Три сестры: Пьеса Антона Чехова и мюзикл Оскара Хаммерстайна II и Джерома Керна.

Введение

Пьеса Антона Чехова, мюзикл Оскара Хаммерштейна II и Джерома Керна. "Три сестры" – пьеса русского писателя и драматурга Антона Чехова. Она была написана в 1900 году и впервые поставлена в 1901 году в Московском Художественном театре. Пьеса часто входит в число наиболее выдающихся произведений Чехова, наряду с "Вишнёвым садом", "Чайкой" и "Дядей Ваней".

Прозоровы

Ольга Сергеевна Прозорова (Ольга) – Старшая из трёх сестёр, она является матриархальной фигурой в семье Прозоровых, хотя к началу пьесы ей всего 28 лет. Ольга – учительница в гимназии, где она часто замещает директора во время его отсутствия. Ольга не замужем и в один момент говорит Ирине, что вышла бы замуж за любого мужчину, даже за старика, если бы он сделал ей предложение. Ольга очень заботлива даже к пожилым слугам, сохраняя старую няню / экономку Анфису, задолго после того, как она перестала быть полезной. Когда Ольга неохотно принимает должность директора окончательно, она забирает Анфису с собой, чтобы избежать когтей бессердечной Наташи. Мария Сергеевна Кулыгина (Маша) – Средняя сестра, ей 23 года к началу пьесы. Она вышла замуж за Кулыгина, когда ей было 18 лет и она только закончила школу. К моменту начала пьесы она разочарована в браке и полностью влюбляется в идеалистичного подполковника Вершинина. Они начинают тайный роман. Когда его переводят, она раздавлена, но возвращается к жизни с мужем, который принимает её обратно, несмотря на то, что знает о её поступке. У неё вспыльчивый характер, который часто проявляется на протяжении всей пьесы, и она больше всех сестёр не одобряет Наташу. На сцене её прямота часто служит противовесом мелодраматизму, а её ироничный ум кажется героическим. Она дарит много юмора. Она получила образование концертной пианистки. Ирина Сергеевна Прозорова – Младшая сестра, ей 20 лет к началу пьесы. В начале пьесы отмечается её день рождения, и хотя она настаивает на своей взрослости, она всё ещё очарована такими вещами, как волчок, подаренный ей Федотиком. Её единственное желание – вернуться в Москву, которую они покинули одиннадцать лет назад. Она верит, что найдёт свою настоящую любовь в Москве, но когда становится ясно, что они не поедут в Москву, она соглашается выйти замуж за барона Тузенбаха, которым восхищается, но не любит. Она получает педагогическое образование и планирует уехать с бароном, но он погибает от руки психопата Солёного на бессмысленной дуэли. Она всё равно решает уйти и посвятить свою жизнь работе и служению. Андрей Сергеевич Прозоров (Андрей) – Брат трёх сестёр. В первом акте он молодой человек, имеющий все шансы стать профессором в Москве. Однако его инертность, слабоволие и плохое суждение (которые станут очевидными на протяжении всей пьесы) разрушают эти мечты. Во втором акте он всё ещё тоскует по своим дням холостяка, мечтая о жизни в Москве, но теперь, из-за роковой и неудачной женитьбы на Наташе, застрял в провинциальном городе с ребёнком и работой секретаря в окружном совете. В третьем акте его долги выросли до 35 000 рублей, и он вынужден заложить дом, но не говорит об этом сёстрам и не даёт им доли в семейном доме. В четвёртом акте Андрей предстаёт жалкой тенью своего прежнего «я», теперь он отец двоих детей (хотя он может и не быть биологическим отцом младшего). Он признаёт, что потерпел неудачу, и над ним смеются в городе как над членом сельсовета, председатель которого, Протопопов (которого никогда не показывают на сцене), изменяет ему с его женой. Наталья Ивановна Прозорова (Наташа) – Возлюбленная Андрея, а затем его жена. В начале пьесы она изображена неуклюжей молодой женщиной, плохо одетой и высмеиваемой сёстрами Андрея. Над ней много шутят из-за её нелепого зелёного пояса, и она разрыдалась. У неё, по-видимому, нет своей семьи, хотя она и не сирота (что указывает на то, что она заботится только о себе), и читатель никогда не узнаёт её девичью фамилию. Она соглашается выйти замуж за Андрея, хотя, кажется, была удивлена предложением. Во втором акте мы видим совершенно другую Наташу. Она стала властной и открыто заводит роман с Протопоповым, председателем совета, в котором её муж занимает должность бюрократического начальника, и который вполне может быть биологическим отцом её младшего ребёнка, особенно после того, как она выгнала Андрея из их спальни в более скромные покои. В третьем акте она стала ещё более властной. Она, среди прочего, полна решимости выгнать старую бывшую экономку сестёр, Анфису, которая больше не способна к тяжёлой работе, и всё ещё закатывает истерики, когда ей не удаётся добиться своего, что становится всё более редким явлением. В четвёртом акте она контролирует дом и, как хозяйка, планирует радикально изменить территорию по своему вкусу. Несомненно, она победительница к концу пьесы — заботится только о своих детях, Бобике и Софии, которых она обожает. Единственная женщина в пьесе с детьми, она правит теперь заложенным (чтобы оплатить долги мужа и её дорогой вкус) бывшим семейным домом Прозоровых железной рукой. Она приказывает срубить деревья на участке, потому что они уродливы ночью. Фёдор Ильич Кулыгин – Старший муж Маши и учитель латыни в гимназии. Кулыгин – добродушный и любящий человек, который искренне любит свою жену и её сестёр, хотя и прекрасно знает о её неверности. В первом акте он кажется почти глуповатым, даря Ирине подарок, который она уже получила, и шутя с доктором, высмеивая Наташу, но постепенно становится всё более сочувствующим по мере развития романа Маши. Во время пожара в третьем акте он признаётся Ольге, что мог бы жениться на ней – намёки на то, что они, вероятно, были бы очень счастливы вместе, звучат много раз на протяжении всей пьесы. На протяжении всей пьесы, часто в самые серьёзные моменты, он часто пытается рассмешить других персонажей, чтобы снять напряжение, и хотя это не всегда удаётся, он может утешить свою жену юмором в её самый мрачный час в кульминации пьесы. В конце пьесы, зная о поступках Маши, он принимает её обратно и принимает её недостатки.

