Христиан Больтански: Память, Трагедия и Искусство Воспоминаний
Christian Boltanski
Христиан Больтански (1944-2021) – французский скульптор, фотограф и художник. Известен инсталляциями, концептуальным искусством и влиянием еврейского наследия.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Французский скульптор и художник (1944–2021)
French sculptor and artist (1944–2021)
Кристиан Либерте Болтански (6 сентября 1944 года – 14 июля 2021 года) – французский скульптор, фотограф, художник и кинорежиссёр. Он наиболее известен своими фотографическими инсталляциями и концептуальным стилем современного французского искусства.
Christian Liberté Boltanski (6 September 1944 – 14 July 2021) was a French sculptor, photographer, painter, and film maker. He is best known for his photography installations and contemporary French conceptual style.
Ранние годы
Болтански родился в Париже 6 сентября 1944 года. Его отец, Этьен Александр Болтански, и еврейское происхождение семьи оказали значительное влияние на его детство. Во время Второй мировой войны, живя в Париже, его отец избежал депортации, скрываясь в течение полутора лет в тайнике под полом семейной квартиры. Кристиан вырос, зная об этом, и ранние переживания, связанные с войной, глубоко повлияли на него. Этот опыт впоследствии отразился в его творчестве. Он бросил школу в возрасте 12 лет.
Boltanski was born in Paris on 6 September 1944. His father, Étienne Alexandre Boltanski, His Jewish heritage was a large influence in Boltanski's household. During World War II, while living in Paris, his father escaped deportation by hiding in a space under the floorboards of the family apartment for a year and a half. Christian grew up with this knowledge, and his early experiences with wartime affairs deeply affected him. These experiences would influence his artwork later on. He dropped out of school at age 12.
Начало карьеры
Болтански начал создавать искусство в конце 1950-х годов, но широкую известность получил лишь спустя почти десятилетие благодаря нескольким коротким авангардным фильмам и опубликованным записным книгам, в которых он обращался к воспоминаниям о детстве. Его первая персональная выставка состоялась в мае 1968 года в театре "Ле Ренела". Фотографии (например, "Le Lycée Chases", 1986–1987), фотографии еврейских школьников, сделанные в Вене в 1931 году, использовались как мощное напоминание о массовом уничтожении евреев нацистами. Все эти элементы и материалы, используемые в его творчестве, служат для передачи глубоких размышлений о воссоздании прошлого. При создании инсталляции "Запас" (выставка в Музее современного искусства в Базеле в 1989 году) Болтански заполнил комнаты и коридоры поношенной одеждой, чтобы вызвать острое ощущение человеческой трагедии в концентрационных лагерях. Как и в предыдущих работах, объекты служат непрерывным напоминанием о человеческом опыте и страданиях. В его произведении "Памятник (Одесса)" использованы шесть фотографий еврейских студентов 1939 года и освещение, напоминающее свечи Ярцейт, чтобы почтить память погибших. "Моя работа посвящена факту смерти, но не самому Холокосту". В 1971 году Болтански создал инсталляцию "Альбом семьи Д. 1939–1964". Кроме того, его масштабная инсталляция "Ничья земля" (2010) в Армории Парк-авеню в Нью-Йорке является ярким примером того, как его конструкции и инсталляции прослеживают судьбы потерянных и забытых людей.
Boltanski began creating art in the late 1950s, but did not rise to prominence until almost a decade later through a few short, avant garde films and some published notebooks in which he referenced his childhood. He had his first one man exhibition at the Théâtre Le Ranelagh in May 1968. photographs (e. g. Le Lycée Chases, 1986–1987), photographs of Jewish schoolchildren taken in Vienna in 1931, used as a forceful reminder of mass murder of Jews by the Nazis, all those elements and materials used in his work are used in order to represent deep contemplation regarding reconstruction of past. While creating Reserve (exhibition at Museum für Gegenwartskunst in Basel in 1989), Boltanski filled rooms and corridors with worn clothing items as a way of inciting profound sensation of human tragedy at concentration camps. As in his previous works, objects serve as relentless reminders of human experience and suffering. His piece, Monument (Odessa), uses six photographs of Jewish students in 1939 and lights to resemble Yahrzeit candles to honor and remember the dead. "My work is about the fact of dying, but it's not about the Holocaust itself." In 1971 Boltanski produced his installation, L' Album de la famille D. 1939 1964. Additionally, his enormous installation titled "No Man's Land" (2010) at the Park Avenue Armory in New York City, is a great example of how his constructions and installations trace the lives of the lost and forgotten.
Выставки
Болтански участвовал в более чем 150 художественных выставках по всему миру. Среди прочих, у него были персональные выставки в Новом музее (1988), в Kunstmuseum Лихтенштейна, Magasin 3 в Стокгольме, галерее La Maison Rouge, Институте Mathildenhöhe, Галерее Кевенига, Музее искусства и истории иудаизма и многих других. Девять лет спустя музей Es Baluard на Майорке представил экспозицию "Подписи" с июля по сентябрь 2011 года. Инсталляция была создана Болтански специально для Es Baluard и посвящена памяти рабочих, строивших стены музея в XVII веке. Зимой 2017–2018 годов Болтански создал новую инсталляцию для Oude Kerk под названием After. Она затрагивала тему того, что наступает после окончания жизни. Выставка проходила с ноября 2017 года по апрель 2018 года.
Boltanski participated in over 150 art exhibitions throughout the world. Among others, he had solo exhibitions at the New Museum (1988), the Kunstmuseum Liechtenstein, Magasin 3 in Stockholm, the La Maison Rouge gallery, Institut Mathildenhöhe, the Kewenig Galerie, The Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme, and many others. Nine years later, the Es Baluard museum in Mallorca exhibited Signatures from July to September 2011. The installation was conceived by Boltanski specifically for Es Baluard and which is focused on the memory of the workers who in the 17th century built the museum's walls. In the winter of 2017–2018, Boltanski created a new installation for the Oude Kerk, titled After. It tackled the theme of what will come after life has come to an end. The exhibition was shown from November 2017 until April 2018.
Личная жизнь
Болтански был женат на Аннет Мессажер, которая также является современной художницей, до самой смерти. Они сознательно не стали заводить детей. Болтански умер 14 июля 2021 года в больнице Кошен в Париже. Ему было 76 лет, и незадолго до смерти он страдал от не уточненного заболевания. После его смерти моральные права художника – включающие в себя право обнародования, право на неприкосновенность произведений и право авторства – перешли к Анжелике Маркул.
Boltanski was married to Annette Messager, who is also a contemporary artist, until his death. They chose not to have children. Boltanski died on 14 July 2021 at Hôpital Cochin in Paris. He was 76, and suffered from an unspecified illness prior to his death. Following his death, the artist's moral rights — which prerogatives are the right of disclosure, the right of respect of the works' integrity and the right to authorship were passed on to Angelika Markul.