Введение

Мюзикл Харви Шмидта и Тома Джонса, фильм 1995 года, основанный на мюзикле, ренессансное прозаическое произведение "Фантастикс".

"Фантастики" – это мюзикл 1960 года, музыка написана Харви Шмидтом, а либретто и тексты песен – Томом Джонсом. Он рассказывает аллегорическую историю, вольно основанную на пьесе 1894 года "Романтики" (Les Romanesques) Эдмонда Ростана, о двух соседях, отцах, которые обманом заставляют своих детей, Луизу и Мэтта, влюбиться, притворяясь врагами. Оригинальная внебродвейская постановка шла в общей сложности 42 года (до 2002 года) и насчитывала 17 162 представления, что делает её самым долгоиграющим мюзиклом в мире. Продюсером мюзикла была Лоре Ното. В 1991 году он был удостоен специальной премии "Тони" за выдающиеся достижения в области театра. Поэтичное либретто и лёгкая, изобретательная музыка, включающая такие запоминающиеся песни, как "Постарайся вспомнить", сделали постановку долговечной. За ней последовали многочисленные постановки, а также телевизионные и киноверсии. С момента премьеры "Фантастики" стали основой репертуара региональных, любительских и школьных театров, с примерно 250 новыми постановками каждый год. Спектакль обходится небольшим составом актёров, оркестром из двух-трёх человек и минималистичным оформлением. Постановка была возобновлена на внебродвейской сцене с 2006 по 2017 год. К 2010 году первоначальные инвесторы получили прибыль, в 240 раз превышающую их первоначальные вложения. Мюзикл был показан по всей территории США и как минимум в 67 зарубежных странах.

Предыстория

Адаптация Марка Блицштейна "Трехгрошовая опера" 1954 года, просуществовавшая шесть лет, показала, что мюзиклы могут быть прибыльными за пределами Бродвея в небольшом масштабе с небольшим оркестром. Это подтвердилось в 1959 году, когда возобновление мюзикла Джерома Керна и П. Г. Вудхауса "Оставь это Джейн" шло более двух лет. В театральном сезоне 1959–1960 годов на офф-Бродвее было представлено дюжина мюзиклов и ревю, включая "Маленькая Мэри Солнце", "Фантастики" и "Эрнест влюблен" – музыкальную версию популярной пьесы Оскара Уайльда 1895 года "Важность быть серьезным". Мюзикл свободно основан на пьесе Эдмонда Ростана "Романтики" (Les Romanesques), которая заимствует элементы из истории Пирама и Тисбы, шекспировских "Ромео и Джульетты" и "Сна в летнюю ночь", а также оперы Доницетти "Эликсир любви".

Ранние постановки

Джонс вместе с Джоном Дональдом Роббом из Университета Нью-Мексико впервые адаптировал пьесу Ростана в виде вестерна под названием «Радость приходит к Мёртвой Лошади». Премьера пьесы состоялась в Университете Нью-Мексико весной 1956 года. Действие разворачивалось на американском Западе, а в роли антагониста выступил «метис апачи». Джонс остался недоволен этой версией и впоследствии объединился со Шмидтом. Сценарий был существенно переработан Джонсом и Шмидтом, при этом персонаж Мортимера теперь «не совсем индеец», но изображает его во время сцены «Балета насилия». Том Джонс утверждает, что название пьесы восходит к адаптации Джорджа Флеминга 1900 года пьесы Ростана, которая использовала название The Fantasticks. Книга Харли Гранвилла Баркера «О драматическом методе» подсказала идею использования серии образов для создания объединяющей темы пьесы. В пьесе Торнтона Уайлдера «Наш городок» Джонс почерпнул идею использования рассказчика, постановка «Слуга двух господ» Карло Гольдони предложила концепцию размещения актеров в стороне от сцены, когда они не заняты игрой, а постановки Джона Хаусмана «Зимняя сказка» и «Кандид» Леонарда Бернштейна вдохновили на использование солнца, луны, застывших поз и фоновой музыки. В это время была добавлена песня «Постарайся вспомнить». Харви Шмидт рассказывает, что написал её за один день, после того как она почти в полной форме возникла после безуспешной попытки сочинить другие песни. Обновлённая пьеса была представлена на программе новых одноактных пьес в Барнард-колледже в течение недели в августе 1959 года.