Olga Sergeyevna Prozorova (Olga) – The eldest of the three sisters, she is the matriarchal figure of the Prozorov family, though at the beginning of the play she is only 28 years old. Olga is a teacher at the high school, where she frequently fills in for the headmistress whenever the latter is absent. Olga is a spinster and at one point tells Irina that she would have married "any man, even an old man if he had asked" her. Olga is very motherly even to the elderly servants, keeping on the elderly nurse/retainer Anfisa, long after she has ceased to be useful. When Olga reluctantly takes the role of headmistress permanently, she takes Anfisa with her to escape the clutches of the heartless Natasha. Maria Sergeyevna Kulygina (Masha) – The middle sister, she is 23 at the beginning of the play. She married her husband, Kulygin, when she was 18 and just out of school. When the play opens she has been disappointed in the marriage and falls completely in love with the idealistic Lieutenant Colonel Vershinin. They begin a clandestine affair. When he is transferred away, she is crushed, but returns to life with her husband, who accepts her back despite knowing what she has done. She has a short temper, which is seen frequently throughout the play, and is the sister who disapproves the most of Natasha. Onstage, her directness often serves as a tonic to the melodrama, and her ironic wit comes across as heroic She provides much of the humour. She was trained as a concert pianist. Irina Sergeyevna Prozorova – The youngest sister, she is 20 at the beginning of the play. It is her "name day" at the beginning of the play and though she insists she is grown up she is still enchanted by things such as a spinning top brought to her by Fedotik. Her only desire is to go back to Moscow, which they left eleven years before the play begins. She believes she will find her true love in Moscow, but when it becomes clear that they are not going to Moscow, she agrees to marry the Baron Tuzenbach, whom she admires but does not love. She gets her teaching degree and plans to leave with the Baron, but he is shot and killed by the psychopath Solyony in a pointless duel. She decides to leave anyway and dedicate her life to work and service. Andrei Sergeyevich Prozorov (Andrey) – The brother of the three sisters. In Act I, he is a young man on the fast track to becoming a faculty professor in Moscow. However, his inertia, weak willed indecisiveness, and poor judgment (all of which will become apparent throughout the play) put paid to those dreams. In Act II, he still longs for his old days as a bachelor dreaming of life in Moscow, but is now, due to his fatefully ill conceived wedding to Natasha, stuck in a provincial town with a baby and a job as secretary to the County Council. In Act III, his debts have grown to 35,000 rubles and he is forced to mortgage the house, but does not tell his sisters or give them any shares in the family home. Act IV finds Andrei a pathetic shell of his former self, now the father of two (although he may not be the biological father of the younger child). He acknowledges he is a failure and laughed at in town for being a member of the village council whose president, Protopopov (never seen onstage), is cuckolding him. Natalia Ivanovna Prozorov (Natasha) – Andrei's love interest, later his wife. She begins the play as an awkward young woman who dresses poorly and is ridiculed and teased by Andrei's sisters. Much fun is made of her ill becoming green sash and she bursts into tears. She apparently has no family of her own, although not known to be an orphan (a signal that she cares for no one but herself) and the reader never learns her maiden name. She agrees to marry Andrei despite seemingly being surprised by the proposal. Act II finds a very different Natasha. She has grown bossy and flagrantly carries on an affair with Protopopov, the president of the council on which her husband sits bureaucratic superior, and who may well be the biological father of her younger child, especially since she has bustled Andrei out of their bedroom into more modest quarters. In Act III, she has become even more controlling. She is determined, among other things, to expel the sisters' now elderly former family retainer, Anfisa, who is no longer fit for hard work, and still throws temper tantrums whenever she doesn't get her way, an increasingly rare event. Act IV finds that she has control of the house, and, as the châtelaine, is planning to radically change the grounds to her liking. Inarguably, she is the victor by the end of the play — caring for no one besides her own children, Bobik and Sofia, upon whom she dotes. The only woman in the play with children, she rules the Prozorov's now mortgaged (to pay for her husband's debts and her expensive tastes) former family home with an iron fist. She orders the trees on the property be cut down because they are ugly at night. Fyodor Ilyich Kulygin – Masha's older husband and the Latin teacher at the high school. Kulygin is a jovial, kindly man, who truly loves his wife, and her sisters, although he is very much aware of her infidelity. In the first act he seems almost foolish, giving Irina a gift he has already given her, and joking around with the doctor to make fun of Natasha, but begins to grow more and more sympathetic as Masha's affair progresses. During the fire in Act 3, he confesses to Olga that he might have married her – the fact that the two would probably be very happy together is hinted at many times during the play. Throughout the play, often at the most serious moments, he often tries to make the other characters laugh in order to relieve tension, and while that doesn't always work, he is able to give his wife comfort through humour in her darkest hour at the climax of the play. At the end of the play, although knowing what Masha has done, he takes her back and accepts her failings.

