Николай Витальевич Лысенко: Жизнь и творчество украинского композитора

Введение

Украинский композитор и музыкант (1842–1912)

Николай Виталиевич Лысенко (Микола Віталійович Лисенко; 22 марта 1842 – 6 ноября 1912) – украинский композитор, пианист, дирижёр и этномузыколог периода позднего романтизма. В своё время он был центральной фигурой украинской музыки, его творческое наследие включает оперы, вокальные произведения, хоровые сочинения, оркестровые и камерные произведения, а также широкий спектр музыки для фортепиано. Ему часто приписывают создание национальной музыкальной традиции во время украинского национального возрождения, подобно тому, как Григ в Норвегии, «Могучая кучка» в России, Сметана и Дворжак в современной Чехии. Изучая и используя украинский фольклор, продвигая украинский язык и дистанцируясь от русской культуры, он создал то, что многие считают квинтэссенцией украинской музыки. Это наиболее ярко проявляется в его эпической опере «Тарас Бульба» по одноимённой повести Николая Гоголя, величие, сложность и либретто на украинском языке помешали её постановке при жизни Лысенко. Для продвижения и развития украинской культуры Лысенко положил на музыку произведения многих украинских поэтов, особенно Тараса Шевченко, которому он был особенно предан. Его музыкальная обработка патриотического стихотворения Александра Коныского, известного как «Молитва за Украину», стала духовным гимном Украины. Лысенко оказал глубокое влияние на последующие поколения украинских композиторов, включая Станислава Людкевича, Александра Кошеца, Кирилла Стеценко, Якова Степового и, прежде всего, Николая Леонтовича. Его именем назван Международный музыкальный конкурс имени Николая Лысенко и музыкальная школа имени Лысенко, которая в настоящее время является Киевским национальным университетом театра, кино и телевидения имени И. К. Карпенко-Карого. Несмотря на огромную известность в Украине, Лысенко остаётся относительно неизвестным за её пределами.

Ранние годы

Николай Виталиевич Лысенко родился в Гринках, недалеко от Кременчугского уезда Полтавской губернии (ныне Кременчук, Полтавская область, Украина) 22 марта 1842 года. Его родной город был небольшой деревней у реки Днепр, между крупными городами Киевом и Днепропетровском. В то время Украина была разделена между Российской и Австро-Венгерской империями, находящимися под иностранным контролем. Семья Лысенко была зажиточной и образованной; они происходили из старинного аристократического рода, восходящего к казакам 17-го века. Среди их предков были полковник Иван Лысенко, командовавший Черниговским полком и участвовавший как в Чигиринских, так и в Азовских походах, и сын Ивана Лысенко, Фёдор Лысенко, служивший есаулом и генеральным судьёй. Отец Николая Лысенко, Виталий Романович Лысенко, был правнуком Фёдора и сам полковником. У композитора было двое младших братьев и сестёр: сестра София Витальевна Старицкая и брат Андрей Витальевич Лысенко. Лысенко начал изучать музыку в раннем возрасте, получив первые уроки игры на фортепиано от матери. В девять лет его привезли в Киев для продолжения музыкального образования в пансионах. Он изучал фортепиано у Алоиса Паночини и теорию музыки. Сохранились его ранние композиции этого периода, в том числе Полка (ок. 1851) и Ноктюрн (1859–1860) для фортепиано, а также пьеса для струнного оркестра «Молдавская, Русское пиццикато» (1859–1860). В 1860 году Лысенко поступил в гимназию в Харькове, изучал естественные науки в городском университете, а затем в Киевском университете. Там он продолжил музыкальные занятия у Дмитриева, Вильчика и Вольнера и окончил университет в 1865 году со степенью в области естественных наук. После этого Лысенко два года служил на гражданской службе в Таращском уезде в качестве мирового судьи, разрешая споры между бывшими крепостными и касающиеся их земельных претензий. С 1867 по 1869 год он продолжил музыкальное образование в Лейпцигской консерватории в Германии, где его основными преподавателями были Карл Рейнеке (фортепиано) и Эрнст Рихтер (композиция и теория).

