Двенадцатая ночь, или Как угодно

Введение

Пьеса Уильяма Шекспира. "Двенадцатая ночь, или Как угодно" – романтическая комедия Уильяма Шекспира, предположительно написанная около 1601–1602 годов как развлечение на Двенадцатую ночь в конце рождественского сезона. В центре сюжета – близнецы Виола и Себастьян, разлученные при кораблекрушении. Виола (переодетая в Чезарио) влюбляется в герцога Орсино, который, в свою очередь, влюблен в графиню Оливию. Встретив Виолу, графиня Оливия влюбляется в неё, принимая за мужчину. Пьеса развивает музыкальные вставки и буйный хаос, ожидаемые от этого события, а сюжетные элементы заимствованы из рассказа Барнаба Рича "Об Аполлонии и Силле", основанного на истории Маттео Банделло. Первое задокументированное публичное представление состоялось 2 февраля 1602 года, в праздник Сретения, знаменующий формальное окончание рождественских святков по календарю. Пьеса не была опубликована до её включения в Первое фолио 1623 года.

Синопсис

Виола терпит кораблекрушение на побережье Иллирии и выходит на берег с помощью капитана. Она потеряла связь со своим братом-близнецом Себастьяном, которого она считает утонувшим, и при помощи капитана переодевается в юношу под именем Чезарио и поступает на службу к герцогу Орсино. Герцог Орсино убедил себя в любви к Оливии, скорбящей о недавней смерти своего брата. Оливия отказывается принимать развлечения, общаться с мужчинами и принимать ухаживания или предложения руки и сердца, даже от герцога, в течение семи лет. Герцог Орсино использует «Чезарио» в качестве посредника, чтобы выразить свою страстную любовь к Оливии. Однако Оливия влюбляется в «Чезарио», что противоречит ее прежним намерениям. Тем временем Виола влюбляется в герцога Орсино, образуя любовный треугольник: Виола любит герцога Орсино, герцог Орсино любит Оливию, а Оливия любит Виолу, замаскированную под Чезарио. В комической линии несколько персонажей замышляют заставить надменного управляющего Оливии, Малволио, поверить, что Оливия влюблена в него. В этом участвуют буйный дядя Оливии, сэр Тоби Бельч; еще один поклонник, глуповатый сквайр сэр Эндрю Эгючик; служанки Оливии Мария и Фабиан; и остроумный шут Оливии, Фесте. Сэр Тоби и сэр Эндрю предаются выпивке и веселью, нарушая покой в доме Оливии до поздней ночи, что побуждает Малволио отчитывать их. Сэр Тоби знаменито отвечает:
«Думаешь ли ты, что, будучи добродетельным, не будет больше пирогов и эля?» (Действие II, сцена III). Сэр Тоби, сэр Эндрю и Мария планируют месть Малволио. Они убеждают Малволио, что Оливия тайно влюблена в него, подбросив любовное письмо, написанное Марией почерком Оливии. В письме Малволио предписывается носить желтые чулки с перекрестными подвязками – цвет и фасон, которые ненавидит Оливия, грубить остальным слугам и постоянно улыбаться в присутствии Оливии. Малволио находит письмо и реагирует на него с удивлением и восторгом. Он начинает демонстрировать содержание письма, чтобы показать Оливии свою положительную реакцию. Оливия потрясена переменами в Малволио и, соглашаясь, что он кажется безумным, оставляет его на попечение мучителям. Притворяясь, что Малволио безумен, мучители запирают его в темной камере. Фесте навещает Малволио, чтобы высмеять его мнимое безумие, как в своем обличье, так и под видом священника. Тем временем брата-близнеца Виолы, Себастьяна, спасает Антонио, морской капитан, ранее враждовавший с Орсино, но сопровождающий Себастьяна в Иллирию, несмотря на опасность, из-за своего восхищения Себастьяном. Появление Себастьяна добавляет путаницу из-за ошибочных идентификаций в комедию. Приняв Себастьяна за «Чезарио», Оливия просит Себастьяна жениться на ней, и они тайно венчаются в церкви. Наконец, когда «Чезарио» и Себастьян появляются перед Оливией и Орсино, возникает еще большее удивление и замешательство из-за их физического сходства. В этот момент Виола раскрывает свою личность и воссоединяется со своим братом-близнецом. Пьеса заканчивается объявлением о браке между герцогом Орсино и Виолой, и становится известно, что сэр Тоби женился на Марии. Малволио клянется отомстить своим мучителям и уходит, но Орсино посылает Фабиана, чтобы умиротворить его.

