Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Кіріспе
Андалусияның музыка стильдері, Испания
Андалусия музыкасы, Испания
Musical styles of Andalusia, Spain
the music of Andalusia, Spain
Андалусия музыкасы – Испанияның оңтүстігіндегі Андалусия аймағынан шыққан дәстүрлі және заманауи музыка жанрларының кең спектрін қамтиды. Ең танымалдары – копла және фламенко, соңғысы кейде Андалусиядағы түрлі аймақтық музыкалық дәстүрлерді біріктіретін атау ретінде қолданылады. Бүгінде Андалусияда өзінің музыкалық дәстүрлерінен, сондай-ақ сальса, джаз немесе поп музыкасы сияқты сыртқы ықпалдардан нәр алып, дамып келе жатқан музыкалық орта бар.
Music of AndalusiaThe Music of Andalusia encompasses a range of traditional and modern musical genres which originate in the region of Andalusia in southern Spain. The most famous are copla and flamenco, the latter being sometimes used as a portmanteau term for various regional musical traditions within Andalusia. Today, Andalusia has a rich and thriving musical scene, which draws from its own musical traditions as well as from external influences such as salsa, jazz or pop music.
Тарих
Фламенконың алтын ғасыры 1869-1910 жылдар аралығында болды, кейіннен ол халықаралық деңгейде кеңінен танымал болып, әсіресе тангоның ықпалымен Оңтүстік Америка музыкасына жақын болды. Алтын ғасырдың музыканттары Гарсия Лорканың поэзиясымен әйгіттелген Малагадағы Café de Chinitas сияқты кафе-кантантелерде өнер көрсетті. 20-шы ғасырдың басындағы басқа музыканттардың ішінде Маноло Каракол болды, ол Херестен канте-хондо бәйгесіне қатысу үшін жүріп келді және жеңіске жетті. Алтын ғасыр ұзақ бұрын өткенімен, 1950-ші жылдары фламенко Испанияда жоғары құрметке ие болды. Испандық Hispavox лейблі 1956 жылы Antología del Cante Flamenco альбомын шығарды, ондағы фламенконың ең ұлы әншілерінің жинағы зор танымаллыққа ие болды. 1956 жылы Кордовада алғашқы ұлттық канте-хондо бәйгесі өтті, ал 1958 жылы Хересте фламенкология кафедрасы құрылды. 1950-ші жылдардың соңы мен 1960-шы жылдардың басында Антонио Майрена сияқты әртістер испан музыкалық аренасында американдық және британдық рок басымдық танытқан кезде фламенконың қайта жандануына көмектесті. Осының нәтижесінде Камарон де ла Исла ғасырдың ең танымал және сыншылар тарапынан жоғары бағаланған орындаушыларының біріне айналды. Оның 1969 жылғы Con la Colaboracion Especial de Paco de Lucia дебюті Nuevo Flamenco стилін ойлап тапқан жаңа буын орындаушыларға шабыт берді. 1970-ші және 80-ші жылдары сальса, блюз, румба және басқа да түрлі ықпалдар фламенкоға енгізілді, сондай-ақ Үндістан музыкасы да қосылды. Ketama тобының 1988 жылғы Ketama альбомы ерекше әсерлі болды. 1990-шы жылдардың басында Мадридтің Nuevos Medios лейблі жаңа фламенко фьюжн музыкасымен тығыз байланысты болды, ол nuevo фламенко деп аталды. Қазіргі заманда Андалусия музыкасы дамып келеді, дәстүрді, сондай-ақ дәстүрлі мелодияларды, ырғақтарды және аспаптарды сақтауға бағытталған күш-жігер жұмсалуда, осылайша осы мәдени мұра болашақ ұрпақтарға жеткізіледі. Бұл музыка бастапқы түрінде сақталған ғана емес, сонымен қатар джаз, фьюжн және әлемдік музыка элементтеріне айналды, осы арқылы музыка әлемінде мәңгі сақталады.
The golden age of flamenco is said to be 1869 to 1910, later becoming more and more popularized internationally and influenced by South American music, especially the tango. Musicians from the golden age performed at bars called café cantantes, such as Café de Chinitas in Málaga, which was made famous by the poetry of García Lorca. Other musicians of the early 20th century include Manolo Caracol, who walked from Jerez to participate in a cante jondo competition, which he won. Though the golden age had long since passed, the 1950s saw flamenco achieving increased respectability in Spain. Hispavox, a Spanish record label, released Antología del Cante Flamenco in 1956; the recording's collection of most all of the greatest flamenco singers was very popular. In 1956, the first national cante jondo competition was held in Cordoba, followed by a Chair of Flamencology being established at Jerez in 1958. In the late 1950s and early 1960s, Antonio Mairena and similar artists kelped kickstart a flamenco revival as American and British rock began dominating the Spanish music scene. Emerging from this, Camarón de la Isla became one of the most popular and critically acclaimed performers of the century. His 1969 debut Con la Colaboracion Especial de Paco de Lucia inspired a new generation of performers that invented Nuevo Flamenco. In the 1970s and 80s, salsa, blues, rumba and other influences were added to flamenco, along with music from India. Ketama's 1988 debut, Ketama, was especially influential. At the beginning of the 1990s, the Madrid label Nuevos Medios became closely associated with the new flamenco fusion music, which came to be called nuevo flamenco. In the modern era Andalusian music continues to thrive, there have been efforts to preserve the tradition, as well as the traditional melodies, rhythms, and instruments, ensuring that this cultural heritage is passed down to future generations. Not only has this music been preserved in it original form, this music has been transformed into elements of Jazz, Fusion, and world music where it will be preserved forever in the music world.