Робин Гуд: Музыкальная сказка от Disney

Введение

Фильм Диснея «Робин Гуд» — американский анимационный музыкальный приключенческий комедийный фильм 1973 года, созданный компанией Walt Disney Productions и выпущенный Buena Vista Distribution. Произведённый и поставленный Вольфгангом Рейтерманом, он основан на английской народной сказке «Робин Гуд». Сюжет повествует о приключениях Робина Гуда, Маленького Джона и жителей Ноттингема в их борьбе против чрезмерных налогов принца Джона, и о том, как Робин Гуд завоевывает руку Мэриан. В фильме озвучивают Брайан Бедфорд, Фил Харрис, Питер Устинов, Пэт Баттрам, Моника Эванс, Терри Томас, Роджер Миллер и Кэрол Шелли. Идея адаптировать «Робин Гуда» в анимационный фильм восходит к интересу Уолта Диснея к истории о Рейнарде Лисе после выхода «Белоснежки и семи гномов» (1937). Эта идея неоднократно откладывалась на протяжении нескольких десятилетий. В 1968 году Кен Андерсон предложил экранизацию «Робин Гуда», используя идеи, заимствованные из истории о Рейнарде Лисе, а именно антропоморфных животных вместо людей. Проект был одобрен и стал первым полностью «пост-Уолтовским» анимационным фильмом и первым с полностью нечеловеческим составом актёров. «Робин Гуд» вышел в прокат 8 ноября 1973 года. Фильм получил смешанные отзывы критиков, но, тем не менее, стал кассовым успехом, собрав в мировом прокате 33 миллиона долларов при производственном бюджете в 5 миллионов долларов. Несмотря на критику некоторых ретроспективных обзоров за использование повторно использованной анимации, со временем репутация фильма выросла, и он стал культовой классикой.

Сюжет

История рассказывается Аланом Дейлом. Он представляет Робина Гуда и Маленького Джона, живущих в Шервудском лесу, грабящих богатых и отдающих награбленное обнищавшим жителям Ноттингема. Тем временем принц Джон и его советник сэр Хисс прибывают в Ноттингем. Сэр Хисс загипнотизировал брата принца Джона, короля Ричарда, чтобы тот отправился в Третий крестовый поход, позволив принцу Джону занять трон как фактический король. Принц Джон жаден и инфантилен, он даже сосет большой палец, когда упоминают его мать. Робин и Маленький Джон переодеваются гадалками и грабят принца Джона, заставляя его поклясться в мести и объявить награду за их поимку. Тем временем подручный принца Джона, жизнерадостный шериф Ноттингема, по приказу принца Джона облагает жителей Ноттингема непомерными налогами. Робин возвращает часть денег семье кроликов и дарит лук, стрелу и одну из своих шляп маленькому кролику Скиппи на день рождения. Скиппи берёт с собой двух сестёр и друга Тоби, чтобы показать им, как он стреляет из лука, но случайно выпускает стрелу на территорию Ноттингемского замка. Дети пробираются внутрь и знакомятся с девицей Мариан и её фрейлиной, леди Клюк. Мариан рассказывает, что она и Робин были влюблены в детстве. Вернувшись в Ноттингем после многих лет, проведённых в Лондоне, она задаётся вопросом, помнит ли её Робин. Фрайр Так, местный священник, навещает Робина и Маленького Джона, чтобы сообщить, что принц Джон устраивает турнир лучников, призом в котором будет поцелуй девицы Мариан. Робин переодевается аистом и участвует в состязании, а Маленький Джон маскируется под герцога Чатни, чтобы приблизиться к принцу Джону. Робин выигрывает турнир, но принц Джон узнаёт его и разоблачает, приговаривая к смерти, несмотря на мольбы Мариан. Маленький Джон угрожает принцу Джону кинжалом, в результате чего вспыхивает драка между жителями Ноттингема и солдатами принца Джона. Команда Робина сбегает, забрав с собой Мариан и леди Клюк. В лесу Робин и Мариан проводят романтический вечер, затем их удивляет группа горожан, поющих "Фальшивый король Англии" – песню о жестокости и обмане принца Джона. Песня становится популярной, и принц Джон в ярости утраивает налоги. Большинство жителей, не способных заплатить, оказываются в тюрьме. Шериф навещает церковь Фрайра Така, чтобы украсть из ящика для пожертвований бедных. Так нападает на шерифа посохом, после чего его арестовывают по обвинению в "государственной измене". Таку бросают в замок, и принц Джон приказывает казнить его, надеясь поймать Робина Гуда. В ночь перед казнью Робин Гуд и Маленький Джон проникают в замок. Маленькому Джону удаётся освободить Така и других заключённых, а Робин крадёт всё золото принца Джона. Хисс просыпается и пытается их остановить, поднимая тревогу в замке. Начинается хаос, когда Робин и его спутники пытаются сбежать в Шервудский лес, и Робину приходится вернуться в замок, чтобы спасти сестру Скиппи. Шериф преследует Робина по замку и нападает на него с горящим факелом, поджигая замок и вынуждая Робина прыгнуть в ров. Солдаты стреляют в ров, но Робин ныряет в безопасное место и воссоединяется с Маленьким Джоном и Скиппи. Хисс отчитывает отчаявшегося принца Джона за провал его ловушки и указывает на то, что замок (принадлежавший матери принца Джона) объят пламенем, что повергает принца Джона в панику, и он начинает гоняться за Хиссом вокруг горящего замка. Позже король Ричард возвращается в Англию, прощает Робина Гуда и приговаривает принца Джона, Хисса и шерифа к каторжным работам в Королевском каменоломне. Тем временем Робин женится на Мариан, и они покидают Ноттингем в свадебное путешествие, взяв с собой Маленького Джона и Скиппи.

