Радиодрама: История и возрождение звукового театра

Введение

Радиодрама (или аудиодрама, аудиоигра, радиоигра, радиотеатр или аудиотеатр) – это драматизированное, чисто акустическое представление. Отсутствуя визуальный компонент, радиодрама полагается на диалоги, музыку и звуковые эффекты, чтобы помочь слушателю представить персонажей и сюжет: «Она слуховая в физическом плане, но столь же сильна как визуальная сила в психологическом плане». Радиодрама включает в себя пьесы, специально написанные для радио, докудрамы, драматизированные художественные произведения, а также пьесы, изначально написанные для театра, включая музыкальный театр и оперу. Радиодрама достигла широкой популярности в течение десятилетия после своего появления в 1920-х годах. К 1940-м годам она стала ведущим международным развлечением. С появлением телевидения в 1950-х годах радиодрама начала терять аудиторию. Однако она остаётся популярной во многих странах мира. Записи OTR (Old Time Radio) сохранились в аудиоархивах коллекционеров, библиотек и музеев, а также на нескольких онлайн-платформах, таких как Internet Archive. К XXI веку радиодрама имела ограниченное присутствие на эфирном радио в Соединённых Штатах, при этом большая часть американской радиодрамы ограничивалась повторными трансляциями программ прошлых десятилетий. Однако в других странах традиции радиодрамы по-прежнему живы. Например, в Соединённом Королевстве BBC ежегодно производит и транслирует сотни новых радиоспектаклей на Radio 3, Radio 4 и Radio 4 Extra. Как и в США, австралийская сеть ABC прекратила трансляцию драматических постановок, но в Новой Зеландии на RNZ продолжает продвигать и транслировать разнообразные драмы в эфире. Благодаря развитию цифровой записи и интернет-распространения радиодрама пережила возрождение примерно в 2010 году. Подкастинг предоставил возможность недорого создавать новые радиодрамы, а также распространять старые программы. Термины «аудиодрама» или «аудиотеатр» иногда используются как синонимы «радиодрамы»; однако аудиодрама или аудиотеатр не обязательно предназначены специально для радиовещания. Аудиодрамы также можно найти на компакт-дисках, кассетах, в подкастах, веб-трансляциях или других цифровых загрузках, а также по радио.

Purely acoustic dramatized performance

Radio drama (or audio drama, audio play, radio play, radio theatre, or audio theatre) is a dramatized, purely acoustic performance. With no visual component, radio drama depends on dialogue, music and sound effects to help the listener imagine the characters and story: "It is auditory in the physical dimension but equally powerful as a visual force in the psychological dimension." Radio drama includes plays specifically written for radio, docudrama, dramatized works of fiction, as well as plays originally written for the theatre, including musical theatre, and opera. Radio drama achieved widespread popularity within a decade of its initial development in the 1920s. By the 1940s, it was a leading international popular entertainment. With the advent of television in the 1950s radio drama began losing its audience. However, it remains popular in much of the world. Recordings of OTR (old time radio) survive today in the audio archives of collectors, libraries and museums, as well as several online sites such as Internet Archive. By the 21st century, radio drama had a minimal presence on terrestrial radio in the United States, with much American radio drama being restricted to rebroadcasts of programmes from previous decades. However, other nations still have thriving traditions of radio drama. In the United Kingdom, for example, the BBC produces and broadcasts hundreds of new radio plays each year on Radio 3, Radio 4, and Radio 4 Extra. Like the US, Australia's network the ABC has abandoned broadcasting drama but in New Zealand on RNZ, continues to promote and broadcast a variety of drama over its airwaves. Thanks to advances in digital recording and Internet distribution, radio drama experienced a revival around 2010. Podcasting offered the means of inexpensively creating new radio dramas, in addition to the distribution of vintage programs. The terms audio drama or audio theatre are sometimes used synonymously with radio drama; however, audio drama or audio theatre may not necessarily be intended specifically for broadcast on radio. Audio drama can also be found on CDs, cassette tapes, podcasts, webcasts, or other digital downloads as well as broadcast radio.