Viola is shipwrecked on the coast of Illyria and she comes ashore with the help of a captain. She has lost contact with her twin brother, Sebastian, whom she believes to be drowned, and with the aid of the Captain, she disguises herself as a young man under the name Cesario and enters the service of Duke Orsino. Duke Orsino has convinced himself he is in love with Olivia, who is mourning the recent death of her brother. Olivia refuses to see entertainments, be in the company of men, or accept love or marriage proposals from anyone, the Duke included, until seven years have passed. Duke Orsino then uses 'Cesario' as an intermediary to profess his passionate love towards Olivia. Olivia, however, falls in love with 'Cesario', setting Olivia at odds with her professed duty. In the meantime, Viola has fallen in love with Duke Orsino, creating a love triangle: Viola loves Duke Orsino, Duke Orsino loves Olivia, and Olivia loves Viola disguised as Cesario. In the comic subplot, several characters conspire to make Olivia's pompous steward, Malvolio, believe that Olivia has fallen for him. This involves Olivia's riotous uncle, Sir Toby Belch; another would be suitor, a silly squire named Sir Andrew Aguecheek; Olivia's servants Maria and Fabian; and Olivia's witty fool, Feste. Sir Toby and Sir Andrew engage themselves in drinking and revelry, thus disrupting the peace of Olivia's household until late into the night, prompting Malvolio to chastise them. Sir Toby famously retorts,
"Dost thou think, because thou art virtuous, there shall be no more cakes and ale?" (Act II, Scene III). Sir Toby, Sir Andrew, and Maria plan revenge on Malvolio. They convince Malvolio that Olivia is secretly in love with him by planting a love letter, written by Maria in Olivia's handwriting. It asks Malvolio to wear yellow stockings cross gartered—a colour and fashion that Olivia hates, to be rude to the rest of the servants, and to smile constantly in the presence of Olivia. Malvolio finds the letter and reacts in surprised delight. He starts acting out the contents of the letter to show Olivia his positive response. Olivia is shocked by the changes in Malvolio and, agreeing that Malvolio seems mad, leaves him to be cared for by his tormentors. Pretending that Malvolio is insane, the tormentors lock Malvolio up in a dark chamber. Feste visits Malvolio to mock Malvolio's professed insanity, both as himself and disguised as a priest. Meanwhile, Viola's twin, Sebastian, has been rescued by Antonio, a sea captain who previously fought against Orsino, yet who accompanies Sebastian to Illyria, despite the danger, because of Antonio's admiration for Sebastian. Sebastian's appearance adds the confusion of mistaken identities to the comedy. Taking Sebastian for 'Cesario', Olivia asks Sebastian to marry her, and they are secretly married in a church. Finally, when 'Cesario' and Sebastian appear in the presence of both Olivia and Orsino, there is more wonder and confusion at their physical similarity. At this point, Viola reveals her identity and is reunited with her twin brother. The play ends in a declaration of marriage between Duke Orsino and Viola, and it is learned that Sir Toby has married Maria. Malvolio swears revenge on his tormentors and stalks off, but Orsino sends Fabian to placate him.

Обстановка

Иллирия, экзотическое место действия комедии «Двенадцатая ночь», играет важную роль в создании романтической атмосферы пьесы. Илирия была древним регионом на Западных Балканах, чье побережье (восточное побережье Адриатического моря, которое является единственной частью древней Иллирии, имеющей значение для пьесы) простиралось (с севера на юг) вдоль побережий современной Словении, Хорватии, Боснии и Герцеговины, Черногории и Албании. В ее состав входил город-государство Рагузская республика, который рассматривался как возможное место действия и известен сегодня как Дубровник, Хорватия. Возможно, образ Иллирии был вдохновлен римской комедией «Менахмы», сюжет которой также строится вокруг близнецов, принимаемых за друг друга. Иллирия также упоминается как прибежище пиратов в более ранней пьесе Шекспира «Генрих VI, часть 2». Имена большинства персонажей итальянские, однако некоторые комические персонажи носят английские имена. Любопытно, что у «иллирийской» леди Оливии английский дядя, сэр Тоби Бельч. Отмечается, что в пьесе присутствуют и другие английские аллюзии, такие как использование Виолой фразы «Westward ho!», типичного возгласа лондонских лодочников XVI века, а также рекомендация Антонио Себастьяну остановиться в трактире «Слон» в Иллирии (трактир «Слон» находился недалеко от театра «Глобус»).

Дата и текст

Полное название пьесы – "Двенадцатая ночь, или как угодно". В эпоху Елизаветы было модно добавлять подзаголовки к пьесам, и хотя некоторые редакторы относят альтернативное название "Венецианский купец" – "Еврей из Венеции" – к подзаголовкам, "Двенадцатая ночь" – единственная пьеса Шекспира, опубликованная с подзаголовком при первом издании. Это было первое зафиксированное публичное представление пьесы. Пьеса не была опубликована до её включения в Первое фолио в 1623 году.

