Введение

Двойной концерт в ля миноре, соч. 102, Иоганнеса Брамса – концерт для скрипки, виолончели и оркестра. Оркестр состоит из 2 флейт, 2 гобоев, 2 кларнетов, 2 фаготов, 4 валторн, 2 труб, литавр и струнных инструментов.

Источник произведения

Двойной концерт был последней работой Брамса для оркестра. Он был написан летом 1887 года и впервые исполнен 18 октября того же года в театре в Кельне, Германия. Брамс с тревогой приступал к этому проекту, опасаясь сочинять для инструментов, с которыми был не так знаком. Он написал его для виолончелиста Роберта Хаусмана, с которым часто играл в камерных ансамблях, и его старого, но отдалившегося друга, скрипача Йозефа Иоахима. Концерт был, в некоторой степени, жестом примирения с Иоахимом, после того как их многолетняя дружба прервалась из-за развода Иоахима с его женой Амалией. (Брамс поддержал Амалию в этом споре.) В концерте используется музыкальный мотив Ля–Ми–Фа, перестановка Фа–Ля–Ми, который был личным девизом Иоахима: "Frei aber einsam" ("свободный, но одинокий"). Тридцать четыре года назад Брамс участвовал в создании совместного произведения, использовавшего мотив Фа–Ля–Ми в знак уважения к Иоахиму: Сонаты Фа–Ля–Ми 1853 года.

Выполнение и прием

Йоахим и Хаусманн несколько раз исполняли концерт с Брамсом за дирижёрским пультом в его первый сезон 1887–88 годов, а Брамс передал рукопись Йоахиму с надписью: "Тому, для кого он был написан". Клара Шуманн отнеслась к концерту неблагоприятно, посчитав произведение "не блестящим в плане инструментовки". Рихард Спехт также критически оценил концерт, описав его как "одно из самых неприступных и мрачных сочинений Брамса". Брамс набросал второй концерт для скрипки и виолончели, но уничтожил ноты после прохладного приема. Позднее критики оценили его по достоинству: Дональд Тови писал о концерте как о произведении, обладающем "огромным и размашистым юмором". Для его исполнения требуются два выдающихся и равноценных солиста.

Научные дискуссии

Ричард Кон включил первую часть этого концерта в свои рассуждения о триадических прогрессиях с неориманновской точки зрения. Кон также проанализировал подобные прогрессии математически. Кон отмечает ряд прогрессий, делящих октаву на три равные части, которые можно анализировать, используя триадические трансформации, предложенные Хьюго Риманом.