История

Римский драматург Сенека может считаться предтечей радиодрамы, поскольку "его пьесы исполнялись чтецами как звуковые, а не актерами как театральные постановки. В этом плане у Сенеки не было значительных последователей до тех пор, пока технологии XX века не обеспечили широкое распространение звуковых пьес".

1930-1960-е годы: широкая популярность

Возможно, самой известной радиодрамой Америки является «Война миров» Орсона Уэллса (версия романа Г.Г. Уэллса 1938 года), которая вдохновила истории о массовой панике, хотя и сильно преувеличенной, но сигнализировавшей о силе этого вида искусства. К концу 1930-х годов радиодрама была широко популярна в Соединенных Штатах (а также в других частях мира). Существовали десятки программ в самых разных жанрах – от детективов и триллеров до мелодрам и комедий. Среди американских драматургов, сценаристов и романистов, начавших свою карьеру в радиодраме, – Род Серлинг и Ирвин Шоу. В Великобритании же в 1930-е годы программирование BBC, как правило, было более изысканным, включая произведения Шекспира, классической греческой драмы, а также работы крупных современных драматургов, таких как Чехов, Ибсен, Стриндберг и другие. Романы и рассказы также часто драматизировались. Кроме того, создавались пьесы современных писателей и оригинальные произведения, например, трансляция знаменитой стихотворной пьесы Т.С. Элиота «Убийство в соборе» в 1936 году. К 1930 году BBC производила «вдвое больше пьес, чем лондонский Вест-Энд», а к середине 1940-х годов – более 400 пьес в год. Производители радиодрамы вскоре поняли, что адаптация сценических пьес для радио не всегда удачна, и что существует потребность в пьесах, специально написанных для радио, которые бы учитывали его потенциал как самостоятельного и отличного от театра средства выражения. Например, пьесы Джорджа Бернарда Шоу считались легко адаптируемыми. Однако в ведущей статье литературного журнала BBC «The Listener» от 14 августа 1929 года, посвященной трансляции 12 великих пьес, было предложено, что, хотя театральная литература прошлого не должна быть забыта, будущее принадлежит главным образом пьесам, написанным специально для микрофона. В 1939–40 годах BBC основала собственную драматическую репертуарную труппу, обеспечившую постоянный актерский состав. После войны их было около 50. Они участвовали в большом количестве пьес, транслировавшихся в период расцвета радиодрамы BBC в 1940-х – 1960-х годах. Изначально BBC сопротивлялась американскому стилю «мыльных опер», но в конечном итоге были созданы чрезвычайно популярные сериалы, такие как «Дик Бартон, специальный агент» (1946–51), «Дневник миссис Дейл» (1948–69) и «Стрельцы» (1950 – настоящее время). «Стрельцы» все еще выходят в эфир (по состоянию на октябрь 2017 года) и являются самой продолжительной в мире мыльной оперой, насчитывающей более 18 400 эпизодов. Существовали и другие сериальные драмы, включая шестисерийный «Тень свастики» (1939), «Человек, рожденный быть королем» Дороти Л. Сэйерс в двенадцати эпизодах (1941) и «Семейный фронт» (1941–48), который транслировался в Америку в рамках усилий по побуждению США к вступлению в войну. Сюжет сериала рассказывал об испытаниях и невзгодах британской семьи Робинсонов, переживших войну. В нем затрагивались темы нормирования, пропавших без вести членов семьи и бомбардировок. После войны, в 1946 году, сериал был перенесен на BBC Light Programme. BBC продолжала производить различные виды драмы, включая документальную драму, на протяжении всей Второй мировой войны; среди писателей, которых они нанимали, были романист Джеймс Хэнли и поэт Луи Макнейс, который в 1941 году стал сотрудником BBC. Работа Макнейса в BBC изначально заключалась в написании и создании радиопрограмм, предназначенных для поддержки США, а затем России, посредством культурных программ, подчеркивающих связи между странами, а не открытую пропаганду. К концу войны Макнейс написал более 60 сценариев для BBC, в том числе «Кристофер Колумб» (1942) с Лоуренсом Оливье в главной роли, «Темная башня» (1946) и шестисерийную радиоадаптацию «Фауста» Гёте (1949). После Второй мировой войны BBC реорганизовала свое радиовещание, введя два новых канала в дополнение к BBC Home Service (самому себе результат