The story is narrated by Alan a Dale. He introduces Robin Hood and Little John, who live in Sherwood Forest, robbing from the rich and giving to the overtaxed townsfolk of Nottingham. Meanwhile, Prince John and his counselor Sir Hiss arrive in Nottingham. Sir Hiss had hypnotized Prince John's brother, King Richard, to fight in the third crusade, allowing Prince John to take the throne as de facto King. Prince John is greedy and immature, even sucking his thumb whenever his mother is mentioned. Robin and Little John disguise themselves as fortune tellers and rob Prince John, prompting the Prince to swear revenge and put a bounty on their heads. Meanwhile, Prince John's henchman, the cheerful Sheriff of Nottingham, taxes the inhabitants of Nottingham excessively under Prince John's orders. Robin gives back some money to a family of rabbits and gives a bow, arrow, and one of his hats to the young rabbit Skippy for his birthday. Skippy takes two of his sisters and his friend Toby to watch him test out the bow but accidentally fires an arrow into the grounds of Nottingham Castle. The children sneak inside and meet Maid Marian and her lady in waiting, Lady Kluck. Marian reveals that she and Robin were once childhood sweethearts. Now having returned to Nottingham after spending many years in London, she wonders if Robin remembers her. Friar Tuck, the local priest, visits Robin and Little John to report that Prince John is hosting an archery tournament, with a kiss from Maid Marian as the prize. Robin disguises himself as a stork and enters the contest, while Little John masquerades as the Duke of Chutney to get close to Prince John. Robin wins the tournament, but Prince John recognizes and exposes him, sentencing him to death despite Marian's pleas. Little John threatens Prince John with a dagger, resulting in a fight between the Nottingham villagers and Prince John's soldiers. Robin's party escapes, bringing along Marian and Lady Kluck. In the forest, Robin and Marian share a romantic evening, then are surprised by several townsfolk, who sing "The Phony King of England", a song about Prince John's cruelty and fraudulence. The song becomes a hit, so Prince John triples the taxes out of anger. Most of the townspeople who cannot pay are imprisoned. The Sheriff visits Friar Tuck's church to steal from the poor box. Tuck attacks the Sheriff with a quarterstaff, resulting in Tuck's arrest for "treason". Tuck is imprisoned in the castle, and Prince John orders Tuck's execution, hoping to trap Robin Hood. The night before the execution, Robin Hood and Little John sneak into the castle. Little John manages to free Tuck and the other prisoners, while Robin steals all of Prince John's gold. Hiss awakens and tries to stop them, rousing the castle. Chaos ensues as Robin and the others try to escape to Sherwood Forest, and Robin is forced to return to the castle to rescue Skippy's sister. The Sheriff chases Robin through the castle and attacks him with a lit torch, setting the castle ablaze and forcing Robin to jump into the moat. The soldiers shoot arrows into the moat, but Robin dives to safety and rejoins Little John and Skippy. Hiss chides a despairing Prince John for his failed trap and points out the castle (which belonged to Prince John's mother) is afire, causing Prince John to panic and chase Hiss around the burning castle. Later, King Richard returns to England, pardons Robin Hood, and sentences Prince John, Hiss, and the Sheriff to hard labor in the Royal Rock Pile. Meanwhile, Robin marries Maid Marian; they leave Nottingham for a honeymoon, with Little John and Skippy in tow.

