Введение

Артур Виктор Бергер (15 мая 1912 – 7 октября 2003) – американский композитор и музыкальный критик, которого описывали как представителя неоманиризма.

Биография

Родившийся в Нью-Йорке, еврей по происхождению, Бергер учился в Нью-Йоркском университете, где присоединился к группе молодых композиторов. Затем он продолжил обучение в качестве аспиранта под руководством Уолтера Пистона в Гарварде, а также занимался с Надией Буланже и в Сорбонне, получив стипендию Пайна. Некоторое время он преподавал в колледже Миллз и Бруклинском колледже, после чего работал в газете New York Sun, а затем дольше в New York Herald Tribune. В 1953 году он оставил газету, чтобы преподавать в Брандейском университете, где впоследствии стал профессором-эмеритом имени Ирвинга Файна. Среди его известных учеников были Густав Чиамага и Ричард Верник. На пенсии он время от времени преподавал в Консерватории Новой Англии. В 1962 году он совместно с Бенджамином Борецком основал журнал Perspectives of New Music, который редактировал до 1964 года. В 1971 году он был избран членом Американской академии искусств и наук. Он написал первую книгу об Аароне Копланде (переизданную в 1990 году издательством Da Capo Press) и ввёл термины «октатонический лад» и «тональная центричность» в своей работе «Проблемы организации высоты звука у Стравинского». Он умер в Бостоне, штат Массачусетс, в возрасте 91 года.

Работы

Его работы демонстрируют озабоченность вертикальным и горизонтальным музыкальным пространством (см. пространство высоты звука). На его музыкальное творчество повлияли Игорь Стравинский, Арнольд Шёнберг, а позднее Антон Веберн. В 1940-х годах он сочинил неоклассические произведения, включая «Сернаду-кончертанте» (1944) и «Три пьесы для струнных» (1945), а в 1950-х годах обратился к двенадцатитоновой технике. В своих поздних работах он отошел от сериализма, но продолжал использовать «клеточные» тоновые кластеры, классы высоты звука которых смещены октавами. Джордж Перл описал его «острый и изощренный музыкальный интеллект» и высоко оценил его серийную музыку, отметив, что она «так же далека от современных модных тенденций, как и его диатоническая музыка была несколько лет назад». Перл также высоко оценил его струнный квартет: «в квартете, как и в ранних работах Бергера, и в большинстве великих произведений западной музыкальной традиции, тембр, текстура, динамика, ритм и форма являются элементами музыкального языка, синтаксис и грамматика которого в своей основе проистекают из высотных соотношений. Если эти элементы никогда не кажутся искусственными и произвольными, как это часто бывает в многочисленных додекафонических произведениях, захлестнувших нас сегодня с обеих сторон, то это именно благодаря подлинности и целостности его музыкального мышления на этом базовом уровне». Среди его произведений — «Идеи порядка», «Полифония», «Квартет для духовых инструментов», который Томсон назвал «одним из самых удачных произведений для духовых инструментов во всем современном репертуаре», «Струнный квартет» (1958), «Пять пьес для фортепиано» (1969) и «Септет» (1965–66). Он был членом Американской академии искусств и литературы и Американской академии искусств и наук. Бергер причисляется к «бостонской школе» вместе с Лукасом Фоссом, Ирвингом Файном, Алексеем Хайеффом, Гарольдом Шаперо и Клаудио Шпиесом.