слияния в сентябре 1939 года довоенных Национальной и Региональной программ). Это были BBC Light Programme (с 29 июля 1945 года и прямой преемник военной программы General Forces Programme) и BBC Third Programme (запущенная 29 сентября 1946 года). BBC Light Programme, в основном посвященный легким развлечениям и музыке, содержал немало драматических программ, как отдельные пьесы (как правило, более легкого характера, как указывало название станции), так и сериалы. В отличие от этого, BBC Third Programme, призванная стать одной из ведущих культурных и интеллектуальных сил в послевоенной Британии, специализировалась на более серьезной драме (а также на серьезной музыке, лекциях и других программах, составлявших ее содержание): масштабные постановки как классических, так и современных/экспериментальных драматических произведений иногда занимали большую часть ее эфира в любой вечер. Home Service, тем временем, продолжал транслировать более «среднюю» драму (одноактные пьесы и сериалы) ежедневно. Пиком радиодрамы BBC были 1950-е и 1960-е годы, и в этот период многие выдающиеся британские драматурги либо фактически начали свою карьеру на BBC, либо их произведения были адаптированы для радио. Большинство ранних профессиональных опытов драматурга Кэрил Черчилль были связаны с радиодрамой, и начиная с 1962 года с пьесы «Муравьи» она написала девять постановок для радиодрамы BBC до 1973 года, когда ее сценическое творчество стало признаваться в Королевском театре. Драматический дебют Джо Ортона в 1963 году – радиопостановка «Разбойник на лестнице», которая вышла в эфир 31 августа 1964 года. «Первой профессиональной постановкой» Тома Стоппарда была 15-минутная программа «Just Before Midnight» на BBC Radio, представлявшая новых драматургов. Джайлз Купер был пионером в написании для радио, став плодовитым как в радио-, так и в телевизионной драме. Его ранние успехи включали радиодраматизации «Оливера Твиста» Чарльза Диккенса, «Повелителя мух» Уильяма Голдинга и классического научно-фантастического романа Джона Уайндама «День триффидов». Он также добился успеха в театре. Первой его радиопостановкой, принесшей ему известность, была «Mathry Beacon» (1956) о небольшом отряде мужчин и женщин, все еще охраняющих сверхсекретный «отражатель ракет» где-то в Уэльсе, спустя годы после окончания войны. Радиопостановка Билла Нотона «Альфи Элкинс и его маленькая жизнь» (1962) впервые вышла в эфир на BBC Third Programme 7 января 1962 года. В ней Альфи, «с возвышенной аморальностью, разгуливает и философствует на протяжении» жизни. Действие охватывает около двух десятилетий, с начала Второй мировой войны до конца 1950-х годов. В 1964 году Билл Нотон превратил ее в театральную пьесу, которая была поставлена в лондонском театре «Mermaid». Позже он написал сценарий к фильму «Альфи» (1966) с Майклом Кейном в главной роли. Среди других известных радиодраматургов были Генри Рид, Брендан Бихан, Рис Адриан, Алан Платер, Энтони Мингелла, Алан Близдайл и романистка Анджела Картер. Романистка Сьюзен Хилл также писала для BBC Radio с начала 1970-х годов. Среди самых известных произведений, созданных для радио, – «Под молочным лесом» Дилана Томаса (1954), «Все, что падает» Сэмюэля Беккета (1957), «Небольшая боль» Гарольда Пинтера (1959) и «Человек на все времена» Роберта Болта (1954). Беккет написал ряд коротких радиопостановок в 1950-х и 1960-х годах, а затем и для телевидения; его радиопостановка «Угли» впервые вышла в эфир на BBC Third Programme 24 июня 1959 года и получила приз RAI на конкурсе Prix Italia в том же году. Карьера Роберта Болта началась со сценариев для «Children's Hour». «Человек на все времена» впоследствии был поставлен на телевидении в 1957 году. Затем, в 1960 году, состоялась очень успешная театральная постановка в лондонском Вест-Энде и на Бродвее в конце 1961 года. Кроме того, было снято два фильма: в 1966 году с Полом Скофилдом в главной роли и в 1988 году для телевидения с Чарльтоном Хестоном. Хотя Алан Эйкборн не писал для радио, многие его сценических пьес впоследствии были адаптированы для радио. Другие значительные адаптации включали драматические чтения поэмы Дэвида Джонса «In Parenthesis» в 1946 году и «The Anathemata» в 1953 году для BBC Third Progra...

