Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Персонаж в «Троил и Крессида»
Character in Troilus and Cressida
Крессида (также Крисеида, Крессейд или Крисеида) — персонаж, появляющийся во многих средневековых и ренессансных пересказах истории Троянской войны. Она троянка, дочь Хрисея, троянского жреца. Она влюбляется в Троила, младшего сына царя Приама, и клянётся в вечной любви, но когда её отправляют к грекам в качестве части обмена пленными, она заводит связь с греческим воином Диомедом. Впоследствии она становится архетипом неверной возлюбленной.
Cressida ('/k//r//ɛ//s//ᵻ//d//ə/; also Criseida, Cresseid or Criseyde) is a character who appears in many Medieval and Renaissance retellings of the story of the Trojan War. She is a Trojan woman, the daughter of Chryses, a Trojan priest. She falls in love with Troilus, the youngest son of King Priam, and pledges everlasting love, but when she is sent to the Greeks as part of a hostage exchange, she forms a liaison with the Greek warrior Diomedes. In later culture she becomes an archetype of a faithless lover.
История персонажа
Имя персонажа происходит от имени Хризеиды, персонажа, появляющегося в «Илиаде», но не имеющего никакой связи с Троилом, Диомедом или Калхасом. Действительно, история о Троиле и Крессиде не встречается ни в одной греческой легенде, но была изобретена французским поэтом XII века Бенуа де Сент-Мором в «Романе о Трое». Женщину в любовном треугольнике здесь зовут не Крессидой, а Брисеидой, имя, происходящее от имени Брисеиды, другого персонажа «Илиады», которая, опять же, не связана с Калхасом и не участвует в любовных отношениях с Троилом или Диомедом. Первоначально, после выхода «Романа» в свет, другие авторы, обращающиеся к этой истории, например, Азалаис д’Альтье в ее поэме Tanz salutz e tantas amors и Гидо делле Колонне в его «Historia destructionis Troiae», продолжают использовать имена, происходящие от Брисеиды. Именно итальянский писатель и поэт Боккаччо совершает решающий сдвиг в имени персонажа в «Филострато». Эта поэма – первое произведение, посвященное рассказу о любовном треугольнике, а не более масштабной истории о Троянской войне. «Тройл и Кризида» Джеффри Чосера – расширенная версия истории, основанная на «Филострато» Боккаччо. Затем несколько других авторов взялись за эту историю, в том числе шотландский поэт Роберт Хенрисон в своем «Завете Крессиды», который «завершает» историю Крессиды (оставленную незавершенной Чосером), и Уильям Шекспир в своей пьесе о Троянской войне «Тройл и Крессида». Крессиду писатели чаще всего изображали как «ложную Крессиду», воплощение женской непостоянства. Как только она предала Троила, она выполнила свою роль, и авторы, писавшие о ней, больше не упоминают ее. Такова ситуация у Бенуа, Гидо, Боккаччо, Чосера и Шекспира. Однако в поэме Чосера, по крайней мере, изображена более сочувствующая Кризида, проявляющая самосознание относительно своего литературного статуса: «Увы, обо мне до конца света не будет сложено хорошей песни». Подход Хенрисона необычен тем, что он рассматривает события, последовавшие за концом традиционного повествования. Его поэма рассказывает историю раскаявшейся Крессиды после того, как она была покинута Диомедом и заболела проказой. Некоторые авторы пытались оправдать персонажа, заставив ее выбрать Троила вместо Диомеда. Так, например, Джон Драйден переработал Шекспира, стремясь «избавиться от груды мусора, под которой были погребены многие прекрасные мысли». Оперу «Тройл и Крессида» Уильяма Уолтона и Кристофера Хассалла (1954) сделали то же самое. В обоих случаях верность Крессиды Тройлу связана с ее смертью как частью заключительных трагических событий. Другие современные произведения внесли дальнейшие отступления от традиционного повествования. В романе Джека Линдси «Первый любовник Крессиды: История Древней Греции» исследуется другая область, не затронутая в стандартных повествованиях, – часть ее ранней жизни.
