Введение
Роман 1840 года Михаила Лермонтова «Герой нашего времени» – роман Михаила Лермонтова, написанный в 1839 году, опубликованный в 1840 году и переработанный в 1841 году. Это образец романа о «лишнем человеке», примечательный своим ярким байроническим героем (или антигероем) Печориным и живописными описаниями Кавказа. Существует несколько английских переводов, в том числе выполненный Владимиром Набоковым и Дмитрием Набоковым в 1958 году.
A Hero of Our Time is a novel by Mikhail Lermontov, written in 1839, published in 1840, and revised in 1841. It is an example of the superfluous man novel, noted for its compelling Byronic hero (or antihero) Pechorin and for the beautiful descriptions of the Caucasus. There are several English translations, including one by Vladimir Nabokov and Dmitri Nabokov in 1958.
Григорий Александрович Печорин
Пехорин – воплощение героя Байрона. Работы Байрона имели международную известность, и Лермонтов упоминает его имя несколько раз на протяжении романа. В соответствии с байронской традицией, Пехорин – противоречивый персонаж. Он одновременно чувствителен и циничен. Он обладает крайней гордостью, но глубоко понимает собственный характер и воплощает меланхолию романтического героя, размышляющего о бессмысленности существования и неизбежности смерти. Вся философия Печорина, касающаяся жизни, ориентирована на нигилизм, что создает в нем отчужденную, дистанцированную личность. Имя Печорин происходит от названия реки Печоры, на крайнем севере, как дань уважения роману Александра Пушкина «Евгений Онегин», названному в честь реки Онеги. Пехорин относится к женщинам как к стимулу для бесконечных завоеваний и не считает их достойными особого уважения. Он видит в женщинах, таких как принцесса Мэри, не более чем пешки в своих играх романтического покорения, которые, по сути, не имеют значения в его бесцельном стремлении к удовольствиям. Это проявляется в его словах о принцессе Мэри: «Я часто задаюсь вопросом, зачем я так стараюсь завоевать любовь девушки, которую не хочу соблазнить и на которой никогда не женился бы». Единственное противоречие в отношении Печорина к женщинам – его искренние чувства к Вере, которая любит его, несмотря на, а может быть, и благодаря всем его недостаткам. В конце повести «Принцесса Мэри» читателю представляется момент надежды, когда Пехорин скачет вслед за Верой. Читатель почти уверен, что смысл его существования может быть обретен и что Пехорин наконец осознает возможность истинных чувств. Однако всю жизнь, полную поверхностности и цинизма, нельзя так легко искоренить, и когда судьба вмешивается, и лошадь Печорина падает, он не предпринимает дальнейших усилий, чтобы достичь своей единственной надежды на искупление: «Я понял, как бесполезно и бессмысленно стремиться к утраченному счастью. Чего мне еще хотелось? Увидеть ее снова? Зачем?»
Последнее по хронологии приключение Печорина было описано в книге первым, показывая события, объясняющие его грядущее падение в депрессию и отчуждение от общества, что в итоге привело к предсказанной им смерти. Рассказчик – Максим Максимыч, повествующий историю о прекрасной черкесской принцессе Беле, которую Азамат похищает для Печорина в обмен на лошадь Казбеча. Максим описывает образцовое упорство Печорина в убеждении Белы отдать себя ему, на что она со временем отвечает взаимностью. После некоторого времени совместной жизни Пехорин начинает говорить о своей потребности в свободе, что Бела начинает замечать, опасаясь, что он может ее покинуть. Хотя Бела полностью предана Печорину, она говорит, что она не его рабыня, а дочь черкесского племенного вождя, также выражая намерение уйти, если он «не любит ее». Сочувствие Максима к Беле заставляет его сомневаться в намерениях Печорина. Пехорин признается, что любит ее и готов умереть за нее, но «у него беспокойная фантазия и ненасытное сердце, и что его жизнь с каждым днем становится все более пустой». Он считает, что единственное средство – путешествовать, чтобы сохранить дух. Однако поведение Печорина вскоре меняется после того, как Бела похищена его врагом Казбичем и получает смертельное ранение. После двух дней страданий в бреду Бела рассказала о своих внутренних страхах и чувствах к Печорину, который слушал, не отходя от нее ни на шаг. После ее смерти Пехорин заболевает, теряет вес и становится замкнутым. Встретившись с Максимом снова, он ведет себя холодно и отчужденно, демонстрируя глубокую депрессию и отсутствие интереса к общению. Вскоре он умирает по дороге из Персии, признавшись перед смертью, что никогда не вернется. Пехорин описывал свою личность как саморазрушительную, признавая, что сам не понимает своего предназначения в мире людей. Его скука, чувство пустоты заставляют его предаваться всем возможным удовольствиям и переживаниям, что вскоре приводит к гибели тех, кто ему дорог. Он начинает осознавать это в отношениях с Верой и Грушницким, а трагедия с Белой вскоре приводит к его полному эмоциональному краху. Его сокрушенный дух после этого и после дуэли с Грушницким можно интерпретировать как свидетельство того, что он не такой отстраненный персонаж, каким пытается казаться. Это показывает, что он страдает от своих поступков. Тем не менее, многие из его действий описаны как самим собой, так и кажутся читателю произвольными. Однако это странно, учитывая высокий интеллект Печорина (типичный для героя Байрона). Объяснение Печорина, почему его действия произвольны, можно найти в последней главе, где он рассуждает о судьбе. Он видит свое произвольное поведение не как подсознательную реакцию на прошлые события, а как предопределение. Пехорин все больше разочаровывается в жизни, поскольку каждое его произвольное действие приводит его к новым эмоциональным страданиям, которые он скрывает от окружающих.