Секс

Виола не одинока среди героинь Шекспира, переодевающихся в мужскую одежду; в шекспировском театре общепринятой практикой было поручение ролей женских персонажей мальчикам-подросткам, что создавало юмор благодаря множеству маскировок в образе женщины, на время притворяющейся мужчиной. Ее переодевание позволяет Виоле выполнять обычно мужские функции, такие как быть посыльным между Орсино и Оливией или служить доверенным лицом Орсино. Однако она не использует свой наряд, чтобы напрямую вмешиваться в развитие сюжета (в отличие от других шекспировских героинь, таких как Розалинда в «Как вам это понравится» и Порция в «Венецианском купце»), оставаясь наблюдателем, позволяющим "Времени" распутать клубок событий. Настойчивость Виолы в трансвестизме, продолжающаяся даже во время ее помолвки в финальной сцене пьесы, часто вызывает дискуссии о возможной гомоэротической связи между Виолой и Орсино. Поскольку сама суть «Двенадцатой ночи» исследует гендерную идентичность и сексуальное влечение, исполнение роли Виолы мужским актером усиливало впечатление андрогинности и сексуальной неопределенности. Некоторые современные исследователи полагают, что «Двенадцатая ночь», с дополнительной путаницей, вызванной участием мужских актеров и обманом Виолы, затрагивает гендерные вопросы "с особой остротой". Они также признают, что изображение гендера в «Двенадцатой ночи» восходит к распространенной в ту эпоху научной теории о том, что женщины – это лишь несовершенные мужчины. Реплика Виолы: "Я не тот, кого я изображаю", воплощающая ее принятие роли "Цезарио" (Виолы), рассматривается как одна из многочисленных отсылок к театральности и "игре" внутри пьесы. Заговор против Мальволио строится вокруг этих идей, и Фабиан замечает в акте III, сцене IV: "Если бы это разыгрывалось сейчас на сцене, я бы осудил это как неправдоподобную выдумку". В акте IV, сцене II, Фесте (Шут) играет обе роли в "спектакле" для развлечения Мальволио, попеременно используя голос местного священника, сэра Топаса, и свой собственный. В заключение он уподобляет себя "старому Пороку" из английских моральных пьес. В песнях и диалогах Фесте также заметно влияние английской народной традиции, например, в его финальной песне в акте V. Последняя строка этой песни, "И мы будем стараться радовать вас каждый день", является прямым эхом аналогичных строк из нескольких английских народных пьес.

Viola is not alone among Shakespeare's cross dressing heroines; in Shakespeare's theatre, convention dictated that adolescent boys play the roles of female characters, creating humour in the multiplicity of disguise found in a female character who for a while pretended at masculinity. Her cross dressing enables Viola to fulfil usually male roles, such as acting as a messenger between Orsino and Olivia or serving as Orsino's confidant. She does not, however, use her disguise to enable her to intervene directly in the plot (unlike other Shakespearean heroines such as Rosalind in As You Like It and Portia in The Merchant of Venice), remaining someone who allows "Time" to untangle the plot. Viola's persistence in transvestism through her betrothal in the final scene of the play often engenders a discussion of the possibly homoerotic relationship between Viola and Orsino. As the very nature of Twelfth Night explores gender identity and sexual attraction, having a male actor play Viola enhanced the impression of androgyny and sexual ambiguity. Some modern scholars believe that Twelfth Night, with the added confusion of male actors and Viola's deception, addresses gender issues "with particular immediacy". They also accept that the depiction of gender in Twelfth Night stems from the era's prevalent scientific theory that females are simply imperfect males. Viola's reply, "I am not that I play", epitomising her adoption of the role of "Cesario" (Viola), is regarded as one of several references to theatricality and "playing" within the play. The plot against Malvolio revolves around these ideas, and Fabian remarks in Act III, Scene iv: "If this were play'd upon a stage now, I could condemn it as an improbable fiction". In Act IV, Scene ii, Feste (The Fool) plays both parts in the "play" for Malvolio's benefit, alternating between adopting the voice of the local curate, Sir Topas, and his own voice. He finishes by likening himself to "the old Vice" of English Morality plays. Other influences of the English folk tradition can be seen in Feste's songs and dialogue, such as his final song in Act V. The last line of this song, "And we'll strive to please you every day", is a direct echo of similar lines from several English folk plays.

Восстановление в 20-м веке

Пьеса также была одной из первых шекспировских работ, поставленных в начале эпохи Реставрации; адаптация сэра Уильяма Давенанта была представлена в 1661 году, с Томасом Бетертоном в роли сэра Тоби Бельча. Сэмюэль Пепис считал её «глупой пьесой», но всё равно посмотрел её трижды в период ведения дневника – 11 сентября 1661 года, 6 января 1663 года и 20 января 1669 года. Другая адаптация, «Любовь предана, или Приятное разочарование», была поставлена в Линкольнском зале в 1703 году. Когда пьеса была впервые представлена, все женские роли исполняли мужчины или мальчики, но на протяжении нескольких столетий практикой стало приглашать на женские роли женщин или девочек во всех пьесах. Компания «Шекспировский Глобус» в Лондоне создала множество известных и очень популярных постановок с полностью мужским составом, а одним из главных событий сезона 2002 года стала «Двенадцатая ночь», в которой художественный руководитель Глобуса Марк Райланс сыграл Оливию. В феврале того же года эта же труппа представила пьесу в Middle Temple Hall в ознаменование 400-летия премьеры пьесы, которая состоялась в том же месте. Стивен Фрай сыграл Мальволио, когда та же постановка была возобновлена в 2012–2013 годах, а затем перенесена на аншлаговые показы в Вест-Энде и на Бродвее; она шла в репертуаре с «Ричардом III». Это иногда соответствовало тому, насколько далеко заходили постановки пьесы в подтверждении чувства единства, например, постановка 1947 года была сосредоточена на изображении сообщества, воссоединившегося после Второй мировой войны в конце пьесы, во главе с сильным героем/героиней в лице Виолы, которую играла Беатрикс Леманн, тогда 44-летняя. и Стивен Фрай (The Globe, 2012). В марте 2017 года постановка Королевского национального театра «Двенадцатая ночь» изменила некоторые роли с мужских на женские, включая Феста, Фабиана (который стал Фабией) и, что наиболее примечательно, Мальволио, который стал Малволией, в исполнении Тамсин Грейг, получив в основном положительные отзывы. В результате постановка затрагивала темы сексуальности и гендера. В 2017–2018 годах Королевская Шекспировская компания поставила «Двенадцатую ночь» под руководством Кристофера Лускомба; Адриан Эдмондсон сыграл Мальволио, Кара Тойнтон – Оливию, а Динита Гохил – Виолу. В 2022 году Old Fruit Jar Productions представила классическую шекспировскую пьесу в интерпретации, вдохновленной 1980-ми годами, в Королевском театре Ливерпуля, заменив лордов и леди из поместий на шумные бары Бенидорма и приключения, подпитываемые алкоголем, что послужило введением в творчество Шекспира для новой аудитории, незнакомой с его произведениями.