Солдаты .

Александр Игнатьевич Вершинин – подполковник, командующий артиллерийской батареей, Вершинин – истинный философ. Он знал отца девушек в Москве, и они рассказывали, как в детстве называли его "майор-любовник". В ходе пьесы, несмотря на то, что женат, он заводит роман с Машей, но вынужден его прекратить, когда батарею переводят. Он часто упоминает, что его жена регулярно пытается покончить с собой (у него две дочери), но, кажется, не проявляет к этому чувств. Его речь в первом акте о надежде на цивилизацию обращена прямо к меланхоличному сердцу Маши, и, услышав её, она заявляет: "Я останусь на обед". Барон Николай Львович Тузенбах – лейтенант, не отличающийся красотой, Тузенбах часто пытается произвести впечатление на Ирину, в которую влюблён уже пять лет. Он уходит со службы, чтобы устроиться на работу, надеясь таким образом завоевать её расположение. Солёный постоянно насмехается над ним, и между третьим и четвёртым актами Тузенбах мстит, вынуждая Солёного вызвать его на дуэль. Он погибает на дуэли, и их с Ириной союз не сбывается. Штабс-капитан Василий Васильевич Солёный – капитан, Солёный – человек на грани психического расстройства, отчуждённый от общества и своего рода современный антигерой. Очарованный Ириной, он пытается принизить барона, чтобы выглядеть лучше, но Ирина считает его грубым и неприятным. Он много времени тратит на издевательства над бароном, который является его единственным другом, и в итоге убивает его на бессмысленной дуэли, поклявшись убить любого, кто добьётся расположения Ирины, хотя и понимает, что это не поможет ему завоевать её. (Он участвовал как минимум в двух предыдущих дуэлях, хотя подробности и судьба его прежних противников не уточняются.) Он утверждает, что поразительно похож на поэта Лермонтова и внешне, и по характеру, часто цитируя его, хотя Лермонтов был убит на дуэли, отказавшись стрелять в своего противника Николая Мартынова, который целился ему в сердце. Таким образом, Солёный оказывается полной противоположностью Лермонтова по характеру и ближе к Мартынову. Он всегда носит с собой маленький флакон духов, которым часто (почти патологически) опрыскивает руки и тело; позже выясняется, что он делает это, чтобы скрыть запах мёртвых тел. Иван Романович Чебутыкин – шестидесятилетний армейский врач, Чебутыкин предстаёт весёлым, эксцентричным стариком, радующимся своему положению в семье и щедро одаривающим Ирину дорогой, но неуместный подарок – самовар. Позже, в третьем акте, будучи пьяным, он переживает экзистенциальный кризис и рассказывает всем об интрижке Наташи и Протопопова. Однако в четвёртом акте, кажется, он смирился со своим кризисом или, возможно, сломлен им. Он был влюблён, по-видимому, безответно, в мать Прозоровых, замужнюю женщину. Алексей Петрович Федотик – подпоручик, Федотик постоянно бывает в доме, покупая семье множество подарков. Он также увлекается фотографией и делает снимки компании. В третьем акте он теряет все свои вещи в пожаре, но сохраняет свой жизнерадостный нрав. Владимир Карлович Роде – другой подпоручик, Роде – инструктор по строевой подготовке в школе.

