Акира (1988)

Введение

Анимационный фильм 1988 года режиссёра Кацухиро Отомо

! |
! Shōtarō Kaneda
| Mitsuo Iwata
| Cam Clarke
| Johnny Yong Bosch
|
! Tetsuo Shima
| Nozomu Sasaki
| Jan Rabson
| Joshua Seth
|
! rowspan="2" |Kei
| rowspan="2" |Mami Koyama
!Kay
| rowspan="2" |Wendee Lee
|
| Lara Cody
|
! Colonel Shikishima
| Tarō Ishida
| Tony Pope
| Jamieson Price
|
! rowspan="2" | Ryūsaku (Ryu)
| rowspan="2" | Tesshō Genda
! Roy
| rowspan="2" | Bob Buchholz
|
|Steve Kramer
|
! Doctor Ōnishi
| Mizuho Suzuki
| Lewis Arquette
| Simon Prescott
|
! Takashi (No. 26)
| Tatsuhiko Nakamura
| Barbara Goodson
| Cody MacKenzie
|
! Kiyoko (No. 25)
| Fukue Itō
| Melora Harte
| Sandy Fox
|
! Masaru (No. 27)
| Kazuhiro Shindō
| Bob Bergen
| Travis Weaver
|
! Kaori
| Yuriko Fuchizaki
| Barbara Goodson
| Michelle Ruff
|
! rowspan="2" |Yamagata
| rowspan="2" |Masaaki Ōkura
!Yama
| rowspan="2" |Michael Lindsay
|
| Tony Pope
|
! Kai
| Takeshi Kusao
| Bob Bergen
| Anthony Pulcini
|
! rowspan="2" |Nezu
| rowspan="2" |Hiroshi Ōtake
!Insider
| rowspan="2" |Mike Reynolds
|
| Tony Pope
|
! Terrorist 1
| Masato Hirano
| Lewis Arquette
| Steve Blum
|
! Terrorist 2
| Yukimasa Kishino
| Wally Burr
| Michael McConnohie
|
! Shimazaki
| Yukimasa Kishino
| Tony Pope
| Robert Axelrod
|
! Colonel's Council Liaison
| Kōichi Kitamura
| Lewis Arquette
| Michael Forest
|
! Eiichi Watanabe
| Tarō Arakawa
| Bob Bergen
| Eddie Frierson
|
! Mitsuru Kuwata
| Yukimasa Kishino
| Tony Pope
| Skip Stellrecht
|
! Yūji Takeyama
| Masato Hirano
| Jan Rabson
| Ted Rae
|
! Groupies
| Kayoko FujiiMasami ToyoshimaYuka Ōno
| Lara CodyJulie PhelanBarbara Goodson
| Julie Ann TaylorPatricia Ja LeeDyanne DiRosario
|
! Lady Miyako
| Kōichi Kitamura
| Steve Kramer
| William Frederick Knight
|
! Inspector
| Michihiro Ikemizu
| Bob Bergen
| Steve Staley
|
! Army
| Kazumi Tanaka
| Steve Kramer
| Tony Oliver
|
! Harukiya Bartender
| Yōsuke Akimoto
| Tony Pope
| John Snyder
|
! Committee members
| Kōichi KitamuraYukimasa KishinoMasayuki KatōMasato HiranoTaro ArakawaMichihiro Ikemizu
| Cam ClarkeLewis ArquetteBarbara GoodsonSteve KramerJan RabsonBob Bergen
| Peter SpellosDan LorgeBob PapenbrookMichael SorichDoug StonePaul St. PeterChristopher Carroll
|}

Производство

Работая над мангой «Акира», Кацухиро Отомо не планировал адаптировать сериал; однако он был «очень заинтригован», когда ему предложили разработать его работу для экрана. Он согласился на создание аниме-фильма при условии сохранения творческого контроля над проектом – это insistence было обусловлено его опытом работы над «Армагеддоном» (первым в истории аниме и крайне необычным даже сегодня, хотя актеры озвучивания действительно работали с использованием аниматиков), а также сверхплавной анимацией, реализованной в фильме с помощью более чем 160 000 анимационных кадров. В фильме также использовалась компьютерная графика (созданная High Tech Lab. Japan Inc. и компаниями-партнерами по компьютерной графике Sumisho Electronic Systems, Inc. и Wavefront Technologies), в основном для анимации индикатора паттерна, используемого доктором Оноси, но дополнительно – для построения траекторий падающих объектов, моделирования эффекта параллакса на фоне и корректировки освещения и бликов. Анимация была отснята на 65-мм пленку с соотношением сторон 1.85:1. Бюджет производства фильма составил , а общие затраты на производство и рекламу, по оценкам, достигли ($9 миллионов). Некоторые источники утверждают, что на момент выхода это был самый дорогой аниме-фильм.