Оригинальная внебродвейская постановка

Премьера "Фантастиков" состоялась 3 мая 1960 года в Sullivan Street Playhouse, небольшом театре вне Бродвея в нью-йоркском Гринвич-Виллидж, с Джерри Орбахом в роли Эль Галло, Ритой Гарднер в роли Луизы, Кеннетом Нельсоном в роли Мэтта и либретистом Томом Джонсом (под псевдонимом) в роли Старого актера, среди других участников актерского состава. На постановку было потрачено 541 доллар на костюмы, в то время как крупные бродвейские шоу стоили 250 000 долларов. Первоначальным художником-постановщиком, костюмером, реквизитором и светотехником был Эд Виттштейн, который выполнял все четыре функции всего за 480 долларов плюс 24,48 доллара в неделю. Декорации были похожи на декорации к спектаклю "Наш город"; Виттштейн спроектировал приподнятую стационарную платформу, закрепленную шестью столбами. Среди других известных актеров, участвовавших в постановках вне Бродвея и гастрольных турах на протяжении долгой истории спектакля, были Лиза Миннелли, Эллиотт Гулд, Ф. Мюррей Абрахам, Гленн Клоуз, Кит Чарльз, Кароль Демас, Кристин Ченовет, Берт Конви, Айлин Фултон, Лоре Ното (многолетний продюсер шоу), Дик Латесса и Мартин Виднович.

1961, 1969 и 1990 года выпуска

Мюзикл шел в лондонском театре "Аполлон" с 7 сентября 1961 года и был показан 44 раза. В 1990 году другая постановка состоялась в лондонском парке Реджентс, в театре под открытым небом. В 1969–70 годах он гастролировал во Вьетнаме, организованный командованием военных гастрольных представлений, подразделением специального развлекательного отдела специальных служб армии США. В труппу входили военнослужащие.

Офф-Бродвейское возрождение

23 августа 2006 года в театре The Theater Center в Нью-Йорке состоялось возрождение мюзикла "Фантастики", которое завершилось 4 июня 2017 года после 4390 дополнительных представлений. Режиссером был автор текстов песен Джонс, который также исполнил роль Генри, Старого Актера, под псевдонимом Томас Брюс. В оригинальный состав возрождения также вошли Берк Мозес (Эль Галло), Лео Бурместер (Хаклби), Мартин Виднович (Белломи), Сантино Фонтана (Мэтт), Сара Жан Форд (Луиза), Роберт Р. Оливер (Мортимер) и Дуглас Уллман-младший (Немой). Звуковая запись постановки была выпущена компанией Ghostlight Records. Энтони Федоров сыграл роль Мэтта в 2007 году. Маргарет Энн Флоренс исполнила роль Луизы в 2008 году. Льюис Клиль играл Эль Галло с 2008 по 2010 год. Джонс покинул труппу в 2010 году, после празднования 50-летия мюзикла. Поп-звезда Аарон Картер присоединился к актерскому составу в роли Мэтта в 2011 году. В память об оригинальном исполнителе роли Эль Галло театр, в котором проходило возрождение, был переименован в Театр Джерри Орбаха.