Aleksandr Ignatyevich Vershinin – Lieutenant colonel commanding the artillery battery, Vershinin is a true philosopher. He knew the girls' father in Moscow and they talk about how when they were little they called him the "Lovesick Major". In the course of the play, despite being married, he enters into an affair with Masha but must end it when the battery is transferred. He frequently mentions how his wife regularly attempts suicide (and he has two daughters), but he seems to not care. His first act speech about the hope he has for civilization speaks directly to Masha's melancholic heart, and, upon hearing it, she declares "I'm staying for lunch." Baron Nikolaj Lvovich Tuzenbach – A lieutenant in the army and not deemed handsome, Tuzenbach often tries to impress Irina, whom he has loved for five years. He quits the Army to go to work in an attempt to impress her. He is repeatedly taunted by Solyony and between Acts III and IV, he retaliates and prompts Solyony to declare a duel. He is killed in the duel, thus his and Irina's union is forlorn. Staff Captain Vassily Vasilyevich Solyony – A captain in the army, Solyony is a borderline psychotic social misfit and a rather modern type of antihero. Infatuated with Irina, he tries to put down the Baron to make himself look better, but Irina finds him crude and unappealing. He spends much of his time mocking the Baron, who is the closest thing he has to a friend, and ends up killing him in a pointless duel because he has sworn to kill any successful suitor for Irina even though he knows it will not win him her hand. (He has fought at least two previous duels, although the details and fates of his previous dueling opponents is not specified.) He claims to have a remarkable resemblance to the poet Lermontov in both face and personality, often quoting him, although Lermontov was killed in a duel by refusing to fire at his opponent, Nikolai Martynov, who aimed at Lermontov's heart. Thus, Solyony turns out to be the polar opposite of Lermontov in actual character and closer to Martynov. He always carries a small perfume bottle which he frequently (almost pathologically) sprinkles his hands and body with; it is later revealed that he does it to mask the smell of corpses on him. Ivan Romanovich Chebutykin – Sixty years old and an army doctor, Chebutykin starts off as a fun, eccentric old man who exults in his place as family friend and lavishes upon Irina the expensive but inappropriate gift of a samovar. Later on in Act III, while drunk, he suffers an existential crisis and reveals to all about Natasha's and Protopopov's affair. In Act IV however, he seems to have come to terms with his crisis or perhaps been broken by it. He was in love, apparently unrequitedly, with the Prozorov siblings' mother, a married woman. Alexei Petrovich Fedotik – A sub lieutenant, Fedotik hangs around the house buying many gifts for the family. He also is an amateur photographer, and takes photos of the group. In Act III, he loses all his belongings in the fire, but retains his cheerful nature. Vladimir Karlovich Rode – Another sub lieutenant, Rode is a drill coach at the high school.

Другие

Ферапонт – Дверник в местных офисах совета, Ферапонт – старик с частичной потерей слуха. Он постоянно выбалтывает случайные факты, как правило, связанные с Москвой. Анфиса – Пожилая служанка и бывшая няня, Анфисе 81 год, и она прослужила всю жизнь семье Прозоровых. Наташа начинает презирать её за немощность и угрожает выгнать, но Ольга спасает её, поселив у своей учительницы.

Невидимые персонажи

В пьесе есть несколько важных персонажей, о которых часто упоминают, но которых никогда не показывают на сцене. Среди них – Протопопов, председатель местного совета и любовник Наташи; жена Вершинина, склонная к самоубийству, и её две дочери; начальник Кулыгина, которого он очень ценит, директор гимназии, и дети Наташи (Бобик и София). Дж. Л. Стян в своей книге «Элементы драмы» утверждает, что в последнем акте Чехов переработал текст, чтобы показать, что Протопопов – настоящий отец Софии: «Детей должны воспитывать их отцы» – Андрей катит Бобика в коляске, а Протопопов сидит с Софией.

Акт I

Ольга (старшая сестра) четыре года работает учительницей и дает частные уроки после школы. Маша, средняя сестра и душа семьи (получила образование концертной пианистки), замужем за Федором Кулыгиным, школьным учителем. Маша, моложе его, когда-то была очарована его мудростью, но семь лет спустя видит сквозь его педантизм и пытается заполнить пустоту между ними. Ирина, младшая сестра, все еще полна надежд и говорит о переезде в Москву и встрече с настоящей любовью. Сестры выросли в Москве, и все они тоскуют по счастью того времени. Андрей – единственный мужчина в семье, его сестры обожают его. Он влюбляется в Наталью Ивановну ("Наташу"), которая кажется им довольно простой и вызывает у них пренебрежение. Пьеса начинается в первую годовщину смерти их отца, Сергея Прозорова. Это также именины Ирины, и все, включая солдат (во главе с Вершининым), приносящих с собой атмосферу благородного идеализма, собираются вместе, чтобы отметить этот день. В конце акта Андрей признается Наташе в своих чувствах и делает ей предложение.

Акт II

Почти год спустя Андрей и Наташа женаты, у них есть ребенок (за кулисами), сын по имени Бобик. Наташа изменяет Андрею с Протопоповым, его начальником, которого зрители никогда не видят на сцене. Маша возвращается домой возбужденной после ночного ухода, и становится очевидно, что она и ее спутник, подполковник Вершинин, опьянены взаимной любовью. Наташа манипулятивно срывает планы по организации вечеринки в доме; воцарившаяся тишина намекает на то, что вместе с вечеринкой подавляется и счастье. Тузенбах и Солёный оба признаются Ирине в любви.

