Введение

Музыка народа маори

Традиционная музыка маори, или пуоро маори, создается или исполняется народом маори, коренными жителями Новой Зеландии, и включает в себя большое разнообразие стилей народной музыки, часто сочетающихся с поэзией и танцами. Помимо этих традиций и музыкального наследия, с XIX века, со времени европейской колонизации Новой Зеландии, музыканты и исполнители маори переняли и переосмыслили многие импортированные западные музыкальные стили. В современной рок-н-рольной, соул, регги и хип-хоп музыке можно услышать множество известных исполнителей маори.

Ваиата

Песни (вайата) исполняются сольно, унисоном или в октаву. К типам песен относятся колыбельные (ориори), любовные песни (вайата ароха) и плачи (вайата танги). Традиционно за всеми официальными выступлениями следует вайата, исполняемая оратором и его группой поддержки. В некоторые небольшие духовые инструменты также поют, а звук пои (шар из раупо, раскачивающийся на конце шнура из волокон новозеландского льна) обеспечивает ритмическое сопровождение вайата пои.

Каранга

Каранга — это формальный, церемониальный призыв и ответ в начале pōwhiri (церемонии приветствия), распространенный на маре. Каранга исполняют почти исключительно женщины на языке маори. Это особая роль, и существуют правила, определяющие, кто лучше всего подходит для исполнения каранга, в зависимости от протокола каждой церемонии pōwhiri. Женщину, исполняющую призыв, называют каикаранга. Призыв исходит как от принимающей стороны, так и от гостей, а человека, отвечающего со стороны гостей, называют каивакауту. Опытные каикаранга передают важную информацию о группе и цели визита.

Таонга пуоро (традиционные музыкальные инструменты маори)

Существует богатая традиция духовых, ударных и вращающихся инструментов, объединенных общим названием taonga pūoro. Исследования и энтузиазм таких людей, как Ричард Нуннс, Хирини Мельбурн и Брайан Флинтофф, позволили накопить обширные знания и информацию о звучании, истории и мифологии этих инструментов, среди которых были различные виды флейт, деревянные трубы, ударные инструменты и рогатые трещотки.

Возрождение традиционной музыки

В рамках целенаправленной кампании по возрождению музыки и культуры маори в начале XX века Апирана Нгата изобрел "песню с движениями" (waiata a ringa), в которой стилизованные движения тела, многие из которых имеют устоявшиеся значения, синхронизированы с пением. Он, Туини Нгавай и туристические концертные группы Роторуа разработали современную форму представления, включающую пение при входе, пои, хака ("танец войны"), игру с палками, гимн, древнюю песню и/или песню с движениями, и пение при выходе. Коллектив, исполняющий такое представление, известен как капа хака, и в последние десятилетия соревнования между иви (племенами) и религиозными организациями на региональном и национальном уровнях значительно повысили уровень их выступлений. В 1964 году был основан Полинезийский фестиваль (который впоследствии стал фестивалем традиционных искусств маори в Аотеароа и теперь известен как Te Matatini) с целью стимулирования развития музыки маори.