2010 - постановка в Вест-Энде

Мюзикл «Фантастики» ненадолго был поставлен в лондонском Вест-Энде, в театре «Герцогиня», премьера состоялась 9 июня 2010 года после предварительных показов с 24 мая 2010 года. Режиссёром постановки был Амон Миямото, художник-постановщик – Руми Мацуи, освещение – Рик Фишер. В главных ролях: Хэдли Фрейзер в роли Эль Галло, Лорна Уонт в роли Луизы, Люк Брэди в роли Мэтта, Клайв Роу и Дэвид Берт в ролях отцов, Эдвард Петэрбридж в роли Старого Актёра, Пол Хантер в роли Генри и Карл Ау в роли мима. Пол Тейлор в The Independent отметил, что, хотя спектакль "приятен [и несколько затянут], он служит искренним противовесом бездушным, дорогостоящим и высокотехнологичным постановкам, и «Фантастики» вновь доказывают, что скромные постановки могут быть весьма привлекательными". Спектакль был закрыт 26 июня 2010 года, через две с половиной недели после начала показов.

Национальный тур по США 2014 года

Национальный тур без участия акционеров, в версии, вдохновлённой стимпанком, начался в Гражданском центре Рашмор Плаза 17 января 2014 года.

Другие производства

Согласно The New York Times, "Фантастикс – один из самых часто ставимых [мюзиклов] в мире, насчитывающий более 11 000 постановок к 2010 году в 3000 городах и поселках всех 50 штатов, а также в 67 странах. «Фантастикс» был показан в Белом доме, для Корпуса мира в Африке, в методистской миссии Шоуни в Канзасе, в Фонде Меннингера, в Национальном парке Йеллоустоун и на ракетном полигоне Уайт-Сэндс. Пекинская опера исполнила его на мандаринском диалекте, а в 1990 году, под эгидой Государственного департамента США, он впервые был поставлен в России.

Телевидение и кино

Сокращенная версия шоу была показана в программе "Hallmark Hall of Fame" 18 октября 1964 года. В состав актеров вошли Джон Дэвидсон, Стэнли Холлоуэй, Берт Лар, Рикардо Монтальбан и Сьюзан Уотсон, ранее участвовавшая в оригинальной постановке Барнард Колледжа. Роли старого актера и Мортимера были урезаны из-за нехватки времени, а некоторые из их реплик были переданы отцам, которые увлеклись "любительским театром". Художественный фильм режиссера Майкла Ричи был завершен в 1995 году, но выпущен только в 2000 году. В нем снялись Джоэл Грей, Брэд Салливан, Жан Луиза Келли, Барнард Хьюз, Джонатон Моррис и Джои МакИнтайр, и в фильм были внесены некоторые изменения по сравнению с оригинальной пьесой. Фильм провалился как у критиков, так и в прокате.

Акт I

Два дома разделены стеной (в роли немого актёра) в неопределённом американском городке. Таинственный бандит Эль Галло рассказывает о сентябре, "когда любовь была тлеющим угольком, готовым разгореться" ("Попробуй вспомнить"). Он начинает повествовать о сюжете пьесы. Два молодых человека, Мэтт и Луиза, живут по соседству и влюбляются. Однако их отцы враждуют и запрещают им общаться друг с другом. Луиза мечтает о переживаниях, которые она хочет испытать в жизни ("Много больше"). Затем Мэтт произносит речь о своей любви к Луизе, перекрикивая её через стену в нарочито литературном и героическом стиле ("Метафора"). Мэтт и Луиза взбираются на вершину стены и тайно говорят о романтическом видении Луизы, в котором Мэтт спасает её от похищения. Затем появляется отец Мэтта, мистер Хаклби, и рассказывает о своей философии жизни и садоводстве (не переливайте). Он приказывает Мэтту войти в дом. Приходит отец Луизы, мистер Белломи, и излагает противоположную философию жизни и садоводства (не жалейте воды). Он приказывает Луизе войти. Затем он зовёт Хаклби, и два старых друга хвастаются своей хитростью, притворяясь врагами, чтобы подтолкнуть детей к любви. Они отмечают, что для манипулирования детьми достаточно лишь сказать "нет" ("Никогда не говори "нет"). Хаклби рассказывает Белломи о своём плане положить конец вражде, организовав "похищение" Луизы профессиональным похитителем, чтобы Мэтт мог "спасти" её и предстать героем. Наёмный профессионал, Эль Галло, появляется и предлагает отцам "меню" различных вариантов "похищения" – в литературном смысле, то есть похищения или захвата – которые он может инсценировать ("Всё зависит от того, сколько вы заплатите"). Решив не скупиться на любимых детей (в разумных пределах), отцы соглашаются на "похищение высшего класса". Потрепанный старый актёр с плохой памятью, Генри Альбертсон, прибывает со своим помощником, Мортимером, кокни, переодетым в американского индейца. Эль Галло нанимает их, чтобы помочь с постановкой похищения. Мэтт и Луиза возвращаются, чтобы поговорить о своей любви и намекнуть на физическую близость ("Скоро пойдёт дождь"). Эль Галло и актёры врываются и разыгрывают сценарий похищения при лунном свете; Мэтт "побеждает" троих ("Балет похищения"). Вражда прекращается, и стена между домами разрушена, дети и отцы объединяются в живописной финальной сцене ("Счастливый конец"). Эль Галло собирает реквизит, использованный в "похищении", и вслух задаётся вопросом, как долго влюблённые и их отцы смогут удерживать свои тщательно выстроенные радостные позы. Он и Немой уходят.