The play was also one of the earliest Shakespearean works acted at the start of the Restoration; Sir William Davenant's adaptation was staged in 1661, with Thomas Betterton in the role of Sir Toby Belch. Samuel Pepys thought it "a silly play", but saw it three times anyway during the period of his diary on 11 September 1661, 6 January 1663, and 20 January 1669. Another adaptation, Love Betray'd, or, The Agreeable Disappointment, was acted at Lincoln's Inn Fields in 1703. When the play was first performed, all female parts were played by men or boys, but it has been the practice for some centuries now to cast women or girls in the female parts in all plays. The company of Shakespeare's Globe, London, has produced many notable, highly popular all male performances, and a highlight of their 2002 season was Twelfth Night, with the Globe's artistic director Mark Rylance playing the part of Olivia. This season was preceded, in February, by a performance of the play by the same company at Middle Temple Hall, to celebrate the 400th anniversary of the play's première, at the same venue. Stephen Fry played Malvolio when the same production was revived in 2012–2013, later transferring to sell out runs in the West End and Broadway; it ran in repertory with Richard III. This has sometimes correlated with how far productions of the play go towards reaffirming a sense of unification, for example a 1947 production concentrated on showing a post World War II community reuniting at the end of the play, led by a robust hero / heroine in Viola, played by Beatrix Lehmann, then 44 years old. and Stephen Fry (The Globe, 2012). In March 2017, the Royal National Theatre's production of Twelfth Night changed some of the roles from male to female, including Feste, Fabian (which became Fabia), and most notably, Malvolio – which became Malvolia – played by Tamsin Greig to largely positive reviews. As a result, the production played with sexuality as well as gender. In 2017–2018, the Royal Shakespeare Company staged Twelfth Night, which was directed by Christopher Luscombe; Adrian Edmondson played Malvolio, Kara Tointon played Olivia, and Dinita Gohil played Viola. In 2022, Old Fruit Jar Productions staged a 1980s inspired twist on the Shakespeare classic at Liverpool's Royal Court Theatre, swapping Lords and Ladies of stately homes for rowdy Benidorm bars and booze fuelled escapades, serving as an introduction to Shakespeare for new audiences unfamiliar with his work.

Мюзиклы

Из-за таких тем, как стремление молодых женщин к независимости в "мужском мире", "смена гендерных ролей" и "однополая привлекательность", было создано множество сценических адаптаций, особенно в жанре музыкальной комедии, среди которых – Your Own Thing (1968), Music Is (1977), All Shook Up (2005) и Play On! (1997), последние две из которых являются мюзиклами-микстейпами с музыкой Элвиса Пресли и Дьюка Эллингтона соответственно. Другая адаптация – "Иллирия" (2002) композитора Пита Миллса, которая продолжает регулярно ставиться по всей территории Соединенных Штатов. В 2018 году в Public Theatre прошла мастерская и состоялась премьера музыкальной адаптации "Двенадцатой ночи" с оригинальной музыкой Шейны Тауб, которая также исполнила роль Фесте. В 1999 году пьеса была адаптирована как "Эпифания" труппой Такарадзука, с добавлением более явных комментариев о роли театра и актеров, а также о гендере в контексте сцены (что было усложнено тем фактом, что все роли в этой постановке исполняли женщины). Существует множество новых современных пьес, но большинство из них по-прежнему играются на языке раннего Нового времени.

Пьесы

Театр Grottesco, компания из Санта-Фе, Нью-Мексико, вдохновленная творчеством Лекока, создала современную версию пьесы, представленную с точки зрения слуг, работающих на герцога Орсино и леди Оливию, под названием «Двенадцатая ночь от Grottesco» (2008). Адаптация глубже исследует проблемы классового неравенства и общества, лишенного руководства. В Нью-Йорке театральная компания Turn to Flesh Productions, специализирующаяся на создании «новых шекспировских постановок», разработала две пьесы, посвященные Малволио: «Комедия наследников, или Самозванцы» поэтессы Эмили С. А. Снайдер, в которой опозоренный Малволио преследует две пары женских-близнецов в Сиракузах и Эфесе, и «Месть Малволио» поэта Дункана Пфластера – квир-сиквел к «Двенадцатой ночи». Обе пьесы были первоначально написаны для подачи в Американский Шекспировский центр в ответ на призыв к созданию пьес, вступающих в диалог с Шекспиром, в рамках программы «Новые современники Шекспира».

