Введение

Китайский драматург (1910–1996)

Цао Юй (曹禺, 24 сентября 1910 – 13 декабря 1996) – китайский драматург, которого часто считают одним из наиболее значительных драматургов Китая XX века. Его наиболее известные произведения – «Гроза» (1933), «Восход солнца» (1936) и «Пекинский человек» (1940). Благодаря усилиям Цао Юй в значительной степени современный китайский «разговорный театр» получил развитие в китайской литературе XX века. Цао Юй был президентом Главного современного драматического театра Китая, председателем Китайской театральной ассоциации (1968–1998) и основал Пекинский народный театр искусств в 1952 году.

Имя

Сао Юй, имя, наиболее часто ассоциируемое с этим драматургом, было псевдонимом; его настоящее имя – Ван Цзябао. Этот псевдоним образован из его фамилии Сао, разобранной на графические компоненты. Поскольку радикал из этой фамилии не мог использоваться как самостоятельная фамилия, он выбрал близкий по звучанию иероглиф в качестве замены и объединил два иероглифа, чтобы получилось Сао Юй.

Ранняя жизнь, 1910-1920

Цао Ю родился как Ван Цзябао в состоятельной семье в Цянцзяне, провинция Хубэй, в 1910 году. Когда он был еще младенцем, деловые интересы семьи потребовали переезда в Тяньцзинь, где его отец некоторое время работал секретарем президента Китая Ли Юаньхона. Тяньцзинь был космополитическим городом с сильным западным влиянием, и в детстве мать Ю часто брала его на представления в западном стиле, которые в то время становились все более популярными, а также на постановки традиционной китайской оперы. Западный разговорный театр начал проникать в Китай под влиянием выдающихся интеллектуалов, таких как Чэнь Дуксю и Ху Ши, которые выступали за более широкую кампанию культурного обновления эпохи, характеризующуюся антиимпериализмом и переосмыслением китайских культурных институтов, таких как конфуцианство. Эта инициатива оформилась в 1919 году в так называемом Движении Четвертого мая.

Литературные начала в 1920-х годах

В 1920–1924 годах Цао Юй учился в средней школе Нанкай в Тяньцзине, предлагавшей учебную программу западного образца. В школе существовало общество драматического искусства, где студенты ставили западные пьесы, в частности, произведения Генрика Ибсена и Юджина О’Нила, которые стали известны в Китае благодаря переводам, опубликованным Ху Ши. Цао Юй принимал участие во многих постановках общества, даже исполнив женскую роль Норы в «Кукольном доме» Ибсена. Также известно, что он помогал в переводе работы английского писателя Джона Галсуорти «Борьба» (Strife), написанной в 1909 году. После окончания средней школы Нанкай Цао Юй сначала поступил на факультет политических наук Университета Нанкай, но через год перевелся в Университет Цинхуа, где учился до 1934 года и получил степень по западным языкам и литературе. Во время учебы в университете Цао Юй усовершенствовал свои знания русского и английского языков. Учебная программа включала изучение произведений таких западных авторов, как Бернард Шоу и Юджин О’Нил, русских авторов – Антона Чехова и Максима Горького, а также переводы классических греческих писателей Еврипида и Эсхила. Это погружение в западную литературу определило стиль Цао Юя во всех жанрах, включая «разговорный театр», который до его влияния имел мало традиций в Китае (в отличие от китайской оперы, исполняемой под пение). В последний год обучения в университете Цао Юй завершил свою первую работу – пьесу «Гроза», которая стала важной вехой в истории китайского театра XX века. Произведения китайских драматургов, предшествовавших Цао Юю, представляют собой исторический интерес и были известны в Китае, однако не получили широкого признания критиков или популярности на международной арене. В отличие от них, произведения Цао Юя вызвали огромный мировой интерес и сделали его первым китайским драматургом, получившим международную известность.