Акт II

Дети и отцы обнаруживаются в тех же позах, но явно измучены от приложенных усилий. Эль Галло замечает, что то, что казалось романтичным при лунном свете, может потерять свой шарм под суровым дневным светом. Он меняет луну на палящее солнце. Отцы и влюбленные начинают жаловаться друг на друга, замечая все недостатки, которые стали вопиюще очевидны при дневном свете ("Эта слива перезрела"). Дети пытаются воссоздать романтическое настроение предыдущей ночи и насмехаются над своими отцами. В конце концов, в порыве гнева, Геклби раскрывает, что похищение и вражда были инсценировкой. Мэтт и Луиза потрясены, и взаимные упреки отцов быстро перерастают в настоящую ссору; они в гневе расходятся по домам. Мэтт видит Эль Галло и, в отчаянной попытке вернуть свою честь и любовь Луизы, вызывает его на дуэль. Эль Галло легко обезоруживает Мэтта и оставляет его посрамленным. Мэтт и Луиза ссорятся; она называет его позёром, а он – инфантильной. Мэтт жаждет покинуть этот провинциальный городок. Он и Эль Галло обсуждают его манящее видение приключений ("Я могу это видеть"). Генри и Мортимер возвращаются и уводят Мэтта в мир. Проходит месяц, и отцы восстанавливают стену. Они встречаются и печально говорят о своих детях; Луиза застыла, как статуя, и только сидит и мечтает; Мэтт всё ещё не вернулся. Затем они поют о неопределенности воспитания детей по сравнению с надежностью садоводства ("Посади редиску"). Луиза замечает, как Эль Галло наблюдает за ней, и ее привлекает красивый, опытный бандит. Она импульсивно просит его увезти ее в путешествие. В длинной фантастической последовательности они предвкушают череду романтических приключений, окутанных пеленой нереальности, в то время как на заднем плане Генри и Мортимер издеваются и избивают Мэтта, изображая неприятных экзотических работодателей. Фантазии Луизы становятся все более безумными, изнурительными и мрачно подчёркнутыми ("Круг за кругом"). Эль Галло говорит Луизе собрать вещи в дорогу, но прежде чем она войдет в дом, он просит отдать ему ее драгоценное ожерелье – реликвию ее покойной матери – в качестве залога, что она вернется. Когда она входит, Эль Галло обещает ей мир красоты и величия; в то же время Мэтт подходит и рассказывает о жестоких испытаниях, которые могут выпасть на долю человека ("Я могу это видеть" (реприза)). Пока Луиза исчезает, Эль Галло поворачивается, чтобы уйти, раненый Мэтт отчаянно пытается остановить его от причинения вреда Луизе, но Эль Галло отбрасывает его и исчезает. Луиза возвращается и обнаруживает, что Эль Галло унес ее ожерелье, и горько плачет. Эль Галло, как рассказчик, поэтически объясняет, что ему пришлось ранить Мэтта и Луизу, и причинить боль самому себе. Мэтт утешает Луизу и рассказывает ей немного о своих переживаниях, и они оба понимают, что все, чего они хотели, – это быть вместе ("Они были тобой"; "Метафора" (реприза)), но теперь осознают это глубже. Отцы возвращаются радостные и собираются снести стену, но Эль Галло напоминает им, что стена должна оставаться ("Постарайся вспомнить" (реприза)).