Акт III

Примерно через год в комнате Ольги и Ирины – явный признак того, что Наташа берет хозяйство в свои руки, поскольку она попросила их освободить комнату, чтобы Бобик мог жить отдельно. В городе случился пожар, и люди приходят и уходят, принося вещи для помощи пострадавшим. Ольга, Маша и Ирина разгневаны тем, что Андрей заложил дом без их ведома и согласия, оставив деньги себе, чтобы расплатиться с игорными долгами, и передав всю власть в доме Наташе. Наташа жестока со старой домработницей Анфисой, но все попытки Ольги противостоять этому оказываются тщетными. Маша, оставшись наедине с сестрами, рассказывает им о своем романе с Вершининым. В какой-то момент Кулыгин неловко врывается в комнату, глупо ухаживая за Машей, и она уходит. Ирина в отчаянии из-за того, как сложилась ее жизнь – жизнь служащей, – и проклинает тщетность своих надежд. Поддерживаемая трезвым взглядом Ольги, Ирина решается принять предложение Тузенбаха, хотя и не любит его. Андрей изливает свою ненависть к себе, признает, что осознает свою ошибку и разочарование в Наташе, и умоляет сестер простить его за все.

Четвертый акт

Солдаты готовятся покинуть местность. Делается фотография. Напряжение нарастает, так как Солёный вызвал Тузенбаха на дуэль. Солёный говорил Ирине, что убьёт любого, кто добьётся её руки, но она всё равно согласилась выйти замуж за Тузенбаха, хотя и признаётся, что не может его любить. Тузенбах, выйдя в отставку, не был обязан принять вызов, но всё же соглашается и погибает на дуэли за брак, который был бы лишён любви. Когда солдаты уходят, раздаётся выстрел, и о смерти Тузенбаха сообщают незадолго до конца пьесы. Машу силой отводят от Вершинина, она рыдает, но её муж с сочувствием просит начать всё сначала. Ольга с неохотой приняла должность постоянной начальницы школы, где она преподает, и собирается уехать. Она забирает с собой Анфису, спасая пожилую женщину от Наташи. Судьба Ирины остаётся неопределённой, но даже в горе из-за смерти Тузенбаха она хочет продолжать работать учительницей. Наташа остаётся хозяйкой дома, ответственной за всё. Андрей погряз в браке с двумя детьми, не желая и не в силах что-либо сделать ни для жены, ни для себя. В конце пьесы три сестры в отчаянии обнимаются, провожая взглядом уходящих солдат под звуки марша. Пока Чебутыкин напевает себе "Та-ра-ра бум-ди-ай", последние слова Ольги выражают стремление положить конец смятению, которое сестры испытывают от жизненных страданий и радостей: "Если бы только мы знали… Если бы только мы знали…"

Премьера

Пьеса была написана для Московского Художественного театра и впервые представлена 31 января 1901 года под руководством Константина Станиславского и Владимира Немировича-Данченко. Станиславский играл Вершинина, а роли сестер исполнили Ольга Книппер (для которой Чехов написал роль Маши), Маргарита Савицкая в роли Ольги и Мария Андреева в роли Ирины. Мария Лилина (жена Станиславского) сыграла Наташу, Всеволод Мейерхольд – Тусенбаха, Михаил Громов – Солони, Александр Артем – Артема Чебутыкина, Иоасаф Тихомиров – Федотика, Иван Москвин – Роде, Владимир Грибунин – Ферапонта, а Мария Самарова – Анфису. Реакция публики была смешанной. Чехов полагал, что "чрезмерно эмоциональная" режиссура Станиславского скрыла нюансы пьесы и лишь Книппер смогла показать развитие своего персонажа в том виде, в котором задумал автор. По мнению режиссеров, задача состояла в том, чтобы раскрыть надежды, стремления и мечты героев, однако зрители были глубоко тронуты трагизмом одиночества и отчаяния сестер, а также их смиренным принятием своей судьбы. Несмотря на это, пьеса пользовалась успехом и вскоре вошла в постоянный репертуар театра.

Известные произведения

Даты постановки 22 июня 1964 Актеры Студия Ли Страсберг Новая английская версия Рэндалла Джаррелла; в актерском составе Джеральдин Пейдж, Ким Стэнли, Ширли Найт, Роберт Логгия, Кевин Маккарти и другие 24 мая 1965 BBC Home Service Джон Тайдман Английский перевод Элисаветы Фен; адаптированный для радио Питером Уоттсом; в актерском составе были Пол Скофилд, Линн Редгрейв, Ян Маккелен, Джилл Беннет и другие 29 сентября 1979 Другое место, Стратфорд-на-Эйвоне Тревор Нанн Версия Ричарда Коттрелла с Сюзанной Бертиш в роли Маши, Эмили Ричард в роли Ирины и Джанет Дейл в роли Ольги. 28 марта 1990 Театр Гейт, Дублин и Королевский театр, Лондон Эдриан Нобл Версия Фрэнка МакГиннесса с сестрами в реальных ролях: Синеад Кусак в роли Маши, Сорча Кусак в роли Ольги и Ниам Кусак в роли Ирины. Их отец, Сирил Кусак, играл Чебутыкина. 30 августа – 13 октября 2007 Театр Соулпеппер, Торонто Версия Ласло Мартона и Николаса Билона. Ноябрь 2008 Реджентский канал, Камден, Лондон. Таня Робертс Адаптация театра Metra. 29 июля – 3 августа 2008 Playhouse, QPAC, Брисбен Международный театральный фестиваль Чехова (Москва), часть Брисбенского фестиваля 2008 года. 5 мая 2009 – 14 июня 2009 Художественный репертуарный театр, Портленд Джон Крецу Адаптация Трейси Леттс. 12 января – 6 марта 2011 Classic Stage Company, Нью-Йорк Остин Пендлтон Реальные супруги-актеры Мэгги Джилленхол и Питер Сарсгард снялись вместе с Джессикой Хект и Джульет Райланс. 14 февраля – 8 марта 2020 The Bindery, Сан-Франциско Энджи Хиггинс с Марсией Агилар.

