Введение
Французский поэт, драматург, романист, журналист, художественный и литературный критик Пьер Жюль Теофиль Готье (/US//g//oʊ/'/t//j//eɪ/ gohTYAY, pjɛʁ ʒyl teɔfil ɡotje; 30 августа 1811 – 23 октября 1872) был французским поэтом, драматургом, романистом, журналистом, художественным и литературным критиком. Будучи страстным защитником романтизма, Готье создавал произведения, которые сложно отнести к какому-либо одному направлению, и они остаются важной точкой отсчета для многих последующих литературных течений, таких как парнассианство, символизм, декаданс и модернизм. Его высоко ценили столь разные писатели, как Бальзак, Бодлер, братья Гонкур, Флобер, Паунд, Элиот, Джеймс, Пруст и Уайльд.
Pierre Jules Théophile Gautier (/US//g//oʊ/'/t//j//eɪ/ gohTYAY, pjɛʁ ʒyl teɔfil ɡotje; 30 August 1811 – 23 October 1872) was a French poet, dramatist, novelist, journalist, and art and literary critic. While an ardent defender of Romanticism, Gautier's work is difficult to classify and remains a point of reference for many subsequent literary traditions such as Parnassianism, Symbolism, Decadence and Modernism. He was widely esteemed by writers as disparate as Balzac, Baudelaire, the Goncourt brothers, Flaubert, Pound, Eliot, James, Proust and Wilde.
Жизнь и время
Готье родился 30 августа 1811 года в Тарбе, столице департамента Верхние Пиренеи (юго-западная Франция). Его отцом был Жан-Пьер Готье, достаточно образованный мелкий чиновник, а матерью – Антуанетта Аделаида Кокар. В жизни Готье наступило время, когда первые романтики, такие как Гюго, Франсуа Рене де Шатобриан, Альфонс де Ламартин, Альфред де Виньи и Альфред де Мюссе, уже не принимали активного участия в литературном мире. Его авторитет был подтвержден его ролью директора Revue de Paris с 1851 по 1856 год. В это время Готье покинул La Presse и стал журналистом Le Moniteur universel, находя бремя регулярной журналистики весьма тягостным и "унизительным". Тем не менее, в 1856 году Готье стал редактором влиятельного журнала L’Artiste. Именно в этом журнале Готье распространял доктрины "Искусство ради искусства" посредством многочисленных редакционных статей. 1860-е годы стали годами заслуженной литературной славы для Готье. Хотя Французская академия трижды отклоняла его кандидатуру (1867, 1868, 1869), Шарль Огюстен Сент-Бёв, самый влиятельный критик того времени, засвидетельствовал поэту свое одобрение, посвятив не менее трех крупных статей в 1863 году обзорам всего опубликованного творчества Готье. В 1865 году Готье был принят в престижный салон принцессы Матильды Бонапарт, двоюродной сестры Наполеона III и племянницы Бонапарта. В 1868 году принцесса предложила Готье бездельническую должность своего библиотекаря, что дало ему доступ ко двору Наполеона III. Избранный в 1862 году председателем Национального общества изящных искусств, он был окружен комитетом выдающихся художников: Эжена Делакруа, Пьера Пюви де Шаванна, Эдуара Мане, Альберта Эрнеста Карьер-Беллюза и Гюстава Доре. Во время Франко-прусской войны Готье вернулся в Париж, узнав о наступлении прусских войск на столицу. Он оставался со своей семьей на протяжении всей оккупации и после событий Коммуны, и в конечном итоге умер в возрасте 61 года 23 октября 1872 года от давней болезни сердца. Он похоронен на кладбище Монмартр в Париже. В 1873 году А. Лемерр опубликовал сборник мемориальных стихотворений, Le Tombeau de Théophile Gautier, с посвящениями Анатоля Франса, Виктора Гюго, Алджернона Суинберна и многих других.
Личная жизнь
Внешний вид молодого Готье был "броским, вызывающим, с распущенными волосами и знаменитым алым жилетом". В молодости, по словам Эдгара Салтуса, Готье был статным, атлетичным, влюбчивым и изменчивым: он был высоким и крепким; его волосы ниспадали буйным потоком; его глаза были голубыми и полными жизненной силы. Он был воплощением юной Франции. Его сила была пословичной; он превосходил Данте; он проплыл от Марселя до замка Иф и обратно. Женщины влюблялись в него с первого взгляда. От связи с Евгенией Форт у него родился сын. От последующих отношений с певицей Эрнестой Грис (сестрой танцовщицы Карлотты Грис) у него родились две дочери, Джудит Готье и Эстель Готье.
