Гиньоль: Герой французского кукольного театра

Введение

Гиньоль (ɡiɲɔl) — главный герой французского кукольного представления, которое получило его имя. Он воплощает работников шелковой промышленности Франции. Несмотря на то, что его часто воспринимают как детское развлечение, остроумие и лингвистическое мастерство Гиньоля всегда ценились и взрослыми, что отражено в девизе известной лионской труппы: «Гиньоль развлекает детей и остроумных взрослых».

История

Лоран Мурге, создатель Гиньоля, родился 3 марта 1769 года в семье скромных шелкоткачей. Свидетельство о его браке с Жанной Эстерль в 1788 году свидетельствует о его неграмотности. Когда шелковая торговля пришла в упадок во время Французской революции, он стал бродячим торговцем, а в 1797 году начал заниматься зубоврачеванием, которое в те времена сводилось к простому удалению зубов. Услуга была бесплатной, а доход приносили лекарства, продаваемые после процедуры для облегчения боли. Чтобы привлечь пациентов, он стал устраивать кукольные представления перед своим стоматологическим креслом. Первые представления Мурге включали Полихинеля, персонажа, заимствованного из итальянской комедии дель арте, который в Британии стал известен как Панч. К 1804 году успех был настолько велик, что он полностью оставил зубоврачество и стал профессиональным кукловодом, создавая собственные сценарии, основанные на заботах его рабочей аудитории и импровизируя отсылки к текущим новостям. Он разработал персонажей, более близких к повседневной жизни лионской публики, сначала Гнафрона, любителя вина, а затем Гиньоля в 1808 году. Вскоре появились и другие персонажи, включая жену Гиньоля Маделон и жандарма Флажоле, но они служили лишь фоном для двух главных героев. Хотя формально Гиньоль был шелкоткачом, как и большая часть его первоначальной аудитории, его профессия и семейное положение менялись: он мог быть лакеем, торговцем, плотником, сапожником или безработным; иногда он был мужем Маделон, а иногда – ее ухажером, в зависимости от требований сценария. Неизменными оставались его бедность, но, что более важно, его хорошее настроение и чувство справедливости. Использование слова "гиньоль" во французском языке как оскорбления, означающего "шут", – это любопытное неверное название, поскольку Гиньоль умен, храбр и щедр; его неизбежная победа всегда является торжеством добра над злом. Шестнадцать детей и внуков Мурге продолжили его традицию, и многие из действующих сегодня трупп могут проследить свое художественное наследие до него, хотя последний потомок Лорана Мурге, Жан Ги Моурге, умер 8 октября 2012 года в возрасте 82 лет, посвятив всю свою жизнь работе в Театре Гиньоля в Лионе. Жан Ги учился ремеслу, помогая своей бабушке Огюстин, а затем своим родителям. Позже он стал директором театра до своей смерти. Оригинальная острая сатира Гиньоля часто упрощалась до простых детских представлений и даже использовалась для пародирования грандиозной оперы, но его первоначальный дух все еще жив в его родном городе Лионе, где как традиционные, так и современные оригинальные постановки являются неотъемлемой частью местной культуры. Помимо своей социальной сатиры, Гиньоль стал важным защитником местного диалекта, лионского ("Lyonnais dialect").

Laurent Mourguet, Guignol's creator, was born into a family of modest silk weavers on 3 March 1769. The certificate of his marriage to Jeanne Esterle in 1788 shows he was unable to read. When hard times fell on the silk trade during the French Revolution, he became a peddler and, in 1797, started to practice dentistry, which in those days was simply the pulling of teeth. The service was free; the money was made from the medicines sold afterward to ease the pain. To attract patients, he started setting up a puppet show in front of his dentist's chair. Mourguet's first shows featured Polichinelle, a character borrowed from the Italian commedia dell'arte who, in Britain, would become Punch. By 1804, the success was such that he gave up dentistry altogether and became a professional puppeteer, creating his own scenarios drawing on the concerns of his working class audience and improvising references to the news of the day. He developed characters closer to the daily lives of his Lyon audience, first Gnafron, a wine loving cobbler, later Guignol, in 1808. Other characters, including Guignol's wife Madelon and the gendarme Flageolet soon followed, but these are never much more than foils for the two heroes. Although nominally a silkweaver like much of his original audience, Guignol's profession changes, as does his marital status; he can be in turn valet, peddler, carpenter, shoemaker, or unemployed; at times he is Madelon's husband, at times her smitten suitor, according to requirements of the scenario. What remain constant are his poverty, but more importantly his good humor and his sense of justice. The use in French of "guignol" as an insult meaning "buffoon" is a curious misnomer, as Guignol is clever, courageous, and generous; his inevitable victory is always the triumph of good over evil. Sixteen of Mourguet's children and grandchildren continued his tradition, and many of the companies performing today can trace their artistic heritage back to him, although Laurent Mourguet's last descendant, Jean Guy Mourguet, died on 8 October 2012, at the age of 82, after working all his life in the Theatre de Guignol at Lyon. Jean Guy learned his job helping his grandmother Augustine and then his parents. He later became the director of the theatre until his death. Guignol's original caustic satire has often been watered down to simple children's fare, and has even been used to parody grand opera, but his original spirit still survives in his hometown of Lyon, where both traditional and original contemporary performances are an integral part of local culture. In addition to his social satire, Guignol has become an important protector of the local dialect, the fr ("Lyonnais dialect").