Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Французский художник (1733–1808)
French painter (1733–1808)
Юбер Робер (Hubert Robert; 22 мая 1733 – 15 апреля 1808) – французский живописец, представитель школы романтизма, наиболее известный своими пейзажами и каприччио – живописными, полуфантастическими изображениями руин в Италии и Франции.
Hubert Robert (ybɛʁ ʁɔbɛʁ; 22 May 1733 – 15 April 1808) was a French painter in the school of Romanticism, noted especially for his landscape paintings and capricci, or semi fictitious picturesque depictions of ruins in Italy and of France.
Ранние годы
Юбер Роберт родился в Париже в 1733 году. Его отец, Николя Роберт, служил Франсуа Жозефу де Шоизулю, маркизу де Штенвилю, виднейшему дипломату из Лотарингии. Молодой Роберт окончил обучение у иезуитов в колледже де Наварра в 1751 году и поступил в мастерскую скульптора Мишеля Анжа Слодца, который обучил его дизайну и перспективе, но посоветовал ему заняться живописью. В 1754 году он отправился в Рим вместе с Этьеном Франсуа де Шоизелем, сыном работодателя его отца, который был назначен французским послом и в 1758 году стал государственным секретарем по иностранным делам при Людовике XV.
Hubert Robert was born in Paris in 1733. His father, Nicolas Robert, was in the service of François Joseph de Choiseul, marquis de Stainville a leading diplomat from Lorraine. Young Robert finished his studies with the Jesuits at the Collège de Navarre in 1751 and entered the atelier of the sculptor Michel Ange Slodtz who taught him design and perspective but encouraged him to turn to painting. In 1754 he left for Rome in the train of Étienne François de Choiseul, son of his father's employer, who had been named French ambassador and would become a Secretary of State for Foreign Affairs to Louis XV in 1758.
В Риме
Он провёл в Риме полных одиннадцать лет, что было весьма значительным сроком. После окончания официальной резиденции молодого художника во Французской академии в Риме, он зарабатывал на жизнь работами, созданными для приезжающих ценителей, таких как аббат де Сен-Нон, который в апреле 1760 года взял Роберта в Неаполь, чтобы посетить руины Помпеи. Маркиз де Мариньи, директор Королевских строений, следил за его успехами в переписке с Натюром, директором Французской академии, который призывал стипендиатов делать зарисовки на пленэре, с натуры: Роберту не требовалось никаких увещеваний; рисунки из его альбомов зарисовок свидетельствуют о его путешествиях: Вилла д’Эсте, Капрарола. Его живо интересовал контраст между руинами Древнего Рима и современной ему жизнью. Он некоторое время работал в мастерской Джованни Паоло Панини, влияние которого заметно в «Воображаемом виде галереи Лувра в руинах» (иллюстрация). Роберт общался с молодыми художниками в кругу Пиранези, чьи причудливые изображения романтически заросших руин оказали на него столь сильное влияние, что он получил прозвище Роберт Руин. Альбомы эскизов и рисунков, собранные в Риме, снабжали его мотивами, которые он использовал в своих картинах на протяжении всей карьеры. Сообщается, что в 1767 году он вырезал своё имя на стенах Колизея.
He spent fully eleven years in Rome, a remarkable length of time; after the young artist's official residence at the French Academy in Rome ran out, he supported himself by works he produced for visiting connoisseurs like the abbé de Saint Non, who took Robert to Naples in April 1760 to visit the ruins of Pompeii. The marquis de Marigny, director of the Bâtiments du Roi kept abreast of his development in correspondence with Natoire, director of the French Academy, who urged the pensionnaires to sketch out of doors, from nature: Robert needed no urging; drawings from his sketchbooks document his travels: Villa d'Este, Caprarola. The contrast between the ruins of ancient Rome and the life of his time excited his keenest interest. He worked for a time in the studio of Giovanni Paolo Panini, whose influence can be seen in the Vue imaginaire de la galerie du Louvre en ruine (illustration). Robert spent his time in the company of young artists in the circle of Piranesi, whose capricci of romantically overgrown ruins influenced him so greatly that he gained the nickname Robert des ruines. The albums of sketches and drawings he assembled in Rome supplied him with motifs that he worked into paintings throughout his career. He is reported to have carved his name into the walls of the Colosseum in 1767.
