Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
1878 скрипичный концерт Иоганнеса Брамса
1878 violin concerto by Johannes Brahms
Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 77, был написан Иоганнесом Брамсом в 1878 году и посвящен его другу, скрипачу Йозефу Иоахиму. Это единственный скрипичный концерт Брамса, и, по мнению Иоахима, один из четырех великих немецких скрипичных концертов:
The Violin Concerto in D major, Op. 77, was composed by Johannes Brahms in 1878 and dedicated to his friend, the violinist Joseph Joachim. It is Brahms's only violin concerto, and, according to Joachim, one of the four great German violin concerti:
У немцев есть четыре скрипичных концерта. Величайший и самый бескомпромиссный – концерт Бетховена. Концерт Брамса соперничает с ним по серьезности. Самый богатый и самый пленительный был написан Максом Брухом. Но самый сокровенный, жемчужина сердца, принадлежит Мендельсону.
The Germans have four violin concertos. The greatest, most uncompromising is Beethoven's. The one by Brahms vies with it in seriousness. The richest, the most seductive, was written by Max Bruch. But the most inward, the heart's jewel, is Mendelssohn's.
Инструментовка
Концерт для скрипки написан для солирующей скрипки и оркестра, в состав которого входят 2 флейты, 2 гобоя, 2 кларнета в Ля, 2 фагота, 2 валторны без вентилей, настроенные в ре и ми, 2 трубы в ре, литавры и струнные инструменты. Несмотря на то, что Брамс использовал в своих оркестровых произведениях валторны без вентилей, в реальном исполнении всегда использовались валторны с вентилями, даже при жизни Брамса.
The Violin Concerto is scored for solo violin and orchestra consisting of 2 flutes, 2 oboes, 2 clarinets in A, 2 bassoons; 2 natural horns crooked in D, and 2 natural horns crooked in E, 2 trumpets in D, timpani, and strings. Despite Brahms's scoring for natural (non valved) horns in his orchestral works, valved horns have always been used in actual performance, even in Brahms's time.
Премьера
Премьера произведения состоялась в Лейпциге 1 января 1879 года, и Иоахим настоял на том, чтобы концерт открывался Скрипичным концертом Бетховена, написанным в той же тональности, а завершался концертом Брамса. Брамс жаловался, что "в программе было слишком много ре мажора и мало чего-либо ещё". Иоахим представлял не два известных произведения, а одно известное и одно новое, сложное, от композитора, известного своей требовательностью. Оба произведения также имеют ряд заметных сходств. Например, у Брамса скрипка вступает вместе с литаврами после оркестрового вступления: это явная дань уважения Бетховену, который также необычно использовал литавры в своем скрипичном концерте. Брамс дирижировал премьерой. Между премьерой и публикацией произведения Фрицем Симроком позднее в том же году были внесены различные изменения. Критическая реакция на произведение была неоднозначной: утверждение о том, что произведение было не столько для скрипки, сколько "против скрипки", приписывается как дирижеру Гансу фон Бюлову, так и Йозефу Хельмесбергеру, которому Брамс поручил венскую премьеру, встреченную публикой с восторгом. 22 февраля 1879 года Иоахим дал британскую премьеру в лондонском Кристалл-паласе под управлением Августа Маннса. Охлаждение его дружбы с Брамсом, который принял сторону жены Иоахима во время развода, по-видимому, оттолкнуло его от активного продвижения концерта. Большинство его коллег не одобряли его. Генрик Винявский назвал произведение "неисполнимым", а скрипичный виртуоз Пабло де Сарасате отказался его играть, поскольку не хотел "стоять на подиуме со скрипкой в руках и слушать, как гобой играет единственную мелодию в адажио". Три ученика Иоахима – Мари Солдат, Габриэль Виетровец и Леонора Джексон – внесли столь же значительный вклад, как и кто бы то ни было, в то, чтобы произведение завоевало признание.
The work was premiered in Leipzig on January 1, 1879, by Joachim, who insisted on opening the concert with the Beethoven Violin Concerto, written in the same key, and closing with the Brahms. Brahms complained that "it was a lot of D major—and not much else on the program." Joachim was not presenting two established works, but one established one and a new, difficult one by a composer who had a reputation for being difficult. The two works also share some striking similarities. For instance, Brahms has the violin enter with the timpani after the orchestral introduction: this is a clear homage to Beethoven, whose violin concerto also makes unusual use of the timpani. Brahms conducted the premiere. Various modifications were made between then and the work's publication by Fritz Simrock later in the year. Critical reaction to the work was mixed: the canard that the work was not so much for violin as "against the violin" is attributed equally to conductor Hans von Bülow and to Joseph Hellmesberger, to whom Brahms entrusted the Vienna premiere, which was rapturously received by the public. Joachim gave the British premiere at London's Crystal Palace on February 22, 1879, with August Manns conducting. The cooling of his friendship with Brahms, who took Joachim's wife's side when his marriage collapsed, seems to have put him off campaigning actively for the concerto. Most of his colleagues disliked it. Henryk Wieniawski called the work "unplayable", and the violin virtuoso Pablo de Sarasate refused to play it because he didn't want to "stand on the rostrum, violin in hand and listen to the oboe playing the only tune in the adagio." Three of Joachim's pupils, Marie Soldat, Gabriele Wietrowetz, and Leonora Jackson did as much as anyone to help the piece gain a foothold.
В популярной культуре
Третья часть используется дважды в фильме Пола Томаса Андерсона «Там будет кровь» 2007 года, включая финальные титры. В романе Петера Хёга «Чувство снега Смиллы» главная героиня Смилла говорит: «Я плачу, потому что во вселенной есть нечто столь же прекрасное, как игра Кремера на скрипке в концерте Брамса». Вступление скрипки в первой части широко семплировано в песне Алиши Кис 2004 года «Karma».
The third movement is used twice in Paul Thomas Anderson's 2007 film There Will Be Blood, including the end credits. In Smilla's Sense of Snow by Peter Høeg, Smilla, the protagonist says "I cry because in the universe there is something as beautiful as Kremer playing Brahms's violin concerto". The violin entrance in the first movement is sampled extensively in Alicia Keys's 2004 song, "Karma".