Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Послание, которое передается, или урок, извлеченный из истории или события; использование морали в повествовании. Мораль (от латинского morālis) – это сообщение, которое передается, или урок, который можно извлечь из истории или события. Мораль может быть предоставлена на усмотрение слушателя, читателя или зрителя, либо явно выражена в виде максимы. Мораль – это урок, содержащийся в истории или в реальной жизни.
Message that is conveyed or lesson to be learned from a story or event
the use of the moral in storytelling
A moral (from Latin morālis) is a message that is conveyed or a lesson to be learned from a story or event. The moral may be left to the hearer, reader, or viewer to determine for themselves, or may be explicitly encapsulated in a maxim. A moral is a lesson in a story or in real life.
Найти мораль
В качестве примера явной максимы можно привести конец басни Эзопа о Черепахе и Зайце, где упорная и целеустремленная черепаха победила в гонке с гораздо более быстрым, но крайне надменным зайцем. Заявленный моральный вывод этой басни – «медленно, но верно». Однако из самой истории можно извлечь и другие уроки; например, высокомерие или излишняя самоуверенность в своих силах могут привести к провалу или потере в соревновании, гонке или любом другом деле. Использование типичных персонажей – это способ донести мораль истории, упрощая характеры и показывая проблемы, возникающие во взаимодействии между ними, что позволяет автору сформулировать четкий посыл. Если же персонажи более проработаны, как, например, в пьесах Шекспира, мораль может быть более тонкой, но не менее значимой, и автор может указывать на нее иными способами (например, в прологе к «Ромео и Джульетте»).
As an example of an explicit maxim, at the end of Aesop's fable of the Tortoise and the Hare, in which the plodding and determined tortoise won a race against the much faster yet extremely arrogant hare, the stated moral is "slow and steady wins the race". However, other morals can often be taken from the story itself; for instance, that arrogance or overconfidence in one's abilities may lead to failure or the loss of an event, race, or contest. The use of stock characters is a means of conveying the moral of the story by eliminating complexity of personality and depicting the issues arising in the interplay between the characters, enabling the writer to generate a clear message. With more rounded characters, such as those typically found in Shakespeare's plays, the moral may be more nuanced but no less present, and the writer may point it out in other ways (see, for example, the Prologue to Romeo and Juliet).
Искусство
На протяжении всей истории записанной литературы большинство художественных произведений служило не только для развлечения, но и для обучения, информирования или нравственного совершенствования аудитории или читателей. Например, в классической драме роль хора заключалась в комментировании происходящего и формулировании основного посыла для зрителей; романы Чарльза Диккенса же служили средством выражения моральных принципов, касающихся социальной и экономической системы викторианской Британии. Мораль обычно была более очевидной в детской литературе, иногда даже представляясь фразой: "мораль сей басни…". Такие откровенные приемы постепенно вышли из моды в современном повествовании и теперь обычно используются лишь в иронических целях. Примеры включают: "Лучше перестраховаться, чем потом сожалеть" (принцип предосторожности), "Зло не должно получать поддержки", "Дружи с теми, кто тебе не нравится", "Не суди о людях по внешности", "Тише едешь – дальше будешь", "Ступив на темную тропу, уже не свернешь", и "Твоя самоуверенность – твоя слабость". Басни Эзопа – самые известные истории с ярко выраженным моральным выводом.
Throughout the history of recorded literature, the majority of fictional writing has served not only to entertain but also to instruct, inform or improve their audiences or readership. In classical drama, for example, the role of the chorus was to comment on the proceedings and draw out a message for the audience to take away with them; while the novels of Charles Dickens are a vehicle for morals regarding the social and economic system of Victorian Britain. Morals have typically been more obvious in children's literature, sometimes even being introduced with the phrase: "moral of the story is ". Such explicit techniques have grown increasingly out of fashion in modern storytelling, and are now usually only included for ironic purposes. Some examples are: "Better to be safe than sorry" (precautionary principle), "The evil deserves no aid", "Be friends with whom you don't like", "Don't judge people by the way they look", "Slow and steady wins the race", "Once started down the dark path, forever will it hold your destiny", and "Your overconfidence is your weakness". Aesop's Fables are the most famous of stories with strong moral conclusions.
Моральные сказки
Моральные повести были одной из главных целей литературы в период с 1780 по 1830 год, особенно в детской литературе. Это отчасти объяснялось трудами Джона Лока и Жана-Жака Руссо в XVIII веке, которые обратили внимание на детей как на читательскую аудиторию. Продолжая их идеи, Томас Дэй (1748–1789) написал «Сэндфорд и Мертон», возвышая выдающиеся моральные качества одного юного мальчика над непослушным характером другого. Мария Эджворт (1776–1849) была еще одной известной авторшей моральных повестей, писавшей о том, как мудрый взрослый может воспитывать ребенка; одной из ее наиболее известных историй является «Пурпурная банка». В это время многие другие писатели также обращались к теме «обретения мудрости и взросления юной героиней или героем». Способность детей извлекать моральные уроки из рассказов и визуальных материалов развивается примерно в 9–10 лет.
Moral tales were one of the main purposes of literature during 1780–1830, especially in children's literature. Part of the reason for this was the writings of John Locke and Jean Jacques Rousseau in the 18th century, which brought attention to children as an audience for literature. Following in their line of thought, Thomas Day (1748–1789) wrote Sandford and Merton, elevating the outstanding morals of one young boy above the rapscallion nature of another. Maria Edgeworth (1776–1849) was another prominent author of moral tales, writing about how a wise adult can educate a child; one of her more famous stories is "The Purple Jar". During this time, the theme of "a young heroine or hero gaining wisdom and maturity was taken up by many other writers". The ability of children to derive moral lessons from stories and visual media develops around the age of 9 or 10 years.