Dates Production Director Notes 22 June 1964 Actors Studio Lee Strasberg New English version by Randall Jarrell; cast included Geraldine Page, Kim Stanley, Shirley Knight, Robert Loggia, Kevin McCarthy among others 24 May 1965 BBC Home Service John Tydeman English translation by Elisaveta Fen; adapted for radio by Peter Watts; cast included Paul Scofield, Lynn Redgrave, Ian McKellen, Jill Bennett, among others 29 September 1979 The Other Place, Stratford upon Avon Trevor Nunn Version by Richard Cottrell with Suzanne Bertish as Masha, Emily Richard as Irina and Janet Dale as Olga. 28 March 1990 Gate Theatre, Dublin and Royal Court Theatre, London Adrian Noble Version by Frank McGuinness with real life sisters in the title roles: Sinéad Cusack as Masha, Sorcha Cusack as Olga and Niamh Cusack as Irina. Their father, Cyril Cusack played Chebutykin. 30 August – 13 October 2007 Soulpepper Theatre, Toronto László Marton Version by Nicolas Billon November 2008 Regent's Canal, Camden, London. Tanya Roberts An adaptation by the Metra Theatre 29 July – 3 August 2008 Playhouse, QPAC, Brisbane Declan Donnellan Chekhov International Theatre Festival (Moscow), part of Brisbane Festival 2008 5 May 2009 – 14 June 2009 Artists Repertory Theatre, Portland Jon Kretzu Adapted by Tracy Letts 12 January – 6 March 2011 Classic Stage Company, NYC Austin Pendleton Real life husband and wife actors Maggie Gyllenhaal and Peter Sarsgaard starred, alongside Jessica Hecht and Juliet Rylance. 14 February – 8 March 2020 The Bindery, San Francisco Angie Higgins Starring Marcia Aguilar

John Gielgud's 1936–37 landmark season at the Queen's Theatre included a well received production with Peggy Ashcroft as Irina and Michael Redgrave as Tusenbach. In 1942, Judith Anderson portrayed Olga, Katharine Cornell portrayed Masha, Gertrude Musgrove portrayed Irina, and Ruth Gordon portrayed Natasha on Broadway. The production was significant enough to land the cast on the cover of Time on 21 December 1942, which proclaimed it "a dream production by anybody's reckoning – the most glittering cast the theatre has seen, commercially, in this generation". The 1963 inaugural season of the Guthrie Theater included a production with Jessica Tandy as Olga. There is a filmed record of a mid 1960s production by The Actors Studio with Kim Stanley and Geraldine Page as Masha and Olga, respectively, supported by Sandy Dennis's Irina and Shelley Winters as Natasha. American Film Theatre in 1970 filmed a version with a witty Masha from Joan Plowright opposite Alan Bates as Vershinin, with Ronald Pickup as Tusenbach and Laurence Olivier, who co directed, playing Chebutykin. The film was based on a theatre production that Olivier directed at the National Theatre in 1967. Rosemary Harris, Ellen Burstyn and Tovah Feldshuh played, respectively, Olga, Masha and Irina at the Brooklyn Academy of Music in the 1970s with René Auberjonois as Solyony. A 1982 production at Manhattan Theatre Club, had Dianne Wiest as Masha, Lisa Banes as Olga, Mia Dillon as Irina, Christine Ebersole as Natasha, Sam Waterston as Vershinin, Jeff Daniels as Andrei, Bob Balaban as Tusenbach, and Jack Gilford as Chebutykin. Chicago's Steppenwolf Theatre Company put one together under the direction of Austin Pendleton, with Molly Regan as Olga, Joan Allen as Masha, Rondi Reed as Natasha, and Kevin Anderson as Solyony. In 1985 Casper Wrede directed a production at the Royal Exchange, Manchester with Cheryl Prime as Natasha, Emma Piper as Olga, Janet McTeer as Masha, Niamh Cusack as Irina and Espen Skjonberg as Dr Chebutykin. The Roundabout Theatre in New York had Jerry Stiller as Chebutykin, Billy Crudup as Solyony, Eric Stoltz as Tuzenbach, Lili Taylor as Irina, Paul Giamatti as Andrei, Amy Irving as Olga, Jeanne Tripplehorn as Masha, Calista Flockhart as Natasha, and David Strathairn as Vershinin. In 1990, the Irish theatrical dynasty, the Cusacks, were cast in the play, in a new version by Frank McGuinness, which opened at the Gate Theatre in Dublin with the three award winning sisters Sinéad Cusack (Masha), Sorcha Cusack (Olga) and Niamh Cusack (Irina) in the title rôles and their father Cyril Cusack as Dr. Chebutykin. This is the only production ever to cast three 'real' sisters, professional actors in their own right, in the title rôles. The production, which was directed by the then newly appointed Artistic Director of the Royal Shakespeare Company, Adrian Noble, transferred to London's Royal Court Theatre for a sell out season in 1991. Amongst the supporting cast were Lesley Manville as Natasha and Finbar Lynch as Tusenbach. In 1991, sisters Vanessa Redgrave (Olga) and Lynn Redgrave (Masha) made their first and only appearance together onstage in this, with niece Jemma Redgrave as Irina at the Queen's Theatre, London. In 1999, a translation into Scots by David Purves was produced by Theatre Alba at Lauriston Halls on the Edinburgh Festival Fringe. In 2003, Romanian director Radu Afrim adapted the play in a controversial production at the Andrei Mureşanu theatre in Sfantu Gheorghe, highly criticized by Michael Billington, but praised by other critics, leading to a local controversy in the Romanian press which would catapult Afrim to national superstardom in Romanian theatre. The play was produced in 2010 at the Lyric Hammersmith by Filter with a cast including Poppy Miller, Romola Garai and Clare Dunne. In 2010, the play was adapted by for Theatre Na Fidlovačce, Prague as Tři sestry. The sisters played Andrea Černá, Zuzana Vejvodová and Martina Randová and other actors were Otakar Brousek ml. as Vershinin, Tomáš Töpfer as Doctor Chebutykin
In 2012, the play was staged at the Young Vic, directed by Benedict Andrews in his own new version. The cast included Vanessa Kirby, Mariah Gale and Sam Troughton. In 2014, the play was staged at the Southwark Playhouse, directed by Russell Bolam. The cast included Olivia Hallinan, Holliday Grainger and Paul McGann. In 2017, the play was staged at the Studio Theatre directed by Jackson Gay in conjunction with a modern adaption called No Sisters directed by Aaron Posner. In 2017, the play was staged by Sydney Theatre Company at the Drama Theatre, Sydney Opera House from 6 November — 16 December. The new adaptation was by Andrew Upton and the cast included Alison Bell as Olga, Miranda Daughtry as Irina and Harry Greenwood as Tusenbach. In 2019, the play was staged at the Almeida Theatre in London, with Alan Williams playing Ivan Romanovich Chebutykin.