Голосовые состав

Брайан Бедфорд в роли Робина Гуда, талантливого лучника и наглого outlaw. Он изображен в виде красной лисы. Моника Эванс в роли Девы Мариан, дочери короля Ричарда и возлюбленной Робина Гуда. Она изображена в виде красной лисы. Фил Харрис в роли Маленького Джона, верного лучшего друга Робина Гуда. Он изображен в виде коричневого медведя. Роджер Миллер в роли Алана а Дейла, менестреля, выступающего в качестве рассказчика фильма. Он изображен в виде петуха. Энди Девайн в роли брата Тука, священника Ноттингема. Он изображен в виде барсука. Питер Устинов в роли принца Джона, трусливого принца-регента Англии и дяди Девы Мариан. Устинов также озвучил принца Джона в немецкой версии фильма. Он изображен как тощий лев без гривы. Устинов также озвучивает короля Ричарда, старшего брата Джона, законного короля Англии. В отличие от Джона, Ричард изображен с гривой. Терри Томас в роли сэра Хисса, советника принца Джона. Изображен в виде змеи. Кэрол Шелли в роли леди Клюк, фрейлины Девы Мариан. Она изображена в виде курицы. Пэт Баттрам в роли шерифа Ноттингема. Он изображен в виде волка. Джордж Линдси и Кен Кертис в ролях Триггера и Натси, соответственно, стражников шерифа. Они изображены в виде грифов. Билли Уитакер, Дана Лорита, Дори Уитакер и Ричи Сандерс в ролях Скиппи, Сис, Тагалонг и Тоби, соответственно, местных детей из Ноттингема, которые кумирят Робина Гуда. Скиппи, Сис и Тагалонг – белые кролики, а Тоби – черепаха. Джон Фидлер и Барбара Ладди в ролях церковного старосты Ноттингема и его жены. Они изображены в виде церковных мышей. Ладди также озвучивает миссис Кролик (мать Скиппи, Сис и Тагалонг). Кенди Кандидо в роли капитана королевской гвардии. Он изображен в виде крокодила. Джей Пэт О’Мэлли в роли Отто кузнеца. Он изображен в виде гончей.