В Париже
Его успех по возвращении в Париж в 1765 году был стремительным: в следующем году он был принят в Королевскую академию живописи и скульптуры с римским каприччио «Порт Рима», украшенным различными памятниками архитектуры, древними и современными. Первая выставка Роберта в Салоне 1767 года, состоявшая из тринадцати картин и ряда рисунков, побудила Дени Дидро написать: «Идеи, которые пробуждают во мне руины, грандиозны». Впоследствии Роберт выставлял свои работы на каждом Салоне до 1802 года. Роберт был арестован в октябре 1793 года во время Французской революции. За десять месяцев заключения в тюрьмах Сент-Пелажи и Сент-Лазаре он создал множество рисунков, написал по меньшей мере 53 полотна и выполнил многочисленные виньетки, изображающие тюремную жизнь, на отдельных листах. Роберт чудом избежал гильотины, когда по ошибке на его месте был казнен другой заключенный с похожим именем. Впоследствии он был включен в комитет из пяти человек, ответственных за создание нового национального музея в Лувре. Революция также привела к утрате некоторых работ Роберта; его картина «Первородный грех» (ок. 1799) считается потерянной или уничтоженной при пожаре. Роберт разработал декорации для небольшого театра в новом крыле на месте нынешней лестницы Габриэля во Дворце Версаля. Этот театр, рассчитанный примерно на 500 мест, был построен летом 1785 года и открыт в начале 1786 года. Он должен был служить обычным придворным театром, заменив старый и тесный Театр Принцессы, но был разрушен во времена правления Людовика Филиппа. Акварель с проектом Роберта хранится в Национальном архиве в Париже. Роберт умер от инсульта 15 апреля 1808 года.
His success on his return to Paris in 1765 was rapid: the following year he was received by the Académie royale de peinture et de sculpture, with a Roman capriccio, The Port of Rome, ornamented with different Monuments of Architecture, Ancient and Modern. Robert's first exhibition at the Salon of 1767, consisting of thirteen paintings and a number of drawings, prompted Denis Diderot to write: "The ideas which the ruins awake in me are grand." Robert subsequently showed work at every Salon until 1802. Robert was arrested in October 1793, during the French Revolution. During the ten months of his detention at Sainte Pélagie and Saint Lazare he made many drawings, painted at least 53 canvases, and painted numerous vignettes of prison life on plates. Robert narrowly escaped the guillotine when through error another prisoner with a similar name was guillotined in his place. Subsequently, he was placed on the committee of five in charge of the new national museum at the Palais du Louvre. The Revolution also resulted in the destruction of some of Robert's work; his painting Péché Cardinal (ca.1799) is one that is thought to be lost or destroyed in a fire. Robert had designed the decorations for a little theatre in the new wing at the location of the current staircase Gabriel in the Palace of Versailles. Designed to seat about 500, this theatre was built from the summer of 1785 and opened in early 1786. It was intended to serve as an ordinary court theatre, replacing the Theatre of the Princes Court which was too old and too small, but was destroyed during the time of Louis Philippe. A watercolour of Robert's design is in the National Archives in Paris. Robert died of a stroke on 15 April 1808.
Стиль и наследие
Количество его работ огромно, насчитывая, возможно, тысячу картин и десять тысяч рисунков. Один лишь Лувр содержит девять картин, написанных его рукой, а образцы его творчества часто встречаются в провинциальных музеях и частных собраниях. Работы Роберта в большей или меньшей степени обладают тем живописным характером, который оправдал выбор Вольтера, пригласившего его для создания декораций своего театра в Ферне. Многие его работы были воспроизведены в гравюрах аббатом де Сен-Ноном, с которым он в юности посетил Неаполь в компании Фрагонара; в Италии его произведения также часто тиражировались Шателеном, Линардом, Ле Вео и другими. Роберт известен живостью и выразительностью, с которыми он изображал выбранные сюжеты. Он одинаково легко писал небольшие картины на мольберте и масштабные декорации, работая быстро в технике *alla prima*. Наряду с этой неустанной художественной деятельностью, его смелый характер и многочисленные приключения вызывали всеобщее восхищение и сочувствие. В четвертой песне своей поэмы «Воображение» Жак Делилль воспел чудесное спасение Роберта, когда тот заблудился в катакомбах.