The character's name is derived from that of Chryseis, a character who appears in the Iliad but has no connection with Troilus, Diomedes or Calchas. Indeed, the story of Troilus and Cressida does not appear in any Greek legends but was invented by the twelfth century French poet Benoît de Sainte Maure in the Roman de Troie. The woman in the love triangle is here called not Cressida but Briseida, a name derived from that of Briseis, a different character in the Iliad, who again is neither related to Calchas nor involved in any love affairs with Troilus or Diomedes. Initially, after the Roman appeared, other authors who refer to the story, for example, Azalais d'Altier in her poem Tanz salutz e tantas amors and Guido delle Colonne in his Historia destructionis Troiae, continue to use names derived from that of Briseis. It is the Italian author and poet Boccaccio who makes the decisive shift in the character's name in Il Filostrato. This poem is the first work dedicated to telling the story of the love triangle rather than to the larger tale of the Trojan War. Geoffrey Chaucer's Troilus and Criseyde is an expanded version of the story based on Boccaccio. Several other authors then took up the tale, including the Scottish poet Robert Henryson in his The Testament of Cresseid, which 'completes' Cressida's story (left unfinished by Chaucer), and William Shakespeare in his play of the Trojan War, Troilus and Cressida. Cressida has most often been depicted by writers as "false Cressida", a paragon of female inconstancy. As soon as she has betrayed Troilus, she has fulfilled her purpose and the men who have written about her do not mention her again. Such is the case in Benoît, Guido, Boccaccio, Chaucer and Shakespeare. Chaucer's poem, however, at least portrays a more sympathetic Criseyde showing a self conscious awareness of her literary status: "Alas, of me until the world's end shall be wrote no good song". Henryson's treatment is unusual in that he looks at events after the end of the traditional tale. His poem takes up the repentant Cresseid's story after she has been abandoned by Diomedes and developed leprosy. Some authors have attempted to exonerate the character by having her choose Troilus over Diomedes. Such is the case in John Dryden's rewriting of Shakespeare in an attempt at "remov[ing] that heap of Rubbish, under which many excellent thoughts lay bury'd". William Walton and Christopher Hassall's 1954 opera Troilus and Cressida did likewise. In both of these cases, Cressida's being true to Troilus is associated with her death as part of the concluding tragic events. Other modern fiction has introduced further departures from the traditional narrative. Jack Lindsay's novel Cressida's First Lover: A Tale of Ancient Greece explores another area untouched in standard narratives, some of her earlier life.
Шекспир
В «Трое и Крессиде» Шекспира мы впервые слышим о Крессиде в первом акте, сцене 1. Пандар и Тройл обсуждают, как невыраженная любовь последнего к племяннице первого, Крессиде, мешает ему проявить себя на поле боя. Она впервые появляется лично в следующей сцене, разговаривая со своей служанкой перед тем, как входит Пандар. Они начинают остроумный обмен репликами, пока мимо проходит парад троянских воинов. Когда Тройл проходит мимо, Пандар пытается убедить Крессиду в его достоинствах, но она поддразнивает его, говоря, что слышала, Ахилл, греческий воин, производит гораздо большее впечатление. После ухода Пандара Крессида в монологе признается, что действительно любит Тройла, но опасается огласки. По её собственным словам:
In Shakespeare's Troilus and Cressida, we first hear of Cressida in Act 1 Scene 1. Pandarus and Troilus are discussing how the latter's unspoken love for the former's niece, Cressida, is preventing him from performing on the battlefield. She first appears in person in the following scene, speaking to her manservant before Pandarus enters. They commence into witty banter while a parade of Trojan soldiers heads past. When Troilus walks by Pandarus tries to convince Cressida of his merit, but she teases him, saying she has heard Achilles, a Grecian warrior, is far more impressive. Once Pandarus exits Cressida admits in a soliloquy that she does in fact love Troilus, but is worried about publicising it. In her own words:
