Меч и роза

Введение

Фильм Кен Аннакина «Меч и роза» – семейный приключенческий фильм, спродюсированный Персом Пирсом и Уолтом Диснеем, режиссёр – Кен Аннакин. Фильм повествует об истории Мэри Тюдор, младшей сестры Генриха VIII. Экранизация основана на романе Чарльза Мейджера «When Knighthood Was in Flower» (1898 год) и ранее была снята в 1908 и 1922 годах под тем же названием. Адаптацию версии Диснея 1953 года для экрана осуществил Лоуренс Эдвард Уоткин. Съёмки проходили на киностудии Денхэм, и фильм стал третьей британской работой Disney после «Острова сокровищ» (1950) и «Истории о Робин Гуде и его весёлых спутниках» (1952). В 1956 году фильм был показан по американскому телевидению в двух частях под оригинальным названием романа.

Сюжет

Мэри Тюдор влюбляется в новоприбывшего ко двору Чарльза Брэндона. Она убеждает своего брата, короля Генриха VIII, назначить его капитаном своей гвардии. Тем временем Генрих полон решимости выдать её замуж за стареющего короля Франции Людовика XII в рамках мирного соглашения. За Мэри давно ухаживал герцог Букингемский, который невзлюбил Чарльза из-за его низкого происхождения, поскольку сам герцог желает Мэри для себя. Однако, терзаемый своими чувствами к принцессе, Брэндон уходит в отставку и решает отправиться в Новый Свет. Вопреки совету своей фрейлины, леди Маргарет, Мэри переодевается в мужскую одежду и следует за Брэндоном в Бристоль. Люди Генри находят их и заключают Брэндона в Лондонский Тауэр. Король Генрих соглашается пощадить ему жизнь, если Мария выйдет замуж за короля Людовика, и обещает, что после смерти Людовика она сможет выйти замуж за кого пожелает. Тем временем Мэри просит герцога Букингемского о помощи, но он лишь притворяется, что помогает Брэндону бежать из Тауэра, на самом деле планируя убить его во время побега. Герцог полагает, что Брэндон утонул в Темзе, но тот выживает. Мария выходит замуж за короля Людовика и поощряет его к чрезмерным возлияниям и активности, чтобы его и без того ухудшающееся здоровье стало ещё хуже. Наследник Людовика, Франциск, даёт ясно понять, что после смерти короля он не вернёт Мэри в Англию, а оставит её себе. Когда она обращается за помощью к герцогу Букингемскому, он сообщает леди Маргарет о смерти Брэндона и решает сам "спасти" Мэри. Леди Маргарет узнаёт, что Брэндон жив, и, узнав о предательстве герцога, они спешат обратно во Францию. Людовик умирает, и герцог Букингемский прибывает во Францию, чтобы вернуть Мэри в Англию. Он говорит ей, что Брэндон мёртв, и пытается заставить её выйти за него замуж. Чарльз прибывает вовремя, спасает её и ранит герцога на дуэли. Мэри и Брэндон женятся и напоминают Генри о его обещании позволить ей самой выбрать второго мужа. Он прощает их и делает Чарльза герцогом Саффолкским.

