Введение

Мария Стюарда (Mary Stuart) – трагическая опера (tragedia lirica) в двух действиях, написанная Гаэтано Доницетти на либретто Джузеппе Бардари, основанное на переводе Андреа Маффея пьесы Фридриха Шиллера «Мария Стюарда» (1800). Опера является одной из ряда опер Доницетти, посвященных эпохе Тюдоров в английской истории, включая «Анну Болену» (названную в честь второй жены Генриха VIII, Анны Болейн), «Роберто Деверо» (названную в честь предполагаемого возлюбленного королевы Елизаветы I Английской) и «Il castello di Kenilworth». Главные женские роли в операх «Анна Болена», «Мария Стюарда» и «Роберто Деверо» часто объединяют названием «Три королевы Доницетти». Сюжет оперы основан на жизнях Марии, королевы Шотландской (Мэри Стюарт), и её кузины, королевы Елизаветы I. Шиллер выдумал встречу двух королев, которые в действительности никогда не встречались. После ряда проблем, возникших при подготовке к премьере в Неаполе после генеральной репетиции – включая необходимость переписать оперу для другого места действия, другого времени и под новым названием «Buondelmonte» – «Мария Стюарда» в том виде, в котором мы знаем её сегодня, впервые была представлена 30 декабря 1835 года в театре Ла Скала в Милане.

Мария Стюарда в Италии: ее подъем и падение в XIX веке

Хотя в конце 1834 года была предпринята попытка поставить «Марию Стюарду» в театре Ла Скала, она не увенчалась успехом, и, наконец, опера была запланирована к премьере 28 декабря 1835 года в Ла Скала, Милан, с известным меццо-сопрано Марией Малибран (певицей, часто исполнявшей сопрановые партии) в заглавной роли. Доницетти «подогнал эту роль» под неё, внеся «улучшения в речитативы и расширив сцены». Кроме того, он сочинил новую увертюру. Цензура одобрила либретто, хотя Эшбрук предполагает, что некоторые оригинальные формулировки были изменены для получения этого одобрения. Вскоре стало ясно, что публика была недовольна, как и власти, но по разным причинам: вместо того чтобы петь «донна виле» в качестве замены на «виль бастарда» («подлую нахалку»), Малибран отклонила правки цензора и спела оригинальные слова. После нескольких более удачных постановок миланская цензура ужесточила контроль, наложила условия, которые Малибран не приняла, и она отказалась от участия. Осознавая трудности гастролей в Италии, была запланирована премьера в Лондоне, но смерть Малибран в возрасте 28 лет в 1836 году сорвала этот проект. За исключением нескольких представлений версии Буондельмонта, упомянутых выше, «Мария Стюарда» была поставлена в Реджо-Эмилии и Модене (1837), Ферраре и на Мальте (1839–40), Флоренции, Анконе, Венеции и Мадриде (1840), Болонье (1841), Порту (1842), Гранаде, Малаге и Барселоне, а также Венеции и Падуе (1843), Лиссабоне (1844) и, наконец, Пезаро (1844–45) – все в различных сокращенных версиях. Неаполь впервые услышал эту оперу в 1865 году.

К концу 1980-х годов, после подготовки критического издания по автографу, стало известно, что Доницетти повторно использовал несколько номеров из оперы «La favorite», и что в последующих постановках «La favorite», начиная с неаполитанской премьеры 1865 года, они были заменены другими номерами из его менее известных опер. Критическое издание впервые было представлено в Бергамо в 1989 году в двухчастной версии. В последнее время опера ставится в различных европейских и североамериканских городах, что способствует её всё более прочному месту в стандартном репертуаре. Постановка, отмеченная как «больше не являющаяся демонстрацией вокального мастерства соперничающих див и не поддерживающая упрощенное представление об опере, представляющей Марию как благородную жертву, а Елизавету – как мстительного монстра, [но] здесь обе соперничающие королевы – глубоко трагические и сложные фигуры», была представлена Английской гастрольной оперой в 2005 году, а «Мария Стюарда» была поставлена в театре Ванэмуйне в Эстонии и Тихоокеанской опере в Виктории (Британская Колумбия) в сезоне 2011/12 годов. По данным Operabase, с 1 января 2011 года по 31 декабря 2013 года опера была показана 86 раз в 18 постановках в 16 городах. Другие американские оперные компании представляли некоторые или все оперы трилогии «Три королевы Доницетти». Среди них – Далласская опера, представившая «Анну Болену» и «Марию Стюарду». Опера Миннесоты поставила все три оперы между 2009 и 2012 годами. В апреле 2012 года Хьюстонская гранд-опера представила постановку Миннесотыской оперы, но в главной роли выступила меццо-сопрано Джойс ДиДонато. (Исполнение этой роли меццо-сопрано сегодня не редкость, как отмечалось ниже.) Она исполнила партию Елизаветы в Женеве в 2005 году, а когда Метрополитен-опера поставила «Марию Стюарду» в январе/феврале 2013 года, ДиДонато также исполнила главную роль. Как и в случае с «Анной Боленой», которая предшествовала ей в 2011 году, это была первая постановка этого произведения компанией. Уэльская национальная опера представила все три оперы Доницетти «Королевы» по всей Великобритании с сентября по ноябрь 2013 года. Этот исторический сезон начался в Кардиффе, а затем гастролировал по Англии и Уэльсу в 2013 году.