Perhaps America's most famous radio drama broadcast is Orson Welles' The War of the Worlds (a 1938 version of H. G. Wells' novel), which inspired stories of a mass panic that, though greatly exaggerated, signaled the power of the form. By the late 1930s, radio drama was widely popular in the United States (and also in other parts of the world). There were dozens of programs in many different genres, from mysteries and thrillers, to soap operas and comedies. Among American playwrights, screenwriters and novelists who got their start in radio drama are Rod Serling and Irwin Shaw. In Britain, however, during the 1930s BBC programming, tended to be more high brow, including the works of Shakespeare, Classical Greek drama, as well as the works of major modern playwrights, such as Chekhov, Ibsen, Strindberg, and so forth. Novels and short stories were also frequently dramatised. In addition the plays of contemporary writers and original plays were produced, with, for example, a broadcast of T. S. Eliot's famous verse play Murder in the Cathedral in 1936. By 1930, the BBC was producing "twice as many plays as London's West End" and were producing over 400 plays a year by the mid 1940s. Producers of radio drama soon became aware that adapting stage plays for radio did not always work, and that there was a need for plays specifically written for radio, which recognized its potential as a distinct and different medium from the theatre. George Bernard Shaw's plays, for example, were seen as readily adaptable. However, in a lead article in the BBC literary journal The Listener, of 14 August 1929, which discussed the broadcasting of 12 great plays, it was suggested that while the theatrical literature of the past should not be neglected the future lay mainly with plays written specifically for the microphone. In 1939–40, the BBC founded its own Drama Repertory Company which made a stock of actors readily available. After the war, the number was around 50. They performed in the great number of plays broadcast in the heyday of BBC radio drama of the 40s–60s. Initially the BBC resisted American style 'soap opera', but eventually highly popular serials, like Dick Barton, Special Agent (1946–51), Mrs Dale's Diary (1948–69) and The Archers (1950–), were produced. The Archers is still running (as of October 2017) and is the world's longest running soap opera with a total of over 18,400 episodes. There had been some earlier serialized drama including, the six episode The Shadow of the Swastika (1939), Dorothy L. Sayers's The Man Born To Be King, in twelve episodes (1941), and Front Line Family (1941–48), which was broadcast to America as part of the effort to encourage the US to enter the war. The show's storylines depicted the trials and tribulations of a British family, the Robinsons, living through the war. This featured plots about rationing, family members missing in action and the Blitz. After the war in 1946 it was moved to the BBC Light Programme. The BBC continued producing various kinds of drama, including docu drama, throughout World War II; amongst the writers they employed were the novelist James Hanley and poet Louis MacNeice, who in 1941 became an employee of the BBC's. MacNeice's work for the BBC initially involved writing and producing radio programmes intended to build support for the US, and later Russia, through cultural programmes emphasising links between the countries rather than outright propaganda. By the end of the war MacNeice had written well over 60 scripts for the BBC, including Christopher Columbus (1942), which starred Laurence Olivier, The Dark Tower (1946), and a six part radio adaptation of Goethe's Faust (1949). Following World War II the BBC reorganized its radio provision, introducing two new channels to supplement the BBC Home Service (itself the result of the fusion in September 1939 of the pre war National and Regional Programmes). These were the BBC Light Programme (dating from 29 July 1945 and a direct successor to the wartime General Forces Programme) and the BBC Third Programme (launched on 29 September 