Введение
Элмер Нельсон Бишофф (9 июля 1916 – 2 марта 1991) – американский художник, представитель визуального искусства из района залива Сан-Франциско. Бишофф, вместе с Ричардом Дибенкорном и Дэвидом Парком, принадлежал к поколению художников, появившемуся после Второй мировой войны, которые начинали как абстракционисты, а затем вернулись к фигуративному искусству.
Elmer Nelson Bischoff (July 9, 1916 – March 2, 1991), was an American visual artist, from the San Francisco Bay Area. Bischoff, along with Richard Diebenkorn and David Park, was part of the post World War II generation of artists who started as abstract painters and found their way back to figurative art.
Биография
Элмер Бишофф, второй ребёнок Джона и Эльны (урождённой Нельсон) Бишофф, вырос в Беркли, Калифорния. Он был калифорнийцем во втором поколении, сыном отца немецкого происхождения и матери смешанного шведско-эквадорского происхождения. В сентябре 1934 года он поступил в Калифорнийский университет в Беркли, где в мае 1939 года получил степень магистра, и сразу же начал преподавать искусство в средней школе в Сакраменто (1939–41). За время учёбы в университете наибольшее влияние на него оказала Маргарет Петерсон (художница) – педагог с независимым мышлением, чья полная самоотдача преподаванию и убеждённость в этической ценности искусства оказали значительное влияние на Элмера Бишоффа. Однако Вторая мировая война изменила жизнь Бишоффа. В 1941 году он служил подполковником в разведывательных службах военно-воздушных сил армии США в Англии, недалеко от Оксфорда, и вернулся в США лишь в ноябре 1945 года. После войны, вернувшись в Сан-Франциско, Бишофф вновь оказался в центре авангардного художественного движения, общаясь, среди прочих художников (назовём лишь двоих), с Марком Ротко и Клайфордом Стиллом. В январе 1946 года ему представилась прекрасная возможность: его друг-художник Карл Кастен (сам ветеран войны, как и Бишофф) предложил его кандидатуру на должность преподавателя искусства в Калифорнийской школе изящных искусств в Сан-Франциско. Так Бишофф вошёл в состав факультета, в который уже входили одни из самых талантливых молодых художников послевоенной Америки. Там он познакомился с Дэвидом Парком и Ричардом Дибенкорном. В 1973 году Бишофф был избран ассоциированным членом Национальной академии дизайна, а в 1985 году стал её полноправным членом. Искусство движения Bay Area Figurative Movement, в отличие от европейского экспрессионизма, отличается непосредственностью и теплотой, свойственными абстрактному экспрессионизму. Элмер Бишофф был старше Дибенкорна и обладал жизненным опытом, который привёл его к самостоятельному пути в живописи. Тихие и лирические картины Бишоффа были серьёзными в ином ключе, чем живопись, которая в то время считалась значимой и с которой был связан расцвет абстрактного экспрессионизма. Ретроспективная выставка работ Элмера Бишоффа «Grand Lyricist: The Art of Elmer Bischoff» была организована Музеем Окленда (Калифорния) с 3 ноября 2001 года по 13 января 2002 года. Среди публичных коллекций, хранящих работы Элмера Бишоффа, – Музей искусств Крокера (Калифорния), Музей де Янга, Музей и сад скульптур Хиршхорна (Вашингтон, округ Колумбия), Музей искусств Гонолулу, Музей современного искусства Кемпера (Канзас-Сити, штат Миссури), Музей Национальной академии дизайна (Нью-Йорк), Музей изобразительных искусств Хьюстона (Техас), Музей искусств Оклахома-Сити, Музей искусств округа Ориндж, Коллекция Филлипса (Вашингтон, округ Колумбия), Музей современного искусства Сан-Франциско и Смитсоновский музей американского искусства (Вашингтон, округ Колумбия). Бишофф был отцом композитора Джона Бишоффа.
Справочные книги
Элмер Бишофф: этика живописи (монография), Сьюзан Ландауэр, 2001, Музей Окленда, Калифорния, Калифорнийский университет. Марика Херскович, Американский абстрактный экспрессионизм 1950-х годов: иллюстрированный обзор, (New York School Press, 2003). С. 38–41.
Марика Херскович, Американский абстрактный и фигуративный экспрессионизм: стиль актуален, искусство вне времени (New York School Press, 2009). С. 44–47.
Marika Herskovic, American Abstract and Figurative Expressionism: Style Is Timely Art Is Timeless (New York School Press, 2009.) p. 44 47