Фильм

1910: Vitagraph Studios выпустила немую короткометражную адаптацию «Двенадцатой ночи» с участием Флоренс Тернер, Джулии Свэйн Гордон и Марин Сис. 1985: «Один из парней», режиссёр Лиза Готтлиб, представляет собой вольную интерпретацию истории, действие которой разворачивается в современной средней школе. 1986: Австралийский фильм 1986 года, австралийская кинокартина. 1996: «Двенадцатая ночь, или Что угодно», адаптированная и поставленная Тревором Нанном, действие которой происходит в XIX веке, с Имоджен Стаббс в роли Виолы, Хеленой Бонэм Картер в роли Оливии и Тоби Стивенсом в роли герцога Орсино. В фильме также снялись Мел Смит в роли сэра Тоби, Ричард Грант в роли сэра Эндрю, Бен Кингсли в роли Фесте, Имельда Стаунтон в роли Марии и Найджел Хоторн в роли Мальволио. Значительная часть комедийного материала была сведена к простой драме, что вызвало некоторую критику. 1998: «Влюблённый Шекспир» содержит несколько отсылок к «Двенадцатой ночи». «Виола» (Гвинет Пэлтроу) — дочь богатого купца, которая переодевается в мужчину, чтобы стать актёром. Ближе к концу фильма Елизавета I (Джуди Денч) просит Шекспира (Джозефа Файнса) написать комедию к празднику Двенадцатой ночи. В финальной сцене фильма Виола представлена как вдохновение Шекспира для создания героини «Двенадцатой ночи». В отсылке к начальному кораблекрушению в пьесе, в фильме есть сцена, где Виола, разлученная со своей любовью из-за договорного брака и направляющаяся в американские колонии, переживает кораблекрушение и оказывается на берегу Вирджинии. 2001: Оригинальный фильм Disney Channel «Motocrossed» переносит действие истории в мир мотокросса. 2004: В фильме «Wicker Park» персонаж Роуз Бёрн, Алекс, играет Виолу в любительской постановке «Двенадцатой ночи». 2006: «Она — парень» представляет собой современную подростковую комедию, основанную на этой истории. Действие разворачивается в подготовительной школе под названием Иллирия, в которой используются имена главных героев пьесы. Сюжет был изменён, чтобы сосредоточиться на идее футбольного соперничества, но запутанные любовные отношения персонажей остались такими же, как в оригинале. Виола, главная героиня, выдаёт себя за своего брата Себастьяна, и девушка по имени Оливия влюбляется в Виолу, принимая её за Себастьяна. Двух товарищей Дьюка по футбольной команде Иллирии зовут Эндрю и Тоби. Отсылка к опущенному сюжету сделана путём присвоения имени Мальволио тарантулу, который ненадолго появляется в кадре. Бывшей девушке Себастьяна, Моник, дали фамилию Валентайн, вмешивающемуся Малкольму — фамилию Фест, а другу Виолы и парикмахеру Полу — фамилию Антонио. 2018: Адам Сметхерст адаптировал и снял эту версию, действие которой происходит в XXI веке. В фильме снялись Шейла Атим в роли Виолы и Себастьяна, Доминик Коулман в роли сэра Эндрю Агучика, Заккари Момо в роли Антонио и Саймон Награ в роли сэра Тоби Бельча.

1910: Vitagraph Studios released the silent, short adaptation Twelfth Night starring actors Florence Turner, Julia Swayne Gordon, and Marin Sais. 1985: Just One of the Guys, directed by Lisa Gottlieb titled, is a loose update of the story set in a modern high school. 1986: 1986 Australian film, an Australian production. 1996: Twelfth Night, Or What You Will, adapted and directed by Trevor Nunn and set in the 19th century, stars Imogen Stubbs as Viola, Helena Bonham Carter as Olivia, and Toby Stephens as Duke Orsino. The film also features Mel Smith as Sir Toby, Richard E. Grant as Sir Andrew, Ben Kingsley as Feste, Imelda Staunton as Maria, and Nigel Hawthorne as Malvolio. Much of the comic material was downplayed into straightforward drama, and the film received some criticism for this. 1998: Shakespeare in Love contains several references to Twelfth Night. "Viola" (Gwyneth Paltrow) is the daughter of a wealthy merchant who disguises herself as a boy to become an actor. Near the end of the movie, Elizabeth I (Judi Dench) asks Shakespeare (Joseph Fiennes) to write a comedy for the Twelfth Night holiday. Viola is presented in the final scene of the film as Shakespeare's inspiration for the heroine of Twelfth Night. In a nod to the shipwrecked opening of the play, the movie includes a scene where the character Viola, separated from her love by an arranged marriage and bound for the American colonies, survives a shipwreck and comes ashore to Virginia. 2001: Disney Channel Original Movie Motocrossed sets the story in the world of motocross racing. 2004: Wicker Park has Rose Byrne's character Alex plays Viola in an amateur production of Twelfth Night. 2006: She's the Man updates the story as a contemporary teenage comedy. It is set in a prep school named Illyria and incorporates the names of the play's major characters. The story was changed to revolve around the idea of soccer rivalry but the twisted character romance remained the same as the original. Viola, the main character, pretends to be her brother Sebastian, and a girl named Olivia falls in love with Viola as Sebastian. Two of Duke's Illyria soccer teammates are named Andrew and Toby. A nod is given to the omitted subplot by naming a briefly onscreen tarantula Malvolio. Sebastian's ex girlfriend Monique was given the surname Valentine, the meddling Malcolm was given the surname Festes, and Viola's friend and hair stylist Paul was given the surname Antonio. 2018: Adam Smethurst adapted and directed this version set in the 21st century. The film stars Sheila Atim as Viola and Sebastian, Dominic Coleman as Sir Andrew Aguecheek, Zackary Momoh as Antonio, and Simon Nagra as Sir Toby Belch.