Производство

Во время работы над фильмом «Белоснежка и семь гномов» в 1937 году Уолт Дисней заинтересовался адаптацией легенды о Рейнарде Лисе, восходящей к XII веку. Однако проект был отложен из-за опасений Диснея, что Рейнард – неподходящий кандидат на роль героя. На совещании 12 февраля 1938 года Дисней заметил: «Я вижу большие перспективы в "Рейнарде", но стоит ли браться за его создание? У нас замечательная аудитория – родители и дети вместе. В этом проблема – слишком изощрённо. Мы потерпим неудачу, если сделаем это с животными». Для фильма «Остров сокровищ» (1950) Дисней всерьёз рассматривал возможность включения трёх анимационных эпизодов, каждый из которых представлял собой одну из историй о Рейнарде, рассказываемую Лонгом Джоном Сильвером Джиму Хокинсу в качестве поучительных басен. В конечном итоге от этой идеи отказались, поскольку «Остров сокровищ» стал первым полнометражным игровым фильмом студии. В следующее десятилетие студия решила сделать Рейнарда злодеем в музыкальном фильме, основанном на «Шантильере» Эдмона Ростана, но производство было свернуто в пользу «Меча в камне» (1963). В октябре 1968 года, во время рыбалки с Кеном Андерсоном, руководитель студии Кард Уокер предложил, чтобы следующая анимационная картина после «Аристокотов» (1970) была основана на «классической» сказке. Андерсон предложил историю о Робине Гуде, на что Уокер отреагировал с энтузиазмом. Вернувшись в студию, Андерсон поделился этой идеей на совещании по работе над «Аристокотами», где она была одобрена. На последующей встрече с Вольфгангом Райтерманом, Биллом Андерсоном (не родственником) и Ларри Клемонсом Кену Андерсону было поручено начать «исследовательские наброски животных». Андерсон объединил свои идеи о Робине Гуде, предположив, что лис может быть хитрым, но при этом использовать свои навыки для защиты общины. Клемонс присоединился к проекту, написав сценарий с диалогами, которые впоследствии были доработаны другими сценаристами. По мере продвижения производства Робин Аллан в своей книге «Уолт Дисней и Европа» отметил, что «Кен Андерсон заплакал, увидев, как его концепции персонажей были сведены к стереотипам в анимационной версии "Робина Гуда"». По словам Фрэнка Томаса и Олли Джонстона, одной из жертв стало предложение сделать шерифа Ноттингема козлом в качестве художественного эксперимента, чтобы попробовать разных животных на роль злодея, но Райтерман отклонил эту идею, настаивая на сохранении волчьего стереотипа злодея. Кроме того, Андерсон хотел включить в фильм Весёлых парней, но Райтерман снова не согласился, поскольку хотел создать «фильм о дружбе», напоминающий «Бутча Кэссиди и Санденс Кида» (1969), поэтому в фильме остался только Маленький Джон, а Фрайр Так стал другом Робина, живущим в Ноттингеме, а Алан Дейл – рассказчиком. Из-за времени, потраченного на разработку декораций и прослушивание актёров на роль главного героя, производство отставало от графика.

During production on Snow White and the Seven Dwarfs in 1937, Walt Disney became interested in adapting the twelfth century legend of Reynard the Fox. However, the project languished due to Disney's concern that Reynard was an unsuitable choice for a hero. In a meeting held on February 12, 1938, Disney commented: I see swell possibilities in 'Reynard', but is it smart to make it? We have such a terrific kid audience parents and kids together. That's the trouble – too sophisticated. We'll take a nosedive doing it with animals. For Treasure Island (1950), Disney seriously considered three animated sections, each one of the Reynard tales, to be told by Long John Silver to Jim Hawkins as moral fables. Ultimately, the idea was nixed as Treasure Island became the studio's first fully live action film. In the next decade, the studio decided to make Reynard the villain of a musical feature film based on Edmond Rostand's Chanticleer, but the production was scrapped in favor of The Sword in the Stone (1963). In October 1968, during a fishing trip with Ken Anderson, studio executive Card Walker suggested that a "classic" tale should be the subject for the next animated film after The Aristocats (1970). Anderson proposed the tale of Robin Hood, to which Walker responded enthusiastically. Back at the studio, Anderson relayed the idea during a story meeting on The Aristocats which was met with approval. In a follow up meeting, with Wolfgang Reitherman, Bill Anderson (no relation), and Larry Clemmons, Ken Anderson was assigned the job to begin "exploratory animal character drawings". Anderson blended his ideas of Robin Hood by incorporating that the fox character could be slick but still use his skills to protect the community. Clemmons came on board the project by writing a script with dialogue that was later storyboarded by other writers. As production went further along, Robin Allan stated in his book Walt Disney and Europe that "Ken Anderson wept when he saw how his character concepts had been processed into stereotypes for the animation on Robin Hood." According to Frank Thomas and Ollie Johnston, one such casualty was the concept of making the Sheriff of Nottingham a goat as an artistic experiment to try different animals for a villain, only to be overruled by Reitherman who wanted to keep to the villainous stereotype of a wolf instead. Additionally, Anderson wanted to include the Merry Men into the film, which was again overridden by Reitherman because he wanted a "buddy picture" reminiscent of Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969), so Little John was the only Merry Man who remained in the film, while Friar Tuck was put as a friend of Robin's who lived in Nottingham, and Alan a Dale was turned into the narrator. Because of the time spent on developing several settings, and auditioning actors to voice the title character, production fell behind schedule.