Тизер-трейлер к «Акире» был выпущен в 1987 году. Основное производство фильма было завершено в 1987 году, а звукозапись и микширование – в начале 1988 года. Премьера фильма состоялась в 1988 году, за два года до официального завершения манги в 1990 году. Утверждается, что Отомо заполнил 2000 страниц блокнотов различными идеями и эскизами персонажей для фильма, но окончательный раскадровка состояла из урезанных 738 страниц. Позже он вспоминал, что работа над фильмом должна была начаться с написания концовки, которая бы логично завершила основные сюжетные линии, темы и судьбы персонажей, не будучи при этом чрезмерно длинной, чтобы он мог в обратном порядке определить, какие элементы манги войдут в аниме и, таким образом, органично разрешить различные элементы манги в двухчасовую историю. Отомо назвал создание фильма до завершения манги «худшей из возможных идей». Хотя ему понравилось, что существуют две похожие, но разные версии одной и той же истории, он все же чувствовал, что из фильма было вырезано слишком много оригинального материала. Еще одним ключевым аниматором, работавшим над «Акирой», был бывший аниматор Shin Ei Animation Ёсидзи Кигами; он анимировал несколько полных сцен в «Акире», например, экшн-сцену в канализации. Позже он присоединился к Kyoto Animation.

Английские издания

Electric Media выпустила английский дубляж фильма в 1989 году, написанный Л. Майклом Халлером и срежиссированный Шелдоном Ренаном и Уолли Берром. Английская версия получила ограниченный прокат в североамериканских кинотеатрах от Streamline Pictures 25 декабря 1989 года и собрала около 2,2 миллиона долларов в США. Несмотря на то, что Streamline не участвовала в его производстве, эта версия стала известна как «Streamline dub». После того, как Pioneer Entertainment приобрела права на фильм, в 2001 году Animaze создала новый английский дубляж под руководством Кевина Сеймура для выпуска на DVD с целью получения сертификации THX. Pioneer переиздала фильм с новым дубляжом в избранных кинотеатрах с марта по декабрь 2001 года, что сделало его 20-м цифровым кинорелизом в Северной Америке. Восстановленная версия в 4K была показана в североамериканских кинотеатрах 24 сентября 2020 года, а затем в течение нескольких дней в отдельных залах IMAX и других кинотеатрах по всему миру. В Великобритании «Акира» вышла в прокат 25 января 1991 года при поддержке Island Visual Arts. Фильм дебютировал на третьем месте в британском прокате, собрав 439 345 фунтов стерлингов за первые выходные. На следующей неделе фильм занял четвёртое место, оставался в первой десятке в течение четырёх недель и в первой двенадцати – семь недель, собрав к началу марта 1991 года 878 695 фунтов стерлингов. Фильм был переиздан 13 июля 2013 года в честь 25-летия и снова 21 сентября 2016 года. Релиз в формате 4K и IMAX в октябре 2020 года дебютировал на третьем месте в британском прокате, собрав 201 124 фунта стерлингов за первые выходные. Pioneer выпустила восстановленную версию на домашних носителях в 2001 году. Релиз включал в себя однодисковый и двухдисковый DVD-наборы со вторым английским дубляжом и японской звуковой дорожкой, а также версии этих дорожек на VHS. Это был один из немногих релизов Pioneer, получивших сертификацию THX для аудио и видео. Хотя Pioneer планировала включить дубляж Streamline в релиз, от него отказались, чтобы сохранить сертификацию THX. К 1993 году в Великобритании было продано 60 000 копий фильма на кассетах. Позже в Австралии Madman Entertainment выпустила Blu-ray издание «Акиры» по эксклюзивной лицензии от Manga и Kodansha. Madman недавно выпустила комбо DVD/Blu-ray, лицензия на которое отличается от отдельного Blu-ray релиза, поскольку вместо DVD-версии Manga Video UK используется DVD-версия Madman/Manga Special Edition 2001 года, лицензированная Manga UK. Blu-ray впервые использует наивысшую частоту дискретизации звука в формате (Dolby TrueHD 5.1 с частотой 192 кГц для японской звуковой дорожки) и впервые использует гиперзвуковой эффект (доступен только на японской дорожке и на высококачественных аудиосистемах). Помимо японского с английскими субтитрами, Blu-ray также содержит английский дубляж Pioneer/Animaze 2001 года (TrueHD 5.1 с частотой 48 кГц). DVD-версия была переиздана в 2012 году Bandai Entertainment. После закрытия Bandai Entertainment фильм снова лицензировала Funimation вскоре после выхода DVD. Релиз Funimation включает в себя оба английских дубляжа: Streamline в стерео и Pioneer в 5.1 surround (оба TrueHD с частотой 96 кГц). 12 ноября 2013 года Funimation выпустила комбо Blu-ray/DVD и отдельный DVD-диск, включающий японский аудио TrueHD и оба английских дубляжа (TrueHD с частотой 96 кГц на Blu-ray). В том же году Best Buy выпустила эксклюзивный Blu-ray Steelbook ограниченного тиража. 24 апреля 2020 года в Японии Bandai Namco Entertainment выпустила версию Ultra HD Blu-ray, включающую ремастер 4K HDR, полученный с оригинальной 35-мм киноплёнки, а также аудиоперенос с частотой 192 кГц, созданный для предыдущих Blu-ray релизов. Тот же ремастер был выпущен FUNimation 22 декабря 2020 года. По состоянию на 2014 год фильм заработал более 80 миллионов долларов США на мировых продажах домашнего видео и 2 086 180 долларов на продажах Blu-ray по состоянию на 2022 год. В Великобритании в 2020 году фильм стал девятым по продажам иностранным фильмом на физических носителях и вторым по продажам японским фильмом (после аниме «Weathering with You»).

