Введение

Греческая трагедия (τραγῳδία) – один из трех основных театральных жанров Древней Греции и греческой Анатолии, наряду с комедией и сатировской драмой. Наивысшего развития она достигла в Афинах в V веке до н.э., произведения этого периода иногда называют аттической трагедией. Считается, что греческая трагедия выросла из древних ритуалов, совершавшихся в честь Диониса, и оказала значительное влияние на театр Древнего Рима и эпоху Возрождения. Трагические сюжеты чаще всего основывались на мифах, передававшихся в устной форме в архаических эпосах. Однако в трагическом театре эти истории представлялись актерами. Наиболее выдающимися греческими трагиками являются Эсхил, Софокл и Еврипид. Эти драматурги часто обращались к темам человеческой природы, главным образом для установления контакта с публикой, но также и для вовлечения зрителей в действие.

Аристотелевская гипотеза

Про происхождение слова «трагедия» спорят с древних времен. Основным источником знаний по этому вопросу является «Поэтика» Аристотеля. Аристотель смог собрать первоисточники о театральных представлениях в Аттике, которые сегодня недоступны исследователям. Поэтому его работа бесценна для изучения древней трагедии, даже если его свидетельства вызывают сомнения в некоторых аспектах. Согласно Аристотелю, трагедия произошла от дифирамба сатиров – древнегреческого гимна, который исполнялся с танцами в честь Диониса. Термин τραγῳδία, образованный от τράγος – «козёл» и ᾠδή – «песня», означает «песнь козлов», отсылая к хору сатиров. Другие предполагают, что термин появился, когда легендарный Теспис (от которого произошло английское слово «thespian») участвовал в первом трагическом состязании, призом в котором был козёл (отсюда и название – трагедия). Трагедия завершается исходом (ἔξοδος), подводящим итог истории. Некоторые пьесы не следуют этой общепринятой структуре. Например, в трагедиях Эсхила «Персы» и «Семь против Фив» отсутствует пролог.

Язык

Используемые греческие диалекты – это аттический диалект для частей, произносимых или декламируемых отдельными персонажами, и литературный дорический диалект для хоровых од. Что касается размера, то в разговорных частях преимущественно используется ямбический стих (ямбический триметр), который Аристотель описывал как наиболее естественный.

В противоположность этому стоит немезида – божественное возмездие, определяющее гибель или смерть персонажа. В древнегреческой культуре, по словам Ницше, "существует конфликт между пластическими искусствами, а именно аполлоническим, и непластическим искусством музыки, дионисийским". Оба эти побуждения, столь различные друг от друга, идут рука об руку, чаще всего в открытом противоречии и противостоянии, постоянно провоцируя друг друга на новые, более мощные проявления, чтобы увековечить в себе борьбу противоположностей, которая лишь кажущимся образом преодолевается общим словом "искусство"; пока, наконец, благодаря чудесному проявлению эллинской "воли", они, кажется, не соединяются, и в этом союзе, наконец, рождается аттическая трагедия, которая в равной степени является и дионисийским, и аполлоническим произведением искусства.

Эскил

Известно 79 названий произведений Эсхила (из примерно девяноста сохранившихся). Книга "Демос в греческой трагедии" часто обращается к произведениям Еврипида. В статье Марио Френдо рассматривается творчество Еврипида как феномен исполнения, как отрыв смысла пьесы от того, что фактически передается зрителю, а не как попытку осмыслить греческую трагедию через контекст (например, условности постановки, исторические факты и т.п.). Это приём, когда действие прерывается внезапным появлением персонажа или вмешательством бога, что фактически приводит к развязке пьесы. Гибель Гипполита вызвана богиней Афродитой, чья ненависть к нему и его непоколебимая преданность Артемиде обусловлены его пренебрежительным отношением или отрицанием Афродиты. В этой пьесе Прометей, титан, бог предусмотрительности и изобретатель огня, похитил огонь у Гефеста и передал его человечеству.