңіп алғаннан кейін тағы 5,3 миллион доллар қосылды. Нәтижесінде, фильм АҚШ және Канадада 20,5 миллион долларлық жалға алу ақысын жинады. 1975 жылға қарай, ол бүкіл әлем бойынша 30 миллион доллардан астам жалға алды.
The film opened at the Coronet Theatre in New York City, and grossed a house record $61,503 in its first week. In its tenth week of release, the film became number one in the United States, with a weekly gross of $550,237, and was the highest grossing movie in September 1969. The film earned $11 million in rentals in the United States and Canada in 1969, and added a further $5.3 million the following year when it won the Academy Award for Best Picture. It eventually earned rentals of $20.5 million in the United States and Canada. By 1975, it had earned rentals of over $30 million worldwide.
Теледидар премьерасы
Театрларда көрсетілуінен бес жылдан астам уақыт өткен соң, "Midnight Cowboy" теледидарда 1974 жылдың 3 қарашасында тұңғыш рет көрсетілді. Цензура ережелері және көрермендер қатарын кеңейту ниетімен фильмнен 25 минут өшірілді. Бұл қиылыстар режиссер Джон Шлезингердің келісімімен жасалса да, "New York Daily News" газетінің сыншысы Кей Гарделла фильмнің "өте жаман қиылып кеткенін" айтты.
More than five years after its theatrical release, Midnight Cowboy premiered on television November 3, 1974. Twenty five minutes were edited from the film due to censorship regulations and a desire for broader appeal. Although the cuts were approved by director John Schlesinger, critic Kay Gardella of the New York Daily News said the film was "hacked up pretty badly".
Марапаттар
Сыйлық санаты бойынша номинация (ы) Нәтиже Ref. Академия сыйлығы үздік фильм Джером Хеллман үздік режиссер Джон Шлезингер үздік актер Дастин Хоффман Джон Войт үздік қосалқы актриса Сильвия Майлз үздік сценарий Another Medium материалдарына негізделген Уолдо Salt үздік фильм монтаждау Хью А. Робертсон Берлин халықаралық кинофестивалі Алтын аю Джон Шлезингер OCIC сыйлығы Бодил сыйлығы үздік Еуропалық емес фильм Британ академиясының кино сыйлығы үздік фильм үздік режиссер үздік актер басты рөлдегі Дастин Хоффман үздік сценарий Уолдо Солт үздік монтаждау Хью А.
Award Category Nominee(s) Result Ref. Academy Awards Best Picture Jerome Hellman Best Director John Schlesinger Best Actor Dustin Hoffman Jon Voight Best Supporting Actress Sylvia Miles Best Screenplay – Based on Material from Another Medium Waldo Salt Best Film Editing Hugh A. Robertson Berlin International Film Festival Golden Bear John Schlesinger OCIC Award Bodil Awards Best Non European Film British Academy Film Awards Best Film Best Direction Best Actor in a Leading Role Dustin Hoffman Best Screenplay Waldo Salt Best Editing Hugh A. Robertson Most Promising Newcomer to Leading Film Roles Jon Voight David di Donatello Awards Best Foreign Director John Schlesinger Best Foreign Actor Dustin Hoffman Directors Guild of America Awards Outstanding Directorial Achievement in Motion Pictures John Schlesinger Golden Globe Awards Best Motion Picture – Drama Best Actor in a Motion Picture – Drama Dustin Hoffman Jon Voight Best Supporting Actress – Motion Picture Brenda Vaccaro Best Director – Motion Picture John Schlesinger Best Screenplay – Motion Picture Waldo Salt Most Promising Newcomer – Male Jon Voight Grammy Awards Best Instrumental Theme John Barry Kansas City Film Critics Circle Awards Best Film Best Director John Schlesinger Laurel Awards Top Drama Top Male Dramatic Performance