Телевидение

14 мая 1937 года телеканал BBC в Лондоне транслировал тридцатиминутный отрывок из пьесы, зафиксированный как первое известное исполнение произведения Шекспира на телевидении. Постановка, созданная для нового медиа Джорджем Мором О’Ферраллом, также примечательна участием молодой актрисы, впоследствии получившей премию «Оскар» – Гриер Гарсон. Поскольку представление транслировалось в прямом эфире из студий BBC во дворце Александра, а технологии записи телевизионных программ в то время не существовало, сохранились лишь отдельные фотографии. Полная версия пьесы была снята для телевидения в 1939 году под руководством Мишеля Сен-Дени с Пегги Эшкрофт в главной роли, которая также впоследствии стала лауреатом премии «Оскар». Роль сэра Тоби Бельча исполнил молодой Джордж Девайн. В 1957 году другая адаптация пьесы была представлена NBC в рамках программы Hallmark Hall of Fame, где Морис Эванс вновь исполнил роль Мальволио. Это была первая цветная телевизионная версия. В главных ролях также снялись Деннис Кинг, Розмари Харрис и Фрэнсис Хайленд. В 1964 году вышла канадская телевизионная версия, режиссером которой был Джордж МакКоуэн, с Мартой Генри в роли Виолы, а в 1966 году – австралийская телевизионная версия. Еще одна постановка для британского телевидения была создана в 1969 году под руководством Джона Сичела и Джона Декстера. В ней снялись Джоан Плоурайт в роли Виолы и Себастьяна, Алек Гиннесс в роли Мальволио, Ральф Ричардсон в роли сэра Тоби Бельча и Томми Стил в необычайно ярком образе Феста. В 1980 году последовала еще одна телевизионная адаптация, вошедшая в серию BBC Television Shakespeare с Фелисити Кендал в роли Виолы, Синеад Кусак в роли Оливии, Алеком МакКоуэном в роли Мальволио и Робертом Харди в роли сэра Тоби Бельча. В 1988 году театральная постановка Кеннета Брана с Фрэнсис Барбер в роли Виолы и Ричардом Брайерсом в роли Мальволио была адаптирована для Thames Television. В 1998 году постановка театра Линкольн-центра под руководством Николаса Хайтнера была показана на PBS Live From Lincoln Center с Хелен Хант в роли Виолы, Полом Раддом в роли Орсино, Кайрой Седжвик в роли Оливии, Филиппом Боско в роли Мальволио, Брайаном Мюрреем в роли сэра Тоби, Максом Райтом в роли сэра Эндрю и Дэвидом Патриком Келли в роли Феста. В 2003 году Тим Саппл адаптировал и снял телефильм, действие которого происходит в наши дни. В нем Дэвид Траутон исполнил роль сэра Тоби, а актерский состав отличался многонациональностью, включая Парминдер Нагру в роли Виолы и Чиветеля Эджиофора в роли Орсино. Изображение прибытия Виолы и Себастьяна в Иллирию напоминает новостные репортажи о просителях убежища. В одном из эпизодов британского сериала "Кожа" под названием "Грейс" главные герои играли "Двенадцатую ночь", разыгрывая любовный треугольник между Фрэнки, Лив и Мэтти, которые исполняли роли Виолы, Оливии и Орсино соответственно.

On 14 May 1937, the BBC Television Service in London broadcast a thirty minute excerpt of the play, the first known instance of a work of Shakespeare being performed on television. Produced for the new medium by George More O'Ferrall, the production is also notable for having featured a young actress who would later go on to win an Academy Award – Greer Garson. As the performance was transmitted live from the BBC's studios at Alexandra Palace and the technology to record television programmes did not at the time exist, no visual record survives other than still photographs. The entire play was produced for television in 1939, directed by Michel Saint Denis and starring another future Oscar winner, Peggy Ashcroft. The part of Sir Toby Belch was taken by a young George Devine. In 1957, another adaptation of the play was presented by NBC on U. S. television's Hallmark Hall of Fame, with Maurice Evans recreating his performance as Malvolio. This was the first colour version ever produced on TV. Dennis King, Rosemary Harris, and Frances Hyland co starred. In 1964, there was a Canadian TV version directed by George McCowan with Martha Henry as Viola, then in 1966 there was an Australian TV version. Another version for UK television was produced in 1969, directed by John Sichel and John Dexter. The production featured Joan Plowright as Viola and Sebastian, Alec Guinness as Malvolio, Ralph Richardson as Sir Toby Belch, and Tommy Steele as an unusually prominent Feste. Yet another TV adaptation followed in 1980. This version was part of the BBC Television Shakespeare series and featured Felicity Kendal in the role of Viola, Sinéad Cusack as Olivia, Alec McCowen as Malvolio, and Robert Hardy as Sir Toby Belch. In 1988, Kenneth Branagh's stage production of the play, starring Frances Barber as Viola and Richard Briers as Malvolio, was adapted for Thames Television. In 1998 the Lincoln Center Theater production directed by Nicholas Hytner was broadcast on PBS Live From Lincoln Center. It starred Helen Hunt as Viola, Paul Rudd as Orsino, Kyra Sedgwick as Olivia, Philip Bosco as Malvolio, Brian Murray as Sir Toby, Max Wright as Sir Andrew, and David Patrick Kelly as Feste. A 2003 tele movie adapted and directed by Tim Supple is set in the present day. It features David Troughton as Sir Toby, and is notable for its multi ethnic cast including Parminder Nagra as Viola and Chiwetel Ejiofor as Orsino. Its portrayal of Viola and Sebastian's arrival in Illyria is reminiscent of news footage of asylum seekers. An episode of the British series Skins, entitled Grace, featured the main characters playing Twelfth Night, with a love triangle between Franky, Liv and Matty, who respectively played Viola, Olivia, and Orsino.

