Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Trilogy — третий студийный альбом английской прогрессив-рок супергруппы Emerson, Lake & Palmer, выпущенный в июне 1972 года на лейбле Island Records. Большая часть 1971 года группа провела в турне, а в сентябре они сделали перерыв для записи нового альбома в студии Advision, где Эдди Оффорд вновь выступил в качестве звукорежиссера. Это был его последний проект с группой, так как впоследствии он решил полностью посвятить себя работе с Yes. В альбом вошла композиция "Hoedown" — аранжировка балетной композиции Аарона Копланда, ставшая популярным номером в концертных выступлениях. Альбом имел коммерческий успех, достигнув 2-го места в UK Albums Chart и 5-го места в американском Billboard 200. Акустическая песня Лейка "From the Beginning" была выпущена в качестве сингла в августе 1972 года и стала самым успешным синглом группы в США, поднявшись до 39-й позиции. Позднее Лейк назвал "Trilogy" своим любимым альбомом Emerson, Lake & Palmer.
Trilogy is the third studio album by English progressive rock supergroup Emerson, Lake & Palmer, released in June 1972, by Island Records. The group had spent most of 1971 touring, and paused in September so they could record a new album at Advision Studios with Eddy Offord resuming his role as engineer. It would be his last with the group, as he later elected to work full time with Yes. The album features "Hoedown", an arrangement of Aaron Copland's ballet composition which became a live favourite. The album was a commercial success, reaching No. 2 on the UK Albums Chart and No. 5 on the US Billboard 200. Lake's acoustic song, "From the Beginning", was released as a single in August 1972 and became the band's highest charting US single, reaching No. 39. Lake later picked Trilogy as his favourite Emerson, Lake & Palmer album.
Запись
В сентябре 1971 года группа прервала свой тур в поддержку альбомов Tarkus (1971) и Pictures at an Exhibition (1971), чтобы приступить к работе над новым студийным альбомом. Они вернулись в Advision Studios в Лондоне, снова с Лейком в качестве продюсера и Эдди Оффордом – в качестве звукорежиссера. В начале 1972 года New Musical Express ошибочно сообщила о распаде группы, что вынудило музыкантов выступить с заявлением. Клавишник Кит Эмерсон планировал записать сольный джазовый альбом, но проект был отложен, а группа отказалась от выгодного предложения написать музыку к гоночному фильму под названием Fangio. Альбом был записан в октябре-ноябре 1971 года и январе 1972 года. Лейку было особенно сложно работать над альбомом, поскольку он описал его как "настолько точную запись". Грег Лейк позже также назвал его своим любимым альбомом ELP. Однако широкое использование многослойной записи на 24-трековых магнитофонах привело к тому, что многие композиции, включая "The Endless Enigma", "Trilogy" и "Abaddon's Bolero", оказалось сложно исполнять вживую, и они были исключены из концертного репертуара в начале сопровождающего тура. В результате группа дала себе слово, что их следующий альбом будет таким, который они смогут полностью воспроизвести на сцене. Упоминания о квадрофонической версии альбома появились в 1974 году в справочниках по пластинкам и кассетам Harrison или Schwann, где Trilogy был указан в формате картриджа Quadraphonic 8. Коллекционеры сообщают, что никогда не встречали Trilogy Q8 в продаже, несмотря на наличие у него каталожного номера "Cotillion QT 9903".
In September 1971, the band took a break in their tour promoting Tarkus (1971) and Pictures at an Exhibition (1971) to start work on a new studio album. They returned to Advision Studios in London, once again with Lake as producer and Eddy Offord as their engineer. In early 1972, New Musical Express falsely reported that the group were splitting up, causing the band to issue a statement. Keyboardist Keith Emerson had planned to do a solo album of jazz music, but the project was shelved and the band turned down a lucrative offer to write the score to a racing film entitled Fangio. The band recorded the album in October–November 1971 and January 1972. The album was particularly difficult for Lake to record, as he described the album as "such an accurate record." Greg Lake also later identified it as his favorite ELP album. However, the extensive use of overdubs on 24 track machines meant that many pieces including "The Endless Engima", "Trilogy" and "Abaddon's Bolero" proved difficult to play live and were consequently dropped from live performance early in the accompanying tour. As a result, the band vowed that their next album would be one they could reproduce entirely on stage. References to a quad version of this album appeared in 1974 Harrison or Schwann record and tape guides, listing Trilogy in the Quadraphonic 8 track tape cartridge format. Collectors report never seeing a Trilogy Q8 at retail, despite its having a catalogue number "Cotillion QT 9903".