В следующий раз она появляется в третьем акте, в сцене 2, когда Пандар ведет её на сцену для встречи с Тройлом. Затем Пандар возвращается «внутрь», и они остаются одни. Крессида пытается следовать намеченному плану, но Тройл признается ей в любви. Когда Пандар возвращается, она, наконец, признается в ответных чувствах к Тройлу. В сбивчивой речи она борется со своей женской судьбой, даже говоря от лица всех женщин, демонстрируя больший интеллект, чем мужчины склонны ей приписывать:
She next appears in Act 3 Scene 2, when Pandarus leads her on stage wearing a veil to meet with Troilus. Pandarus then heads back "inside" and the two are left alone. Cressida struggles to practise her maxim as planned while Troilus professes his love for her. When Pandarus re enters she eventually admits her own reciprocal love of Troilus. In a confused speech she battles with her own fate as a woman, even speaking in a collective woman's voice, revealing a greater intelligence than the male characters give her credit for:
Крессида все больше поддается своим качествам, говоря: «Я проявляю больше хитрости, чем любви» (строка 124). Она просит позволить ей уйти, но Тройл и Пандар хотят, чтобы она осталась, чтобы они могли немедленно вступить в брак. Ей кажется, что она предвидит свою судьбу, повторяя слово «ложь» семь раз, прежде чем Пандар «скрепляет» союз. В четвертом акте, сцена 2, мы видим пару утром после первой брачной ночи. Они в эйфории, но Крессида не хочет, чтобы Тройл уезжал, осознавая свою уязвимость в этот момент. На строке 20 она говорит: «Вы, мужчины, никогда не задержитесь», когда он начинает обдумывать отъезд. Пандар входит и отпускает шутки о её утраченной невинности, что смущает Крессиду. Когда Тройл и Крессида одеваются, Эней в панике сообщает, что для возвращения троянца Антенора из плена греков, они должны отдать Крессиду Диомеду, греческому полководцу. Крессида становится предметом торга, и Тройл ничего не предпринимает, чтобы предотвратить это печальное событие, хотя и глубоко страдает. В четвертом акте, сцена 4, Крессиду информируют о планах отдать её грекам. Тройл дарит ей свой рукав в знак любви, а она ему – перчатку. Их отношения становятся зеркальным отражением отношений Париса и Елены. Входит Диомед, и Крессида передают ему. В следующей сцене мы снова видим Крессиду менее уязвимой. Хотя Диомед ведет её через греческий лагерь, окруженную мужчинами, она вступает с ними в перепалки, особенно с Одиссеем, защищаясь остроумными замечаниями. Одиссей предсказывает её поведение, используя грубые выражения, такие как «постыдная добыча». Пятая сцена, вторая, – самая пронзительная и запоминающаяся сцена с участием Крессиды. Тройл тайно проник в лагерь и вместе с Одиссеем наблюдает за происходящим между Диомедом и Крессидой. Также присутствует и невидимый Терсит, шут с мрачным юмором, делающий непристойные комментарии и преувеличивая сексуальный подтекст происходящего. Крессида флиртует с Диомедом, но иногда её охватывает чувство вины. Она, кажется, испытывает к нему страсть, даже дарит ему рукав Тройла в знак любви, но быстро пытается отнять его обратно, предлагая свое тело взамен. Диомед настаивает, что получит и то, и другое. Он уходит, запланировав повторный визит. Тройл в ярости от ревности и гнева на протяжении всей сцены, но она не замечает его близости. Её последние слова в пьесе:
Cressida becomes increasingly affected by her own qualities, saying 'I show more craft than love' (line 124). She begs to be allowed to leave, but Troilus and Pandarus want her to stay, so that they can marry to immediate effect. She seems to prophesise her own failings, repeating the word 'false' seven times before Pandarus 'seals' the match. In Act 4 Scene 2 we see the couple on the morning after their first night together. They are euphoric, but Cressida does not want Troilus to leave her, showing an awareness of her own vulnerability in that moment. On line 20, she says 'you men will never tarry' as he begins to contemplate leaving. Pandarus enters and cracks some jokes about how she had now lost her innocence, and Cressida is flustered. Once Troilus and Cressida are dressed, Aeneas visits in a panic to say that for the return of one of Troy's men from the Greeks, Antenor, they must trade Cressida over to Diomedes, a Greek general. Cressida