Критика
Большую часть своей карьеры Готье провёл в качестве журналиста в La Presse, а затем в Le Moniteur universel. Он рассматривал журналистскую критику как способ обеспечить себе уровень жизни среднего класса. Доход был достаточным, и у него было множество возможностей для путешествий. Готье начал публиковать статьи по искусству в малоизвестных журналах ещё в 1831 году. Однако настоящий прорыв в его карьере произошёл в 1836 году, когда Эмиль де Жирарден пригласил его в La Presse в качестве обозревателя в области искусства и театра. Работая в La Presse, Готье также опубликовал около 70 статей в Le Figaro. После ухода из La Presse и перехода в Le Moniteur universel, официальную газету Второй империи, Готье писал, чтобы информировать публику и влиять на её мнение. Его должность в газете соответствовала современной работе книжного или театрального критика. Он также писал рецензии на музыку, не используя специальную терминологию, но проявляя интеллект и проницательность, например, в отношении творчества своего друга Берлиоза, который положил шесть его стихотворений (около 1840 года) на музыку в цикле «Летние ночи». Позднее в жизни он написал развёрнутые монографии о Жераре де Нервале, Бальзаке и Бодлере, некоторые из которых были его друзьями: Бодлер посвятил ему свой шедевр «Цветы зла».
Художественная критика
Готье начал как живописец, а затем обратился к искусствоведению. Он был убежденным сторонником идеи Дени Дидро о том, что критик должен обладать способностью описывать произведения искусства так, чтобы читатель мог "увидеть" их благодаря его описанию. В 1862 году он был избран председателем Société Nationale des Beaux Arts (Национального общества изящных искусств), в состав правления которого входили Эжен Делакруа, Эдуард Мане, Гюстав Доре и Пьер Пювис де Шаванн.
Литературная критика
В литературной критике Готье проводил четкое различие между прозой и поэзией, заявляя, что прозу ни в коем случае нельзя ставить в один ряд с поэзией. Однако большая часть критики Готье носила журналистский характер.
Театральная критика
Большую часть своей карьеры Готье посвятил написанию еженедельной колонки театральной критики. Он предложил сократить традиционную пятиактную структуру пьесы до трех актов: экспозиции, завязки и развязки. Отказавшись от представления о трагедии как о высшем жанре, Готье впоследствии признал комедию равноценной трагедии. Более того, он считал, что театральный эффект должен стремиться к созданию фантазии, а не к изображению реальности, поскольку реалистичный театр представлялся ему нежелательным.
Танцевальная критика
Американский писатель Эдвин Денби, которого некоторые считают наиболее значительным писателем о танце в XX веке, утверждал, что Готье был выдающимся автором о танце. Благодаря авторству либретто балета «Жизель», одного из основополагающих произведений репертуара классического танца, его влияние остается столь же значительным среди хореографов и танцоров, как и среди критиков и любителей балета. В 2011 году Pacific Northwest Ballet представил реконструкцию спектакля, максимально приближенную к его сюжетным и хореографическим первоисточникам, основанную на архивных материалах, датируемых 1842 годом, годом, последовавшим за премьерой.
Работы
Во многих произведениях Готье предмет изображения менее важен, чем удовольствие от повествования. Он отдавал предпочтение дерзкому, но утонченному стилю. Этот список связывает каждый год публикации с соответствующей статьей «(год) в поэзии» для поэтических произведений или статьей «(год) в литературе» для других работ:
Поэзия
Poésies, опубликованный в 1830 году, представляет собой сборник из 42 стихотворений, которые Готье сочинил в возрасте 18 лет. Однако, поскольку публикация состоялась во время Июльской революции, экземпляры не были проданы и в конечном итоге были отозваны. В 1832 году сборник был переиздан с 20 дополнительными стихотворениями под названием Альбертус. Другое издание 1845 года включало пересмотр некоторых стихотворений. Стихи написаны в самых разнообразных стихотворных формах и демонстрируют попытки Готье подражать другим, более признанным поэтам-романтикам, таким как Сент-Бёв, Альфонс де Ламартин и Гюго, прежде чем он нашёл свой собственный путь, став критиком романтических излишеств. Альбертус, написанный в 1831 году и опубликованный в 1832 году, – это длинная повествовательная поэма из 122 строф, каждая из которых состоит из 12 строк александрийского (двенадцатисложного) стиха, за исключением последней строки каждой строфы, которая является восьмисложной. Альбертус – пародия на романтическую литературу, особенно на истории о мрачном и сверхъестественном. Поэма рассказывает о безобразной ведьме, которая в полночь волшебным образом превращается в прекрасную молодую женщину. Альбертус, герой, глубоко влюбляется и соглашается продать свою душу. Les Jeunes France ("Молодые французы: сказки, рассказанные с