Кастинг Марии и Элизабетты

Первоначально роли Марии и Элизабетты были написаны для сопрано. Однако, учитывая прецедент, когда Малибран исполнила роль Марии, многие современные постановки, начиная с конца 1950-х годов, стали приглашать меццо-сопрано на роли Марии или Элизабетты. Роль Марии была написана для Джузеппины Ронци де Бэгнис, которая исполняла сопрановые партии Донны Анны в «Дон Джованни» и Нормы, а также меццо-сопрано Розины в «Севильском цирюльнике». После того, как король Неаполя запретил оперу во время репетиций, она была переработана в «Буондельмонте», где одна из королев (вероятно, Элизабетта) была превращена в теноровую заглавную роль, а де Бэгнис досталась партия под названием Бьянка. Малибран (которая пела Норму, а также Леонору и Ценерентолу и обладала диапазоном от G3 до E6) затем решила, что хочет исполнить партию Марии Стюарт, и делала это до повторной запретительной цензуры. Впоследствии опера некоторое время исполнялась в «очищенной» версии и в конечном итоге была возобновлена в 1958 году, все еще в «очищенном» виде.

Музыка

Как отмечает музыковед и эксперт по Доницетти Уильям Эшбрук, во многих отношениях музыкальная структура оперы довольно прямолинейна и соответствует многим конвенциям того времени. Например, Элизабет, Мария и Лестер "каждому дается "двойная ария" (кантабиле, за которым следует кабалетта) при их первых появлениях, а Мария также получает ее в конце оперы. Однако сила композитора заключается в умении адаптировать структуру к "конкретным драматическим обстоятельствам". Особо выделяется ария Марии "Oh nube! che lieve per l'aria t'aggiri" ("О, облако, что легко плывет в воздухе"), звучащая в ее первой сцене. Поэтому, говоря о входной арии сопрано, Эшбрук отмечает:
Словно стремясь преодолеть [эти драматические ограничения], на протяжении большей части своей жизни Доницетти работал над расширением выразительного потенциала дуэтов. Широкий спектр драматических ситуаций, доступных для дуэтов, отвечал его яркому театральному чувству, и они стали занимать все более важное место в его замыслах. Это соответствует подъему романтизма в итальянской опере 1830-х годов и растущему вниманию к мелодраматическим элементам, что привело к новому акценту на дуэтах, особенно на дуэтах-противостояниях. Примеры можно найти в операх "Анна Болена" и "Мария Падилья", предшествующих этой опере, но Эшбрук выделил как минимум два случая, демонстрирующих выдающийся музыкальный гений Доницетти в "Марии Стюарт". Один из них – дуэт Лестера и Элизабет (начинающийся с арии Лестера "Era d'amor l'immagine" / "Она была воплощением любви"), который звучит перед появлением Марии, где Лестер умоляет за Марию, а "ироничные реплики Элизабет создают контраст ритмического акцента и мелодического рисунка с уравновешенными лирическими фразами тенора". Или, как выразился другой критик, "чтобы возмутительный текст был услышан в шокирующей отчетливости". Время действия: 1587 год.

Записи

В 1967 году Лейла Генсер, Ширли Веррет, Франко Тальявини, Агостино Феррин, Франческо Молинари Праделли, Оркестр и хор Maggio Musicale Fiorentino CD: Hunt ProductionsCat: HUNTCD 543 2 (Живая запись 2 мая 1967 года) В 1971 году Беверли Силлс, Эйлин Фаррелл, Стюарт Берроуз, Луи Килико, Алдо Чекато, Лондонский филармонический оркестр с хором Джона Аллдиса CD: Deutsche GrammophonCat: 289 465961 2 (Часть бокс-сета "3 Королевы") В 1974/75 году Джоан Сазерленд, Хугетта Туранже, Лучано Паваротти, Роджер Сойер, Ричард Бонйинг, Оркестр и хор Teatro Comunale di Bologna CD: DeccaCat: 00289 425 4102 В 1982 году Джанет Бейкер, Розалинд Плоурайт, Дэвид Рендалл, Алан Опи, Анджела Босток, Чарльз Маккеррас, Оркестр и хор English National Opera CD: ChandosCat: CHAN 3017(2) В 1989 году Эдита Груберова, Агнес Бальтса, Франсиско Арайса, Симоне Алаимо, Джузеппе Патане, Münchner Rundfunkorchester CD: PhillipsCat: 426233 2 В 2001 году Кармела Ремиджио, Соня Ганасси, Джозеф Каллея, Риккардо Занеллато, Фабрицио М. Карминати, Оркестр Stabile di Bergamo "G. Donizetti" DVD: DynamicCat: 33407 В 2007 году Мария Пиа Пищиттелли, Лаура Польверелли, Роберто Де Биазио, Симоне Альберини, Риккардо Фрицца, Оркестр Filarmonica Marchigiana DVD: NaxosCat: 2.110268 В 2008 году Мариэлла Девиа, Анна Катерина Антонакчи, Франческо Мели, Симоне Альберини, Антонино Фольяни, Оркестр и хор Teatro alla Scala DVD: ArtHaus MusikCat: 101 361CD: Premiere Opera Ltd,Cat: CDNO 2836 В 2015 году Джойс ДиДонато, Эльза ван ден Хевер, Мэтью Поленцани, Мэтью Роуз, Маурицио Бенини, Оркестр и хор Metropolitan Opera DVD: Erato RecordsCat: 2564605475