The quantity of his work is immense, comprising perhaps one thousand paintings and ten thousand drawings. The Louvre alone contains nine paintings by his hand and specimens are frequently to be met with in provincial museums and private collections. Robert's work has more or less of that scenic character which justified his selection by Voltaire to paint the decorations of his theatre at Ferney. His work was much engraved by the abbé de Saint Non, with whom he had visited Naples in the company of Fragonard during his early days; in Italy his work has also been frequently reproduced by Chatelain, Linard, Le Veau, and others. He is noted for the liveliness and point with which he treated the subjects he painted. Equally at ease painting small easel pictures or huge decorations, he worked quickly using an alla prima technique. Along with this incessant activity as an artist, his daring character and many adventures attracted general admiration and sympathy. In the fourth canto of his L'Imagination Jacques Delille celebrated Robert's miraculous escape when lost in the catacombs.
Роберт и его живописные сады
Предприимчивый и плодовитый, Роберт также выполнял роль, схожую с ролью современного арт-директора, разрабатывая концепции модно запущенных садов для нескольких аристократических клиентов, что находит отражение в его возможном участии в Эрменонвиле; там он работал с архитектором Жаном Мари Морелем для маркиза де Жирардина, автора "Композиций пейзажей" (1777) и человека со своими собственными взглядами. В 1786 году он начал более задокументированное сотрудничество в Меревиле со своим главным покровителем, финансистом Жаном Жозефом де Лабордом, который счел планы Франсуа Жозефа Беланже слишком дорогими и, возможно, слишком формальными. Несмотря на отсутствие достаточных документов, имя Губерта Роберта неизменно связывают с "первым архитектором" Марии Антуанетты, Ричардом Миком, на различных этапах создания неформального ландшафтного сада в Малом Трианоне и обустройства деревенского поселения. Вклад Роберта в садовый дизайн заключался не в создании практических планов, а в обеспечении атмосферного вдохновения для задуманного эффекта. Как отмечал В. Х. Адамс, в Эрменонвиле и Меревиле "картины Хьюберта Роберта одновременно фиксировали и вдохновляли": его четыре масштабные фантазии о руинах, написанные в 1787 году для Меревиля, не содержат прямых связей с садом. Картины Губера, изображающие Мулен-Жоли его друга Клода Анри Вателье, передают атмосферу сада, работы над которым начались еще в 1754 году. Его серия из шести итальянских пейзажных панно, написанных для Багателля, не послужила вдохновением для формального газона, разбитого в прореженном лесу по проекту Беланже; более поздние живописные дополнения к Багателле были выполнены его шотландским садовником Уильямом Блейки. Заказанная Роберту картина, изображающая долгожданное обновление парка в Версале, начатое в 1774 году с вырубки деревьев на дрова, является летописью этого события, наполненной аллегорическим смыслом. Роберт, вероятно, разработал концепцию грота и каскадов "Купален Аполлона", расположенных в роще парка замка и построенных для размещения знаменитой скульптурной группы Франсуа Жирардона "Аполлон в окружении нимф".
Enterprising and prolific, Robert also acted in a role similar to that of a modern day art director, conceptualizing fashionably dilapidated gardens for several aristocratic clients, summarized by his possible intervention at Ermenonville; there he would have been working with the architect Jean Marie Morel for the marquis de Girardin, who was the author of Compositions des paysages (1777) and had distinct views of his own. In 1786 he began his better documented collaboration at Méréville, with his most significant patron, the financier Jean Joseph de Laborde, who found François Joseph Bélanger's plans too expensive and perhaps too formal. Though documents are again lacking, Hubert Robert's name is invariably invoked in connection with Marie Antoinette's 'premier architecte' Richard Mique through several phases of the creation of an informal landscape garden at the Petit Trianon, and the setting of the petit hameau. Robert's contribution to garden design was not in making practical ground plans for improvements but in providing atmospheric inspiration for the proposed effect. At Ermenonville and at Méréville "Hubert Robert's paintings both recorded and inspired", according to W. H. Adams: Robert's four large ruin fantasies, painted in 1787 for Méréville may be searched in vain for direct connections with the garden. Hubert's paintings of the Moulin Joly of his friend Claude Henri Watelet render the fully grown atmosphere of a garden that had been under way since 1754. His set of six Italianate landscape panels painted for Bagatelle were not the inspiration for the formal turfed parterre set in the thinned woodlands, designed by Bélanger; the later picturesque extensions of Bagatelle were carried out by its Scottish gardener, William Blaikie. Robert's commissioned painting of the long delayed rejuvenation of the park at Versailles, begun in 1774 with the cutting down of the trees for sale as firewood, is a record of the event, resonant with allegorical meaning. Robert was more certainly responsible for the conception of the grotto and cascades of the 'Baths of Apollo,' tucked within a grove of the chateau's park and built to house François Girardon's celebrated sculpture group Apollo Attended by Nymphs.