Кастинг

К октябрю 1970 года большинство актеров озвучания были утверждены, за исключением Томми Стила, исполнявшего главную роль. Стил был выбран благодаря своей игре в фильме «Самый счастливый миллионер» (1967), а Питера Устинова взяли на роль, поскольку Уолту Диснею понравилось его участие в съемках фильма «Призрак Черной Бороды» (1968). Однако Стил не смог придать своему персонажу более героическое звучание. Руководство Disney впервые увидело Бедфорда на сцене в Лос-Анджелесе, после чего в мае 1971 года пригласило его на прослушивание и в итоге утвердило на роль. Тем временем Луи Прима был настолько возмущен тем, что его не рассматривали на роль, что лично оплатил расходы на запись последующего альбома «Let's "Hear" it For Robin Hood», который затем продал Disneyland Records.

Релиз

Премьера фильма состоялась в концертном зале Radio City Music Hall 8 ноября 1973 года. Фильм был перевыпущен 26 марта 1982 года.

Домашние медиа

Фильм был впервые выпущен на VHS, CED, Betamax и Laserdisc 3 декабря 1984 года, став первым релизом домашней видеолинейки Walt Disney Classics. Компания Disney опасалась, что выпуск каких-либо из своих анимационных классик (известных как "неприкасаемые") может снизить будущие доходы от повторного проката в кинотеатрах. Однако "Робин Гуд" рассматривался как наиболее подходящий вариант, поскольку его ценность не была столь высока, как у некоторых других фильмов. VHS-версия переиздавалась несколько раз. В апреле 1987 года продажи фильма были приостановлены. Спустя 4 года после приостановки, 12 июля 1991 года, он был переиздан как фильм постоянной доступности. Фильм был переиздан на VHS еще шесть раз: 28 октября 1994 года, 3 марта 1995 года, 28 февраля 1996 года, 15 июля 1997 года, 31 марта 1998 года и 13 июля 1999 года в линейке Walt Disney Masterpiece Collection. В январе 2000 года Walt Disney Home Video запустила коллекцию Gold Classic. Шесть месяцев спустя, 4 июля 2000 года, "Робин Гуд" был переиздан на VHS и DVD в этой линейке и оставался в продаже до весны 2006 года. DVD содержал фильм в формате 1.33:1 и включал дополнительные материалы, такие как викторина и мультфильм "Ye Olden Days". Ремастирированный DVD "Most Wanted Edition" ("Special Edition" в Великобритании) был выпущен 28 ноября 2006 года в формате 16:9 с маскировкой изображения для сохранения оригинального театрального соотношения сторон. Он также включал удаленную сцену/альтернативную концовку, в которой принц Джон пытается убить раненого Робина Гуда. 6 августа 2013 года фильм был выпущен в качестве юбилейного издания, посвященного 40-летию, в комплекте Blu-ray Combo Pack.