Первый "золотой век" гуа-джу (говорящей драмы) в середине 1930-х годов

Трилогия Цао Юя – «Гроза» (1934), «Восход» (1936) и «Дикость» (1937) – способствовала началу первого «Золотого века» современной китайской драматургии в середине 1930-х годов. Эти пьесы и их постановки ознаменовали зрелость китайской драматической литературы и достижение профессионального уровня в организации спектаклей, включая освещение, реквизит, декорации и костюмы. Работы Цао Юя положили начало волне «реалистической драмы» в 1930-х годах, которая отражала различные аспекты общества и служила инструментом критики. Ведущие деятели современной китайской разговорной драмы, такие как Цао Юй, Хун Шэнь, Гуо Моруо, Ся Янь, Оуян Юцзянь, Тянь Хань и Лао Шэ, сформировали новое направление в китайской разговорной драме, которое рассматривало театр как критику всего общества и социальных ценностей, и пробуждало народные массы.

"Грозовая буря" (雷雨 雷雨), (1934)

"Гроза" считается одним из самых популярных китайских драматических произведений периода, предшествовавшего японскому вторжению в Китай в 1937 году. Впервые она была опубликована в литературном журнале "Литературный квартал" (wenxue jikan), основанном в 1934 году китайскими интеллектуалами Чжэн Чжэндуо и Цзинь И. Вскоре после публикации пьеса была поставлена в Цзинане, а затем, в 1935 году, в Шанхае и Токио, где обе постановки были тепло встречены публикой. В 1936 году "Гроза" дебютировала в Нанкине, где сам Цао Ю исполнил главную роль. В 1938 году, после театральных успехов, по пьесе были сняты два отдельных фильма – один в Шанхае и другой в Гонконге, практически одновременно созданные и являющиеся вариациями друг друга. В более поздней экранизации 1957 года молодой Брюс Ли сыграл одну из немногих своих ролей, не связанных с боевыми искусствами. Сюжет "Грозы" сосредоточен на психологическом и физическом разрушении одной семьи, вызванном инцестом, совершенным морально разложившимся и коррумпированным главой семьи, Чжоу Пуюанем. Хотя несомненно, что огромная популярность "Грозы" во многом обусловлена скандальным обсуждением темы инцеста, и многие отмечают структурные недостатки пьесы, она, тем не менее, считается вехой в развитии современного китайского театра. Даже критики, сомневающиеся в литературном таланте Цао Ю, такие как известный критик Ц. Т. Ся, признают, что популяризация и становление китайского театрального жанра в значительной степени обязаны ранним работам Цао Ю. "Гроза" впервые была опубликована в литературном журнале в 1934 году и в последующие годы была поставлена во многих городах. Было создано несколько экранизаций и новых театральных постановок.

"Восход солнца" (日出 Richu), 1936 и "Дикая пустыня" (原野 Yuanye), 1937

В своей второй пьесе «Восход солнца», опубликованной в 1936 году, Цао Ю продолжает исследовать тему прогрессирующего морального разложения людей под воздействием враждебного общества. В пьесе рассказывается история нескольких шанхайских женщин; их судьбы демонстрируют, как их жизнь рушится из-за недостатка любви и признания со стороны окружающих, что приводит их к трагическому пути, из которого им не суждено выбраться. Сосредоточившись на женских персонажах, Цао Ю внёс в свои произведения идеи феминизма и отразил раннее осознание необходимости женской эмансипации. В 1937 году вышла третья пьеса Цао Юя «Пустыня» (китайское название которой также можно перевести как «Поле»), однако она не получила такого внимания, как его предыдущие работы.

Во время японской оккупации, 1937-1946

После японского вторжения в Китай в 1937 году Цао Юй укрылся в центральном городе Чунцин вместе с правительством Чан Кайши. Там он написал свою четвертую работу, «Метаморфоза», которая значительно отличалась от его предыдущих произведений, обращаясь к теме патриотического подъема. Пьеса, впервые поставленная в 1939 году, разворачивается в военном госпитале, подвергшемся бомбардировке японской армией. Хотя это и было отходом от прежнего стиля Цао Юя, он оказался в хорошей компании, поскольку большинство видных китайских писателей, работавших во время Второй китайско-японской войны в районах, контролируемых правительством Чунцина, также сосредоточились на военной тематике и обстановке. В отличие от этого, в северном Китае, контролируемом коммунистами Мао Цзэдуна, развивался совершенно иной тип литературы, посвященный прославлению коммунистического движения.