Отливки

Персонаж
Барнард колледж (1959)
Офф-Бродвей (1960)
Вест-Энд (1961)
Специальный телесериал (1964)
Фильм (1995)
Возрождение на Офф-Бродвее (2006)
Возрождение в Вест-Энде (2010)
Эль Галло (Рассказчик/Бандит)
Джонатан Фарвелл
Джерри Орбах
Теренс Купер
Рикардо Монтальбан
Джонатан Моррис
Берк Моисей
Хадли Фрейзер
Мэтт (Мальчик)
Крейтон Роу
Кеннет Нельсон
Питер Гилмор
Джон Дэвидсон
Джои МакИнтайр
Сантино Фонтана
Люк Брэйди
Луиза (Девочка)
Сьюзан Уотсон
Рита Гарднер
Стефани Восс
Сьюзан Уотсон
Жан Луиза Келли
Сара Жан Форд
Лорна Хаклби (Отец мальчика)
Рон Лейбман
Уильям Ларсен
Тимоти Бэтсон
Берт Ларр
Брэд Салливан
Лео Берместер
Клайв Роу
Белломи (Отец девочки)
Ли Кроган
Хью Томас
Дэвид Бауэр
Стэнли Холлоуэй
Джоэл Грей
Мартин Виднович
Дэвид Берт
Генри (Старый актер)
Дик Бёрнэм
Томас Брюс
Джон Вуд
Барнард Хьюз
Томас Брюс
Эдвард Петербридж
Мортимер (Человек, который умирает)
Билл Тост
Джордж Кёрли
Дэвид Суше
Теллер
Роберт Оливер
Пол Хантер
Немой (Иногда играет роль Стены)
Джордж Морган
Ричард Стауффер
Джон Гоуэр
Дуглас Уллман-младший
Карл Ау

Противоречия

После первоначального успеха мюзикла «The Fantasticks» подвергся критике за неоднократное использование слова «изнасилование» в сцене, предшествующей песне «It Depends on What You Pay», и в тексте этой песни. В оригинальной постановке, когда Эль Галло предлагает инсценировать ложное похищение Луизы, он называет предполагаемое событие «изнасилованием», хотя заявляет, что использует слово в его литературном значении – «похищение», отмечая, что классические произведения, такие как «Похищение локона» Александра Поупа, используют слово в этом смысле. (См. raptio и похищение невесты.) В своей песне «It Depends on What You Pay» он описывает различные сценарии похищения, некоторые комические или причудливые, которые он классифицирует как «венецианское изнасилование», «готическое изнасилование», «пьяное изнасилование» и т. д. Однако, по мере того как сторонники прав женщин стали привлекать внимание к изнасилованию и сексуальному насилию в США во время долгого показа пьесы, многие зрители выразили возражения против повторного использования этого слова, утверждая, что оно принижает вред, наносимый женщинам и семьям сексуальными преступлениями. Чтобы учесть меняющееся восприятие аудитории, текст мюзикла обычно редактируется, заменяя слово «изнасилование» в большинстве случаев альтернативами, такими как «похищение» и созвучным словом «набег». В 1990 году Джонс и Шмидт написали альтернативную композицию под названием «Похищения», использующую музыку из «Балета изнасилования», однако эта песня не заменила «It Depends on What You Pay» в Sullivan Street Playhouse, где, с внесенными в текст правками, зрители приняли песню. MTI (Music Theater International), лицензирующая шоу, предлагает «Похищения» в качестве альтернативного варианта.