Критическая реакция

Джудит Крис, рецензируя фильм в журнале New York, отметила, что он "игриво и с юмором выполнен, не оскорбляя ни детский, ни взрослый интеллект". Она также заявила, что в фильме "есть достоинство – в прекрасном актерском составе, который наделил персонажей голосами и индивидуальностью, в ярких и динамичных диалогах, и в его общей концепции". Винсент Канби из The New York Times написал, что фильм "должен доставить немало удовольствия малышам, чьи умы еще не закостенели в догмах", и назвал визуальный стиль "очаровательно традиционным". Дэйв Биллингтон из The Montreal Gazette написал: "Как фильм, "Робин Гуд" знаменует собой своего рода возвращение к форме для студии Disney. После смерти старого маэстро мультфильмы стали демонстрировать тревожные признаки снижения качества, как в художественном плане, так и в озвучивании персонажей. Но сочетание привлекательных мультяшных животных с идеально подобранными голосами делает "Робин Гуда" отличным выбором для семейного просмотра". Рут Гилберт, также писавшая для журнала New York, назвала его "сладким, забавным, динамичным, добродушным мультфильмом Уолта Диснея с великолепным актерским составом" и отметила, что это "настоящее пиршество для глаз для детей и поклонников творчества Диснея". Чарльз Шамплин из Los Angeles Times писал, что "фирменные черты Disney присутствуют во всей красе: несравненно богатая и полная анимация, гуманизированные животные, яркие, индивидуальные и очаровательные, и безумные, изобретательные гэги". Наградив фильм четырьмя звездами из пяти, Ян Нейтан в ретроспективном обзоре для Empire похвалил вокальное исполнение Питера Устинова и Терри Томаса, отметив, что "хотя это, пожалуй, не самый ослепительный анимационный фильм, он обладает ощущением некоторой экономии, характерной для 70-х годов (в основном из-за сокращения расходов Disney), персонажи оживают, а сюжет остается таким же крепким, как и прежде". Среди менее благоприятных отзывов, Джей Кокс из Time дал фильму смешанную оценку, написав: "Даже в лучшие моменты "Робин Гуд" лишь слегка увлекает. В нем нет ни одного момента искрометного юмора или леденящего душу страха, которые раньше так легко удавались Disney, ни того визуального новаторства, которое сделало ранние фильмы такими запоминающимися. Основная проблема "Робин Гуда" в том, что он слишком мил и добродушен". Джин Сискел из Chicago Tribune оценил фильм в полторы звезды из четырех, описав его как "80 минут клоунады и глупых диалогов" и раскритиковав качество анимации, назвав ее "анимацией для субботнего утра". Джон Бакстер из The Monthly Film Bulletin написал, что "в основном фильм столь же пресный и одномерный, как продукция менее амбициозных студий; и за исключением бархатного голоса Питера Устинова в роли Принца Джона, озвучка персонажей столь же безвкусна, как и анимация не оригинальна". Спустя десятилетия после выхода фильма, отмечалось использование повторно использованных сцен анимации. Сайт Rotten Tomatoes сообщил, что фильм получил положительный рейтинг, со средним баллом на основе отзывов. Консенсус сайта гласит: "Один из самых слабых мультфильмов Disney, "Робин Гуд" милый и красочный, но ему не хватает величия и азарта, присущих ранним работам студии". Metacritic дал фильму 57 баллов на основе 9 рецензий.

Judith Crist, reviewing the film in New York magazine, said it was "nicely tongue in cheek without insult to the intelligence of either child or adult." She also stated that it "has class – in the fine cast that gives both voice and personality to the characters, in the bright and brisk dialogue, in its overall concept." Vincent Canby of The New York Times wrote that it "should be a good deal of fun for toddlers whose minds have not yet shriveled into orthodoxy" and he called the visual style "charmingly conventional". Dave Billington of The Montreal Gazette wrote "As a film, Robin Hood marks a come back of sorts for the Disney people. Ever since the old maestro died, the cartoon features have shown distressing signs of a drop in quality, both in art work and in voice characterization. But the blending of appealing cartoon animals with perfect voices for the part makes Robin Hood an excellent evening out for the whole family." Also writing in New York magazine, Ruth Gilbert called it "a sweet, funny, slam bang, good hearted Walt Disney feature cartoon with a fine cast" and wrote it was "a feast for the eyes for kiddies and Disney nostalgics." Charles Champlin of the Los Angeles Times wrote that the Disney "hallmarks are there as they ever were: the incomparably rich, full animation, the humanized animal characters perky, individual and enchanting, and the wild, inventive slapstick action." Awarding the film four stars out of five, Ian Nathan, in a retrospective review for Empire, praised the vocal performances of Peter Ustinov and Terry Thomas acknowledging "while this is hardly the most dazzling of animated features, it has that cut corner feel that seem to hold sway in the '70s (mainly because Disney were cutting corners), the characters spark to life, and the story remains as rock steady as ever." Among less favorable reviews, Jay Cocks of Time gave the film a mixed verdict writing, "Even at its best, Robin Hood is only mildly diverting. There is not a single moment of the hilarity or deep, eerie fear that the Disney people used to be able to conjure up, or of the sort of visual invention that made the early features so memorable. Robin Hoods basic problem is that it is rather too pretty and good natured." Gene Siskel of the Chicago Tribune gave the film one and a half stars out of four, describing the film as "80 minutes of pratfalls and nincompoop dialog," and criticizing the animation quality as "Saturday morning TV cartoon stuff." John Baxter of The Monthly Film Bulletin wrote that "for the most part the film is as bland and one dimensional as the product of less sophisticated studios; and except for Peter Ustinov's plummy Prince John, the voice characterisations are as insipid as the animation is unoriginal." Decades since the film's release, the film has been noted for the recycled scenes of animation. The review aggregator website Rotten Tomatoes reported that the film received approval rating with an average rating of based on reviews. The website's consensus states that "One of the weaker Disney adaptations, Robin Hood is cute and colorful but lacks the majesty and excitement of the studio's earlier efforts." Metacritic gave the film a score of 57 based on 9 reviews.