Пекинский человек (北京人 Пекин рэн), 1940

В 1940 году Цао Ю завершил написание своей пятой пьесы "Пекинский человек", которая считается его самой глубокой и значительной работой. Действие пьесы, как следует из названия, разворачивается в Пекине (ныне Пекин) в то время, однако, что удивительно, в ней нет никаких отсылок к войне с Японией. Вместо этого пьеса повествует об истории обеспеченной семьи, неспособной выжить и приспособиться к социальным переменам, разрушающим традиционный мир и культуру, в которой она живет. Название произведения – аллюзия на так называемого пекинского человека, древнейшего предка человека, обитавшего на севере Китая несколько сотен тысяч лет назад. В пьесе поднимаются излюбленные темы Цао Ю, подчеркивающие неспособность традиционных семей адаптироваться к современному обществу и его устоям. В 1941 году, находясь в Чунцине, Цао Ю завершил театральную адаптацию знаменитого романа Ба Цзиня "Семья". Его последней работой, написанной во время японской оккупации, стала пьеса "Мост", опубликованная в 1945 году, но поставленная лишь в 1947 году, после окончания войны. Пребывая в Чунцине, Цао Ю преподавал в городской школе драматического искусства и в 1948 году завершил перевод на китайский язык "Ромео и Джульетты" Уильяма Шекспира.

Путешествие в Соединенные Штаты и возвращение в Китай, 1946 год

После окончания войны Цао Ю вместе с другим известным китайским писателем Лао Шэ отправился в Соединенные Штаты в качестве гостей Государственного департамента США в 1946 году. На протяжении 11 месяцев они путешествовали по США, преподавая китайскую драматургию в академических кругах. Вернувшись в Китай, Цао Ю был принят на работу киностудией в Шанхае для написания сценария и режиссуры фильма "День сияющего солнца" (艷陽天 / 艳阳天; Yànyángtiān), вышедшего на экраны в 1946 году.

После основания Китайской Народной Республики, 1949

После основания Китайской Народной Республики в 1949 году Цао Ю стал директором Лиги народного театрального искусства, должность, которую он занимал до конца жизни. Помимо надзора за постановками своих ранних пьес, Цао Ю продолжал писать и в 1956 году опубликовал «Ясное небо». Затем, в 1961 году, в период наибольшего общественного признания, он опубликовал «Мужество и меч» (膽劍篇 / 胆剑篇 Dan jian pian), свою первую историческую драму. Эта работа, действие которой разворачивается в конце династии Чжоу в эпоху Воюющих царств, содержит явные аллюзии на провал политической идеологии Мао, воплощенной в его «Большом скачке». Критика Мао, высказанная им и другими, а также борьба за власть в правительстве, в конечном итоге привели к Культурной революции, которую Мао использовал для укрепления своей власти и борьбы с «буржуазными и капиталистическими элементами» в политике и культуре. Нападки на интеллигенцию во время Культурной революции затронули и Цао Ю, причинив ему страдания и отчуждение. Однако он был реабилитирован после смерти Мао и прихода к власти Дэн Сяопина. Последней работой Цао Ю стала пьеса «Ван Чжаоцзюнь» (王昭君), выпущенная в 1979 году. 13 декабря 1996 года, в возрасте 86 лет, Цао Юй скончался в Пекине. Дочь Цао Ю, Ван Фан, также является драматургом.

Театральные сценарии

Гроза (雷雨 Leiyu), 1934 год. Восход солнца (日出 Richu), 1936. Пустыня (原野 Yuanye), 1937. Метаморфоза (蛻變 / 蜕变 Tuibian), 1940. Пекинский человек (北京人 Beijing ren), 1940. Мост (橋 / 桥 Qiao), 1945 год. Ясное небо (明朗的天 Minlang de tian), 1956. Мужество и меч (膽劍篇 / 胆剑篇 Dan jian pian), 1961. Ван Чжаоцзюнь (王昭君 Wang Zhaojun), 1979.

Публикация

Пьесы (论戏剧 Лунь Сицзю), 1985.

Портрет

Цао Ю. Портрет работы Конга Кай Минга в Портретной галерее китайских писателей (Библиотека Гонконгского баптистского университета).