Культурные отсылки
Роман Альберта Камю "Падение" начинается с отрывка из предисловия Лермонтова к "Герою нашего времени": "Некоторые были ужасно оскорблены и весьма серьезно, что за образец был взят столь аморальный персонаж, как "Герой нашего времени"; другие проницательно заметили, что автор изобразил самого себя и своих знакомых. "Герой нашего времени", господа, – это, в сущности, портрет, но не отдельного человека; это совокупность пороков всего нашего поколения в их самом полном выражении". В романе Иэна Флеминга "Из России с любовью" сюжет строится вокруг советского агента Татьяны Романовой, которая притворяется влюбленной в Джеймса Бонда из МИ-6 и предлагает перебежать на Запад, если он приедет за ней в Стамбул, Турция. Советские разрабатывают сложную историю о том, как она, работая клерком в штаб-квартире СМЕРШ, случайно увидела досье на английского шпиона и влюбилась в него, настолько, что его фотография напомнила ей Печорина Лермонтова. Тот факт, что Печорин в повествовании Лермонтова был далек от "героя" и даже положительного персонажа, указывает на ироничную самокритику Флеминга по отношению к своему самому известному творению; однако эта ирония теряется для западных читателей, незнакомых с творчеством Лермонтова. В фильме Ингмара Бергмана "Молчание" (1963) юный сын читает эту книгу в постели. В начальной сцене следующего фильма Бергмана, "Персона" (1966), тот же мальчик просыпается в помещении, напоминающем морг, и тянется за той же книгой. Фильм Клода Сауте "Сердце зимой" (Un cœur en hiver), как утверждается, был основан на "его воспоминаниях" о части "Принцесса Мэри". Связь с творчеством Лермонтова довольно опосредованная – действие фильма происходит в современном Париже, где молодой мастер по ремонту скрипок (в исполнении Даниеля Отейя) пытается соблазнить подругу своего делового партнера, талантливую скрипачку по имени Камилла, заставить ее полюбить его тщательно продуманные чары. Он делает это исключительно ради удовлетворения, чтобы получить над ней эмоциональный контроль, не испытывая к ней искренней любви. Он – Печорин нашего времени.
Экранизация и эстрадная адаптация
В 1966 году сериал "The Wednesday Play" адаптировал роман для телевидения, в котором Алан Бейтс сыграл Григория. Эпизод вышел в эфир 28 сентября 1966 года. В 2011 году Алекс Максуини адаптировал роман в виде пьесы на английском языке. Пьеса была показана в июле на Международном фестивале искусств молодежи в Кингстоне-на-Темзе, Суррей, Великобритания, а затем премьера состоялась в августе того же года на площадке Zoo Venues в рамках Эдинбургского фестиваля. Критики оценили постановку положительно, в основном давая оценки 4 и 5 звезд. В 2014 году немецкий режиссер Катерина Соколова адаптировала роман, сосредоточившись на самой длинной новелле – "Принцессе Марии". Пьеса, поставленная Катериной Соколовой, дебютировала 28 мая в Schauspielhaus Zürich. Спектакль получил всеобщее признание, особенно за то, что сохранил "ни лингвистическую изысканность, ни социальный паралич эпохи Лермонтова".