Electric Media produced an English dub of the film in 1989 that was written by L. Michael Haller and directed by Sheldon Renan and Wally Burr. The English version saw limited release by Streamline Pictures in North American theaters on December 25, 1989, and grossed about $2.2 million in the United States. Although Streamline was not involved in its production, this version became known as the "Streamline dub". After Pioneer Entertainment acquired the rights to the film, a new English dub was produced by Animaze and directed by Kevin Seymour in 2001 for the DVD release to obtain THX certification. Pioneer re released the film with the new dub in select theaters from March through December 2001, making it the 20th digital cinema release in North America. The restored 4K version was shown in North American movie theaters on September 24, 2020, and for multiple days in select IMAX auditoriums and other cinemas worldwide. In the United Kingdom, Akira was theatrically released by Island Visual Arts on January 25, 1991. It debuted at number three on the UK box office charts, grossing £439,345 in its opening weekend. The film was fourth place the following week, was in the top ten for four weeks, and in the top 12 for seven weeks, grossing £878,695 by early March 1991. It was re released on July 13, 2013, celebrating the 25th anniversary of the film, and again on September 21, 2016. The 4K and IMAX re release in October 2020 debuted at number three on the UK box office charts, grossing £201,124 in its opening weekend. Pioneer released a restored version to home media in 2001. The release featured a single and two disc DVD set with the second English dub and Japanese audio, along with VHS versions of these audio tracks. It was one of the few releases from Pioneer to feature THX certified audio and video. Although Pioneer intended to have the Streamline dub in the release, it was excluded to maintain the THX certification. By 1993, the film had sold 60,000 tapes in the United Kingdom, A Blu ray edition of Akira was subsequently released in Australia by Madman Entertainment under exclusive license from Manga and Kodansha. Madman has recently released a DVD/Blu ray combo which license is separate from the standalone Blu ray release because instead of the DVD version being the Manga Video UK version, it uses Madman/Manga's 2001 Special Edition DVD release which is licensed from Manga UK. The Blu ray release is the first use the format's highest audio sampling rate (Dolby TrueHD 5.1 at 192 kHz for the Japanese audio track) and first to use the hypersonic effect (only available on the Japanese track and on high end audio systems). Beyond Japanese with English subtitles, the Blu ray also features the 2001 Pioneer/Animaze English dub (TrueHD 5.1 at 48 kHz). The DVD version was again released in 2012 by Bandai Entertainment. The film was licensed again by Funimation following Bandai Entertainment's closure shortly after its DVD release. The Funimation release includes both English dubs, Streamline in stereo and Pioneer in 5.1 surround (both TrueHD at 96 kHz). Funimation released a 25th anniversary Blu ray/DVD combo and separate DVD release on November 12, 2013, which features the TrueHD Japanese audio and both English dubs (TrueHD at 96 kHz on Blu ray). Best Buy released a limited edition exclusive Blu ray Steelbook the same year. On April 24, 2020, an Ultra HD Blu ray version was released in Japan by Bandai Namco Entertainment, featuring a 4K HDR remaster sourced from the original 35 mm film print, as well as the 192 kHz audio transfer created for prior Blu ray releases. The same remaster was released by FUNimation on December 22, 2020.

as of 2014, the film has earned over $80 million in worldwide home video sales. and grossed $2,086,180 in Blu ray sales as of 2022. In the United Kingdom, it was 2020's ninth best selling foreign language film on physical home video formats and the year's second best selling Japanese film (below the anime Weathering with You).

Телевидение

Дубляж Streamline транслировался на канале Sci Fi в 1990-х годах в рамках недельных аниме-мероприятий и субботнего аниме-блока. Дубляж Pioneer дважды показывали в блоке Toonami на Adult Swim, впервые 7 декабря 2013 года с рейтингом TV MA V, а затем 20 декабря 2014 года. В обоих случаях ненормативная лексика и нагота были подвергнуты цензуре. Он неоднократно транслировался на австралийском общедоступном канале SBS. В Великобритании фильм несколько раз показывали на BBC Two в период с 1994 по 1997 год.