Радио

Адаптация «Двенадцатой ночи» Кэтлин Несбит для BBC стала первой полной пьесой Шекспира, когда-либо прозвучавшей на британском радио. Это произошло 28 мая 1923 года, где Несбит исполнила роли Виолы и Себастьяна, а Джеральд Лоуренс – Орсино. В 1937 году адаптация была поставлена на CBS Radio Playhouse с Орсоном Уэллсом в роли Орсино и Таллулой Бэнкхед в роли Виолы. Год спустя Уэллс сыграл Малволио в постановке своей театральной труппы Mercury. На BBC Radio было создано несколько полных адаптаций. В 1982 году на BBC Radio 4 прозвучали Алек Маккоуэн в роли Орсино, Венди Мюррей в роли Виолы, Норман Родуэй в роли сэра Тоби Бельча, Эндрю Сакс в роли сэра Эндрю Агучека и Бернард Хептон в роли Малволио; в 1993 году BBC Radio 3 представила версию пьесы (действие которой разворачивается на Карибском острове) с Майклом Малони в роли Орсино, Ив Мэтисон в роли Виолы, Иэном Катбертсоном в роли Малволио и Джоссом Аклендом в роли сэра Тоби Бельча; эта адаптация была повторно транслирована 6 января 2011 года на BBC Radio 7 (ныне Radio 4 Extra). В 1998 году на Radio 3 вышла еще одна адаптация с Майклом Малони, вновь в роли Орсино, Джозеттой Саймон в роли Оливии и Никки Хенсоном в роли Феста. В апреле 2012 года BBC Radio 3 транслировала версию под руководством Салли Эйвенс, с Полом Реди в роли Орсино, Наоми Фредерик в роли Виолы, Дэвидом Теннантом в роли Малволио и Роном Куком в роли сэра Тоби Бельча.

Музыка

Оперы, основанные на «Двенадцатой ночи», включают незавершенную «Виолу» Бедриха Сметаны (1874, 1883–1884), «Ближенцы» Карела Вайса (1892, 2-я версия 1917), «Вечер трёх королей» Ивана Джирко (1964) и «Двенадцатую ночь» Яна Клусака (1989). Сценическая музыка, основанная на «Двенадцатой ночи», была написана в 1907 году Энгельбертом Хампердинком, известным своей сказочной оперой «Гензель и Гретель». Овертуры, основанные на «Двенадцатой ночи», были написаны Александром Кэмпбеллом Маккензи (1888), Марио Кастельнуово-Тедеско и Йоханом Вагнеаром. Песня «O Mistress Mine» (Акт II, Сцена 3) была положена на музыку как сольное произведение многими композиторами, включая Томаса Морли (также аранжированная Перси Грейнджером, 1903); Артура Салливана (1866); Хьюберта Пэрри (1886); Чарльза Вильерса Стэнфорда (1896); Эми Бич (1897); Р. Х. Уолтева (1898); В. Августа Барратта (1903); Роджера Квилтера (1905); Сэмюэля Колриджа-Тейлора (1906); Бенджамина Дэйла (1919); Питера Уорлока (1924); Артура Сомервелла (1927); Сесила Армстронга Гиббса (1936); Джеральда Финзи (1942); Эриха Корнгольда (1943); Питера Расина Фрикера (1961); Свена Эрика Йохансона (1974); Яакко Мянтюярви (1984); Дэйва Мэтьюса (2014); Пола Келли (2016); Дэвида Бартона (2019). Другие обработки для смешанных голосов были созданы Гербертом Брюэром и Гербертом Мюрриллом, среди прочих. Песня «Отойди, отойди, смерть» (Акт II, Сцена 4) была положена на музыку композиторами Джеральдом Финзи (1942), Эрихом Корнгольдом (1943), Роджером Квилтером и Жаном Сибелиусом (в шведском переводе Kom nu hit в 1957 году). В 1943 году Эрих Корнгольд также положил на музыку песни «Adieu, Good Man Devil» (Акт IV, Сцена 2), «Hey, Robin» (Акт IV, Сцена 2) и «For the Rain, It Raineth Every Day» (Акт V, Сцена 1) в виде песенного цикла под названием Narrenlieder, Op. 29.

