Эрик Бруун: Жизнь и творчество датского танцовщика и хореографа
Erik Bruhn
Эрик Брун (1928-1986) – датский танцовщик балета, хореограф и режиссер. Биография, награды (Nijinsky Prize, Орден Даннеброг) и вклад в искусство балета.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Эрик Белтон Эверс Брун (3 октября 1928 – 1 апреля 1986) – датский балетный танцовщик, хореограф, художественный руководитель, актёр и писатель.
Danish ballet dancer (1928–1986)
Erik Belton Evers Bruhn (3 October 1928 – 1 April 1986) was a Danish ballet dancer, choreographer, artistic director, actor, and author.
Ранние годы
Эрик Брун родился в Копенгагене, Дания, четвёртым ребёнком и первым сыном Эллен (в девичестве Эверс), владелицы парикмахерской, и третьим ребёнком Эрнста Бруна. Его родители поженились незадолго до его рождения. Брун начал заниматься в Королевском датском балете в возрасте девяти лет и неофициально дебютировал на сцене Королевского оперного театра Копенгагена в 1946 году, исполнив роль Адониса в балете Харальда Ландера «Торвальдсен».
Erik Bruhn was born in Copenhagen, Denmark, the fourth child and first son of Ellen (née Evers), owner of a hairdressing salon, and third child of Ernst Bruhn. His parents married shortly before his birth. Bruhn began training with the Royal Danish Ballet when he was nine years old, and made his unofficial début on the stage of Copenhagen's Royal Opera House in 1946, dancing the role of Adonis in Harald Lander's ballet Thorvaldsen.
Премия и пенсия
В 1963 году Брун был удостоен звания рыцаря ордена Даннеброга, одной из высших наград Дании, и в том же году получил премию Нижинского в Париже. После завершения карьеры танцовца благородных ролей в 1972 году, Брун исполнял характерные роли, такие как Мадж, ведьма в "Силфиде", доктор Коппелиус и Петрушка. Он был директором Шведского оперного балета с 1967 по 1973 год и Национального балета Канады с 1983 года до своей смерти в 1986 году. Ему дважды предлагали должность директора Королевского датского балета, но оба раза он отказывался. Его постановки полнометражных классических балетов, таких как "Силфида", "Жизель", "Коппелия", и его несколько противоречивое "Лебединое озеро" для Национального балета Канады, были встречены с одобрением, как и его постановки адажио из репертуара Бурнвиля. Брун был выдающимся педагогом и тренером, посвятившим себя передаче чистоты формы и пониманию танца как драмы, а не зрелища. Он верил в "полную идентификацию" с изображаемым персонажем, "но под полным контролем. Потому что, если полностью потерять себя, невозможно донести смысл до зрителя". Они оставались близки на протяжении 25 лет, до самой смерти Бруна.
Bruhn was made a Knight of the Order of the Dannebrog, one of Denmark's highest honors, in 1963, the same year he was awarded the Nijinsky Prize in Paris. After retiring as a danseur noble in 1972, Bruhn danced character roles, such as Madge the Witch in La Sylphide, Dr. Coppelius, and Petrushka. He was director of the Swedish Opera Ballet from 1967 to 1973 and the National Ballet of Canada from 1983 until his death in 1986. Although twice offered the directorship of the Royal Danish Ballet, he twice declined the post. His productions of full length classical ballets, such as La Sylphide,Giselle, Coppélia, and his somewhat controversial Swan Lake for the National Ballet of Canada, were well received, as were his stagings of pas de deux from the Bournonville repertoire. A superb teacher and coach, Bruhn was dedicated to imparting purity of form and dance as drama not spectacle. He believed in "complete identification" with the character being portrayed, "but under complete control. Because if you lose yourself completely, you cannot communicate." and the two remained close for 25 years, until Bruhn's death.
Наследие
В своем завещании Брун выделил часть своего имущества на создание премии имени Эрика Бруна, призванной отмечать танцоров из трех трупп, с которыми он был наиболее тесно связан: Королевского датского балета, Американского балетного театра и Национального балета Канады. Каждая из этих трупп приглашается направить на конкурс, проводимый в Торонто, провинция Онтарио, Канада, одного танцора и одну танцовщицу. Брун определил, что премия должна быть вручена двум молодым танцорам, которые "продемонстрируют такой уровень технического мастерства, художественного исполнения и самоотдачи, к которому я сам стремился в танце". Возраст участников конкурса – от 18 до 23 лет, а отбор проводится художественными руководителями соответствующих балетных трупп. На конкурсе каждый танцор исполняет классический па-де-де с вариациями и современный па-де-де или сольный номер. Первая премия имени Эрика Бруна была присуждена в 1988 году.
In a codicil to his will, Bruhn left part of his estate for the establishment of The Erik Bruhn Prize, recognizing dancers from the three companies with which he was most closely associated: the Royal Danish Ballet, American Ballet Theatre, and the National Ballet of Canada, each of which are invited to send one male and one female dancer to the competition, held in Toronto, Ontario, Canada. Bruhn specified that the prize be awarded to two young dancers who "reflect such technical ability, artistic achievement and dedication as I endeavoured to bring to dance." Competitors for the prize are between the ages of 18 and 23 and are selected by their respective Artistic Directors. For the competition, each dancer performs in a classical pas de deux and variations and a contemporary pas de deux or solo work. The first Erik Bruhn Prize was awarded in 1988.