Джон Гиелгуд в сезоне 1936–37 годов в Королевском театре представил хорошо принятую постановку с Пегги Эшкрофт в роли Ирины и Майкла Редгрейва в роли Тузенбаха. В 1942 году Джудит Андерсон сыграла Ольгу, Кэтрин Корнелл сыграла Машу, Гертруда Масгроув сыграла Ирину, а Рут Гордон сыграла Наташу на Бродвее. Постановка была достаточно значительной, чтобы разместить актерский состав на обложке журнала Time от 21 декабря 1942 года, который провозгласил ее «постановкой мечты по любому расчету – самым блестящим актерским составом, который театр видел в этом поколении». В 1963 году в первый сезон театра Гатри вошла постановка с Джессикой Тэнди в роли Ольги. Существует запись фильма середины 1960-х годов, снятого The Actors Studio с Ким Стэнли и Джеральдин Пейдж в роли Маши и Ольги соответственно, при поддержке Ирины в исполнении Санди Деннис и Шелли Уинтерс в роли Наташи. Американский кинотеатр в 1970 году снял версию с остроумной Машей в исполнении Джоан Плоурайт напротив Алана Бейтса в роли Вершинина, с Рональдом Пикапом в роли Тузенбаха и Лоуренсом Оливье, который был одним из режиссеров, в роли Чебутыкина. Фильм был основан на театральной постановке, которую Оливье поставил в Национальном театре в 1967 году. Розмари Харрис, Эллен Бурстин и Това Фельдшух сыграли соответственно Ольгу, Машу и Ирину в Бруклинской академии музыки в 1970-х годах с Рене Аубержонуа в роли Солони. В постановке 1982 года в Манхэттенском театральном клубе Дианна Вист сыграла Машу, Лиза Бэйнс – Ольгу, Миа Диллон – Ирину, Кристина Эберсоль – Наташу, Сэм Уотерстон – Вершинина, Джефф Дэниелс – Андрея, Боб Балабан – Тузенбаха и Джек Гилфорд – Чебутыкина. Чикагская театральная компания Steppenwolf Theatre Company поставила спектакль под руководством Остина Пендлтона с Молли Риган в роли Ольги, Джоан Аллен в роли Маши, Ронди Рид в роли Наташи и Кевина Андерсона в роли Солони. В 1985 году Каспер Вреде поставил спектакль в Королевской бирже в Манчестере с Шерил Прайм в роли Наташи, Эммой Пайпер в роли Ольги, Джанет МакТир в роли Маши, Ниам Кусак в роли Ирины и Эспеном Скьонбергом в роли доктора Чебутыкина. В театре Roundabout в Нью-Йорке были Джерри Стиллер в роли Чебутыкина, Билли Крудуп в роли Солони, Эрик Стольц в роли Тузенбаха, Лили Тейлор в роли Ирины, Пол Джайаматти в роли Андрея, Эми Ирвинг в роли Ольги, Жанна Триплхорн в роли Маши, Калиста Флокхарт в роли Наташи и Дэвид Стратерн в роли Вершинина. В 1990 году ирландская театральная династия Кусаков была выбрана для участия в пьесе в новой версии Фрэнка МакГиннесса, которая открылась в Театре Гейт в Дублине с тремя награжденными сестрами: Синеад Кусак (Маша), Сорчей Кусак (Ольга) и Ниам Кусак (Ирина) в главных ролях, а их отец Сирил Кусак сыграл доктора Чебутыкина. Это единственная постановка, в которой три «настоящие» сестры, профессиональные актрисы, были приглашены на главные роли. Постановка, которую режиссировал тогдашний недавно назначенный художественный руководитель Королевской шекспировской компании Эдриан Нобл, переехала в лондонский Королевский театр для аншлаговой серии показов в 1991 году. Среди актеров второго плана были Лесли Манвилл в роли Наташи и Финбар Линч в роли Тузенбаха. В 1991 году сестры Ванесса Редгрейв (Ольга) и Линн Редгрейв (Маша) впервые и единственный раз появились вместе на сцене в этой пьесе, с племянницей Джеммой Редгрейв в роли Ирины в Королевском театре в Лондоне. В 1999 году перевод на шотландский язык, выполненный Дэвидом Первесом, был поставлен Theatre Alba в Lauriston Halls на Эдинбургском фестивале. В 2003 году румынский режиссер Раду Африм адаптировал пьесу в противоречивой постановке в театре Андрея Мурешану в Сфанту-Георге, которая подверглась резкой критике со стороны Майкла Биллингтона, но получила высокую оценку других критиков, что привело к местным спорам в румынской прессе, которые вознесли Африма к статусу национальной суперзвезды в румынском театре. Пьеса была поставлена в 2010 году в Lyric Hammersmith компанией Filter с участием Поппи Миллер, Ромолы Гарай и Клэр Данн. В 2010 году пьеса была адаптирована для театра Na Fidlovačce в Праге под названием Tři sestry. Сестер играли Андреа Черна, Зузана Вейводова и Мартина Рандова, а другие актеры были Отакар Брусек мл. в роли Вершинина и Томаш Топфер в роли доктора Чебутыкина.