Производство

В конце 1948 года средства Walt Disney Productions, оказавшиеся заблокированными в зарубежных странах, включая Соединенное Королевство, превысили 8,5 миллионов долларов. Уолт Дисней решил создать студию в Великобритании – RKO Walt Disney British Productions, Ltd. в сотрудничестве с RKO Radio Pictures и приступил к производству фильма «Остров сокровищ» (1950). После успеха «Робин Гуда и его веселых друзей» (1952) Дисней хотел сохранить производственную команду для создания второго фильма и выбрал «Меч и роза», вдохновленный романом Чарльза Мейджера «Когда рыцарство было в расцвете» (1898). Команда состояла из режиссера Кена Аннакина, продюсера Дугласа Пирса, сценариста Лоуренса Эдварда Уоткина и художественного руководителя Кармен Диллон. Официально о фильме было объявлено в июне 1952 года. В июле название было изменено с «When Knighthood was in Flower» на «The Sword and the Rose». В начале производства Аннакин и Диллон отправились в Бурбанк, на студию Disney, чтобы разработать сценарий и визуализировать сцены с помощью раскадровки – техники, которую Аннакин использовал при работе над «Робин Гудом». На этом этапе, после завершения каждой партии раскадровки, она представлялась Уолту Диснею для комментариев и внесения его личного видения. Аннакин получил значительную свободу в работе над диалогами. Уолт Дисней приехал в Великобританию, чтобы контролировать производство фильма с июня по сентябрь 1952 года. Команда потратила несколько месяцев на исследование деталей эпохи, чтобы сделать фильм более достоверным. Работа над предпроизводством позволила сократить необходимость в натурных съемках в пользу студийных декораций, разработанных Питером Элленшоу. Элленшоу создал декорации для в общей сложности 62 различных сцен. По словам Леонарда Мальтина, работа Элленшоу была настолько реалистичной, что порой было невозможно отличить живопись от реальности. Позже Аннакин писал: «Я усвоил на примере «Робин Гуда», что, соглашаясь работать на Уолта, нужно подчинить собственные взгляды и суждения и добросовестно стремиться воплотить видение Мастера. Он щедро платил, предоставлял великолепные декорации, актеров и костюмы и четко знал, чего хочет его зритель. Каждый раз, когда он приходил на съемочную площадку и сосредотачивался на моей работе, он находил что-то, что можно было бы доработать или улучшить – всегда то, о чем никто другой не подумал. Это было частью его гения шоу-бизнеса». Съемки начались в июле 1952 года на студии Pinewood. Во время съемок трейлера Тодд упал с лошади и был вынужден провести три недели в постели. Во время производства на студии произошла забастовка «медленных темпов». Фильм был распространен компанией RKO на основании нового соглашения между этой картиной и Disney.

At the end of 1948, funds from Walt Disney Productions stranded in foreign countries, including the United Kingdom, exceeded $8.5 million. Walt Disney decided to create a studio in Britain, RKO Walt Disney British Productions, Ltd. in association with RKO Radio Pictures and started production of Treasure Island (1950). With the success of Robin Hood and His Merrie Men (1952), Disney wanted to keep the production team to make a second film; he chose The Sword and the Rose inspired by the novel When Knighthood Was in Flower (1898) by Charles Major. This team consisted of the director Ken Annakin, producer Douglas Pierce, writer Lawrence Edward Watkin, and the artistic director Carmen Dillon. The film was officially announced in June 1952. In July the title was changed from When Knighthood was in Flower to The Sword and the Rose. At the beginning of production, Annakin and Dillon went to Burbank, Disney Studios in order to develop the script and set the stage with storyboards, a technique used by Annakin on production of Robin Hood. During this step, each time a batch of storyboards was finished, it was presented to Walt Disney who commented and brought his personal touch. Annakin was granted great freedom with the dialogue. Walt Disney came to oversee the production of the film in the UK from June to September 1952. The team spent several months researching period details to make the film more realistic. Working in pre production had helped reduce the need for natural settings in favor of studio sets designed by Peter Ellenshaw. Ellenshaw painted sets for 62 different scenes in total. According to Leonard Maltin, Ellenshaw's work was such that it is sometimes impossible to tell where the painting ends and reality begins. Annakin later wrote: "I had learned on Robin Hood that if you agreed to work for Walt, you must sublimate some of your own opinions and judgements and faithfully try to interpret the Master’s vision. He paid well, provided wonderful sets, actors and costumes, and clearly knew what his public wanted. Every time he came on to the set and concentrated on what I was doing, he would pick out something which might be elaborated or improved on — always something no one else had thought of. This was part of his show biz genius." Filming began in July 1952 at Pinewood Studios. Todd was thrown from a horse while filming the trailer and was in bed for three weeks. There was a "go slow" strike at the studio during production. It was distributed by RKO under a new arrangement between that film and Disney.

Прием

Бюджет фильма превысил бюджет "Робин Гуда и его весёлых людей", но он собрал всего 2,5 миллиона долларов. Фильм провалился в прокате в США, но показал лучшие результаты в других странах. Однако относительный провал этого фильма и "Роба Роя, горного разбойника" заставил Disney потерять интерес к историческим костюмированным фильмам. Фильм был показан в формате сериала в телешоу "Чудесный мир Диснея".