Критический отклик

На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 91% на основе 54 рецензий, со средним рейтингом 7.9/10. Критический консенсус сайта гласит: «Акира поразительно кровавая и жестокая, но ее феноменальная анимация и чистая кинетическая энергия помогли установить стандарт для современного аниме». Из современных рецензий Тони Рэйнс в The Monthly Film Bulletin отметил, что повествование отличается такой "скоростью и сложностью", что "зрители, незнакомые с мангой (комиксом), могут посчитать его почти подавляющим", заключив, что "фильм практически требует одновременного просмотра с мангой и представляет собой своего рода комментарий к ней". Обсуждая сюжет, Рэйнс считает, что фильм "не особенно новаторский в жанре научной фантастики", сравнивая его с фильмами "Бегущий по лезвию" и "2001 год: Космическая одиссея", при этом главным достижением фильма является "поразительная достоверность его видения будущего, воплощенная в тщательно проработанных дизайнах транспортных средств и лабораторного оборудования", а также то, что фильм "создает несколько действительно впечатляющих образов в заключительных сценах" и что "как анимация, Акира – безусловный шедевр". Variety хвалит фильм "за воображение и детализацию дизайна будущего и мощные эффекты Dolby на саундтреке", но критикует "некоторую скованность в рисовании человеческих движений". Дейв Кехр из Chicago Tribune отмечает "превосходную анимацию и оригинальные идеи Отомо: автомобили оставляют за собой цветные шлейфы, когда несутся ночью, и есть несколько сцен сна, которые умело используют возможности медиума искажать масштаб и перспективу". В ретроспективных рецензиях Bamboo Dong из Anime News Network хвалит DVD Limited Edition за "идеально переведенные" английские субтитры и достойную английскую звуковую дорожку, которая "очень близка к английскому переводу, а актеры озвучивания передают эмоции". Рафаэль Си из THEM Anime восхищается "потрясающими спецэффектами и четкой, кристально чистой анимацией" фильма. Крис Беверидж отмечает, что японская звуковая дорожка "эффективно использует переднюю звуковую сцену, когда это необходимо. Диалоги хорошо расположены, а некоторые ключевые моменты направленности использованы безупречно". Джанет Маслин из The New York Times высоко оценила работы Отомо, заявив, что "рисунки Нового Токио ночью настолько детализированы, что видны отдельные окна огромных небоскребов. И эти ночные сцены сияют тонкими, яркими цветами". Ричард Харрисон из The Washington Post комментирует темп фильма, отмечая, что автор "сжал развернутый сюжет комиксов, чтобы придать ему связность, хотя в истории присутствует некоторая недосказанность, как в фильме "Назад в будущее 2". Это не имеет большого значения, поскольку фильм движется с такой кинетической энергией, что вы будете в напряжении до самого конца". Роджер Эберт сравнивает фильм с "Безумным Максом", называя его "очень кровавым, очень жестоким, но увлекательным в своем безумии". Ким Ньюман из Empire хвалит "ослепительные анимационные визуальные эффекты фильма, в котором нет ни одного кадра, созданного с помощью компьютера". Хелен Маккарти в книге "500 Essential Anime Movies" утверждает, что аниме "остается свежим и захватывающим, легко конкурируя с продуктами двух десятилетий огромного технического прогресса". Между тем, в феврале 2004 года Дэн Персонс из Cinefantastique включил фильм в список "10 важнейших анимационных фильмов", просто назвав его "фильмом, который изменил все".

On review aggregator Rotten Tomatoes the film has an approval score of 91% based on 54 reviews, with an average rating of 7.9/10. The site's critical consensus reads, "Akira is strikingly bloody and violent, but its phenomenal animation and sheer kinetic energy helped set the standard for modern anime." From contemporary reviews, Tony Rayns commented in The Monthly Film Bulletin that the narrative was paced at such "speed and complexity" that "viewers who come to it without prior knowledge of the manga (comic strip) version tend to find it almost overpowering" concluding that "The film virtually demands to be 'read' alongside the manga, and amounts to a kind of commentary on it." Discussing the story, Rayns found the film "not particularly ground breaking as science fiction" comparing the film to be between Blade Runner and 2001: A Space Odyssey with the film's main achievement being "the sheer credibility of his vision of future tech, as seen in fully thorough designs of vehicles, laboratory equipment" and that the film "yields some extremely arresting images in the film's closing scenes" and that "Simply as animation, Akira is an undoubted tour de force." Variety praises aspects of the film "from the imaginative and detailed design of tomorrow to the booming Dolby effects on the soundtrack" but criticizes the "slight stiffness in the drawing of human movement". Chicago Tribune's Dave Kehr commends Otomo's "excellent animation specific ideas: Vehicles leave little color trails as they roar through the night, and there are a number of dream sequences that make nice use of the medium's ability to confound scale and distort perspective". From retrospective reviews, Anime News Network's Bamboo Dong commends the Limited Edition's DVD for its "superbly translated" English subtitles and the commendable English dubbing, which "sticks very close to the English translation, and the voice actors deliver their lines with emotion". THEM Anime's Raphael See applauds the film's "astounding special effects and clean, crisp animation". Chris Beveridge comments on the Japanese audio, which brings "the forward soundstage nicely into play when required. Dialogue is well placed, with several key moments of directionality used perfectly". Janet Maslin of The New York Times commends Otomo's artwork, stating "the drawings of Neo Tokyo by night are so intricately detailed that all the individual windows of huge skyscrapers appear distinct. And these night scenes glow with subtle, vibrant color". Richard Harrison of The Washington Post comments on the pace of the film, stating that the author "has condensed the narrative sprawl of the comics to provide coherence, though there's a bit of "Back to the Future Part II" incompleteness to the story. That hardly matters, since the film moves with such kinetic energy that you'll be hanging on for dear life". Roger Ebert compares the film to Mad Max, calling it "very gory, very gruesome, but entertaining in its own demented way." Kim Newman of Empire commends the film's "scintillating animated visuals, with not one – not one – computer assisted shot in sight". Helen McCarthy in 500 Essential Anime Movies claims that the anime "remains fresh and exciting, easily holding its own against the products of two decades of massive technical advancement". Meanwhile, in February 2004, Dan Persons of Cinefantastique listed the film as one of the "10 Essential Animations", simply referring to the film as "the film that changed everything."