Кассовые сборы

Во время своего первоначального выпуска «Робин Гуд» принес $9,6 млн в виде арендной платы в США и Канаде. Он также собрал $18 млн в зарубежном прокате, что на тот момент стало рекордом Disney, обеспечив общий мировой доход от аренды в $27,5 млн. За время всех прокатов в США и Канаде фильм заработал от $32 до $35 млн.

Награды

Номинант(ы) на премию в категории Результат Ref. Премия «Оскар» за лучшую песню «Love» Музыка: Джордж Бранс; Слова: Флойд Хаддлстон Премия «Грэмми» за лучшую запись для детей «Робин Гуд» Роджер Миллер и другие исполнители.

Музыка

В 1969 году Роджер Миллер начал сочинять песни для фильма. К моменту выхода фильма в 1973 году была сделана запись, включающая в себя песни, музыкальное сопровождение, закадровый текст и диалоги. И "Oo De Lally", и "Love" вошли в состав CD-коллекции Classic Disney: 60 Years of Musical Magic. Песня "Love" звучит в саундтреке к фильму 2009 года "Фантастический мистер Фокс" режиссёра Уэса Андерсона. Полный саундтрек к фильму был выпущен 4 августа 2017 года в рамках серии Walt Disney Records: The Legacy Collection на компакт-дисках и в цифровом формате. Песня "The Phony King of England" имеет большое сходство со старинной, непристойной английской народной песней "The Bastard King of England".

Наследие

С тех пор фильм стал одним из любимых у поклонников. Аниматор и режиссёр Disney Байрон Говард признался, что «Робин Гуд» был его любимым фильмом в детстве и назвал его одним из главных источников вдохновения для «Зверополиса». Он также стал одним из многих вдохновителей зарождающегося фэндома фурри. В 2008 году Американский институт киноискусств (AFI) номинировал фильм на включение в список «10 лучших 10» в категории анимационных фильмов. Песня "Love" прозвучала в полнометражном фильме 2009 года «Фантастический мистер Лис», а также в рекламе Amazon.com к Супербоулу 2023 года под названием «Спасая Сойера». Песня "Whistle Stop" была ускорена и использована в Hampster Dance, одном из первых интернет-мемов, а затем в оригинальной скорости – в рекламе T-Mobile к Супербоулу XLVIII. Песня "Oo De Lally" появилась в рекламе Android 2015 года, где животные разных видов играют вместе. Робин Гуд, Маленький Джон, Дева Мэриан, Принц Джон и Сэр Хис стали игровыми персонажами в видеоигре Disney Magic Kingdoms, а также появились аттракционы, основанные на Шервудском лесу и Ноттингеме. В игре персонажи участвуют в новых сюжетных линиях, которые являются продолжением событий фильма.

Ремейк с помощью CGI

В апреле 2020 года стало известно, что Disney разрабатывает игровой ремейк "Робин Гуда" с элементами компьютерной графики, в котором, как и в фильме 1973 года, будут представлены антропоморфные персонажи. Сценарий напишет Кари Гранлунд, режиссером выступит Карлос Лопес Эстрада (ранее номинированный на премию "Оскар" за фильм "Рая и последний дракон"), а продюсером станет Джастин Спрингер. Ремейк планировался к эксклюзивному выпуску на Disney+.