В 2012 году пьеса была поставлена в Young Vic под руководством Бенедикта Эндрюса в его собственной новой версии. В состав труппы вошли Ванесса Кирби, Мария Гейл и Сэм Траутон. В 2014 году пьеса была поставлена в Southwark Playhouse под руководством Рассела Болама. В состав труппы вошли Оливия Холлинан, Холлидей Грейнджер и Пол Макганн. В 2017 году пьеса была поставлена в Studio Theatre под руководством Джексон Гей в сочетании с современной адаптацией под названием No Sisters, поставленной Аароном Поснером. В 2017 году пьеса была поставлена Сиднейской театральной компанией в Drama Theatre Сиднейской оперы с 6 ноября по 16 декабря. Новую адаптацию сделал Эндрю Аптон, а в состав труппы вошли Элисон Белл в роли Ольги, Миранда Доутри в роли Ирины и Гарри Гринвуд в роли Тузенбаха. В 2019 году пьеса была поставлена в Almeida Theatre в Лондоне, с Аланом Уильямсом в роли Ивана Романовича Чебутыкина.

Адаптации

"Три сестры" была адаптирована в полнометражную оперу венгерским композитором Петером Эётвосом и Клаусом Х. Хеннебергом под названием "Три сестры". Премьера состоялась в Национальной опере Лиона в 1998 году, режиссёром был Усио Амагацу, а дирижировали Кент Нагано и композитор. Британская пьеса 2008 года "Три сестры на улице Надежды", написанная Дайан Сэмюэлс и Трейси Энн Оберман, переосмысливает пьесу Чехова, перенося действие в Ливерпуль после Второй мировой войны и представляя сестёр Позоровых в образе трёх еврейских англичанок. Пьеса открылась в театре Everyman в Ливерпуле 25 января 2008 года, после чего прошла второй сезон в театре Хэмпстед в Лондоне. В 2011 году Блейк Моррисон адаптировал пьесу для театра Northern Broadsides под названием "Мы – три сестры", проводя параллели с жизнью сестёр Бронте. "Трек 3" – адаптация пьесы 2013 года, созданная соучредителями театрального движения Theatre Movement Bazaar Тиной Кронис и Ричардом Алгером. Премьера состоялась в Лос-Анджелесе, затем пьеса была показана в Великобритании и Китае, а в 2017 году стала первой американской постановкой за более чем 25 лет, представленной на Международном театральном фестивале имени Чехова в Москве. В 2014 году театральная компания Tron в Глазго поставила адаптацию Джона Бирна, действие которой разворачивается в Дунуне, Шотландия, в середине XX века. "Москва Москва Москва Москва Москва Москва" – сценическая адаптация Хэлли Фейффер, предлагающая современный взгляд на историю, впервые была представлена в 2017 году. В 2020 году адаптация Инуа Эллама, действие которой происходит в Оверри, Нигерия, во время гражданской войны в Нигерии (1967–1970 гг.), была поставлена в театре Литтлтон в Лондоне.