Dustin Hoffman Top Female Supporting Performance Brenda Vaccaro Top Male New Face Jon Voight Nastro d'Argento Best Foreign Director John Schlesinger National Board of Review Awards Top Ten Films 10th Place National Film Preservation Board National Film Registry National Society of Film Critics Awards Best Actor Jon Voight New York Film Critics Circle Awards Best Actor Dustin Hoffman Jon Voight Best Supporting Actor Dustin Hoffman Online Film & Television Association Awards Hall of Fame – Motion Picture Turkish Film Critics Association Awards Best Foreign Film 5th Place Writers Guild of America Awards Best Drama – Adapted from Another Medium Waldo Salt
Саундтрек
Джон Барри музыкасын жазды, ол ең жақсы аспаптық тақырып үшін «Грэмми» сыйлығын жеңіп алды, бірақ экранда көрсетілген авторлар тізіміне енбеді. Фред Нилдің «Everybody’s Talkin» әні Гарри Нильсон үшін ең үздік заманауи вокалдық орындау номинациясында «Грэмми» сыйлығын жеңіп алды. Шлезингер осы әнді фильмнің тақырыбы ретінде таңдады, және ән бірінші актіні күшейтіп көрсетеді. Тақырыпқа қарастырылған басқа әндердің ішінде Нильсонның «I Guess the Lord Must Be in New York City» және Рэнди Ньюменнің «Cowboy» әндері болды. Боб Дилан «Lay Lady Lay» әнін тақырыптық ән ретінде жазды, бірақ оны уақтылы аяқтамады. Фильмнің басты тақырыбы «Midnight Cowboy» әнінде Тутс Тилеманс гармоникада ойнайды, ал альбомдық нұсқасын Томми Райли орындады. Саундтрек альбомы 1969 жылы United Artists Records лейблымен шығарылды.
John Barry composed the score, winning a Grammy Award for Best Instrumental Theme, although he did not receive an on screen credit. Fred Neil's song, "Everybody's Talkin", won a Grammy Award for Best Contemporary Vocal Performance, Male for Harry Nilsson. Schlesinger chose the song as its theme, and the song underscores the first act. Other songs considered for the theme included Nilsson's own "I Guess the Lord Must Be in New York City" and Randy Newman's "Cowboy". Bob Dylan wrote "Lay Lady Lay" to serve as the theme song, but did not finish it in time. The movie's main theme, "Midnight Cowboy", features harmonica by Toots Thielemans, but the album version is played by Tommy Reilly. The soundtrack album was released by United Artists Records in 1969.
Әннің тақырыбы
Джон Барридің саундтректегі нұсқасы 1969 жылы #116 орынға ие болды. Ол сондай-ақ 1980 жылы Ұлыбританияда #47 орынға ие болды. Джонни Матистің орындауы, мәтіні бар екі белгілі жазбаның бірі (екіншісі – Ray Conniff Singers) 1969 жылдың күзінде АҚШ-тың ересектерге арналған заманауи хит-парадында #20 орынға жетті. Ферранте және Тейхердің нұсқасы ең табыстысы болып, АҚШ-тың Billboard Hot 100 хит-парадында #10 орынға, ал Easy Listening хит-парадында #2 орынға көтерілді. 1970 жылы ол Канадада #11, Австралияда #91 орынға ие болды. Faith No More тобы 1992 жылы шыққан Angel Dust альбомының соңғы трегі ретінде осы нұсқаны жариялады.
John Barry's version, used on the soundtrack, charted at #116 in 1969. It also charted at #47 in the U. K. in 1980. Johnny Mathis' rendition, one of only two known recordings containing lyrics (the other being the Ray Conniff Singers), reached #20 on the U. S. Adult Contemporary chart in the fall of 1969. Ferrante & Teicher's version, the most successful, reached #10 on the U. S. Billboard Hot 100, and #2 on the Easy Listening chart. It went to #11 in Canada and #91 in Australia in 1970. Faith No More released a version as the final track on their 1992 album Angel Dust.