Влияние

Пьеса неизменно входит в число величайших пьес, когда-либо написанных, и получила название «Идеальная комедия». Датский философ Сёрен Кьеркегор открывает свою книгу 1844 года «Философские фрагменты» цитатой «Лучше быть хорошо повешенным, чем плохо женатым», которая является перефразировкой замечания Феста к Марии в акте 1, сцене 5: «Многие хорошие виселицы предотвращают плохой брак». Ницше также мимоходом упоминает «Двенадцатую ночь» (в частности, подозрение сэра Эндрю Агучика, выраженное в акте 1, сцене 3, что его чрезмерное употребление говядины оказывает обратный эффект на его остроумие) в третьем эссе его труда «К генеалогии морали». Детективный роман Агаты Кристи «Трудный кипарис» (1940) получил своё название от песни из акта II, сцены IV «Двенадцатой ночи». Главные герои романа Виты Саквилл-Уэст «Эдвардианцы» (1930) – Себастьян и Виола, брат и сестра. Виктория Глендиннинг в предисловии к роману отмечает: «Себастьян – наследник, которым Вита хотела бы быть, а Виола очень похожа на ту девушку, которой Вита была на самом деле». Американский драматург Кен Людвиг написал пьесу, вдохновлённую деталями «Двенадцатой ночи», под названием «Ведущие дамы». Роман Кассандры Клэр «Город из стекла» (2009) содержит названия глав, вдохновлённые цитатами Антонио и Себастьяна. Британская Neoprog-группа Twelfth Night названа в честь пьесы. Две собаки из фильма «Отель для собак» – близнецы по имени Себастьян и Виола. Рассказ Клайва Баркера «Секс, смерть и звездная пыль» строится вокруг провальной постановки «Двенадцатой ночи». Члены Бейкер-стритских нерегулярщиков полагают, что день рождения Шерлока Холмса – 6 января, поскольку Холмс цитирует «Двенадцатую ночь» дважды, а другие пьесы Шекспира – лишь однажды. Персонажи Виола и Чезарио из Kiddy Grade названы в честь Виолы и её альтер эго Чезарио. В новелле Элизабет Хэнд «Иллирия» представлена школьная постановка «Двенадцатой ночи», содержащая множество отсылок к пьесе, особенно к песне Феста. Романтическая комедия «Она – мужчина» (2006) свободно основана на «Двенадцатой ночи». Одна из пьес Club Penguin, «Двенадцатая рыба», является пародией на произведения Шекспира. Это история о графине, шуте и барде, которые поймали говорящую рыбу. В конце пьесы они начинают есть рыбу. Многие реплики – пародии на Шекспира. В романе для подростков Сары Фаризан «Скажи мне снова, что такое влюблённость» (2014) представлена школьная постановка пьесы, где «новая девочка» Саския играет Виолу/Чезарио и привлекает внимание главной героини Лейлы. Пьеса Видьядара Гокхале «Маданачи Манжири» (मदनाची मंजिरी) является адаптацией «Двенадцатой ночи».

The play consistently ranks among the greatest plays ever written and has been dubbed as "The Perfect Comedy". The Danish philosopher Søren Kierkegaard opens his 1844 book Philosophical Fragments with the quote "Better well hanged than ill wed" which is a paraphrase of Feste's comment to Maria in Act 1, Scene 5: "Many a good hanging prevents a bad marriage". Nietzsche also refers passingly to Twelfth Night (specifically, to Sir Andrew Aguecheek's suspicion, expressed in Act 1, Scene 3, that his excessive intake of beef is having an inverse effect on his wit) in the third essay of his Genealogy of Morality. Agatha Christie's 1940 mystery novel Sad Cypress draws its title from a song in Act II, Scene IV of Twelfth Night. The protagonists of Vita Sackville West's 1930 novel The Edwardians are named Sebastian and Viola, and are brother and sister. Victoria Glendinning comments, in her introduction to the novel: "Sebastian is the boy heir that Vita would like to have been Viola is very like the girl that Vita actually was." American playwright Ken Ludwig wrote a play inspired by the details of Twelfth Night, called Leading Ladies. Cassandra Clare's 2009 novel City of Glass contains chapter names inspired by quotations of Antonio and Sebastian. British Neoprog band Twelfth Night is named after the play. Two of the dogs in the film Hotel for Dogs are twins called Sebastian and Viola. Clive Barker's short story "Sex, Death and Starshine" revolves around a doomed production of Twelfth Night. The Baker Street Irregulars believe Sherlock Holmes's birthday to be 6 January due to the fact that Holmes quotes twice from Twelfth Night whereas he quotes only once from other Shakespeare plays. The Kiddy Grade characters Viola and Cesario are named for Viola and her alter ego Cesario. Elizabeth Hand's novella Illyria features a high school production of Twelfth Night, containing many references to the play, especially Feste's song. The 2006 romantic comedy She's the Man is loosely based on Twelfth Night. One of Club Penguins plays, Twelfth Fish, is a spoof of Shakespeare's works. It is a story about a countess, a jester, and a bard who catch a fish that talks. As the play ends, they begin eating the fish. Many of the lines are parodies of Shakespeare. Sara Farizan's 2014 young adult novel "Tell Me Again How A Crush Should Feel" features a high school production of the play, where the "new girl" Saskia plays Viola/Cesario and catches the attention of the main character, Leila. Vidyadhar Gokhale's play Madanachi Manjiri (मदनाची मंजिरी) is an adaptation of Twelfth Night.