Награды

В 1992 году «Акира» получила премию «Серебряный крик» на Амстердамском фестивале фантастических фильмов. В 2007 году «Акира» была одним из четырех номинантов на премию «Лучший полнометражный аниме» Американской аниме-премии, но уступила фильму «Final Fantasy VII: Advent Children».

Музыка

AKIRA: Оригинальный саундтрек (Симфоническая сюита AKIRA) был записан Geinoh Yamashirogumi (芸能山城組). Музыка была сочинена и поставлена музыкальным руководителем Шодзи Ямаширо (псевдоним Цутому Охаши) и исполнена коллективом Geinoh Yamashirogumi. В саундтреке представлена музыка, которая была дополнительно перезаписана к моменту выпуска. "Kaneda", "Battle Against Clown" и "Exodus From the Underground Fortress" фактически являются частями одного музыкального цикла – элементы "Battle Against Clown" можно услышать, например, в начальной сцене с мотоциклами. Музыкальное сопровождение в целом представлено в той же последовательности, что и в фильме. В североамериканском издании содержатся обширные сопроводительные заметки Дэвида Кита Риддика и Роберта Нэптона. Также был выпущен AKIRA: The Original Japanese Soundtrack – альтернативный саундтрек. Эта версия включает музыку, как она звучит в фильме, с диалогами и звуковыми эффектами, хотя и не в хронологическом порядке. Саундтрек послужил основой для альбома ремиксов в жанре электроника от Bwana под названием Capsules Pride.

Видеоигры

В 1988 году компания Taito выпустила приключенческую игру по мотивам «Акиры» для Famicom, эксклюзивно для Японии. Разработка другой игры «Акира» для Jaguar, Super NES, Genesis и Sega CD велась, но была отменена, вместе с планами на создание игры «Акира» для портативных консолей Game Boy и Game Gear. В 1994 году International Computer Entertainment выпустила видеоигру, основанную на «Акире», для Amiga и Amiga CD32. К выходу DVD-издания в 2002 году Bandai выпустила Akira Psycho Ball – симулятор пинбола для PlayStation 2.

Фильм с живым экраном

С 2002 года Warner Bros. приобрела права на создание игрового ремейка "Акиры" за семизначную сумму. Над созданием игрового ремейка было предпринято несколько неудачных попыток, к работе над ним были привлечены как минимум пять разных режиссеров и десять сценаристов. К 2017 году режиссером фильма для игровой адаптации был назначен Тайка Вайтити, а съемки планировались начать в Калифорнии в июле 2019 года. Однако Warner Bros. приостановила работу над проектом непосредственно перед началом съемок, так как Вайтити решил сначала снять фильм "Тор: Любовь и гром" – продолжение "Тора: Рагнарёк", который он также режиссировал.