Первая сторона
"The Endless Enigma" – сюита в трех частях; первая часть начинается со звука бьющегося сердца, эффект, который иногда приписывают педали бас-барабана Ludwig Speed King из ударной установки Ludwig Octaplus Палмера. Однако, в примечаниях к переизданию CD/DVD 2015 года, инженер ремиксов Якко Яксзик цитируется со словами: «Я обнаружил, что на самом деле это Грег играет глушеные струны на своей бас-гитаре». Также можно услышать, как Эмерсон играет на зурне, евразийском духовом инструменте. Вторая часть, "Фуга", – классическая фуга, где Эмерсон играет на фортепиано, а Лейк – контрапункт на басу. Третья часть возвращается к теме "Бесконечная Энигма", завершаясь серией фанфар, напоминающих звучание труб синтезаторов. "From the Beginning" – мягкая акустическая баллада, основанная на гитаре, которая достигла пика в американских чартах. Чаще встречающаяся в сборниках ELP, чем в живых концертах, эта композиция дала название ретроспективному сборнику работ Грега Лейка 1997 года. Альтернативная версия песни с другим дублем финального соло Moog найдена в делюкс-переиздании 2015 года. "The Sheriff" была написана как прелюдия к композиции "Hoedown", которая завершает сторону. Одна мелодия, содержащая множество модуляций внутри себя, повторяется снова и снова во всё более плотных аранжировках, начиная с тихого органа Хаммонда, издающего звук, похожий на флейту, поверх малого барабана, и нарастающего до звуковой стены – знаменитое "Болеро" Мориса Равеля использует схожий эффект. Также присутствует цитата из британской народной песни "The Girl I Left Behind". "Abaddon's Bolero" изобилует наслоениями. Почти каждый раз, когда вступает инструмент, за ним следует еще одно наложение. Как и заглавная композиция, "Abaddon's Bolero" была исполнена вживую лишь несколько раз, при этом Грег Лейк управлял мелотроном, бас-педалями и дополнительными синтезаторами Moog (другие синтезаторные партии сопровождали их с магнитной ленты, предварительно записанной Эмерсоном за кулисами); песня оказалась провальной и привела к бурной ссоре за кулисами, когда лента остановилась посреди исполнения во время одного из концертов, после чего она была исключена из сет-листа. Группа вернулась к этой композиции в начале своего тура 1977 года, во время которого их сопровождал оркестр.
"The Endless Enigma" is a suite in three parts; the first section begins with the sound of a beating heart, an effect sometimes claimed to have been created by the Ludwig Speed King bass drum pedal of Palmer's Ludwig Octaplus kit. However, in the sleeve notes to the 2015 CD/DVD reissue, remix engineer Jakko Jakszyk is quoted as saying "I've discovered [it is] actually Greg playing muted strings on his bass guitar". Emerson can also be heard playing a zurna, a Eurasian wind instrument. The second part, "Fugue", is a classical fugue with Emerson on piano and Lake playing counterpoint on bass. The third section returns to the "Endless Enigma" theme, ending on a series of horn like synth fanfares. "From the Beginning" is a soft, acoustic guitar based ballad that peaked at on the US charts. More often appearing in ELP compilations than live concerts, the track lent its name to a 1997 retrospective of Greg Lake's work. An alternate version of the song featuring a different take of the closing Moog solo is found on the 2015 deluxe reissue. "The Sheriff" was written as a prelude to the country themed "Hoedown", which closes the side. A single melody containing multiple modulations within itself is repeated over and over in ever more thickly layered arrangements, starting from a quiet Hammond organ making a flute like sound over a snare drum, and building up to a wall of sound – Maurice Ravel's famous Boléro uses a similar effect. There is also a quote from the British traditional song "The Girl I Left Behind". "Abaddon's Bolero" is replete with overdubs. Almost every time an instrument comes in, another overdub follows. Like the title track, "Abaddon's Bolero" was only played live a handful of times, with Greg Lake handling Mellotron, bass pedals, and additional Moog synthesizer duties (other synth parts accompanied them from a reel to reel tape playing off stage which Emerson had pre recorded); the song turned out to be a disaster, and led to a heated backstage argument when the tape stopped mid way through the song during one show, after which, it was cut from the set list. The band brought the piece back for the start of their 1977 tour, during which they were accompanied by an orchestra.
Переиздания
Альбом переиздавался несколько раз, последний раз в рамках кампании по выпуску делюкс-изданий от Sony Record Group 27 апреля 2015 года. В издание вошли как оригинальный микс, так и совершенно новая стереомикс-версия на двух CD, а также оба микса на аудио DVD.
The album has been reissued a number of times, the most recent as part of a deluxe edition release campaign by Sony Record Group on the 27 April 2015. The original mix was included along with a brand new stereo mix across two CDs and featuring both on an audio DVD.