Поль Дюка: Жизнь и творчество французского композитора

Введение

Французский композитор (1865–1935)

Поль Абрахам Дука (dykɑ(ː) или dyka; 1 октября 1865 – 17 мая 1935) был французским композитором, критиком, исследователем и педагогом. Сдержанный и вдумчивый человек, он был крайне самокритичен и отказался от многих своих композиций, уничтожив их. Наиболее известным его произведением является оркестровое сочинение «Ученик волшебника» (L'apprenti sorcier), чья слава затмила известность других сохранившихся работ. Среди них – опера «Ариана и Синяя борода», его Симфония до мажор и Соната для фортепиано ми минор, Вариации, интерлюдия и финал на тему Рамо (для соло-фортепиано) и балет «Ла Пери». В эпоху, когда французские музыканты разделились на консервативные и прогрессивные группировки, Дука не примкнул ни к одной из них, но пользовался уважением обеих сторон. На его композиции оказали влияние такие композиторы, как Бетховен, Берлиоз, Франк, д’Инди и Дебюсси. Параллельно с композиторской деятельностью Дука работал музыкальным критиком, регулярно публикуя рецензии в, по крайней мере, пяти французских журналах. Позднее он был назначен профессором композиции в Парижскую консерваторию и Нормальную школу музыки; среди его учеников были Морис Дюрюфле, Оливье Мессиан, Уолтер Пистон, Мануэль Понсе, Хоакин Родриго и Сянь Синхай.

Ранние годы

Дукас родился в Париже, вторым сыном в еврейской семье из трех детей. Когда Дукасу было пять лет, его мать умерла при рождении третьего ребенка, Маргариты Люси. В конце 1881 года, в возрасте 16 лет, он поступил в Парижскую консерваторию, где изучал фортепиано у Жоржа Матиаса, гармонию у Теодора Дюбуа и композицию у Эрнеста Гиро. Среди его сокурсников был Клод Дебюсси, с которым Дукас завязал тесную дружбу. После обязательной военной службы он начал двойную карьеру композитора и музыкального критика. Симфония до мажор была написана в 1895–96 годах, когда Дукасу было чуть больше 30 лет. Она посвящена Полу Видалю и впервые прозвучала в январе 1896 года под управлением посвятившего ее композитору. Симфония получила более благоприятные отзывы, когда оркестр Ламурё возобновил ее исполнение в 1902 году. Она основана на поэме Гёте «Ученик волшебника». Существуют также две небольшие пьесы для фортепиано соло. Соната, которую критик Эдвард Локспейзер описал как «масштабную и несколько загадочную», не вошла в основной репертуар, но в последнее время ее популяризировали такие пианисты, как Марк-Андре Амалин и Маргарет Фингерхут. Локспейзер описывает Вариации Рамо как более разработанные и уверенные, отмечая, что «Дукас наполняет традиционную форму новым и мощным духом». Автор намеревался предложить либретто Григу, но в 1899 году он предложил его Дукасу и сэру Томасу Бичему, который назвал оперу «одной из лучших лирических драм нашего времени» и поставил ее в Ковент-Гарден в 1937 году. Интерес к ней возродился в 1990-х годах, с постановками в Париже (Théâtre du Châtelet, 1990) и Гамбурге (Staatsoper, 1997). Последней крупной работой Дукаса стал роскошный восточный балет «Пери» (1912). Композитор описал его как «танцевальную поэму», изображающую молодого персидского принца, который путешествует по всему миру в поисках цветка лотоса бессмертия и встречает его хранительницу, Пери (фею). Из-за очень тихих вступительных страниц партитуры композитор добавил краткую «Фанфару, предваряющую «Пери»», чтобы дать обычно шумной публике время занять свои места до начала произведения. «Пери» была написана для русской французской танцовщицы Натальи Трухановой, которая исполнила главную партию в премьерном спектакле в Шателе в 1912 году. Дягилев планировал постановку со своими «Русскими балетами», но она не состоялась; хореограф компании Фокин поставил «Ученика волшебника» в качестве балета в 1916 году. Как педагог, он придерживался консервативных взглядов, но всегда поощрял талант, говоря одному из учеников: «Очевидно, что ты действительно любишь музыку. Всегда помни, что ее нужно писать от сердца, а не от разума». После нескольких лет молчания в 1920 году он создал дань уважения своему другу Дебюсси в виде пьесы для фортепиано «La plainte, au loin, du faune», за которой последовала «Amours» – вокальная композиция на сонет Пьера де Ронсара для голоса и фортепиано, опубликованная в 1924 году в честь четырехсотлетия со дня рождения поэта. В 1920 году он стал членом Королевской академии наук, литературы и изящных искусств Бельгии. Дукас умер в Париже в 1935 году в возрасте 69 лет. Его кремировали, а прах поместили в колумбарий на кладбище Пер-Лашез в Париже.

Dukas was born in Paris, the second son in a Jewish family of three children. When Dukas was five years old, his mother died giving birth to her third child, Marguerite Lucie. He entered the Conservatoire de Paris at the end of 1881, aged 16, and studied piano with Georges Mathias, harmony with Théodore Dubois and composition with Ernest Guiraud. Among his fellow students was Claude Debussy, with whom Dukas formed a close friendship. After compulsory military service he began a dual career as a composer and a music critic. The Symphony in C major was composed in 1895–96, when Dukas was in his early 30s. It is dedicated to Paul Vidal, and had its first performance in January 1896, under the direction of the dedicatee. The symphony was better received when the Lamoureux Orchestra revived it in 1902. based on Goethe's poem "Der Zauberlehrling". There are also two smaller works for piano solo. The Sonata, described by the critic Edward Lockspeiser as "huge and somewhat recondite", did not enter the mainstream repertoire, but it has been more recently championed by such pianists as Marc André Hamelin and Margaret Fingerhut. Lockspeiser describes the Rameau Variations as more developed and assured Dukas infuses the conventional form with a new and powerful spirit." The author had intended the libretto to be set by Grieg but in 1899 he offered it to Dukas. and Sir Thomas Beecham, who pronounced it "one of the finest lyrical dramas of our time," and staged it at Covent Garden in 1937. Interest in it revived in the 1990s, with productions in Paris (Théâtre du Châtelet, 1990) and Hamburg (Staatsoper, 1997),

Dukas's last major work was the sumptuous oriental ballet La Péri (1912). Described by the composer as a "poème dansé" it depicts a young Persian prince who travels to the ends of the Earth in a quest to find the lotus flower of immortality, coming across its guardian, the Péri (fairy). Because of the very quiet opening pages of the ballet score, the composer added a brief "Fanfare pour précéder La Peri" which gave the typically noisy audiences of the day time to settle in their seats before the work proper began. La Péri was written for the Russian French dancer Natalia Trouhanova, who starred in the first performance at the Châtelet in 1912. Diaghilev planned a production with his Ballets Russes but the production did not take place; the company's choreographer Fokine staged L'apprenti sorcier as a ballet in 1916. As a teacher he was conservative but always encouraging of talent, telling one student, "It's obvious that you really love music. Always remember that it should be written from the heart and not with the head." After several years of silence, in 1920 he produced a tribute to his friend Debussy in the form of La plainte, au loin, du faune for piano, which was followed by Amours, a setting of a sonnet by Pierre de Ronsard, for voice and piano, published in 1924 to mark the four hundredth anniversary of the poet's birth. In 1920, he became a member of the Royal Academy of Science, Letters and Fine Arts of Belgium. Dukas died in Paris in 1935, aged 69. He was cremated and his ashes were placed in the columbarium at Père Lachaise Cemetery in Paris.