becomes an object to trade, and Troilus does nothing to prevent the sad event, though he is miserable for it. In Act 4 Scene 4 Cressida is informed of the plans to trade her to the Greeks. Troilus gives her his sleeve as a love token and she gives him a glove. Their relationship becomes an inversion of Paris and Helen's. Diomedes enters and Cressida is handed over. In the following scene we again see Cressida in a less vulnerable state. Although she is now being led through the Greek encampment by Diomedes, surrounded by men, she engages with the men, Ulysses in particular, with defensive banter. Ulysses predicts her behaviour using coarse phrases such as "sluttish spoils". Act 5 Scene 2 is the most poignant scene containing Cressida, and the most memorable. Troilus has crept into the camp and is accompanied by Ulysses, and they are watch the scene unfolding between Diomedes and Cressida unnoticed. Thersites is also present and unseen, the clown of dark humour making distasteful comments exaggerating the sexual inference of what he sees. Cressida flirts with Diomedes, yet is occasionally struck by guilt. She appears to lust after him, even giving him Troilus's sleeve as a love token, though quickly tries to retrieve it from him in a struggle, offering her own body in trade. Diomedes insists he will have both. He exits, having planned a return visit. Troilus is mad with jealousy and anger throughout the scene, but she never realises he is close by. Her final lines of the play are:
Позже нам рассказывают о событиях, касающихся её: например, о письме, которое получает Тройл и разрывает, и о лошади Тройла, которую Диомед посылает ей в качестве трофея после того, как сбил его с седла в бою. В пьесе «Всё хорошо, что хорошо кончается», акт 2, сцена 1, строка 97, Лафью говорит: «Я дядя Крессиды, осмелившийся оставить двоих вместе», то есть короля и Елену, пришедшую его лечить. Дядя Крессиды выступает посредником между Крессидой и Тройлом.
Later, we are told of things that concern her: for example, the letter Troilus receives which he tears up, and Troilus' horse which Diomedes sends to her as a prize after knocking him out of the saddle in battle. In All's well that ends well act 2 scene 1 line 97 Lafew says: I am Cressida's uncle that dare leave two together i. e. the king and Helena who has come to cure him. Cressida's uncle serves as a go between for Cressida and Troilus.
Современная критика
"Тройл и Крессида" редко ставилась на сцене до XX века. Персонаж Крессиды столь же оторван от общего контекста, как и вся история – мы никогда не узнаем, чем заканчивается её жизнь, для неё нет счастливого конца, и даже её происхождение остаётся загадкой. Она предстаёт перед нами остроумной девушкой, чтобы затем, в моменты размышлений, превратиться в серьёзную, вдумчивую и заставляющую задуматься женщину. Кэрол Раттер исследует причины, по которым Крессида так увлекательна. Она пишет: «Задача, которую Шекспир ставит перед собой в этой пьесе, – представить нам Крессиду, которая, подобно прекрасной (но тёмной) даме из сонетов, в запоминающемся определении Евы Седжвик, является «воинственным оксюмороном», подлинным противоречием». Раттер много говорит о самосознании Крессиды. Во-первых, о том, что Крессида уникальна, что она «нечто совершенно, радикально новое, женщина, которая ведёт себя как мужчина, которая предаёт мужчину», во-вторых, о том, что «кажется, говорят два голоса [ ] Откуда Крессида могла почерпнуть эту "инструкцию"? [ ] речь невротична, прагматична, антиромантична, но её форма – сонет [ ] она обнажает стратегическую шизофрению [ ] согласно этой логике, чтобы победить в любви, женщина должна играть нечестно, действовать двойственно. Она должна отделить инстинкт от сексуального поведения». Джульет Стивенсон в книге Раттер «Голоса, полные шума» отметила, что такие роли побуждают актёра «противостоять тому, как традиция и предрассудки заклеймили их – Крессида, шлюха [ ] каждый раз, когда её судят, ты чувствуешь потребность её защитить. Возможно, даже слишком сильно. Поэтому ты можешь в итоге сыграть Крессиду, которая безупречна». Главный вопрос, касающийся Крессиды Шекспира, заключается в том, является ли она просто «шлюхой», или она более сложна и заслуживает дальнейшего внимания благодаря своему очевидному интеллекту и двойственности.
