Китайский лирический жанр цы

Введение

Китайский лирический поэтический жанр

Cí (произносится как ), также известный как chángduǎnjù и shīyú, — это тип лирической поэзии в традиции классической китайской поэзии, который также опирается на народные традиции. Cí, также известный как «тексты песен», использует различные поэтические размеры, основанные на базовом наборе фиксированных образцов, с фиксированным ритмом, фиксированной тональностью и длиной строк, варьирующейся в соответствии с образцами. Ритмическая и тональная структура cí основана на определенных музыкальных мелодиях (cípái), и во многих случаях название мелодии указывается в названии стихотворения cí в форме «по мотивам (мелодии) ». Как правило, количество иероглифов в каждой строке и расположение тонов определялись одним из примерно 800 установленных образцов, каждый из которых связан с определенным названием, называемым cípái ([[:zh:詞牌]). Изначально они писались для исполнения под мелодию с таким названием, с заданным ритмом, рифмой и темпом. Поэтому название может не иметь отношения к содержанию. Действительно, несколько cí часто имели одно и то же название. Названия относились не к содержанию, а к общим ритмическим и тональным схемам. Некоторые cí имеют «подзаголовок» или комментарий, иногда объемом в абзац, указывающий на содержание. Иногда, для ясности, cí указывается под названием, а затем приводится его первая строка.

История

Хотя самые старые сохранившиеся текстовые примеры цы восходят к манускриптам Дунхуана VIII века н.э., начиная с поэзии династии Лян, цы следовали традиции Ши Цзин и юэфу: это были лирические тексты, которые развивались из анонимных народных песен в сложный литературный жанр. В случае формы цы некоторые из её фиксированных ритмических моделей испытали влияние музыки и поэзии Центральной Азии и других регионов. Форма цы сформировалась в конце династии Тан. Хотя вклад Ли Бая (701–762) окружён историческими сомнениями, несомненно, поэт Тан Вэнь Тинъюнь (812–870) был выдающимся мастером цы, писавшим в её отчетливой и зрелой форме. Одним из наиболее значимых практиков и разработчиков этой формы был Ли Ю из династии Южных Тан, в период Пяти династий и Десяти царств, последовавший за Тан. До того, как форма цы была кодифицирована учеными, её предшественники возникли в среде популярной музыки. Особенно важным было влияние сериндийской культуры, в частности, мелодий барабанных танцев Кучи. Значительная часть процесса импорта сериндийского влияния в классическую китайскую поэзию проходила через недолговечное государство Западная Лян (555–587). Западная Лян по сути была городом-государством, центром которого был город, известный во времена Тан как Лянчжоу. В Западной Лян сложился музыкальный гибрид китайских и кухенских традиций, который стал популярен во всей культуре Тан, от простого народа до императора Сюаньцзуна (правил 713–756). Это было частью более широкого движения: «из всех специалистов неоднозначного социального статуса, отправленных в Китай иностранными правительствами, наиболее популярными и влиятельными были музыканты – инструменталисты, певцы и танцоры, а также инструменты и музыкальные лады, которые они привезли с собой. На протяжении многих веков музыка Запада находила своих поклонников в Китае, но при императорах Суй [581–618] она пережила расцвет, который продолжился во времена Тан». Иностранная музыка (включая исполнителей, инструменты, музыкальные лады и песни) попадала в Китай, часто в результате завоевательных войн или в качестве «дани», и находила своё место как в неформальной обстановке императорского двора, так и в менее респектабельных местах. Поэзия цы в значительной степени развивалась в конце династии Тан из музыки, звучавшей в популярных местах, таких как дома развлечений, и благодаря включению романтических и эротических тем поэтов поздней династии Тан, таких как Ли Шанъинь. Однако форма цы классической китайской поэзии особенно ассоциируется с поэзией династии Сун, во время которой она действительно была популярным поэтическим жанром. Возрождение формы цы произошло в конце династии Мин и начале династии Цин, которое характеризовалось исследованием эмоций, связанных с романтической любовью, вместе с её секуляризацией, часто в контексте краткого поэтического повествования в стихотворении или связанной группы стихов, использующих форму чуаньци для коротких рассказов в поэзии.