1946). The BBC Light Programme, while principally devoted to light entertainment and music, carried a fair share of drama, both single plays (generally, as the name of the station indicated, of a lighter nature) and serials. In contrast, the BBC Third Programme, destined to become one of the leading cultural and intellectual forces in post war Britain, specialized in heavier drama (as well as the serious music, talks, and other features which made up its content): long form productions of both classical and modern/experimental dramatic works sometimes occupied the major part of its output on any given evening. The Home Service, meanwhile, continued to broadcast more "middle brow" drama (one off plays and serializations) daily. The high water mark for BBC radio drama was the 1950s and 1960s, and during this period many major British playwrights either effectively began their careers with the BBC, or had works adapted for radio. Most of playwright Caryl Churchill's early experiences with professional drama production were as a radio playwright and, starting in 1962 with The Ants, she wrote nine productions with BBC radio drama up until 1973, when her stage work began to be recognised at the Royal Court Theatre. Joe Orton's dramatic debut in 1963 was the radio play The Ruffian on the Stair, which was broadcast on 31 August 1964. Tom Stoppard's "first professional production was in the 15 minute Just Before Midnight programme on BBC Radio, which showcased new dramatists". Giles Cooper was a pioneer in writing for radio, becoming prolific in both radio and television drama. His early successes included radio dramatisations of Charles Dickens's Oliver Twist, William Golding's Lord of the Flies, and John Wyndham's classic science fiction novel Day of the Triffids. He was also successful in the theatre. The first of his radio plays to make his reputation was Mathry Beacon (1956), about a small detachment of men and women still guarding a Top Secret "missile deflector" somewhere in Wales, years after the war has ended. Bill Naughton's radio play Alfie Elkins and his Little Life (1962) was first broadcast on the BBC Third Programme on 7 January 1962. In it Alfie, "[w]ith sublime amorality swaggers and philosophises his way through" life. The action spans about two decades, from the beginning of World War II to the late 1950s. In 1964, Bill Naughton turned it into a stage play which was put on at London's Mermaid Theatre. Later, he wrote the screenplay for a film version, Alfie (1966), starring Michael Caine. Other notable radio dramatists included Henry Reed, Brendan Behan, Rhys Adrian, Alan Plater; Anthony Minghella, Alan Bleasdale, and novelist Angela Carter. Novelist Susan Hill also wrote for BBC Radio, from the early 1970s. Among the most famous works created for radio, are Dylan Thomas's Under Milk Wood (1954), Samuel Beckett's All That Fall (1957), Harold Pinter's A Slight Ache (1959), and Robert Bolt's A Man for All Seasons (1954). Beckett wrote a number of short radio plays in the 1950s and 1960s, and later for television; his radio play Embers was first broadcast on the BBC Third Programme on 24 June 1959 and won the RAI prize at the Prix Italia awards later that year. Robert Bolt's writing career began with scripts for Children's Hour. A Man for All Seasons was subsequently produced on television in 1957. Then in 1960, there was a highly successful stage production in London's West End and on New York's Broadway from late 1961. In addition there have been two film versions: in 1966 starring Paul Scofield and 1988 for television, starring Charlton Heston. While Alan Ayckbourn did not write for radio many of his stage plays were subsequently adapted for radio. Other significant adaptations included, dramatised readings of poet David Jones's In Parenthesis in 1946 and The Anathemata in 1953, for the BBC Third Programme, and novelist Wyndham Lewis's The Human Age (1955). Among contemporary novels that were dramatised were the 1964 radio adaptation of Stan Barstow's A Kind of Loving (1960); there had also been a 1962 film adaption.

