Леди Макбет Мценского уезда и Катерина Измайлова: История одной оперы
Lady Macbeth of Mtsensk (opera)
«Леди Макбет Мценского уезда» – опера Шостаковича (1934) по повести Лескова. История любви, преступления и трагедии в России XIX века. Музыка, экспрессионизм.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
1932/1962 опера Дмитрия Шостаковича "Леди Макбет Мценского уезда", Op. 29 (Леди Макбет Мценского уезда) – опера в четырех действиях и девяти сценах, написанная Дмитрием Шостаковичем. Либретто, созданное совместно Александром Прейсом и композитором, основано на повести Николая Лескова "Леди Макбет Мценского уезда". Шостакович посвятил эту оперу, продолжительностью около 160 минут, своей первой жене, физику Нине Варзаре. Премьера состоялась 22 января 1934 года в Ленинградском Малом оперном театре, а два дня спустя – в Москве. В опере сочетаются элементы экспрессионизма и веризма, повествуется история одинокой женщины в России XIX века, которая влюбляется в одного из работников своего мужа и доводится до убийства.
1932/1962 opera by Dmitri Shostakovich
Lady Macbeth of Mtsensk, Op. 29 (Леди Макбет Мценского уезда) is an opera in four acts and nine scenes by Dmitri Shostakovich. The libretto, jointly written by Alexander Preys and the composer, is based on the novella Lady Macbeth of the Mtsensk District by Nikolai Leskov. Dedicated by Shostakovich to his first wife, physicist Nina Varzar, the roughly 160 minute opera was first performed on 22 January 1934 at the Leningrad Maly Operny, and two days later in Moscow. It incorporates elements of expressionism and verismo, telling the story of a lonely woman in 19th century Russia who falls in love with one of her husband's workers and is driven to murder.
История выступлений
Несмотря на первоначальный успех у публики и официальных лиц, «Леди Макбет» стала поводом для общей критической оценки музыки Шостаковича со стороны КПСС в начале 1936 года: после осуждения в анонимной статье (которая иногда приписывалась Иосифу Сталину, но на самом деле была написана Давидом Заславским) в газете «Правда» под заголовком «Спутанность вместо музыки», опера была запрещена в Советском Союзе почти на тридцать лет, до 1961 года. В 1962 году композитор переработал «Леди Макбет», переименовав её в «Катерину Измайлову» и присвоив ей номер Opus 114. Он заменил два интермеццо, внес изменения в первый акт, третью сцену, и сделал незначительные правки в других частях. «Катерина Измайлова» впервые была поставлена 26 декабря 1962 года в Москве в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко, а первая студийная запись состоялась в 1964 году. Однако после смерти Шостаковича оригинальная версия стала исполняться чаще. Оригинальная, не подвергавшаяся цензуре версия вновь прозвучала в России только в 2000 году. Несмотря на непростую историю цензуры, опера вошла в стандартный репертуар и в 2017–2018 годах стала четвёртой по популярности российской оперой и 54-й по популярности оперой в мире.
Despite early success on popular and official levels, Lady Macbeth became the vehicle for a general denunciation of Shostakovich's music by the CPSU in early 1936: after being condemned in an anonymous article (sometimes attributed to Joseph Stalin but actually authored by David Zaslavsky) in Pravda, titled "Muddle Instead of Music", it was banned in the Soviet Union for almost thirty years, until 1961. The composer in 1962 revised Lady Macbeth, renaming it Katerina Izmailova (Катерина Измайлова) and assigning his Opus 114. He replaced two of its intermezzos, adjusted act 1, scene 3, and made smaller changes elsewhere. Katerina Izmailova was first performed on 26 December 1962 in Moscow at the Stanislavski Nemirovich Danchenko Musical Theatre, and first given a studio recording in 1964. But since Shostakovich's death the original version has been more often performed. The original uncensored version was not performed again in Russia until 2000. Despite the opera's difficult history of censorship, the work has entered the standard repertory, in 2017–18 being the fourth most produced Russian opera, and 54th most produced opera overall worldwide.
Синопсис
Хотя в опере присутствуют основные персонажи и сюжет пьесы, она имеет ряд отличий от первоисточника в плане развития сюжета и расстановки акцентов. Например, в сцене конвоя после того, как Катерина отдает Сергею чулки: в опере все женщины насмехаются над Катериной, тогда как в пьесе над ней насмехаются Сергей и Соня, а Фиона и Гордюшка стыдят их в ответ на их жестокость к ней.
Although the opera shares the basic characters and outline of the play, it has a number of differences from the original story in terms of plot and emphasis. One example is in the convoy after Katerina gives Sergei her stockings: in the opera, all the women mock Katerina, whereas in the story, Sergei and Sonya mock her while Fiona and Gordyushka shame them in response to their cruelty toward her.
Четвертое действие
Девятая сцена. Временный лагерь заключенных у моста.
Scene 9. A temporary convict camp near a bridge
По пути на каторгу в Сибирь Катерина подкупает охранника, чтобы тот позволил ей встретиться с Сергеем. Он обвиняет её во всём. После её ухода Сергей пытается соблазнить другую заключенную, Сониетку. Она требует в качестве платы пару чулок. Сергей хитростью выманивает чулки у Катерины, а затем дарит их Сониетке. Сониетка и другие заключенные насмехаются над Катериной, которая толкает Сониетку в ледяную реку, а за ней падает и сама. Их уносит течением, а поезд с каторжниками продолжает путь.
On the way to katorga in Siberia, Katerina bribes a guard to allow her to meet Sergei. He blames her for everything. After she leaves, Sergei tries to seduce another convict, Sonyetka. She demands a pair of stockings as her price. Sergei tricks Katerina into giving him hers, whereupon he gives them to Sonyetka. Sonyetka and the other convicts taunt Katerina, who pushes Sonyetka into an icy river – also, herself, falling in. They are swept away and the convict train moves on.
Критические реакции
Одна из критических замечаний касалась ее сексуального содержания, особенно того, как изображено действие в музыке. В рецензии в New York Sun 1935 года опера была названа "порнофонией", имея в виду откровенно-пикантную музыку в сценах сексуального характера. Стравинский описал оперу как "жалкую провинциальность", считая музыкальное воплощение примитивно реалистичным. Основной упор в критике "Правды" делался на моральные аспекты; она осудила сочувственное изображение оперы главной героини, прелюбодейки и убийцы. В то время композитор оправдывал сочувственное изображение Катерины с советских позиций, утверждая, что она была жертвой обстоятельств угнетающей, дореволюционной России.
One criticism of the work focused on its sexual content, particularly the way in which the action is depicted in the music. A 1935 review in the New York Sun called it "pornophony", referring to the lurid descriptive music in the sex scenes. Stravinsky described the opera as "lamentably provincial", considering the musical portrayal primitively realistic. The thrust of the Pravda criticism was in terms of morality; it condemned the opera's sympathetic portrayal of the eponymous character, an adulteress and murderess. At the time, the composer justified the sympathetic portrayal of Katerina in Soviet terms, saying she was a victim of the circumstances of oppressive, pre revolutionary Russia.