Although the oldest surviving textual examples of cí are from 8th century CE Dunhuang manuscripts, beginning in the poetry of the Liang dynasty, the ci followed the tradition of the Shi Jing and the yuefu: they were lyrics which developed from anonymous popular songs into a sophisticated literary genre. In the case of the cí form, some of its fixed rhythm patterns have been influenced by music and poetry of Central Asia and elsewhere. The ci form developed during the late Tang dynasty. Although the contributions of Li Bai (701–762) are fraught with historical doubt, certainly the Tang poet Wen Tingyun (812–870) was a great master of the ci, writing it in its distinct and mature form. One of the more notable practitioners and developers of this form was Li Yu of the Southern Tang dynasty, during the Five Dynasties and Ten Kingdoms period, subsequent to Tang. Before the ci form was formalized by the scholarly, it's antecedents had grown up in a setting of popular music. Serindian influences were particularly important in this regard; with the influence of Kucha drum dance tunes being the most important. Much of the process of importing Serindian influence into Classical Chinese poetry was mediated through the short lived state of Western Liang (555–587). Western Liang was basically a city state centered on the city known in Tang times as Liangzhou. In Western Liang a musical hybrid of Chinese and Kuchean traditions developed, and became popularized throughout the Tang culture, from the people to even the emperor Xuanzong (reigned 713–756). This was part of a larger movement: " of all the specialists of ambiguous socal status who were sent to China by a foreign government, the most popular and influential were the musicians―instrumentalists, singers, and dancers―and the instruments and musical modes that they brought with them For many centuries, the music of the West had had its admirers in China, but under the Sui [581–618] emperors there was a great vogue for it, which continued into T'ang times." Foreign music (in terms of performers, instruments, musical modes, and songs) was brought to China, often as a result of wars of conquest or as a type of "tribute" and this music found a place in informal settings at the imperial court to other less reputable settings. Ci poetry largely developed during the late Tang from the music made in popular settings such as houses of pleasure and from the inclusion of romantic and erotic themes of late Tang poets such as Li Shangyin. However, the ci form of Classical Chinese poetry is especially associated with the poetry of the Song dynasty, during which it was indeed a popular poetic form. A revival of the cí poetry form occurred during the end of the Ming dynasty and the beginning of the Qing dynasty which was characterized by an exploration of the emotions connected with romantic love together with its secularization, often in a context of a brief poetic story narrative within a cí poem or a linked group of cí poems in an application of the chuanqi form of short story tales to poetry.

Песня

Во время династии Сун (960–1279) использовались две основные категории цы: сяолин (小令; изначальная форма, существовавшая ещё до династии Сун) и маньцы (慢詞; появившиеся с Лю Юном), в зависимости от того, была ли мелодия короткой и в быстром темпе или длинной и в медленном. Большинство сяолин были созданы до эпохи Сун.

Формирование

В китайском языке мандарин существует четыре основных тона, хотя можно учитывать и пятый ("нейтральный") тон. Тональные системы прошлых веков – предмет предположений, но маловероятно, что они совпадали с современным мандарином. Термин "тонный контур" используется для обозначения того, что эти тоны не являются тонами в смысле абсолютных музыкальных высот, а скорее описывают общую относительную "форму" тонов при произношении или декламации. Четыре тона среднекитайского языка впервые были описаны Шэнь Юэ около 500 года нашей эры. Это были "ровный" (平 píng), "восходящий" (上 shǎng), "нисходящий" (去 qù) и "входящий" (入 rù) тоны. Ровный тон классифицируется как 平 ping, а восходящий, нисходящий и входящий – как 仄 ze. Таким образом, при создании ципай, формирование каждого иероглифа в стихотворении ци требует точного определения его тона как 平 или 仄.

Сипай

Ципай, также называемый Цыгэ и Цидяо, – это название различных форм (структур) цы. Большинство ципай состоят из трёх иероглифов. Буквальный смысл ципай может быть весьма туманным, что затрудняет их перевод. Некоторые из них заимствованы непосредственно из более ранних стихотворений, а другие явно имеют неханьское происхождение – в основном песни, принесённые из Центральной Азии. У некоторых ципай есть альтернативные названия, обычно взятые из известного произведения, написанного в этой форме. Существуют также варианты определённых ципай, обозначаемые приставкой или суффиксом. Формы цы сложны: в разных ципай различаются количество иероглифов, синтаксическая структура, тона и рифма.