Mykola Vitaliyovych Lysenko (transliterated in Russian as Nikolay Vitalyevich Lysenko), was born in Hrynky, near Kremenchugsky Uyezd of the Poltava Governorate (now Kremenchuk, Poltava Oblast, Ukraine) on 22 March 1842. His hometown was a small village near the Dnieper river, and between the major cities of Kyiv and Dnipropetrovsk. At the time, Ukraine was split under the foreign control of the Russian Empire and Austro Hungarian Empire. The Lysenko family was wealthy and educated; they were an old aristocratic family stemming back to Cossacks of the 17th century. Among their descendants were the colonel lt=Ivan Lysenko who had commanded the Chernihiv Regiment and fought in both the Chyhyrin Campaigns and Azov campaigns; Ivan Lysenko's son, lt=Fedir Lysenko had served as a yesaul and lt=general judge. Mykola Lysenko's father was lt=Vitaliy Romanovych Lysenko, the great grandson of Fedir and a colonel himself. The composer had two younger siblings, a sister, lt= Sofiya Vitaliivna Staryts'ka and a brother, lt=Andriy Vitaliyovych Lysenko. Lysenko studied music at an early age, first receiving piano instruction from his mother. At the age of nine, he was brought to Kyiv to continue musical study in boarding schools. He studied piano under lt=Alois Panocini and music theory. His early compositions from this time survive, including a Polka (c. 1851) and Nocturne (1859–1860) for piano, as well as a piece for string orchestra, Moldavskaya, Russian Pizzicato (1859–1860). In 1860, Lysenko attended the Gymnasium of Kharkiv, and studied natural sciences at the city's university, and later at the Kyiv University. At the latter he continued his music studies with Dmitriyev, Wilczyk and Wolner, and graduated in 1865 with a degree in the natural sciences. Lysenko then completed two years of civil service in Tarashcha county as a lt=peace mediator for disputes involving former serfs and their land ownership claims. He pursued further music studies at the Leipzig Conservatory, Germany, from 1867 to 1869, where his primary teachers included Carl Reinecke for piano as well as Ernst Richter for composition and theory.

Новый композитор

С юности Лысенко развил глубокий энтузиазм к украинской музыке и культуре, особенно под влиянием своих дедушки и бабушки и его любви к крестьянским песням. В начале 1860-х годов он начал собирать и публиковать украинские народные песни, часто при помощи кобзаря Остапа Вересая. Позже, между 1868 и 1911 годами, он издал семь томов аранжировок и транскрипций этих песен. На него оказали влияние философы Виссарион Белинский, Николай Чернышевский и Александр Герцен. К его ранним произведениям относятся музыкальные обработки украинских поэтов, в частности Тараса Шевченко – выдающегося деятеля ранней украинской литературы, чьи стихи он положил на музыку в хоровом произведении «Заповит» («Завет»). Два других фактора способствовали его националистическому рвению: тесные связи с двоюродным братом Михайлом Старицким, историком Владимиром Антоновичем и ученым Тадеем Рыльским, а также его участие в киевской громаде, так называемом «Старом обществе». Лысенко пришел к убеждению, что музыка – лучший способ выразить его патриотизм, и стремился создать самостоятельную школу украинской музыки, а не копировать существующие стили западной классической музыки. В 1869 году Лысенко вернулся в Киев, и, как отметил музыковед Ричард Тарускин, «он вернулся домой убежденным музыкальным националистом». По возвращении в Киев он продолжил заниматься аранжировкой и изучением украинских народных мелодий. Он делил свое время между различными занятиями: преподаванием игры на фортепиано, работой в киевском отделении Русского музыкального общества (РМО) и сочинением. В этот период Лысенко написал свою первую оперу «Черноморцы» в 1872–1873 годах. Также в эти годы он создал оркестровую фантазию «Український козацький шумка» (Украинская казацкая песня) и камерное произведение для флейты, скрипки и фортепиано – «Фантазия на украинские темы». С 1874 по 1876 год Лысенко учился оркестровке у Николая Римского-Корсакова в Санкт-Петербурге. Помимо Римского-Корсакова, он познакомился с другими членами «Могучей кучки», особенно с Модестом Мусоргским, работавшим над оперой, действие которой разворачивается в Украине – «Ярмарка в Сорочинцах». За время своего пребывания в Санкт-Петербурге Лысенко руководил хором и написал множество фортепианных пьес, создав более десяти произведений в различных жанрах.