иронией"), опубликованный в 1833 году, был сатирой на романтизм. В 1831 году газета Le Figaro опубликовала ряд работ молодого поколения романтических художников, поместив их в рубрике Jeunes France. La Comédie de la Mort (фр.), опубликованная в 1838 году, является произведением, воссоздающим дух эпохи, подобно Альбертусу. В этой работе Готье сосредотачивается на теме смерти, которая для него предстаёт ужасающей, угнетающей и необратимой окончательностью. В отличие от многих романтиков, предшествовавших ему, видение смерти у Готье торжественное и зловещее, провозглашающее смерть окончательным избавлением от мучений жизни. В период написания этого произведения Готье часто посещал кладбища, которые тогда быстро расширялись, чтобы вместить многочисленные жертвы эпидемий, охвативших страну. Готье преображает смерть в странный, опьяняющий, почти волнующий опыт, который ненадолго отвлекает его от жуткой реальности и выражает его страстное стремление к свету вместо тьмы, к жизни вместо смерти. Некоторые из этих стихотворений были положены на музыку такими композиторами, как Берлиоз, Бизе, Форе и Дюпар. España (1845) обычно считается переходным этапом между двумя фазами поэтической карьеры Готье. Вдохновлённый летним визитом автора в Испанию в 1840 году, сборник из 43 разножанровых стихотворений охватывает темы, включая испанский язык, а также аспекты испанской культуры и традиций, такие как музыка и танцы. Émaux et Camées ("Эмали и камеи", 1852), опубликованный во время путешествия Готье по Ближнему Востоку, считается его высшим поэтическим достижением. Название отражает отказ Готье от романтического стремления создать своего рода "тотальное" искусство, вовлекающее эмоциональное участие читателя, в пользу более современного подхода, уделяющего больше внимания форме поэтической композиции, а не её содержанию. Первоначально сборник состоял из 18 стихотворений в 1852 году, но в более поздних изданиях их количество достигло 37. (Второе "дополненное" издание "Enamels and Cameos", переведенное на английский язык издательством Sunny Lou Publishing, ISBN 978 1 95539 232 7, 2022). Dernières Poésies (1872) – это сборник стихотворений, включающий как ранние произведения, так и незавершенные фрагменты, написанные незадолго до смерти Готье. В этой коллекции преобладают многочисленные сонеты, посвященные многим его друзьям.
Романы
Мадемуазель де Мопэн (1835) В сентябре 1833 года Готье получил заказ написать исторический роман, основанный на жизни французской оперной дивы Mlle. Мопэн, которая была превосходным фехтовальщиком и часто появлялась на публике, переодетой мужчиной. Первоначально повествование должно было быть посвящено исторической Ла Мопэн, которая подожгла монастырь из-за любви к другой женщине, но затем сама ушла в монастырь, незадолго до смерти в возрасте около тридцати лет. Вместо этого Готье превратил сюжет в простую любовную историю треугольника между мужчиной, д’Альбером, и его возлюбленной Розеттой, которые оба влюбляются в Мадлен де Мопэн, замаскированную под мужчину по имени Теодор. Смысл версии Готье этой печально известной легенды заключается в фундаментальном пессимизме относительно человеческой идентичности и, возможно, всей эпохи романтизма. Роман состоит из семнадцати глав, большинство из которых представлены в форме писем, написанных д’Альбером или Мадлен. Большинство критиков уделяют внимание предисловию к роману, в котором провозглашается принцип «искусство ради искусства» посредством афоризма о том, что «всё полезное уродливо». Eldorado, ou Fortunio (1837) Публиковался по частям в Le Figaro в 1837 году; издан в виде книги в 1838 году. Переведен как Fortunio к 1907 году. Это абсурдистская, декадентская и восточная фантазия, действие которой разворачивается в Париже и вращается вокруг загадочного Фортунио, воспитанного в Индии, и его французской возлюбленной Мусидоры. Le Roman de La Momie (1858) Переведен как «Роман мумии» в 1863 году. Исторический роман, действие которого происходит в Древнем Египте и в котором упоминается библейский Исход. Капитан Фракасс (1863) Эта книга была обещана публике в 1836 году, но была опубликована лишь в 1863 году. Роман представляет собой другую эпоху и является проектом, который Готье хотел завершить в юности. В центре сюжета – солдат по имени Фракасс, чьи приключения полны рыцарства, храбрости и жажды приключений. Готье помещает действие романа в свою любимую историческую эпоху – время правления Людовика XIII. Его лучше всего описать как типичную приключенческую сказку о плаще и кинжале, где все живут долго и счастливо.
Рассказы
"Ла Морте Амуреус" (1836) Классическая повесть о сверхъестественном, в которой священнику являются ночные визиты от женщины-вампира. Переиздано издательством Valde Books под названием "Кларимонда". "Одна из ночей Клеопатры" и другие фантастические романы (1882) – сборник из шести его рассказов, переведенных на английский язык Лафкадио Херном.