Наследие

Акира широко считается одним из величайших анимационных фильмов всех времен и вызвал рост популярности аниме-фильмов в США и, в целом, за пределами Японии. Его до сих пор восхищают за исключительную визуальную составляющую. В опросе Channel 4 2005 года, в котором оценивались 100 величайших анимационных фильмов всех времен (включая кино и телевидение), «Акира» заняла 16-е место. В списке журнала Empire, посвященном 500 величайшим фильмам всех времен, «Акира» занимает 440-е место. Фильм вновь появился в списке «100 лучших фильмов мирового кинематографа», заняв 51-е место. IGN также включил его в свой список 25 лучших анимационных фильмов всех времен, поставив на 14-е место. Аниме «Акира» также вошло в список лучших аниме-DVD журнала Time, заняв место в пятерке лучших. Фильм занял 16-е место в списке 50 лучших анимационных фильмов по версии Time Out и пятое место в списке 50 лучших анимационных фильмов Total Film. Журнал Wizard's Anime оценил фильм как лучший, поместив его на первое место в списке «50 лучших аниме, выпущенных в Северной Америке» в 2001 году. В 2016 году критики The Hollywood Reporter оценили его как один из 10 лучших анимационных фильмов для взрослых, поставив на четвертое место. Роджер Эберт из Chicago Sun-Times назвал «Акиру» своим «Видео выбором недели» в 1992 году в программе Siskel & Ebert and the Movies и дал фильму оценку «Thumbs Up» при более широком прокате в 2001 году. «Акира» также считается одним из величайших фильмов в жанрах боевика и научной фантастики. Он занял 22-е место в списке лучших научно-фантастических и фэнтезийных фильмов The Guardian. Фелим О’Нилл из The Guardian проводит параллель между влиянием «Акиры» на жанр научной фантастики и влиянием «Бегущего по лезвию» и «2001: Космическая одиссея» Стэнли Кубрика. «Акира» считается знаковым фильмом в жанре киберпанк, особенно в японском поджанре киберпанка. Британский институт кино описывает «Акиру» как важнейший краеугольный камень жанра киберпанк, наряду с «Бегущим по лезвию» и «Нейромансером». Роб Гарратт из South China Morning Post называет «Акиру» одним из «самых влиятельных научно-фантастических видений, когда-либо воплощенных в кино», сравнимым по влиянию с «Бегущим по лезвию». «Акира» также признана прорывом в анимации для взрослых, доказав мировой аудитории, что анимация – это не только для детей. Слайд из «Акиры» появляется во множестве анимационных работ, включая «Batman: The Animated Series» (1993), «You're Under Arrest» (1994), «Gargoyles» (1994), «I My Me! Strawberry Eggs» (2001), «Air Master» (2003), «Teenage Mutant Ninja Turtles» (2003–2009), «Yakitate!! Japan» (2004), «Super Robot Monkey Team Hyperforce Go» (2005), «Teen Titans» (2005), «Gurren Lagann» (2007), «Kurozuka» (2008), «Michiko & Hatchin» (2008), «Star Wars: Clone Wars» (2003), «Yu Gi Oh» (2008–2016), «Fresh Pretty Cure» (2009), «Lupin III vs. Detective Conan» (2009), «Pokémon: Diamond and Pearl» (2009), «Durarara» (2010), «Adventure Time» (2011), «Nisemonogatari» (2012), «Hyperdimension Neptunia» (2013), «Clarence» (2014), «Punch Line» (2015), «Anti Magic Academy: The 35th Test Platoon» (2015), «Magical Circle Guru Guru» (2017), «Yokai Watch» (2017), «The Lego Ninjago Movie» (2017), «Teenage Mutant Ninja Turtles» (2017), «Ready Player One» (2018), «Bungo Stray Dogs: Dead Apple» (2018), «FLCL Progressive» (2018), «FLCL Alternative» (2018), «Jorel's Brother» (2018), «Marvel's Spider-Man» (2018), «Doraemon» (2019), «Duel Masters!!» (2019), «Holo Graffiti» (2019), «Carmen Sandiego» (2019), «Mao Mao: Heroes of Pure Heart» (2019), «Steven Universe: The Movie» (2019), «Xavier Riddle and the Secret Museum» (2019), «No More Heroes III» (2019), «Rocket League» (2019), «Kamen Rider Zero One» (2019), «Akudama Drive» (2020), «Keep Your Hands Off Eizouken!» (2020), «Big City Greens» (2020), «Chico Bon Bon: Monkey with a Tool Belt» (2020), «Lego Marvel Avengers – Climate Conundrum» (2020), «The Hollow» (2020), «The Casagrandes» (2020–21), «The Fungies!» (2020), музыкальный клип Джорджи Смит на песню Come Over (2020), «Amphibia» (2021), «Centaurworld» (2021), «Craig of the Creek» (2021), «Miraculous: Tales of Ladybug & Cat Noir» (2021), «Luca» (2021), «PAW Patrol: The Movie» (2021), «Sherlock Holmes and the Great Escape» (2021), «Maya and the Three» (2021), «Palworld» (2021), «Black Clover» (2021), «Pui Pui Molcar» (2021), «The World Ends with You: The Animation» (2021), «SD Gundam World Heroes» (2021), «Digimon Adventure» (2021), «Case Closed» (2021) и «Ninjago (телесериал)» (2021), среди многих других. Несколько фильмов с живыми актерами также отдали дань уважения слайду из «Акиры», в частности, в «Люди Икс: Начало. Росомаха» (2009) и «Нет» (2022).