Анализ

Леонард Мальтин предположил, что фильм «Меч и роза» исторически сопоставим с «Пиноккио» (1940), хотя он остаётся прежде всего драматическим развлечением с участием актёров в костюмах. Однако в Великобритании фильм был принят прохладно, в основном из-за исторических неточностей, несмотря на рецензии в The Times, где отмечали, что у Мэри были «поразительно живые моменты», а король Генрих в исполнении Джеймса Робертсона Джастиса обладал «королевским видом». По другую сторону Атлантики, в Соединённых Штатах, New York Times описал фильм как «затяжной и не слишком увлекательный». Несмотря на эту критику, команда, работавшая над фильмом, была собрана вновь для создания «Роба Роя, горного разбойника». Работа Питера Элленшоу на съёмочной площадке позволила ему получить «пожизненный контракт» со студией Disney. Он переехал в США после съёмок фильма «20 000 льё под водой» (1954). Дуглас Броде проводит параллель между фильмами «Меч и роза» и «Леди и бродяга» (находившимся в производстве), в которых две героини благородного происхождения испытывают влечение к бедному мужчине. Стивен Уоттс считает, что «Меч и роза» и «Роб Рой» отражают обеспокоенность студии Disney проблемой свободы личности, борющейся с могущественными социальными структурами и правительствами. С этим мнением согласен Дуглас Броде. Броде рассматривает фильм и бальную сцену не как консервативные, а как стимул для «танцевальных безумств» (таких как твист) среди американской молодежи 1950-х и 1960-х годов. Танцы в бальном зале больше напоминают танцевальные конкурсы 1950-х годов, чем менюэт в доэлизаветинской Англии. Броде видит в этом проявление бунтарского духа. Близость танцоров и ритм танца, не похожий на флип, были привнесены в придворную жизнь Марией Тюдор рядом с мятежным подростком. Более того, Генрих VIII воспользовался близостью, которую предоставлял этот танец, чтобы заигрывать с молодой дамой из своего двора. Броде приводит ответ Марии старшей Екатерине Арагонской, шокированной этим танцем: «Разве я не могу слушать ту музыку и танцевать те танцы, которые мне нравятся на собственном балу?». Броде утверждает, что через два года рок-н-ролл произведёт аналогичный эффект на американскую нацию.

Leonard Maltin surmised that The Sword and the Rose is historically equivalent to Pinocchio (1940) although it remains primarily a dramatic entertainment featuring costumed actors. However, it was greeted coolly in the UK mainly because of its historical approximations despite reviews from The Times that said that Mary had "remarkably alive moments" and James Robertson Justice's King Henry had "a royal air". On the other side of the Atlantic in the United States the New York Times reviewed the film as "a time consuming tangle of mild satisfaction". Despite these criticisms, the team responsible for the film was reassembled for another film Rob Roy, the Highland Rogue. Peter Ellenshaw's work on set allowed him to get a "lifetime contract" with the Disney studio. He moved to the United States after the shooting of 20,000 Leagues Under the Sea (1954). Douglas Brode draws a parallel between The Sword and the Rose and Lady and the Tramp (then in production) in which two female characters of noble lineage are enamored of a poor male character. Steven Watts sees The Sword and the Rose and Rob Roy as showing the Disney studio's concern for individual liberty fighting against powerful social structures and governments. He is joined in this opinion by Douglas Brode. Brode sees the film and the ball scene, not as a conservative, but as an incentive to "dance crazes" (as the twist) for the American youth of the 1950s and 1960s. The ballroom dancing bears more resemblance to a dance competition in the 1950s than to a minuet of pre Elizabethan England. Brode sees a form of rebel involvement. The proximity of the dancers, and rhythms not resemble the flip is introduced to the court by Mary Tudor near the rebellious teenager. Moreover, Henry VIII took advantage of the proximity afforded by this dance to flirt with a young lady of his court. Brode cites the reply of Mary to the older Catherine of Aragon, who is shocked by this dance: "Shall I not have what music and dances I like at my own ball?". Brode said that two years later rock and roll would similarly upset the American nation.

Исторические неточности

В фильме много исторических неточностей. Чарльз Брэндон на самом деле был другом короля Генриха с детства, а не новым человеком при дворе, как это показано в фильме; он уже получил титул герцога Саффолка от Генриха в 1514 году. Более того, попытка пары отплыть в Новый Свет, которой не было, является анахронизмом, поскольку первые серьезные английские попытки колонизации Северной Америки произошли лишь при королеве Елизавете I, примерно через пятьдесят лет. Именно Брэндон, а не герцог Букингемский, сопровождал Мэри обратно в Англию после смерти Людовика. Участие герцога полностью вымышленно, а его жена, Элеонора Перси, полностью исключена из сюжета. Король Генрих изображен как человек среднего возраста и полного телосложения, хотя в то время ему было всего 23 года. Его жена, Екатерина Арагонская, также показана как брюнетка, хотя на самом деле она была рыжеволосой.