Troilus and Cressida has little performance history prior to the 20th century. Cressida's character is as isolated from framing as the rest of the story—we never know how her life ends, there is no "ever after" for her, and even her beginning is mysterious to us. She appears a witty young girl, only to become a serious, thoughtful, and thought provoking woman in moments of reflection. Carol Rutter explores the reasons why Cressida is so fascinating. She writes "[ ] the challenge Shakespeare constructs for this play is to put before us a Cressida, who, like the fair (but dark) lady of the sonnets is, in Eve Sedgwick's memorable term, 'oxymoron militant', a genuine contradiction." Rutter has much to say on Cressida's self awareness. Firstly, that Cressida is unique, that she "is something entirely, radically new, the woman who behaves like a man, who betrays the man," secondly, that, "two voices seem to be speaking [ ] Where has Cressida learnt this 'instruction'? [ ] the speech is neurotic, pragmatic, anti romantic – yet its form is a sonnet [ ] it discloses strategic schizophrenia [ ] by this agenda, to win at love, a woman must play false, act double. She must separate instinct from sexual performance [ ]". Juliet Stevenson commented in Rutter's book Clamorous Voices that such roles inspire an actor to "react against the way tradition and prejudice have stigmatised them – Cressida the whore [ ] every time they're judged you feel protective. Perhaps too protective. So you might end up playing a Cressida who is above reproach." The main question as regards Shakespeare's Cressida is centralised around whether she is simply a "whore", or if she is more complex, and worth further attention due to her obvious intelligence and duality.
В популярной культуре
В "Создателях мифов", сюжетной линии 1965 года Дональда Коттона в британском научно-фантастическом телесериале "Доктор Кто", основанном на путешествиях во времени, персонаж Вики (в роли Морин О'Брайен), юная спутница Доктора, встречает Приама, короля Трои, который, не одобряя её имя, нарекает её Крессидой. По ходу сюжета Вики/Крессида влюбляется в сына Приама, Троила, и после падения Трои решает остаться с ним и восстановить город. Сюжет переворачивает традиционные судьбы Троила и Крессиды, изменение было сделано для облегчения ухода персонажа Вики (и актрисы О'Брайен) из сериала. Имя Крессида иногда дается, как литературная аллюзия, персонажам, склонным к неверности. В романе 1969 года "Чистая солома ни для чего" жена Джорджа Джонстона, Чармиан Клифт, послужила прототипом для персонажа Крессиды Морли; академики Пол Генони и Таня Далзиелл предполагают в своей книге 2018 года "Половина идеального мира", что именно предстоящая публикация романа Джонстона, о которой Клифт знала и которая раскроет её измены во время пребывания на острове Гидра, подтолкнула её к самоубийству в 1969 году. В фильме 2005 года "Хитч" в сцене воспоминаний показано, как персонаж Крессиды Бейлор (в роли Робинни Ли) изменяет главному герою, Хитчу (в роли Уилла Смита), тем самым негативно влияя на его суждения и отношение к любви и женщинам. Прогрессивная рок-группа Cressida названа в честь этого персонажа. Автомобиль Toyota Cressida, среднеразмерная модель, производившаяся до 1992 года, получил своё название в честь этого персонажа.
In "The Myth Makers", a 1965 storyline by Donald Cotton in the time travel–based British science fiction television series Doctor Who, the character Vicki (played by Maureen O'Brien), a teenaged travelling companion of the Doctor, meets Priam, King of Troy who, disliking her name, dubs her Cressida. During the course of the story, Vicki/Cressida falls in love with Priam's son Troilus, and after the fall of Troy elects to stay with Troilus and rebuild the city. The story inverts the traditional fates of Troilus and Cressida, a change made to facilitate the departure of the Vicki character (and actress O'Brien) from the series. The name Cressida is sometimes given, as a literary allusion, as a first name to faithless characters. In his 1969 novel Clean Straw for Nothing George Johnston's wife Charmian Clift is the basis for the character Cressida Morley; academics Paul Genoni and Tanya Dalziell suggest in their 2018 book Half the Perfect World that it was the impending publication of Johnston's novel, which Clift knew would lay bare her infidelities whilst on the island of Hydra, which prompted her to suicide in 1969. In the 2005 movie Hitch, a flashback scene shows the character of Cressida Baylor (played by Robinne Lee) betray the fidelity of the main character Hitch (played by Will Smith), thus negatively affecting his judgement and attitude toward love and women. The progressive rock band Cressida is named after the character. The Toyota Cressida, a mid size car manufactured until 1992, was named after the character.