Akira is widely regarded as one of the greatest animated movies of all time and prompted an increase in popularity of anime movies in the US and, generally, outside Japan. It is still admired for its exceptional visuals. In Channel 4's 2005 poll of the 100 greatest animations of all time featuring both film and television, Akira came in at number 16. On Empire magazine's list of the 500 greatest movies of all time, Akira is number 440. It showed again on Empires list of The 100 Best Films Of World Cinema, coming in at No. 51. IGN also named it 14th on its list of Top 25 Animated Movies of All Time. The Akira anime also made Time magazine's list of top 5 anime DVDs. The film also made number 16 on Time Outs top 50 animated movie list and number 5 on the Total Film Top 50 Animated Films list. The film was ranked No. 1 by Wizard's Anime magazine on their "Top 50 Anime released in North America" list in 2001. It was ranked No. 4 on The Hollywood Reporter critic's list of "10 Best Animated Films for Adults" in 2016. Roger Ebert of the Chicago Sun Times selected Akira as his "Video Pick of the Week" in 1992 on Siskel & Ebert and the Movies. For its wider 2001 release, he gave the film "Thumbs Up". Akira has also been regarded as one of the greatest action and science fiction films of all time. It was ranked number 22 on The Guardians list of best sci fi and fantasy films, Phelim O'Neill of the Guardian draws a parallel on Akiras influence on the science fiction genre to Blade Runner and Stanley Kubrick's 2001: A Space Odyssey. Akira is considered a landmark film in the cyberpunk genre, particularly the Japanese cyberpunk subgenre. The British Film Institute describes Akira as a vital cornerstone of the cyberpunk genre, along with Blade Runner and Neuromancer. Rob Garratt of South China Morning Post calls Akira one of "the most influential sci fi visions ever realised" on film, comparable to the influence of Blade Runner. Akira is also credited as a breakthrough for adult animation, proving to global audiences that animation was not just for children. The Akira slide appears in many dozens of animated works, including Batman: The Animated Series (1993), You're Under Arrest (1994), Gargoyles (1994), I My Me! Strawberry Eggs (2001), Air Master (2003), Teenage Mutant Ninja Turtles (2003–2009), Yakitate!! Japan (2004), Super Robot Monkey Team Hyperforce Go (2005), Teen Titans (2005), Gurren Lagann (2007), Kurozuka (2008), Michiko & Hatchin (2008), Star Wars: Clone Wars (2003), Yu Gi Oh (2008–2016), Fresh Pretty Cure (2009), Lupin III vs. Detective Conan (2009), Pokémon: Diamond and Pearl (2009), Durarara (2010), Adventure Time (2011), Nisemonogatari (2012), Hyperdimension Neptunia (2013), Clarence (2014), Punch Line (2015), Anti Magic Academy: The 35th Test Platoon (2015), Magical Circle Guru Guru (2017), Yokai Watch (2017), The Lego Ninjago Movie (2017), Teenage Mutant Ninja Turtles (2017), Ready Player One (2018), Bungo Stray Dogs: Dead Apple (2018), FLCL Progressive (2018), FLCL Alternative (2018), Jorel's Brother (2018), Marvel's Spider Man (2018), Doraemon (2019), Duel Masters!! (2019), Holo Graffiti (2019), Carmen Sandiego (2019), Mao Mao: Heroes of Pure Heart (2019), Steven Universe: The Movie (2019), Xavier Riddle and the Secret Museum (2019), No More Heroes III (2019), Rocket League (2019), Kamen Rider Zero One (2019), Akudama Drive (2020), Keep Your Hands Off Eizouken! (2020), Big City Greens (2020), Chico Bon Bon: Monkey with a Tool Belt (2020), Lego Marvel Avengers – Climate Conundrum (2020), The Hollow (2020), The Casagrandes (2020–21), The Fungies! (2020), Jorja Smith's music video for Come Over (2020), Amphibia (2021), Centaurworld (2021), Craig of the Creek (2021), Miraculous: Tales of Ladybug & Cat Noir (2021), Luca (2021), PAW Patrol: The Movie (2021), Sherlock Holmes and the Great Escape (2021), Maya and the Three (2021), Palworld (2021), Black Clover (2021), Pui Pui Molcar (2021), The World Ends with You: The Animation (2021), SD Gundam World Heroes (2021), Digimon Adventure (2021), Case Closed (2021), and "Ninjago (TV series)" (2021), among many others. Several live action films have also paid homage to the Akira slide, notably in X Men Origins: Wolverine (2009) and Nope (2022).