From his youth, Lysenko had developed an intense enthusiasm for Ukrainian music and culture, particularly from the influence of his grandparents, and his enjoyment of peasant songs. In the early 1860s he began to collect and publish Ukrainian folk songs, often with the minstrel Ostap Veresai's help. He would later publish seven volumes of arrangements and transcriptions of these between 1868 and 1911. The philosophers Vissarion Belinsky, Nikolay Chernyshevsky and Alexander Herzen influenced him. His early works included musical settings of Ukrainian poets, particularly Taras Shevchenko, an important figure of early Ukrainian literature, whose text he set in the choral work Zapovit ('The Testament'). Two other factors were important to his nationalistic fervor: close relationships with his cousin, Mykhailo Starytsky, the historian Volodymyr Antonovych and the scholar Tadei Rylsky; and also his association with the hromada in Kyiv, the lt='Old Society. Lysenko concluded that music was the best way he could express his patriotism, and aimed to create an independent school of Ukrainian music, rather than duplicate existing styles of Western classical music. In 1869 Lysenko returned to Kyiv, and in the words of music historian Richard Taruskin, "he returned home a committed musical nationalist". On his return to Kyiv he continued to arrange and study Ukrainian folk melodies. He split his time between numerous activities: giving piano lessons, working at the Russian Musical Society (RMS) chapter in Kyiv, and composing. During this period Lysenko wrote his first opera Chernomortsy (the 'Black Sea Sailors') between 1872 and 1873. Also during these years he wrote an orchestral fantasia, entitled Ukraïns′kyy kazak shumka (Ukrainian Cossack Song) and a chamber piece for flute, violin and piano, the Fantasy on Ukrainian Themes. Lysenko went to Saint Petersburg from 1874 to 1876 to study orchestration with Nikolai Rimsky Korsakov. Besides Rimsky Korsakov, he met with other members of The Five, particularly Modest Mussorgsky, who was working on an opera set in Ukraine, The Fair at Sorochyntsi. During this short stay in Saint Petersburg Lysenko conducted a choir and wrote many piano compositions, writing more than 10 works in a variety of genres.

Установление в Киеве

Лисенко возглавил еще один хор, когда вернулся в Киев в 1876 году. Многие из хористов, обучавшихся под руководством Лысенко, стали композиторами, среди них Левко Ревуцкий, Порфирий Демуцкий, Кирилло Стеценко и его сын Остап Лысенко. Другой его деятельностью была организация концертов для Вересая и преподавание музыки, часто в Киевском институте благородных девиц. К концу 1870-х годов Лысенко был признан ведущей фигурой в украинской музыке. Будучи украинским композитором, жившим в государстве, контролируемом Россией, он постоянно сталкивался с трудностями со стороны правительства. Его отношения с RMS постепенно ухудшались, вплоть до полного игнорирования. В отличие от своих российских коллег, Лысенко не получал государственной поддержки, а порой и активно противодействовал со стороны российских чиновников. Он неоднократно подвергался правительственному надзору и часто подвергался нападкам в местной прессе, поскольку его деятельность по поддержке украинской культуры вызывала подозрения у политических чиновников – особенно его частые встречи с другими украинскими патриотами и, позднее, поддержка революции 1905 года и руководство Украинским клубом. В 1907 году он был заключен в тюрьму за свою позицию по отношению к революции. Указ Эмса 1876 года, запрещавший использование украинского языка в печати, был одним из препятствий для Лысенко; ему приходилось публиковать некоторые свои партитуры за границей, а исполнение его музыки требовало разрешения имперской цензуры. Для своих оперных либретто Лысенко настаивал на использовании исключительно украинского языка. Он был настолько целеустремлен в продвижении и возвышении украинской культуры, что не разрешил переводить свою оперу «Тарас Бульба», считая ее слишком масштабной для украинских оперных театров. Чайковский был впечатлен оперой и хотел поставить ее в Москве. Настойчивость Лысенко на исполнении оперы на украинском, а не на русском языке, помешала ее постановке в Москве.

Поздняя карьера

В последние годы жизни Лысенко собирал средства для открытия Украинской школы музыки, известной как Лысенковская музыкальная школа. Дочь Лысенко, Мариana, пошла по стопам отца и стала пианисткой, а его сын Остап также преподавал музыку в Киеве.

Музыка

Композитор, пианист, дирижёр и этномузыковед, Лысенко был центральной фигурой украинской музыки своего времени. Он был очень плодовитым композитором, написавшим множество фортепианных пьес, свыше ста романсов, оперы, а также произведения для оркестра, камерные и хоровые сочинения.

Оперы

Лысенко написал ряд оперных произведений, включая классическую украинскую оперу «Наталка Полтавка», «Утопленница» (по мотивам «Майской ночи» Гоголя), «Тарас Бульба», «Ноктюрн» и две оперы для детей — «Коза-Дереза» и «Мистер Коцкий».