Современная музыка маори

Хотя гитара стала почти универсальным инструментом для сопровождения выступлений маори сегодня, это произошло лишь с середины 20-го века. Ранее исполнители использовали пианино или скрипку. Некоторые современные артисты, такие как Хиневехи Мохи, Тики Таане, Майси Рика и Тайша Тари, возродили использование традиционных инструментов. Нгата и Туини Нгавай сочинили множество песен, используя европейские мелодии, чтобы укрепить гордость маори и, с 1939 года, поднять боевой дух маори как дома, так и на войне. Многие из них, такие как "Hoki mai e tama mā" и "E te Hokowhiti a Tū" (на мелодию "In the Mood"), до сих пор исполняются. В последнее время в музыку были включены и другие стили, зародившиеся за рубежом, включая джаз, свинг и рок. В 1980-х и 1990-х годах Хирини Мельбурн плодотворно сочинял в адаптированной форме традиционного стиля (His Tīhore mai te rangi редко выходит за пределы большой терции, а Ngā iwi e – за пределы кварты), а такие группы, как Herbs, создали маорийский стиль регги. Традиционный хэви-метал популярен в современных обществах маори, с активным использованием гитары, напоминающим стиль блюз-рока. Одним из примеров "Te Reo Metal" является трэш-метал группа Alien Weaponry. К 1970-м годам музыка маори стала незначительной частью новозеландского радиовещания. В 1973 году на новозеландских радиостанциях в неделю звучало всего 15 минут музыки маори. В 1980-х годах ряд песен на языке те рео стали хитами в Новой Зеландии, в том числе "The Bridge" (1981) Дина Варетини, "Maoris on 45" (1982) группы Consorts и "E Ipo" (1982) принца Туи Тека. Самым большим хитом стал "Poi E" в исполнении Pātea Māori Club, который возглавил чарты 1984 года. После подачи иска Te Reo Māori в 1986 году в Трибунал Вайтанги (Wai 11), в котором утверждалось, что язык маори является таонга (сокровищем), которое правительство Новой Зеландии обязано защищать, музыка маори и радиовещание на языке маори стали использоваться для продвижения языка и культуры маори. Песня заняла второе место в новозеландском чарте синглов. В 2019 году, в ознаменование 20-летия полуфинала Кубка мира по регби 1999 года, когда Хиневехи Мохи исполнила национальный гимн на языке те рео, Мохи создала альбом Waiata / Anthems, в котором 11 новозеландских музыкантов перезаписали песни на языке те рео маори, включая Six60, Stan Walker, Benee, Drax Project и Bic Runga. Альбом имел коммерческий успех, дебютировав на первом месте в официальном музыкальном чарте Новой Зеландии и став одним из самых успешных альбомов 2019 года в Новой Зеландии. Благодаря успеху проекта Waiata / Anthems стал ежегодным, с выпуском оригинальных песен и песен, перезаписанных на языке те рео маори, в период проведения Te Wiki o te Reo Māori. Среди самых успешных песен 2021 года были "35" Ka Hao при участии Роба Руха и "Pepeha" Six60. В середине 2021 года Recorded Music NZ начала публиковать чарт лучших песен на языке те рео маори в Новой Зеландии.

Маори-музыкальные группы

Маори-шоу-группы формировались в Новой Зеландии и Австралии с 1950-х годов. Эти группы выступали в самых разных музыкальных жанрах и танцевальных стилях, демонстрируя навыки кабаре и добавляя в свои номера комедийные элементы, вдохновленные культурой маори. Некоторые маори-шоу-группы начинали выступления в традиционных костюмах маори, а затем переодевались в костюмы и блестящие платья. Билли Т. Джеймс много лет выступал за рубежом в шоу-группах, начав свою карьеру в составе Maori Volcanics. Квартет Говарда Моррисона был создан в середине 1950-х годов. Их пародия 1959 года на песню "The Battle of New Orleans" под названием "The Battle of the Waikato" стала одним из их главных хитов, а пародия на "My Old Man's a Dustman" под названием "My Old Man's an All Black" была особенно актуальна из-за споров, связанных с тем, что игрокам маори не разрешали участвовать в турне по апартеидной Южной Африке вместе со сборной All Blacks в 1960 году. Квартет распался в 1965 году, после чего Моррисон начал успешную сольную карьеру. После того, как в 1950-х годах Maori Hi Five завоевали репутацию в Веллингтоне, они стали исполнять музыку в различных стилях и приобрели большую популярность. Группа отправилась в Австралию, а затем в Соединенные Штаты, где выступала в клубах и казино. Принц Туи Тека присоединился к Maori Volcanics в Сиднее в 1968 году. В 1972 году он начал сольную карьеру и вернулся в Новую Зеландию.

Награды

Премия Aotearoa Music Awards начала вручать награду за лучшую полинезийскую запись в 1982 году. В 1992 году эта категория трансформировалась в премию Aotearoa Music Award за лучшего исполнителя маори; изначально как Лучший альбом маори в 1992 и 1993 годах. В период с 1996 по 2003 год вручались две награды: Лучший альбом Мана Маори за произведения, воплощающие музыку маори, и Лучший альбом Рео Маори за произведения, исполненные на языке те рео маори. В 2003 году APRA Awards начала вручать премию Maioha, чтобы отметить выдающиеся достижения в современной музыке маори. Первые Waiata Māori Music Awards состоялись в 2008 году, отмечая как современные, так и традиционные жанры.