Культурное влияние

Многие критики считают «Акиру» знаковым аниме-фильмом, оказавшим влияние на значительную часть искусства в мире аниме, последовавшего за его выходом. Многие иллюстраторы в индустрии манги называют фильм важным источником вдохновения. Например, автор манги Масаси Кисимото вспоминает, как его заворожил способ создания плаката и его желание подражать стилю создателя сериала Кацухиро Отомо. Фильм оказал значительное влияние на популярную культуру во всем мире, проложив путь к росту популярности аниме за пределами Японии и японской поп-культуры на Западе. «Акира» считается предвестником второй волны аниме-фэндома, начавшейся в начале 1990-х годов, и с тех пор обрёл огромную культовую популярность. Ему приписывают создание основы для превращения аниме-франшиз, таких как Pokémon, Dragon Ball и Naruto, в глобальные культурные феномены. По мнению The Guardian, «культовый аниме-фильм 1988 года научил западных кинематографистов новым подходам к повествованию и помог мультфильмам повзрослеть». «Акира» повлиял на множество произведений в области анимации, комиксов, кино, музыки, телевидения и видеоигр. Его влияние заметно в таких голливудских фильмах, как «Матрица», «Тёмный город», «Убить Билла», «Хроника», «Петля времени», «Тёмный рыцарь», «Специальный полуночный», «Начало», «Человек-паук: Через вселенные» и «Кот в сапогах 2: Последнее желание», в телесериалах, таких как «Бэтмен будущего» и «Очень странные дела», в серии игр Valve «Half-Life» и в «Remember Me» от Dontnod Entertainment. Джон Гаэта назвал «Акиру» художественным источником вдохновения для эффекта замедления времени (bullet time) в фильмах «Матрица». Тодд Макфарлейн признал влияние «Акиры» на анимационный сериал HBO «Spawn». «Акира» также вдохновил музыкантов. В музыкальном видео на песню Майкла Джексона и Джанет Джексон «Scream» (1995) использованы кадры из «Акиры». Канье Уэст назвал «Акиру» одним из главных источников своего вдохновения. Популярный мотоцикл из фильма, байк Канеды, появляется в фильме Стивена Спилберга «Первому игроку приготовиться» и в видеоигре CD Projekt «Cyberpunk 2077». Разработчик видеоигры Deus Ex: Mankind Divided, Eidos Montréal, также отдал дань уважения плакату фильма. В премьерном эпизоде четвёртого сезона «Рика и Морти» («Edge of Tomorty: Rick Die Rickpeat») есть сцена, в которой Морти, а затем Рик, превращаются в гигантского монстра с щупальцами, которого Джерри и Бет позже называют «Акирой». В эпизоде «Trapper Keeper» мультсериала «Южный парк» 2000 года есть отсылки к «Акире», например, один из персонажей превращается в гигантскую аморфную массу, поглощающую других персонажей, что напоминает события фильма. Сценическое имя порноактрисы Асы Акиры также происходит от названия фильма. Музыкальное видео Grimes на песню «Delete Forever» отсылает к предсмертным моментам Тетсуо на олимпийском троне. Когда Токио было выбрано для проведения летних Олимпийских игр 2020 года в 2013 году, некоторые комментаторы утверждали, что «Акира» предсказала это событие. В 2017 году «Акира» упоминалась в нескольких рекламных роликах, посвящённых Олимпийским играм в Токио. В феврале 2020 года, во время пандемии коронавируса и за 147 дней до Олимпиады, сцена в «Акире», призывающая к отмене Олимпийских игр 2020 года (за 147 дней до события), вызвала волну призывов к отмене Игр в социальных сетях. В конечном итоге летние Олимпийские игры были перенесены на 2021 год из-за пандемии коронавируса.

Akira is regarded by many critics as a landmark anime film, one that influenced much of the art in the anime world that followed its release with many illustrators in the manga industry citing the film as an important influence. Manga author Masashi Kishimoto, for example, recalls becoming fascinated with the way the poster was made and wished to imitate the series' creator Katsuhiro Otomo's style. The film had a significant effect on popular culture worldwide. The film led the way for the growth in popularity of anime outside Japan as well as Japanese popular culture in the Western world. Akira is considered a forerunner of the second wave of anime fandom that began in the early 1990s and has gained a massive cult following since then. It is credited with setting the scene for anime franchises such as Pokémon, Dragon Ball and Naruto to become global cultural phenomena. According to The Guardian, the "cult 1988 anime taught western film makers new ideas in storytelling, and helped cartoons grow up". Akira has influenced numerous works in animation, comics, film, music, television, and video games. live action Japanese films such as Tetsuo: The Iron Man, and video games such as Hideo Kojima's Snatcher and Metal Gear Solid, Outside of Japan, Akira has been cited as a major influence on Hollywood films such as The Matrix, Dark City, Kill Bill, Chronicle, Looper, The Dark Knight, Midnight Special, Inception, Spider Man: Into the Spider Verse, and Puss in Boots: The Last Wish, television shows such as Batman Beyond and Stranger Things, Valve's Half Life series, and Dontnod Entertainment's Remember Me. John Gaeta cited Akira as artistic inspiration for the bullet time effect in The Matrix films. Todd McFarlane cited Akira as an influence on HBO animated television series Spawn. Akira has also influenced the work of musicians. The music video for the Michael Jackson and Janet Jackson song "Scream" (1995) features clips from Akira. Kanye West cited Akira as a major influence on his work, The popular bike from the film, Kaneda's Motorbike, appears in Steven Spielberg's film Ready Player One, and CD Projekt's video game Cyberpunk 2077. Deus Ex: Mankind Divided video game developer Eidos Montréal also paid homage to the film's poster. The season four premiere of Rick and Morty ("Edge of Tomorty: Rick Die Rickpeat") features a scene in which Morty, and then Rick, are transformed into a giant tendrilled monster that Jerry and Beth later refer to as "an Akira". The 2000 South Park episode Trapper Keeper has references to Akira, such as one of the characters transforming into a giant blob organism before absorbing several other characters, not unlike the movie. The stage name of pornographic actress Asa Akira also comes from Akira. The music video for Grimes' Delete Forever pays homage to Tetsuo's penultimate moments on the Olympic throne. When Tokyo was chosen to host the 2020 Summer Olympics in the 2013 bidding process, several commentators claimed that Akira predicted the future event. In 2017, Akira was referred to in several Tokyo Olympic promotions. In February 2020, during the coronavirus pandemic and 147 days before the Olympics, a scene in Akira which calls for the cancellation of the 2020 Olympics (147 days before the event) led to a social media trend calling for the cancellation of the 2020 Olympics. The Summer Olympics were eventually postponed to 2021 due to the coronavirus pandemic.