Дискография

Жак Тибо и Пабло Касальс, Оркестр Пау Касальс, дирижёр Альфред Корто (1929). Яша Хайфетц и Эммануэль Фейерман, Филадельфийский оркестр, дирижёр Юджин Орманди (1939). Миша Мишаков и Фрэнк Миллер, Симфонический оркестр NBC, дирижёр Артуро Тосканини (живая радио- и телетрансляция, 1948). Адольф Буш и Герман Буш, Национальный оркестр Французского радио, дирижёр Поль Клетцки (живое исполнение в Страсбурге, 1949). Георг Куленкампф и Энрико Майнарди, Оркестр Швейцарской Романдии, дирижёр Карл Шурихт (1947). Вилли Босковский и Эммануэль Брабек, Венский филармонический оркестр, дирижёр Вильгельм Фуртвенглер (живая запись, 1950). Натан Милштейн и Грегор Пиатигорский, Филадельфийский оркестр Robin Hood Dell, дирижёр Фриц Райнер (1951). Жан Фурнье и Антонио Янигро, Венский государственный оперный оркестр, дирижёр Герман Шерхен (1952). Джоконда де Вито и Амадео Балдовино, Филармонический оркестр, дирижёр Рудольф Шварц (1952). Дэвид Ойстрах и Пьер Фурнье, Филармонический оркестр, дирижёр Алсео Галлиера (1956). Исаак Стерн и Леонард Роуз, Филармонический симфонический оркестр Нью-Йорка, дирижёр Бруно Вальтер (1956). Зино Франческатти и Сэмюэл Мэйс, Бостонский симфонический оркестр, дирижёр Чарльз Мунч (живая запись, апрель 1956). Зино Франческатти и Пьер Фурнье, Симфонический оркестр Columbia, дирижёр Бруно Вальтер (1960). Зино Франческатти и Пьер Фурнье, Симфонический оркестр BBC, дирижёр сэр Малкольм Сарджент (дата записи: 30.08.1955). Вольфганг Шнайдерхан и Энрико Майнарди, Венский филармонический оркестр, дирижёр Карл Бём (дата записи: 25.08.1957). Яша Хайфетц и Грегор Пиатигорский, Симфонический оркестр RCA Victor, дирижёр Альфред Уолленштейн (1961). Сальваторе Аккардо и Зигфрид Палм, Orchestra Sinfonica di Roma della RTV Italiana, дирижёр Бруно Мадерна (живое исполнение, 1961, Милан). Вольфганг Шнайдерхан и Янош Старкер, Берлинский радиосимфонический оркестр, дирижёр Ференц Фричай (1962). Альфредо Камполи и Андре Наварра, Оркестр Hallé, дирижёр Джон Барбиролли (1963). Йозеф Сук и Андре Наварра, Чешский филармонический оркестр, дирижёр Карел Анчерл (ок. 1963). Давид Ойстрах и Мстислав Ростропович, Московский филармонический оркестр, дирижёр Кирилл Кондрашин (живое исполнение, 1963). Давид Ойстрах и Мстислав Ростропович, Кливлендский оркестр, дирижёр Джордж Сзелл (1970). Кристиан Феррас и Пол Тортелье, Филармонический оркестр, дирижёр Поль Клетцки (1964). Ехуди Менухин и Морис Гендрон, Лондонский симфонический оркестр, дирижёр Истван Кертес (Фестиваль в Бате, 1964). Ехуди Менухин и Лесли Парнас, Фестивальный оркестр Касальса, дирижёр Пабло Касальс (1969). Генрик Серинг и Янош Старкер, Королевский оркестр Концертгебау, дирижёр Бернард Хайтинк (1971). Ян Паскаль Тортелье и Пол Тортелье, Симфонический оркестр BBC, дирижёр Джон Притчард (1974). Сальваторе Аккардо и Генрих Шифф, Гевандхаус-оркестр Лейпцига, дирижёр Курт Мазур (1979). Ицхак Перлман и Мстислав Ростропович, Оркестр Концертгебау, дирижёр Бернард Хайтинк (1980). Энн Софи Мюттер и Антонио Менезес, Берлинский филармонический оркестр, дирижёр Герберт фон Караян (1983). Эмми Верхей и Янош Старкер, Амстердамский филармонический оркестр, дирижёр Арпад Жоо (1983). Гидон Кремер и Миша Майский, Венский филармонический оркестр, дирижёр Леонард Бернстайн (1984). Ехуди Менухин и Пол Тортелье, Лондонский филармонический оркестр, дирижёр Пааво Берглунд (1984). Айзек Стерн и Йо-Йо Ма, Чикагский симфонический оркестр, дирижёр Клаудио Аббадо (1988). Рафаэль Вальфиш и Лидия Мордкович (скрипка), Лондонский симфонический оркестр, Ниме Ярви. Лейбл Chandos (1989). Илья Калер и Мария Клайгель, Национальный симфонический оркестр Ирландии, дирижёр Эндрю Константин (1995). Гидон Кремер и (имя отсутствует), Королевский оркестр Концертгебау, дирижёр Николаус Харнонкорт (1997). Ицхак Перлман и Йо-Йо Ма, Чикагский симфонический оркестр, дирижёр Даниэль Баренбойм (1997). Гиль Шахам и Цзянь Ванг, Берлинская филармония, дирижёр Клаудио Аббадо (2002). Юлия Фишер и Даниэль Мюллер-Шотт, Нидерландский филармонический оркестр, дирижёр Яков Крейцберг (2007). Рено Капусон и Готье Капусон, Гюстав Малер Югендоркестер, дирижёр Мён Вун Чунг (2007). Вадим Репин и Трульс Мёрк, Лейпцигский Гевандхаус-оркестр, дирижёр Риккардо Чайли (2009). Антже Вайтхас и Максимилиан Хорнунг, NDR Radiophilharmonie, дирижёр Эндрю Манзе (2019).