1960-2000: снижение в США

После появления телевидения радиодрамы так и не смогли восстановить свою популярность в Соединенных Штатах. Большинство оставшихся радиодрам CBS и NBC были отменены в 1960 году. Последними сетевыми радиодрамами, появившимися в период "золотого века" американского радио, стали "Саспенс" и "Искренне ваш, Джонни Доллар", которые завершились 30 сентября 1962 года. После этого предпринимались отдельные попытки создания радиодрам. В 1960-х годах Дик Оркин создал популярный синдицированный комедийный приключенческий сериал "Человек-курица". В 1964–1965 годах на ABC Radio транслировалась ежедневная программа драматических зарисовок "Theater Five". Вдохновленные "Шоу Гун", "четыре или пять безумцев" из Firesign Theatre завоевали большую популярность своими сатирическими пьесами на записях, исследующими драматический потенциал стереозвука. Краткий всплеск производства в начале 1970-х годов принес "Нулевой час" Рода Серлинга для Mutual, "Earplay" от National Public Radio и "CBS Radio Mystery Theater" и "General Mills Radio Adventure Theater" ветерана Химана Брауна. За этими постановками последовали "Sears/Mutual Radio Theater", "The National Radio Theater of Chicago", "NPR Playhouse" и вновь выпущенный эпизод сериала 1950-х годов "X Minus One". В это время появились работы нового поколения драматургов, в частности, Юрия Расовского, Томаса Лопеса из ZBS и драматические сценки в юмористическом шоу Гаррисона Кейллера "A Prairie Home Companion". Экранизация Брайана Дейли в 1981 году блокбастера в жанре космической оперы "Звёздные войны" для "NPR Playhouse" имела большой успех. Производственные затраты на этот сериал были снижены благодаря поддержке Lucasfilm, которая продала права NPR за символическую плату в 1 доллар, и участию BBC в международной сделке о совместном производстве. "Звёздные войны" привели к увеличению рейтинга NPR на 40% и четырехкратному росту молодежной аудитории за одну ночь. Последовала радиоадаптация сиквелов: "Империя наносит ответный удар" в 1983 году и "Возвращение джедая" в 1996 году. Благодаря значительной поддержке Национального фонда искусств и гуманитарных наук, общественное радио продолжало транслировать отдельные аудиодрамы до середины 1980-х годов. С 1986 по 2002 год самым постоянным продюсером радиодрам на NPR был эксцентричный Джо Франк, работавший на KCRW в Санта-Монике. Sci Fi Channel представил аудиодраматический сериал "Seeing Ear Theatre" на своем веб-сайте с 1997 по 2001 год. Кроме того, драматический сериал "Это твой мир" транслировался дважды в день в рамках национального синдицированного утреннего шоу Тома Джойнера с 1994 по 2008 год и продолжался в интернете до 2010 года.

After the advent of television, radio drama never recovered its popularity in the United States. Most remaining CBS and NBC radio dramas were cancelled in 1960. The last network radio dramas to originate during American radio's "Golden Age", Suspense and Yours Truly, Johnny Dollar, ended on September 30, 1962. There have been some efforts at radio drama since then. In the 1960s, Dick Orkin created the popular syndicated comic adventure series Chicken Man. ABC Radio aired a daily dramatic anthology program, Theater Five, in 1964–65. Inspired by The Goon Show, "the four or five crazy guys" of the Firesign Theatre built a large following with their satirical plays on recordings exploring the dramatic possibilities inherent in stereo. A brief resurgence of production beginning in the early 1970s yielded Rod Serling's The Zero Hour for Mutual, National Public Radio's Earplay, and veteran Himan Brown's CBS Radio Mystery Theater and General Mills Radio Adventure Theater. These productions were later followed by the Sears/Mutual Radio Theater, The National Radio Theater of Chicago, NPR Playhouse, and a newly produced episode of the former 1950s series X Minus One. Works by a new generation of dramatists also emerged at this time, notably Yuri Rasovsky, Thomas Lopez of ZBS and the dramatic sketches heard on humorist Garrison Keillor's A Prairie Home Companion. Brian Daley's 1981 adaptation of the blockbuster space opera film Star Wars for NPR Playhouse was a notable success. Production costs on this serial were mitigated by the support of Lucasfilm, who sold the rights to NPR for a nominal $1 fee, and by the participation of the BBC in an international co production deal. Star Wars was credited with generating a 40% rise in NPR's ratings and quadrupling the network's youth audience overnight. Radio adaptations of the sequels followed with The Empire Strikes Back in 1983 and Return of the Jedi in 1996. Thanks in large part to the National Endowments for the Arts and Humanities, public radio continued to air a smattering of audio drama until the mid 1980s. From 1986 to 2002, NPR's most consistent producer of radio drama was the idiosyncratic Joe Frank, working out of KCRW in Santa Monica. The Sci Fi Channel presented an audio drama series, Seeing Ear Theatre, on its website from 1997 to 2001. Also, the dramatic serial It's Your World aired twice daily on the nationally syndicated Tom Joyner Morning Show from 1994 to 2008, continuing online through 2010.