Художественные песни

Из украинских коллег Лысенко был композитором, наиболее преданным художественным песням (ліричні пісні). Его работы в этом жанре насчитывают 133 и повествуют об удивительно яркой и страстной истории европейской жизни XIX и начала XX века. Эти песни обычно сквозного развития и внимательны к деталям текста. Его подход сочетает в себе черты традиционной украинской музыки и западной классической музыки. Из украинской музыки он заимствовал частое использование орнаментики, необычные размеры и аффекты, напоминающие народные мелодии, а из классической – романтическое использование интенсивного хроматизма и резких переходов между тональными центрами, характерных для классической музыки XX века. Его песни охватывают широкий спектр тем, который музыковед Дагмара Турчин описывает как «поразительно широкий – от страстных драматических монологов и медитативных элегий до глубоких философских размышлений и красочных народных сцен, лирических серенад и экстатических любовных песен, меланхоличного вальса и героической думы, масштабной романтической баллады и симфонической поэмы». Лысенко писал музыку на стихи многих поэтов, особенно украинских модернистов, считая это наилучшим способом выразить свои патриотические и политические убеждения. Среди них – Иван Франко, Евгений Гребинка, Александр Олесь, Степан Руданский, Щеголев, Старицкий и Леся Украинка, а также другие, такие как Генрих Гейне, Адам Мицкевич и Семен Надсон. Особенно он был предан Тарасу Шевченко, на чьи стихи из сборника «Кобзарь» он написал музыку 82 раза. В Украине Лысенко часто сравнивают с Шевченко, оба из которых, по мнению многих украинцев, составляют суть их культуры и самобытности.

Другие вокальные произведения

Помимо художественных песен, в вокальном творчестве Лысенко – три кантаты для хора и оркестра, все на стихи Тараса Шевченко: «Радуйся, неополитая нива», «Бьют пороги», «К вечной памяти Котляревскому». Он также обработал около 500 народных песен для голоса с фортепиано, хора с фортепиано или хора a cappella. К годовщинам смерти Шевченко он написал два произведения: похоронный марш (1888) на слова Украинки к 27-й годовщине и кантату (1911) к 50-й годовщине. Его хоровое произведение 1885 года на патриотическое стихотворение Александра Коныского, изначально предназначенное для детского хора, получило международную известность как «Молитва за Украину» – духовный гимн страны.

Пианино

К крупным произведениям Лысенко для фортепиано относятся Украинская сюита в форме древних танцев, две рапсодии (вторая, "Думка-шумка" – одно из его наиболее известных произведений), Героическое скерцо и Соната ля минор. Он также написал десятки небольших пьес, таких как ноктюрны, полонезы, песни без слов и программные сочинения. В некоторых его фортепианных произведениях ощущается влияние стиля Фредерика Шопена.

Камерная музыка

В камерную музыку Лысенко входят струнный квартет, трио для двух скрипок и альта, а также несколько произведений для скрипки и фортепиано.

Обзор

Лысенко совершил первые музыкально-этнографические исследования слепого кобзаря Остапа Вересая, опубликованные им в 1873 и 1874 годах; они по-прежнему служат образцом для подражания. Лысенко продолжил изучать и записывать репертуар других кобзарей из разных регионов, таких как Опанас Сластион из Полтавы и Павел Братиця из Чернигова. Он также провел глубокое исследование других украинских народных инструментов, например торбана. Его сборник эссе об украинских народных инструментах делает его основоположником украинской органологии и одним из первых органологов в Российской империи.

Наследие и влияние

Влияние его музыки и националистического стиля было огромным для последующих украинских композиторов. Композиторы, такие как Станислав Людкевич, Александр Кошец, Кирилл Стеценко, Яков Степовой и, что особенно важно, Николай Леонтович, признавали его влияние. Несмотря на высокую известность в Украине, Лысенко не очень известен за её пределами. С 1950 по 1959 год полное собрание сочинений Лысенко было опубликовано в Киеве в 22 томах. Группа украинских композиторов и музыкантов, включая Елизавету Чавдарь, Ариадну Лысенко (внучку композитора), Евгения Ржанова, Андрея Штогаренко, Мирослава Скорика и Евгения Станковича, основала в 1962 году Международный музыкальный конкурс имени Николая Лысенко в его честь. Дом Лысенко в Киеве, в котором он жил с 1894 по 1912 год, был преобразован в Дом-музей Николая Лысенко в 1987 году и стал одним из многих музеев города, посвященных выдающимся деятелям культуры.